张守义

张守义,书籍装帧艺术家。一九三0年生,河北平泉人。一九五四年毕业于中央美术学院绘画系。长期从事书籍装帧设计、插图设计和艺术理论研究工作。出版有《张守义外国文学插图集》、《张守义论书籍     

书籍封面构成元素的应用表现

书籍装帧在长时间的实践中积累了丰富的经验和智慧,并形成了一个独立的艺术门类,书籍的封面是装帧设计的重要组成部分,设计书籍的封面,要通过构成元素的合理应用确切表现书籍的主题。     

图形与文字组合在书籍设计中的运用

书籍艺术在我国的历史中占有一定的地位,它有着深厚的文化底蕴并且被世界所赞叹。我国的很多临国,从我国的历史文化中吸收了很多的精髓并且结合了本国的文化而发光扬光大的。西方人也从东方的艺术瑰宝中吸取了一些文化,融入到了西方文化中去。在中西方融合以及相互影响下也给书籍装帧的设计带来了很大的挑战。其中,文字和图片在书籍装帧的设计中起着非常重要地位,图片作为书籍装帧中的一个符号现象。在书籍装帧设计中,我们通过图形和文字有效的组合起来,使书籍装帧在版面上的编排更自由灵活、前呼后应,富有文化的意韵,给人一种强烈的视觉美。     

装帧封面设计散论

书籍的封面犹如一个人的衣着、样貌,是了解其内在的窗口。在知识经济时代的今天,科学文化的价值日愈突出,人们对书籍有了更高层次的要求,书籍装帧设计也面临着新的挑战。注重文化内涵、讲究艺术品位、追求个性特征已被越来越多的装帧设计者所重视,用装帧封面设计方法发掘书籍的思想内涵、丰富书籍的文化意蕴、提升书籍的价值,已成为现代设计的追求。     

关于少儿书籍装帧设计中互动性的初步探讨

少儿书籍的装帧技术在我国已经使用很长的时间了,在以前少儿书籍装帧是封面设计的代名词,少儿书籍的设计是对书的整体策划以及设计还有营销的全过程,少儿书籍的装帧是其中的设计还有制作的一部分。所谓少儿书籍装帧设计的互动性就是在少儿书籍装帧以及设计中,运用一定的设计手段来让读者参与阅读过程中来,这样就使读者和书籍实现了互动的效果,让读者感觉到更多的乐趣。     

书籍装帧中封面设计色彩运用分析

书籍装帧当中的封面能够更有效地传递整本书当中的内容。在封面的设计表现当中,色彩可以说是最具视觉冲击力的艺术表现元素。因为色彩和人类的情感之间有着非常紧密的练习,而对于书籍的封面设计来说,则是在最有限的面积当中来进行优化,这就促使整个书籍封面所展现出来的设计色彩不仅仅有非常强烈的视觉效果,而且还能够引起受众的关注,激发人们的视觉兴奋该,带给消费者极为深刻的印象。由此,本文主要以“书籍装帧中封面设计色彩运用分析”作为重要的研究视角,希望通过本文研究,能够不断优化封面设计,带给人们不一样的视觉体验。     

书籍装帧设计课程形式美与实践教学的探讨

书籍装帧设计课程在形式上要改变得有美感,包括书面设计,2D与3D的巧妙融合,书面上内容的充实性及客观性。所以书籍装帧设计的形式美比较重要,他与现在的实践教学密不可分,书中张知识,实践出经验,能让学者们从书籍上学到的东西自然的运用到社会实践中,是比较受益匪浅的。     

现代书籍装帧设计中的印后工艺

印后工艺是书籍装帧设计中的重要技术手段,其直接关系着书籍装帧设计的整体质量。文章在阐述现代书籍装帧设计中使用印后工艺必要性的基础上,就印后工艺与书籍装帧设计的关系展开分析,并指出印后工艺在现代书籍装帧设计中的应用情况。期望能进一步提升印后工艺应用水平,优化现代书籍装帧设计质量,促进文化的传承与发展。     

跨界与交融——从杉浦康平的书籍跨界设计看当今设计的发展趋势

本文通过对日本平面设计大师杉浦康平的书籍设计进行分析,了解他如何在书籍设计上实现设计与建筑的跨界,如何将西欧的设计表现与东方的美学结合,赋予设计全新的东方文化精神。     

手绘作品在书籍装帧设计中的应用探究

手绘作品与书籍装帧设计密不可分,其不但能够更好地表现出作者的情感,同时还能够应用到平面设计中等多种设计之中,是设计发展中不可分割的一部分。在当今设计行业快速发展的过程中,要逐步提升手绘作品的使用价值,除了充分发挥手绘作品的商业价值之外,还要注重其思想内涵的表现模式,并对其进行全面提升,充分发挥手绘作品的优势。本文主要从手绘作品在书籍装帧设计中的具体应用环节进行探讨,为人们提供更多的了解手绘作品的渠道。     

