茶馆、戏园与通俗教育——晚清民国时期成都的娱乐与休闲政治

晚清民国时期的茶馆戏园,作为公共空间为大众提供娱乐,从中除了可以了解人们在茶馆戏园的日常生活外,还可以看到改良精英和地方政府竭力改革戏曲作为控制大众娱乐的一部分,把他们的政治灌输在表演的节目之中,把他们所认为的"新的"、"进步的"情节加入到传统戏曲中,以"教育"民众.精英和国家对茶馆戏园的改良和控制揭示了大众文化与精英文化之间、地方文化的独特性与国家文化的同一模式之间的斗争.在国家权力及其文化霸权之下,大众娱乐不可避免地被改变了.但国家要达到控制的目的远非轻而易举,从晚清改革到国民政府的崩溃,成都地方文化和习惯堡垒顽固地坚守着它们的防线,充分显示了近代中国文化变化与持续性同时并存这样一个重要的历史现象.     

浅析保护发展湖北地方戏曲

湖北戏曲作为我国地方文化的重要标志,是中国几千年来的生活写照。伴随着社会变迁经济技术的飞速发展,多方文化的洗礼大众娱乐的方式也不断的呈现多样化,这对于地方戏曲来说,既是机遇也是挑战。因此,我们应该直面迎接挑战,从内部结构和外部建设两方面实现地方戏曲融合发展,在文化保护发展的进程中探索地方戏曲的生命活力。     

google爱情胜地之第三幕 爱情戏曲

中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分,她以富于艺术魅力的表演形式,为历代人民群众所喜闻乐见。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中,曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。在古典戏曲中,不能不提四大经典爱情戏曲——《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》,自问世数百年来,它们被改编成各种剧种活跃在戏曲舞台,对中华民族的文化产生了广泛的影响。而它们的故事发生地,也成了游人争相前往的热门之地。它们以超强的感召力和吸引力,成为了当地旅游的一块金字招牌。     

被嘻嘻哈哈的古典

当下的中国,出现了一种娱乐艺术倾向,即借古典名著或古典故事、古典人物的内容,以现代人调侃、自嘲自解,玩世不恭的表达方式,制造一种只有无厘头的搞笑却无古典主题精神的娱乐效果。中国传统文化由此被当做“符号”来消费、娱乐,成为附着在消费文化上的躯壳。     

以传统戏曲文化推动高校学生文化自信培育研究

中国传统戏曲具有深厚的文化智慧,高校学生党建工作需要充分利用中国传统戏曲文化促进大学生的人格锻造。高校将传统戏曲文化融入到大学生思想教育工作当中,能够以中国传统文化为基础,以传统戏曲文化的学习和实践不断健全大学生的文化品格,帮助大学生建立文化自信,从而增强大学生对于中国优秀传统文化的归属感,不断彰显民族个性和个人发展特点。     

“金华戏”传统文化旅游现状分析

旅游产业与文化产业具有高度相关性,旅游业从中国传统文化宝藏当中汲取养料,以获得自身长足进展,已经越来越成为大家的共识.在中国文化资源系统当中,戏曲文化民俗特色浓郁,且具有明显的娱乐功效.婺剧旅游产品的开发有利于更好地彰显金华地区的文化底蕴.在历史发展过程中,婺剧受一定历史因素的影响可能没有形成规模化的发展,但是民间保留的曲目和表演风格更显得独树一帜,更能引起探索者的兴趣.从文化背景方面考虑,婺剧旅游有着广阔的发展空间,值得进一步探索.     

元明时期龙泉青瓷装饰中的戏曲故事元素探讨

我国古典戏曲在宋金元时期逐渐形成、发展并成熟。戏曲故事的情节、对白和人物形象深入人心,成为民众喜闻乐见的文化符号,并作为装饰图案呈现在日常器用之上。受此影响,元明时期的龙泉窑大胆引入戏曲元素作装饰题材,用自身擅长的精美印花及刻划花直观地表现戏曲故事,丰富了装饰纹样,为青瓷的生产注入了新鲜活力,从而为龙泉窑在元代的大发展以及明代前期的继续繁荣提供了助力。将戏曲元素融入青瓷装饰,不见于宋代龙泉窑,是元明时期伴随戏曲艺术繁荣在龙泉青瓷装饰中出现的新情况。     

从地方剧团看戏曲的发展方向

戏曲艺术是中华民族传统文化的重要组成部分,千年传承,源远流长。但是,随着现代社会快节奏、高效率的运转,人们的生产、生活和娱乐方式发生了巨大变化,特别是改革开放三十年,国人物质文化生活得到极大丰富,港台文化、海外文化与大陆文化的渗透与辉映,把人们的文化需求提升到更高的层次。在这样一个文化多元、艺术多元的时代,古老而传统的戏曲艺术无     

现代戏曲导演对演出样式的创造

戏曲作为我国传统文化最重要的组成部分,对传统文化的继承与发展具有至关重要的作用,在现代戏曲表演的过程中,要想为观众展示出更加良好的形象,必须要对演出的样式进行巧妙的构思与创新,只有这样才能够为传统戏曲赋予全新的生命活力。本文通过分析戏曲导演对演出样式的指导形式进行深入研究,更好地为戏曲事业的发展提供重要的参考。     

博物馆观众娱乐性需求的认识与博物馆娱乐功能的确立

作为社会教育机构的博物馆与满足观众的娱乐性需求之间是一种既对立又统一的关系。处理好这一矛盾的关键就是博物馆在重视社会教育功能的同时,必须正视观众的娱乐性需求,应该把娱乐功能作为自身的一项重要的社会功能,并尽可能地满足观众的娱乐性需求。博物馆娱乐功能的发挥和加强,这不仅有利于博物馆更好地面向社会、面向观众,而且也有利于博物馆作为一种社会文化教育机构的作用在更宽广的范围里得到有效的实现。     

