当代莆田木雕动物题材的表现手法和艺术特点

<正>莆田木雕是指在福建省莆田市境内雕刻生产的木雕艺术品,是我国历史文化的宝贵遗产,其制作技艺于2011年被国务院列入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。莆田木雕历史悠久,兴于唐宋,从唐代开始就逐渐形成立体圆雕、精微细雕和三重透雕为主要技艺的独特手法,广泛运用不同的材料,结合中国传统文化和地方特色,因材施艺,创造出独特的雕刻作品。     

沈阳故宫博物院院藏木雕文物赏析

雕刻品是我国古代最古老的工艺制品之一,木雕作为雕刻品中的重要一项,以其悠久的历史、众多表现形式及通俗生动、简单易制而一直受到人们喜爱。从历史上看,木雕品很早即产生于人类文明中,早在新石器时期,沈阳北部的新乐遗址人就雕制出十分精美的“太阳鸟木雕”。此后,从夏、商、周历经秦、汉、唐、宋、元直至明清,中国的雕刻工艺不断发展,特别是到了清代乾隆年间,由于受到当时各种手工艺快速发展的刺激,木雕技术达到了相当高的水平,生产出了大量精美的宫廷、民间的各种用品。沈阳故宫作为清朝的皇宫,现在又是全国重要的清历史、艺术博物馆,一直收藏保管着许多木雕类的文物。就其应用范围而言,大至古建筑的雕梁画栋,飞檐斗拱;中到家具陈设,联匾横额:小至陈设品、工艺品及宗教用品,无一不体现着古代工匠的“鬼斧神工”。从这些木雕制作的表现形式上看,有镂空透雕、浮雕、浅雕、锯空雕、满地雕、嵌雕、立体圆雕、线雕、贴花等等,并各种木雕技法在具体操作中常常组合运用,如圆雕中有浮雕,浮雕中有线雕。在雕刻技法上,艺人均有不同的表现手法和绝活,使中国传统木雕呈现出多姿多彩的面貌。我院藏众多木雕大多是清代的,均有上述木雕工艺的技术和特点。以下,笔者以沈阳故宫院藏木雕藏...     

金碧辉煌的潮州木雕

潮州木雕是我国著名的工艺品种,也是潮州民间建筑的重要装饰构件,乡村的祠堂民宅,无论梁架、额枋、闪门、屏风乃至一般的家居陈设,均能见到那精雕细琢、精美绝伦的木雕装饰。黄公祠是潮州木雕中杰出的代表。该祠建于潮州木雕处于鼎盛时期的清代,是一座结构严谨的四厅...     

玲珑精致的戏曲木雕

<正>中国的木雕艺术起源于新石器时代,在距今7千多年前的浙江余姚河姆渡文化中,就已经出现了木雕鱼。唐宋以来,木雕多用于殿堂楼阁、庙宇的建筑装饰,许多保存至今的木雕佛像,造型凝练、刀法熟练流畅、线条清晰明快,是中国古代木雕艺术品中的杰作。明清时期是其发展的灿烂阶段,     

民间代有大匠出 明僧石叟冠群伦 明正德石叟款铜罗怙罗尊者像欣赏

<正>明清时期,由于佛教的进一步世俗化,佛教造像艺术在民间也广泛地开展起来,而且表现得十分活跃。民间造像形式多样,流派纷呈,艺匠辈出,呈现出一派繁荣的景象,大有与寺庙和官方造像平分秋色的态势。其中,在造像材质上有竹木牙雕、石刻铜铸、陶瓷烧制等形式;在造像流派上有山西木雕佛像、福建德化窑瓷造像、浙江东阳木雕佛像、上海嘉定竹根雕佛像、广东石湾窑陶瓷     

浅谈佛像木雕的工艺创作与艺术审美

我国的木雕历史源远流长,最早的佛像木雕出现在汉代,唐宋时期随着佛教的盛行,佛像木雕也随之盛行。明清时期佛像木雕的技艺达到巅峰造极、炉火纯青的地步,出现了不少流传至今的绝世佳作。本文从佛像木雕的历史起源进行追溯,从而着重刻画佛像木雕的工艺创作与艺术审美。     

