国内博物馆策展工作及独立策展人制度评析

当代,展览作为凭借实物展品表达知识、审美或意志的一种经典且有效的方式,具有极大的社会价值和宣传价值。展览的策划和制作是一项系统工作,目前国内外博物馆策展和独立策展人策展均已经取得了一定成就。作者在对国内外博物馆策展理论、行为和策展人进行分析后认为,仍需从对展览本身以及策展参与主体构成的分析入手,客观评价各种因素在其中的作用和地位,才能综合把握各种因素,探索出促进策展人员作用发挥并不断提升展览质量的正确道路。     

中国语境下的“策展人”

中国博物馆事业的蓬勃发展,让越来越多的人关注博物馆的策展工作。中西方国家体制和博物馆建制的不同,从根本上决定了中国语境下博物馆"策展人"所受到的制约,以及其在一个展览中所承担的工作职责,也因此决定了国内博物馆的策展人应该是一个"全能型"选手。本文作者从工作实际出发,解读了中国语境下"策展人"的工作职责,以及策展工作对"策展人"专业素养的要求,并试图讨论在策展工作流程中存在的相关问题。     

中国策展人的尴尬现状

本文通过对中国艺术策展人尴尬处境的分析,指出中国艺术策展存在的问题,并从策展制度、资金来源、学术指导、策展人才培养等几个方面给出建议,以期完善中国的策展制度,将中国优秀的艺术通过展览更好的呈现给海内外的观众。     

当代西欧博物馆策展人角色差异性初探

正进入21世纪,关于博物策展,特别是针对建筑语境中的策展,以及由于策展方式不同所产生的策展角色的诸多差异性的研究,逐步进入西方学界的视野。对于当代的博物馆策展人来说,策展、行政、教育、市场营销和公共信息部门之间明确的责任分工已经在一些大型博物馆中实施了十多年,在具体文化实践中这些分工使得策展人的角色难以定义。麦克·布兰森认为:"将策展人从他们的观众中分离出去,并使他们对博物馆服务的非审美兴趣视而不见,这是难     

展览阐释:美术馆和博物馆策展比较——兼谈博物馆的美术馆化

策展在艺术品公共利用中应运而生,成为美术馆工作的重要内容.由于展品本身的自明性,策展对展品的阐释并不是必需的.但对于展品自明性弱,同时肩负传播与教育使命的博物馆来说,阐释是策展工作的核心内容,由此造成了两者在策展工作内涵及组织体制上的重大区别.一些重视美术教育的策展人采用高度阐释的方式造成了美术馆的博物馆化,为艺术品欣赏增添了历史文化理解的价值.但与此同时,也有众多的因素,包括博物馆收藏理念的滞后、展览建设团队缺乏阐释能力,以及观众的历史惯性和学习动力不足,导致一些博物馆满足于展览的审美品质而放弃了阐释与传播的责任,导致了博物馆的美术馆化,削弱了其文化遗产价值解读的功能.     

数字艺术策展理念探析——以“穿越丝路之旅”数字艺术展为例

策展作为一项复杂的系统工程,其参与主体更加多元,而对于围绕展览所开展的各类经营活动的规划与评估,特别是融入经营的理念与策略,将有助于展览产出更大的综合效益,并在一定程度上促进博物馆的可持续发展。“穿越丝绸之路”数字艺术展在策展过程中有效联动了宣传教育、文化创意及展览交流等专项工作,将经营的思维和理念贯穿于展览策划与设计之中,让策展为博物馆的教育、文创、交流和推广等领域,预留出延伸与拓展的“端口”。     

书画展策展:美术馆与博物馆——基于中国美术馆的理念创新与实践探索

我国美术馆与博物馆在书画展策展方面既有共性也有个性,近年来呈现出相互影响、相互借鉴的趋势.2014年以来中国美术馆在"典藏活化系列""国家捐赠与收藏系列""弘扬中国精神系列""国际交流系列"等书画展创新了策展理念,成功举办了一系列书画展,如画家作品回故乡展、画家对比展、古今作品对比展、各种专题展、捐赠者特展等.当前我国美术馆书画策展还注重与博物馆合作、与高校合作以及馆际合作等.美术馆界探索积累的理论成果和实践经验不但为美术馆学建设与发展提供了理论指导与实践案例,而且在一定程度上可供博物馆书画展策展借鉴、参考,有助于双方取长补短、互鉴互进,实现美术馆与博物馆长期广泛的交流合作.     

