谁的叙述:明代方志地图绘制人员身份初考

有关中国古代地图绘制者的身份一般较少论述 ,尤其是保存在地方志中的大量地图的绘制者 ,我们一般更少涉及。本文在考察现刊天一阁明代方志的基础上 ,对明代方志地图绘制者的身份作了初步的探讨 ,认为这一时期方志地图的绘制者大致可以分为儒士、普通绘画工匠和专业刻书工匠。     

农民之国的学坛盛事:《农民学丛书》首批六种出版

有人说:即使当代发达的市民国家,农民与“农民的子孙”仍然是人口的主体。而中国人口占世界1/5,农民(农民身份者)却占世界2/5。传统中国有“世界之最”的“农民战争”,新中国诞生于农民革命”,当代中国又振兴于“农民改革”。农民研究的重要性不言而喻。     

读书

《重屏》绘画以图像的方式示人,其背后的实物和原境常为我们忽略．与社会生活、文化习俗的紧密联系也因此变得隐晦不明。本书首次尝试赋予中国绘画双重的身份——既将其视为图画再现,又将其看作物质产品,正是这两方面的交互作用与制约,才使得绘画生意盎然。     

岫岩满族农民民间绘画简介

岫岩满族自治县农民民间绘画蜚声中外,是1988年2月中国文化部命名的“中国现代民间绘画画乡”之一。岫岩满族自治县全县总人口474,900多人,满族占71.7％,在全县237名农民现代民间绘画画家中。有93％以上是满族,其中女农民画家占9％。 岫岩满族农民现代民间绘画,以其多年来收集,挖掘,整理的满族民间美术品为基调,以其满族民间艺术风格和特色蜚声中、外。自1973年以来,这个县的满族农民绘画作品,先后20多次参加过全国、辽宁省、丹东市的美展,荣获过全国农民画展二等奖;辽宁省、丹东市农民画展一、二、三等奖。国家美术馆收藏和被编入《中国农民画集》。     

谁在塑造中国现当代绘画的基本格局和市场板块

现、当代中国画和中国油画样式丰富、面貌纷繁,占据着整个中国绘画市场的大部分份额,被购藏者广泛关注。那么,中国现、当代绘画的基本格局与市场板块处在怎样的状态?促成其发展脉络的原因究竟何在?据笔者的观察,美术批评是影响绘画创作风格的基本动力。一方面,美术批评以美术家、美术作品、美术现象等为对象及立论依据,通过深入分析,揭示蕴含在其中的意义、主题和形式;另一方面,画家也在通过美术批评提供的价值判断,反省自身的创作活动、调整作品的价值取向,最终形成某种绘画风格。所以,是美术批评引导了现、当代绘画总体格局的演进,并且在…     

旅顺博物馆藏日本画管窥

中日两国一衣带水,有着两千余年的交往历史。日本绘画的产生与发展深受中国绘画的影响,但是日本人在学习、接受中国绘画的同时,并不是机械地照搬、模仿,而是将中国绘画与日本本民族传统的审美意识有机融合,使日本绘画的表现形式与审美内涵与中国绘画存在着明显的不同。到了近代,特别是明治维新以后,日本人在继续学习中国传统绘画、日本传统绘画的同时,主动学习西洋绘画中的某些表现技法,从而开创了日本绘画艺术的新境界。中国是日本绘画的收藏大国。在我国的东北、华北、华东和华南地区的部分博物馆、文物商店、工艺品公司、画廊以及私人手…     

盲人打架的故事解读《柳荫群盲图》

在北京故宫博物院的绘画藏品中,有一幅方形的绢画,画上没有作者的款印,也没有任何可以说明绘画者身份的文字。画的内容十分奇特,举目望去只看见一群撕扯斗殴的盲人。因为这个奇特的主题,这幅画被学者们命名为《柳荫群盲图》,认为是南宋后期风俗画的代表之一。     

中国传统绘画的文化精神分析

在国际化趋势日益增强的今天,民族传统文化的保存、继承与发展便显得尤为重要了。中国传统绘画是中国五千年文化的积淀,它不仅拥有着自己独特的审美思想和表现形式、是中华民族人文精神发展的必然选择,还是中国人文化艺术审美方式发展的重要体现。本文主要从中国传统绘画与中国传统文化、中国传统绘画的笔墨精神、中国传统绘画的艺术精神、中国传统绘画的民族精神以及中国传统绘画的古典精神等方面展开论述。     

行走于城市山水之间——访著名画家曹琼德

正1955年出生于贵阳,一级美术师,中国美术家协会会员,中国版画家协会理事,贵州省美术家协会副主席、贵阳市美术家协会主席、贵阳画院院长、贵阳美术馆常务副馆长,享受国务院特殊津贴专家,省管专家,贵州省政协委员,贵阳市政协常委。曹琼德将自己的艺术创作分为三阶段,并言:我更看重艺术家这个身份,我更愿意做一个艺术家。他在创作《万家祠堂》的过程中领悟到:为了达到某种想法,绘画的方法是可以很不一样的;除了形式主义的绘画、唯美的绘画,     

泉石膏肓 长世无怀-明末清初“金陵画派”的形成及特色简

明末清初是中国绘画史上最具有创造活力的一个历史时期，诞生了一大批在中国绘画史上极具有影响力的中国画家，绘画流派纷呈。“金陵画派”即是明末清初崛起的一个非常重要的地域性绘画流派，在中国绘画史上占据有再要的地位。     