中国传统人物题材在莆田木雕创作中的情感化表达

<正>中国传统人物题材具有丰富的审美价值和深厚的文化内涵,它蕴含着历史、文化、思想和情感等方面的信息。本文主要从中国传统人物题材的审美价值和文化内涵、莆田木雕艺术的造物思想和表现技法以及莆田木雕人物形象的造型和表情表达等方面,对中国传统人物题材在莆田木雕创作中的情感化表达进行了系统的分析与探讨。笔者以此为基础进行创作实践,并解析个人设计创作的莆田木雕《弥勒佛》《自在观音》的艺术表现手法,以期从中探析中国传统人物题材在莆田木雕创作中的创新与探索,从而推动木雕艺术的发展与创新。     

建筑装饰艺术的奇葩

山西省灵石县静升镇王家大院,是90年代新发现的清代民居建筑群。王氏家族,自元仁宗皇庆年间在静升镇定居后,经过450个春秋的苦心经营,终于由农到商。由商到官,发展成巨族大户。王氏家族于康熙三年建起拥翠巷,康熙四年建起锁瑞巷,雍正四年在西堡子建起大小两堡,乾隆年间建起红门坚、东南堡、下南堡及钟灵巷王氏住宅群。这五堡三巷一条街,总面积达匕万平方米,规模宏大,十分豪华。除建筑本身外,做为附属的装饰部分,内容丰富,技艺请港,是民间艺术的一朵绚丽的奇葩。十家大院的建筑装饰,最突出的基石雕、砖雕、木雕艺术。这些雕…     

莆田木雕的文化乡愁

乡愁是农耕文明的一种产物,中国人的故乡观念深入骨髓,也使乡愁成为木雕艺术的常见题材。木雕艺术创作起源于民间,是为满足人们最朴素的审美需求而开始的。人们借助木雕来祈求阖家幸福、健康长寿、事事顺意等普遍心理和精神追求。莆田木雕的发展与当地的文化信仰息息相关,在莆田木雕作品中,仙佛人物题材占了大多数,经过长时间的沉淀,莆田木雕早已成为游子心中的乡愁。     

魅力独特的潮州木雕

潮州木雕历史悠久,具有鲜明的地方特色,充分体现了潮州文化与生活风尚,在艺林中有独特的魅力。 潮州木雕是广东省博物馆收藏的重要类别,总量达2000多件,常设馆（图1）由香港国学大师饶宗颐题写＂漆木精华-潮州木雕艺术展览＂,向人们展示了潮州木雕的历史源流：孕育在隋唐时期,萌芽于宋元朝代,成熟至明代晚期,清代乾隆至宣统为鼎盛时期,其中以唐代木鱼历史最为悠久,宋代的木雕造像最为宝贵。     

东阳史家庄花厅解读及雕刻技艺探析

建于民国时期的史家庄花厅,是典型东阳十三间头民居,是东阳传统建筑的代表,同时也是东阳木雕高超技艺雕刻的传世之作,本文从民居崇尚自然、锄经种德、创新图强的文化精神;结构精致、功能合理、木雕装饰的建筑理念;三雕融合、寓意深远、独树一帜的雕刻技艺三个方面进行了解读与探析。     

论木雕的制作流程

谈到木雕的制作流程,我们不凡从木雕的种类开始谈起,木雕的种类按地域归纳有六大种类:中原木雕、乐清黄杨木雕、福建龙眼木雕、广东金漆木雕、浙江东阳木雕、云南剑川木雕、而这六大种类经过千百年的发展,形成自己独特的工艺风格,享誉全国。据专家介绍,木雕又可以分为工艺木雕和艺术木雕两大类。而工艺木雕又可分为观赏性和实用性两种。艺术木雕是雕刻家心灵手巧的产物,而且也是装饰、装潢、美化环境、陶冶情操的艺术品,具有较高的观赏价值和收藏价值。这些木雕的完成都离不开以下我们谈到的每一个过程。     

木雕蕴吉祥 教化细无声 安徽博物院藏徽州木雕精品雅赏

徽州木雕是指明清时期在古徽州一府六县(今安徽省的黟县、歙县、祁门、休宁、绩溪和江西省的婺源县)的区域内,具有徽派风格的民间雕刻工艺,与石雕、砖雕并称"徽州三雕",制作工艺一直流传至今。其时采用浮雕、圆雕、透雕等多种技法,在梁陀、撑拱、雀替、窗扇、栏杆等上雕刻精美的山水、花鸟、历史人物、戏剧典故等,可谓"物必饰图,图必有意"。本文主要选取安徽博物院馆藏徽州木雕的部分精品略作介绍,以飨读者。     