红色人物类展览中的几点思考——以“共和国一号烈士——一代名将段德昌生平业绩陈列”为例

为满足人民群众日益增长的文化需求和参观要求,革命人物专题策展需要打破原有的模式推陈出新,获得观众的认同,做有新意的展览。在筹备“共和国一号烈士—一代名将段德昌生平业绩陈列”主题展览过程中,策展布展人员认真做好内容策划、形式设计、文物布展、宣传推广等各环节的工作,在内容与形式上不断深挖创新,打造不一样的展览,也为后续的展陈工作和博物馆建设提供参考。     

考古主题展览的空间构建初探——以复旦大学博物馆“御街行——考古发现中的南宋临安”特展为例

为发展考古学的语境化阐释,考古主题展览的策划不断创新,“空间”概念或为此提供多元路径。以复旦大学博物馆“御街行——考古发现中的南宋临安”展览为例,该展览作为高校博物馆的“教学型”策展成果,在策展过程中对考古主题展览的空间构建问题进行实验探索。通过物的空间叙事、地的空间再现以及人的空间体验,策展团队从内容策划、展示设计和阐释规划等方面切入对空间的构建考量。将空间的概念思路融入考古主题展览策划,或可完善人、地、物关系在展览中的传播,以兼具专业水准和公众响应为目标,优化拓展考古学视野下的展览语境化阐释。     

非物质文化遗产展的定义、分类及价值追求

非遗是"无形"文化遗产,具有活态性、流变性、即时性等特点,非遗展示经历了原生态展示、民族民间艺术展示、"活态"展示三个阶段.当代专业的策展工作者需从狭义定义去界定非遗展,以当代视角和审美意识去理解、把握、呈现非遗的传统文化属性,在展览策划中体现出策展者保护非遗的主观意识,从"全遗产观"视角策展,在展览中阐释非遗的核心价值和文化属性,积极搭建传统文化和现代审美的桥梁.     

利用旧志做好方志馆策展布展的思考与实践——以北京市方志馆为例

方志馆不仅是收藏地方志资源并提供查询服务的公共文化服务机构,也是研究利用、宣传展示方志文化、增进人们对乡土情感认同的重要媒介。随着多媒体技术的革新和策展概念的不断发展,方志馆传统展陈也面临着新的更大的挑战。本文从寻求方志馆特色化办展之路出发,对既往展陈进行分析,立足自己的家底、风格和特色,在利用北京旧志办展策展方面作出了一些尝试。     

博物馆临展业务参与方的多层级绩效目标体系初探

临展业务是博物馆业务的重要组成部分,能为社会带来巨大经济效益和社会效益。临展业务包含四个主要参与方:策展方、展品组织管理方、艺术设计方和制作方。博物馆应该从"产出"和"效果"两方面设立临展业务基本绩效目标,具体包含专项资金使用情况、临展业务实施质量等指标。策展方负责展览策划、全面协调等,展品组织管理方负责确定展品来源渠道、借展手续等内容,艺术设计方负责展厅展柜、灯光设计和展览线路规划等,制作方负责临展业务的具体实施。不同参与方绩效目标相互独立,职责明确,统一构成并服从于博物馆临展业务整体的绩效目标。     

“与天地精神往来——黄宾虹艺术研究展”策展手记

“与天地精神往来——黄宾虹艺术研究展”是年轻的成都市美术馆新馆第一次与博物馆合作的展览。尽管由于传统书画材料的脆弱性、灯光、温湿度、安保等各方面的硬性条件限制,黄宾虹的作品几乎与裸展无缘,但在这次展览中,策展团队通过策展语言和展陈手段的创新,用多个体验式景观呼应黄宾虹的艺术创作精神,用不同维度的表现手法,为观众打造出多层次的观展可能。     

明代後期國家決策機制研究

帝制中國的國家決策機制,在明代發生了重要變化,發展爲聖裁、閣議和廷議三種機制並行的複合機制。其中較晚出現的廷議制度,是一種比較公開、公平和公正的新機制,具有近代決策機制的若干重要特徵。經過不斷改進,廷議在明代後期日趨完善,在國家決策的形成中作用也日益重要,成爲帝制中國國家決策機制發展史上的新事物。然而,由於妥善處理聖裁、閣議和廷議三種機制關係的手段尚未形成,這種複合機制在運行中存在諸多問題,未能發展成爲一種更加有效的國家決策機制。     