戏曲演员如何塑造人物把握人物性格

戏曲作为我国传统艺术中的瑰宝,经过一代又一代的戏曲艺术家的传承与发展,让中国传统文化大放光彩。随着现代人们的思想观念发生了许多变化,很多戏曲演员在表演的过程中没有对角色的人物性格特点进行深入的分析,除了唱腔、道白、身段等基本功之外,对情感的表现不足,很难引发人们的共鸣这样也就造成戏曲表演失去了原汁原味的特色,很难促进戏曲表演的传承。     

浅谈电视媒介娱乐性的是与非——从《娱乐至死》说起

综观我国电视行业的发展历程,不难看出电视媒介"娱乐性"的倾向越来越明显。而早在二十世纪八十年代,美国的媒体文化研究者尼尔·波兹曼就已经有所警惕,并著《娱乐至死》一书,对这种倾向性进行了批判。为此,文章试图从《娱乐至死》说起,并站在客观、理性的角度对电视媒介娱乐性倾向进行了探究及评价。     

爱之风景

一入二月,爱情便被玫瑰与巧克力诠释得极其诱惑极其物质。其实,在中国几千年的文化中,爱情一直占据着重要的地位,与爱情有关的习俗、戏曲、雕刻、绘画、诗词,更是数不胜数。最早最经典的对爱情的赞颂,应该是《诗经》里的:"关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。"可以说首开中国文学描写爱情的先河,以致于后来出现了专门以文人婚恋故事为题材的"才子佳人"文学,代表性作品有——东晋葛洪所撰的《西京杂记》中司马相如与卓文君的故事。     

卷首语

戏曲是中华民族独有的舞台艺术。曾经的中国大地几乎无处不飞歌，戏曲以其优美的唱腔，平俗的语言娱乐着广大民众的生活；戏台作为它的物质载体，承载着戏曲艺术昔日的辉煌。从威严肃穆的大内宫殿，到繁华嘈杂的街市里巷，无不可以看到古戏台的留存痕迹。古戏台是中国传统文化的一个缩影，也是中国古代世俗生活的真实写照。本期聚焦“余音未了：中国古戏台”，关注了古戏台建筑从简陋到奢华、从质朴到精致、从繁华到衰败的历史必然。     

历史故事寻绎对体验旅游的作用——以泾川县完颜村为例

历史文化名村（镇）凭借着悠久的历史、深厚的文化底蕴吸引着越来越多的游客。探索体验经济时代下历史故事的创新开发方式,对于树立鲜明的旅游地形象、提升景区的竞争力有着重要意义。本文通过文献检索法、田野调查法、实地访谈法对甘肃省平凉市泾川县完颜村历史故事进行收集和梳理,从英雄人物、重要战争、民俗活动三个方向列举完颜村经典历史故事,最后提出历史故事的创新呈现方式,旨在提高各历史文化名村对历史故事开发应用的重视度,并为其提供历史故事旅游开发的新思路。通过对历史故事的创新演绎,一方面可以更好地展示历史文化名村（镇）的历史文化、民风民俗;另一方面可以增强游客的审美与娱乐体验。     

简论传统戏曲的创新

艺术只有不断创新,才能在继承中具有艺术活力,符合现代人的审美意趣。传统戏曲在艺术创作上只有不断创新,才能立于不败之地。古代戏剧艺术家们通过不断创新,使中国传统戏曲承载了优秀的文化民俗遗产。     

当代戏曲志编纂研究

戏曲是中国传统文化的重要组成部分,但在古代方志编纂中并未为修志者所重视。古代方志中的戏曲史料依附于社会民俗活动存在,民国时期开始形成独立篇目,逐渐被修志者所关注。新中国成立后开始编纂戏曲志,其目的是为全面、系统地记录与整理各地有价值的戏曲资料。现有的两类当代戏曲志因记述内容侧重不同而在体例上有所区别,在编纂方法上继承传统,体裁完备,同时合理运用图片载体保存戏曲表演影像。当代戏曲志所记内容为我们了解历史上各个时期的戏曲发展状况提供了途径,拓宽戏曲史的研究界限,对戏曲发展的整体过程建立起更为生动、立体的认识,同时也为专业志的编纂提供体例和方法的借鉴。     

略论中国传统文化对中国经济的消极影响

经济是文化的基础,但文化也影响着经济的进一步发展。经受数千年岁月磨砺的中国传统文化对中国经济发展的影响是双重的,既有积极的一方面,也有消极的一方面。本文主要从中国传统文化中宗族观念、＂人治＂思想、＂好古忽今＂意识和＂义＂、＂利＂对立观四个方面对中国经济发展的消极影响作一些分析。     

戏曲电影的发展及其美学特征

戏曲电影是中国独有的片种,在中国传统文化的影响下,戏曲电影以戏剧化冲突为原则,弘扬褒善贬恶的传统道德观,将写实与写意风格、虚拟性与假定性相结合,形成了自己独特的审美特征。     

温州古民居戏文故事木雕花板历史考证

温州古民居留存了许多戏文故事木雕花板,蕴含着经济发展、戏曲文化、民俗风情、宗族文化、社会心理等深厚内涵。通过田野调查和对比分析发现,从清乾隆时期温州才开始使用戏文故事木雕花板装饰民居,并且集中出现在厅堂的屏壁、门扇和供桌上。通过对其产生的社会背景进行探析发现,主要受到社会经济发展水平、戏曲发展状况、民情风俗等因素影响。