汉藏佛教中的旃檀瑞像

优填王所造旃檀佛像的典故久远,流传广泛,在汉文史料和藏文文献中都有记载。目前传世的旃檀佛像有两种样式,即倚坐像和立像,宋代以来一直以立像形式流传。在藏传佛教中除木雕旃檀佛外,还以铜铸造了许多相同形式的旃檀佛,存世绝大多数为清代作品,以北京雍和宫所供奉的最有名,较早的作品罕见。清代大量仿制此样式铜像,当与乾隆帝和章嘉国师的尊崇有关。     

金元时期晋南“汾河木雕流派”的风格及演变

金元时期,晋南汾河流域活跃着一个在佛教造像方面取得非凡成就的木雕流派,其影响力可以和出自同一地区的“朱好古画派”相媲美。和壁画一样,这一木雕流派的绝大部分作品也在民国年间流失海外。通过对佛像装脏相关墨书及碑刻材料的梳理,笔者考证出美国两家著名博物馆所收藏的两尊木雕菩萨像的出处为晋南汾河流域,进而又通过对三组来自同一地区且有明确纪年的木雕的比较,分析了“汾河木雕流派”的时代风格及其历史演变,并指出这一木雕流派为14世纪初于大地震后兴起的“朱好古画派”提供了图像和风格上的借鉴。     

金元时期晋南“汾河木雕流派”的风格及演变北大核心CSSCI

金元时期,晋南汾河流域活跃着一个在佛教造像方面取得非凡成就的木雕流派,其影响力可以和出自同一地区的"朱好古画派"相媲美。和壁画一样,这一木雕流派的绝大部分作品也在民国年间流失海外。通过对佛像装脏相关墨书及碑刻材料的梳理,笔者考证出美国两家著名博物馆所收藏的两尊木雕菩萨像的出处为晋南汾河流域,进而又通过对三组来自同一地区且有明确纪年的木雕的比较,分析了"汾河木雕流派"的时代风格及其历史演变,并指出这一木雕流派为14世纪初于大地震后兴起的"朱好古画派"提供了图像和风格上的借鉴。     

沈阳故宫藏牙角器赏析

沈阳故宫藏有明代犀角雕玉兰花杯、犀角镂雕梅花杯、清代染角透雕人物船、兽骨镂空花翎折扇、牙雕巧工葫芦、牙雕草蝶形盘、贝浮雕鱼等精美的雕刻艺术品。当这些雕刻艺术与清官的陈设品相结合之后,它的辉煌又在木质光华中闪耀。     

云冈第9窟窟顶的雕刻艺术

云冈石窟第9窟是著名的"五华洞"之一,窟内四壁分层布龛,满雕佛像,布局严谨、内容丰富,装饰华丽,雕刻精美,特别是窟顶的雕刻装饰韵味浓郁,是云冈石窟顶部雕刻中的精品佳作之一。     

王家大院的窗棂与匾额

灵石县静升镇王家大院的建筑,以“三雕”艺术闻名海内,而“二雕”艺术中,又以木雕窗棂、石雕匾额更加引人注目。这不仅仅缘于有文人士大夫和画家的介入,更因有美学家理论上的指导,从而创造出儒雅大方、韵味浓厚、内涵深邃,饱浸乡风民俗、丰富多彩的装饰艺术。并成为中华民族传统文化的重要组成部分。一 清代著名美学家李渔,在他的美学著作《闲情偶寄·居室部》中,创造了以山水画作窗,以梅作窗和以“尺幅小窗”为“无心画”的审美理论。“尺幅窗”。“无心画”的意思是说,天暖时窗户上干脆不安窗棂,借屋后真山真水入窗,从室内外…     

曾侯乙墓出土“十六节龙凤玉挂饰”制作工艺的探索

曾侯乙墓是我省发掘的战国时期的一座大型墓葬,出土文物众多。其中仅玉石器一项就有528件[1],种类繁多,制作得十分精美。特别是可以活动折卷的十六节龙凤玉挂饰,采取了透雕、平雕、阴刻、分雕连缀等多种雕刻形式制成。全器合为一条龙、作为龙身的各节饰件上,除透雕龙凤形和壁、环形外,还阴刻龙凤蛇纹,并辅以谷纹、云纹和装饰线条,形象生动,纹饰繁缛,可以说是代表了当时江汉地区玉器制作的最高水平。本文主要从制作工艺上对这件玉挂饰作一初步探索。一、结构概述十六节玉挂饰出土时完整,青白色,出自墓主下颌,并作卷折状放置。器…