策展研究视角下的考古展——以“行在山水间：南宋视野下的杭州——临安城”特展为例

“行在山水间：南宋视野下的杭州——临安城”特展以考古材料为主要展示内容、考古学叙事为主要展示逻辑,结合南宋历史与文物,展示南宋时期杭州城市的历史、社会与文化面貌。从策展研究的视角,通过梳理策展思路,阐述针对特定的考古对象与主题,如何展开策展编辑,包括展览的选题与解题、历史叙述与展览阐释、空间叙事的编排,各个展示要素的构建、不同要素之间的联系,以及这些关系的总和所形成的展览叙事。     

谈地市级综合性博物馆如何激发展览活力——以《乾坤方圆——沧州博物馆馆藏钱币精品展》为例

受主客观因素的影响,多数地市级综合性博物馆在举办展览时存在思路保守、目标不明确、内容单一化的问题,难以满足观众的精神文化需求。办好展览,激发展览活力,是地市级综合性博物馆调动观众积极性、谋求长远发展所面临的重要议题。通过分析沧州博物馆的基本情况和其于2021年初推出的《乾坤方圆——沧州博物馆馆藏钱币精品展》的策划过程可知,针对地市级综合性博物馆在策展时所面临的展品匮乏、展览缺乏新意、策展过程封闭和专业人才匮乏等问题,需要在以下几方面下功夫：打破只展珍贵文物的展览观念,拓宽展品资源选择面;优化展览结构,策划贴近现实生活的展览;开放展览平台,引导社会力量参与展览策划;注重人才培养,不断提高博物馆策展水平。     

以故宫博物院“何以中国”展和观复博物馆“好奇·Miao——观复猫钻进古画说起居”展为例论博物馆展览的调性

调性是指呈现在外、能被感知到的风格与个性。故宫博物院的“何以中国”展和观复博物馆的“好奇·Miao—观复猫钻进古画说起居”展的展线、展项和文案均采用了与其自身特点相符的具有一致性的调性,取得了良好的展览效果。这两种不同的展览调性值得我们在策展时依据博物馆和展览的具体情况进行借鉴。在策展实践中,作者根据民族文化宫博物馆的调性,独立策划了“与子同袍—中华传统服饰文化展”,实践经验可供参考。     

再论当代博物馆的策展：展览主题立意和陈列设计的关系

进入21世纪以来,迅猛发展的中国博物馆事业,在整体上推动了世界博物馆行业的发展,但高速变化的社会环境也对当代博物馆的发展提出了更高要求。相较于此前,当代博物馆与传统博物馆的本质区别表现在策展思想和陈列设计两方面,即基于博物馆发展宗旨的展览主题立意(bigidea)和基于观众研究基础的展览创意、释义与设计的完美结合,这一结合由以策展人(curator)为主导的"策展团队"来完成,团队中策展人(curator)、释展人(interpretative planner)和设计师(designer)各司己责、相互配合、缺一不可。本文希望以ROM的展览案例为中国博物馆展览的深入发展提供借鉴。此外,文章详细阐述了在西方研究型博物馆中,策展人作为展览主导的核心作用,及其与释展人和设计师的关系,明确了策展工作中释展人和设计师对展览的意义。展览起于主题立意,通过释展环节进一步丰富,再由设计师以视觉呈现的方式展现在公众面前。后疫情时代的博物馆展览,仍需在体制建设方面不断进行尝试、探索与创新。     

藏品展示——认识和利用心理效应

随着博物馆工作重心从物到人的转变,中国的博物馆正进入一个以"观众取向"为策略的时代。研究观众的心理效应会给博物馆策展者带来启发,从而更好地协调展览、观众、藏品三者之间的关系。     

从对话展论“美术馆的博物馆化”和“博物馆的美术馆化”现象

随着策展人制度的兴起,博物馆和美术馆在策展理念方面不断交融,对话展是策展融合的产物,在博物馆和美术馆有不同的特征与体现,由此引发了关于“美术馆的博物馆化”与“博物馆的美术馆化”现象的讨论。对于这一现象,不能仅从阐释的角度去理解,还应将其置于策展人制度发展这一语境中探讨。这种现象是博物馆、美术馆在策展方面不断融合的结果,也是博物馆、美术馆打破自身边界的一种体现,为双方未来的发展提供了更广阔的探索空间。