谈书籍装帧教学中的创意设计与动手能力的培养

在设计课程的教学中,我们反对那种将设计教育简单的理解为技术教育的做法,在书籍装帧教学中,更应该打破各专业之间的禁锢,既要有启发思维的创意训练,又要有培养动手能力的的手工训练,更要有严格的造型训练。从而打破简单粗暴地电脑＋输出这类简单、教条的格局。文章从书籍装帧课程形式入手,论述书籍装帧课程的新面貌和新活力。     

论新时代下的书籍设计课新构想

守旧不思进取的书籍设计教学方式扼杀了学生对常规书籍设计的正确判断能力,其设计出的出版物与常规的书籍设计背道而弛,教学手段和教学效果远远滞后于社会应用技术之后。要提高设计水平的关键是与时俱进,适时地调整课程,并且采用书籍设计软件加教学实习基地的方法等,使得学校书籍设计教学课与社会的应用技术高度统一。     

敦煌遗书中的装帧形式与书史研究中的装帧形制

敦煌遗书的文献资料价值与实物资料价值都是很丰富的,所以才形成今天世界性的显学--敦煌学.本文不想涉足内容方面的大学问,只想就敦煌遗书所反映出来的书籍的各种装帧形式,及与书史研究中书籍装帧形制之间的关系谈一些看法.不当之处欢迎批评指正.     

互动性在儿童书籍设计中的渗透研究

如今儿童书籍市场随着社会时代的变化不断的发展,越来越多的书籍中融入了互动性设计。通过改变传统书籍的文字表达方式,加强了儿童与书交流过程中的趣味性。本文通过对儿童书籍互动性设计的重要性进行研究,探索书籍互动性设计对儿童成长的影响。     

现存最早的粘叶装书籍——敦煌遗书斯05478号《文心雕龙》装帧研究

本文考察英国图书馆藏敦煌遗书斯05478号《文心雕龙》,指出该遗书的装帧形式为现知最早的粘叶装,抄于684-690年间,形态成熟。提出中国书籍中的粘叶装,最迟在公元七世纪末已经出现。考虑到汉文书籍不少新的装帧形式大多出现在这一时期,指出由于初唐以来的社会安定、文化大发展,引发社会上文化学习普及,书籍需求量增大,加之外来佛教典籍装帧形式的影响,使得中国书籍装帧形态出现百花齐放的局面。     

蠹鱼阁书事墨事——2013年申少君书籍装帧·书法作品展在京隆重开幕

1月11日，由中国出版协会装帧艺术工作委员会、雅昌企业（集团）有限公司主办的蠹鱼阁书事墨事——2013年申少君书籍装帧。书法作品展在北京雅昌艺术中心隆重开幕。     

书籍的形态设计与新媒体的交融

随着科技技术的高速发展,传统的印刷书籍早已不再是唯一记录人类文明与历史的方式,其信息记录功能也在逐渐淡化,更加突出的则是书籍自身所拥有的审美与愉悦功能。因此,目前许多书籍设计师立志于书籍形态的设计,并从设计范畴的界线延伸到新的媒体领域中去。     

传统民俗文化元素在现代书籍装帧中的运用

现代装帧的审美需要一些丰富而又刺激的版面,或者是令人叹为观止的工艺技术和创意,而且它应该是一种更加富有文化内涵的设计。装帧艺术可以借助各种传统元素运用独特的艺术语言,从多层面传递民族文化,揭示它的内涵。植根于本土文化土壤,利用本土资源,合理地运用传统元素,并吸取西方现代设计意思与方法,才能构建出中国现代书籍设计艺术的个性与实战体系。     

浅谈不同材质在书籍装帧设计中的效果表现

随着读者自身素质和认知能力的提升,读者对书籍的需求不仅书籍内容本身,还对书籍外观以及互动性提出了新的要求。将不同的材质融入书籍设计中使视触觉效果更具互动性,让读者与书籍之间建立交流,获得立体化的阅读体验。     

吕敬人书籍设计作品赏析

吕敬人是著名的中国书籍设计师,是中国书卷文化推广的守护者。他的设计作品对现代书籍设计的发展产生了重大影响,并在一定程度上促进了现代书籍的发展。本文通过对吕敬人书籍设计作品的赏析,研究其书籍设计中的材质之美,造型之美,文化之美,以此来从中得到思考和启发。