西欧中世纪农民概念浅析

“农民”在中世纪是一个很重要的概念,但西欧中世纪早期,农民不是一个阶级或一个阶层的概念,而只是一个经济概念,是一个从事农业生产活动的社会群体。作为一个等级意义的农民是在11世纪以后才出现的。租税和徭役把农耕者划分为自由的和非自由的。摆脱兵役才是“农民”作为一个等级出现的真正标志。物质上和法律上限制的减少,使得农民产生认同感,具有了共同的身份,即“乡村身份”。     

简笔意赅 形神毕具——旅顺博物馆藏朱耷绘画作品鉴赏

朱耷、弘仁、髡残、原济四人,因相同的身份、相似的经历被称为清初“四僧”。但朱耷又因坎坷的身世、倔强的性格以及怪诞隐晦的笔墨而迥然不同于其他三僧,因而,朱耷的生平及艺术愈发受到世人的瞩目,成为中国绘画史上最受世人关注的画家之一。     

论风光摄影的意境

在中国摄影的构成中,自然风光摄影一直占据着很重要的位置,这与中国传统美学,以及源远流长的中国画的山水和花鸟绘画传统有着根深蒂固的关系,是中国传统绘画衍生了中国的风光摄影。所以,在我们创作拍摄风光摄影作品时,就要依据中国传统的美学理论和观念,从研究中国绘画入手,去破解风光摄影的灵魂“意境”。     

从古代屏风看唐代壁画中的山水

本文阐述中国古代屏风的起源、演变和发展过程,并将屏风这一特有载体和中国山水画的题材联系起来。作者以历年出土发掘的屏风实物和古代绘画作品为主要对象,进行分析论证,梳理了屏风和绘画的关系屏风作为中国古代文化的一种符号,构建出自我和外部世界,尤其是唐屏风山水壁画成为中国文人士大夫绘画的启蒙,这种表现形式体现当时人们与对道德、价值观念的思考。同样,屏风山水画不仅仅是装饰性存在,它映射出中国文化更深刻的寓意。、一扇屏风成为一种绘画的载体,它的模糊身份构成了古代人文画的本体,对研究中国文化的人文精神风貌具有特殊的标本价值     

中国绘画程式略论

世界上任何一种成熟的艺术都表现为一定的程式，中国绘画尤其如此。本文通过对中国绘画史及世界绘画史以及对当代中国绘画的研究，对中国绘画程式的起源、发展过程及发展趋势进行了分析和论述。     

大英博物馆藏中国绘画

大英博物馆藏中国绘画可分为两个部分：专门由圣地&;#183;奥勒&;#183;斯坦因1909年收集的敦煌绢本、纸本画;卷轴、册页、扇面等综合类藏品。馆内的中国绘画不乏稀世珍品,虽比不上美国、远东(指中国、日本,译者注)中国绘画藏品门类广泛,却堪称欧洲第一。馆内东方古籍绘画部最早开始系统收藏中国书画。1913年,收藏中国绘画和东方书画艺术品成为新创立的东方古籍图片绘画部的工作职责,同时收集东方其它的图像艺术品。     

辽源二宝——二人转与农民画

辽源市不大,没什么名山大川或古迹,但是这里民间文艺却是一大亮点,辽源东丰的民间文艺其一是农民画,它被称为中国现代民间绘画之秀,与上海金山县和陕西的户县齐名;其二是二人转,这里农民早在1982年就创办了自己的二人转剧团,如今招收学员,成为目前东北地区二人转培训基地。[编者按]     

年汝邻与十八世纪的仿古山水画

清代中期以前,大致在18世纪,是中国晚期绘画史上具有重要意义的关键时期。唐宋绘画的气势雄健,元代绘画的淡雅荒疏,明代绘画的文人逸致,到明末清初“四僧”、“四王”的变古与复古,古典中国画至此基本终结。一般认为,近代中国画的起点是19世纪后期的海派,这从时间上与中国社会的近代化是合拍的。但作为海派先导的活动于18世纪的“扬州八怪”,从作品风貌来看也完全可以纳入近代中国画的体系。而且古代、近代画家身份的变化(元明清画家多是文人画家和供奉画家,近代画家多是职业画家),以及中国画大规模的商品化,都得从18世纪的扬州画坛算起。所以,百家争鸣、新旧交替当是18世纪中国绘画的主旋律。     

技融中西名垂画史

徐悲鸿,中国著名国画家、油画家,画“马”名家,是中国现代写实主义艺术奠基人,其独特个性的绘画风格自成一派,一生热爱中国绘画与美术教育事业,是中国现代美术事业的奠基者之一,中国国画改革先驱者,被誉为“现代中国绘画之父”。曾先后留日、法,游历西欧诸国,观摹研究西方美术,是中国公派留学美术第一人。徐悲鸿出身贫寒,自幼随父亲徐达章学习诗文书画。     

中国人物画的传承与发展

中国人物画是中国绘画中的一个重要门类,在中国画史上出现较山水画、花鸟画早,经过唐宋元明清及近代的发展,形成了一整套的绘画体系,近现代画家在继承传统的基础上把中国人物画推向了一个更高的境界。