巧夺天工 浓缩天地——清宫插屏、座屏的制作工艺与艺术内涵

插屏和座屏,是中国古代传统的室内装饰用品,属于家具陈设类器物。它由古代居室中常见的屏风发展而来,尤其是受到枕屏、砚屏等小型专用屏风影响,在明清时期盛极一时,为宫廷贵族、官宦士绅甚至普遍百姓广泛使用,摆放于厅堂室内或几案桌张之上,成为装饰室内环境,美化人们生活的艺术品及实用器。     

关于乾隆时期“千叟宴插屏”工艺及修复的探讨

"插屏"称为微缩的屏风。"天然木边座千叟宴插屏"是在乾隆五十年(1785年)为举办千叟宴而制作的。"千叟宴插屏"屏框和屏座由天然樟木根雕随形塑造的;屏心正面在黑色漆面上镶嵌有各种名贵宝石,这是我国一种古老的"百宝嵌"工艺;屏心背面使用的是漆面刻灰填色工艺,并有乾隆皇帝为"千叟宴"所作的御笔诗。由于时代久远,该插屏破损严重,经过选料、雕刻、粘接等十个修复步骤,使其恢复了昔日的光彩,成为故宫专题展览的展品。     

后金(清)的嵌文石小插屏

在沈阳故宫博物院所藏的历史文物中,有一嵌文石小插屏(见本期封三照片)。一九四七年经原博物馆文物学者傅振伦,李鸿庆考证为努尔哈赤时期的遗物。在《东北文物展览会集刊》的沈阳清故宫藏品概说中记载,“嵌文石小插屏一件,太祖时物”。我同意上述意见,现介绍如下:嵌文石小插屏,高67厘米,宽62厘米,屏上所嵌的青石薄版都已乌暗,屏的木座及框原涂的红漆也已变为黑紫色,面裂如龟背纹。非常古朴。这一嵌文石小插屏,在当年可能是置于汗宫中,作为供奉或陈设之品,是一件具有少数民族特色的文化艺术品。     

巧工夺丽质 辽宁省博物馆明清玉器展赏析（下）

若描若绘的玉图画玉 图画,是指在玉器上雕琢绘画或书法作品作为图案装饰,这类玉器始见于宋代,盛行于清代,多以浅浮雕技法施于山子（图48）、插屏、笔筒、如意、扳指、鼻烟壶、佩饰、镶嵌饰等面积较大的玉器上。     

御制诗描金长方形插屏的检测修复及制作背景研究

御制诗描金长方形插屏为故宫博物院清宫旧藏案几插屏的典型文物,因粘接剂老化等原因需进行传统技艺修复,修复过程包括伤况分析、保护修复和后期整体维护三个阶段。为更加科学的对该件插屏进行保护修复,本次修复运用显微观察、红外光谱和拉曼光谱等仪器对插屏的嵌件和粘接剂进行科学分析,检测结果显示该件插屏所用宝玉石材料为和田玉、象牙,所有胶黏剂为传统胶黏蜡胶。此外,通过对御题诗文内容的解读和档案的查询获知本件文物的制作时间为嘉庆元年,创制题材为乾隆六十年第二次"千叟宴"。对本件文物的修复和研究有助于深入开展传统玉雕及镶嵌工艺发展历史、技术特征和清代御制"寿辰"主题器物的研究工作。     

普天同庆 清代万寿盛典展(下)

正15.九老图千叟宴诗双面插屏插屏用天然木拼粘攒接成边框和底座。屏心髤黑色漆地,嵌青金石、绿松石、玉石、玛瑙等,组成了松树、竹、山石、花草、人物的《会昌九老图》,背面雕刻乾隆皇帝御制《千叟宴》诗两首。其一为《千叟宴恭依皇祖原韵》:"抽秘无须更骋妍,惟将实事纪耆筵。追思侍陛髫垂日,讶至当轩手赐年。君酢臣酬九重会,天恩国庆万春延。祖孙两举千叟宴,史策饶他莫并肩。"另一为《千叟宴毕坐重华宫得     

“香港图”插屏命名考证及修复

广州粤海关,在较长时间内一直是清朝主要的海关,是重要的对外交通枢纽,在国际贸易中占有特殊地位。"香港图"插屏是一件清代中期制作的象牙插屏,主体为象牙制成,表面涂染了丰富的颜色,像一幅立体的风景画。插屏图像不仅记录了当时多个欧洲国家的商船抵达广州黄埔港口时的景像,同时刻画了广州黄埔地区的地理、建筑、自然风貌,是一件关于粤海关广州港口的重要历史实物。插屏具有较高的史料价值和工艺价值,作者在修复过程中结合科技检测、历史文献对其制作工艺、象牙染色工艺进行了研究,同时根据图像内容对其命名加以考证。     

明江千里款嵌螺钿黑漆仕女插屏

<正> 正定县文物保管所收藏有嵌螺钿黑漆插屏五扇,均长方形,每扇长24.5厘米,宽12.8厘米。从边角脱落漆面处可知,插屏内为杉木胎,外糊麻布,再打漆灰,髹黑漆为地,然后刻出人物及景物的轮廓,再嵌入细螺钿线或闪不同色彩的薄螺钿片,以一种独特的漆器工艺,巧妙地取得工笔画的效果。五扇     

营盘墓地出土文物反映的中外交流

营盘(或称因半)东距楼兰古城约200公里,西距尉犁县150公里左右,库鲁克塔格山屏列其北。向南不足5公里是孔雀河古河床。地埋坐标为北纬40°56′34″,东经87°47′40″,海拔848.4米。营盘遗址包括古城、烽火台、佛寺、古代     

双面插屏:《弘历及妃古装像》新见——兼论弘历妃即孝贤皇后

故宫博物院收藏的清宫旧藏文物中有一套“清人画弘历及妃古装像”,是共用一个文物号的两幅卷轴画。故00006524-1/2为弘历像,故00006524-2/2为弘历妃像。作者在故宫南迁文物清册中发现,这两幅绘画在清宫时期原本不是卷画轴,而是硬木插屏的正背两面。遂追踪溯源,明确了该文物的清宫原藏地为景山寿皇殿,且通过文物南迁清册找回了现已佚失的文物参考号“咸三1”,同时梳理了故宫博物院成立后对其形制改变的过程。作者指出,所谓“弘历妃”实为孝贤皇后,而该插屏是中国古代帝后画像装潢史中现存的孤例,建议定名为“清高宗帝后古装像合装插屏”。     

温明文化属性探讨——从造型与装饰角度分析

温明是流行于西汉中期至新莽时期的一种高等级葬具。早期,由于考古发掘材料有限,对此类器物称秘器或漆面罩。近年来,随着最新考古资料的发现,可确定此类器物确为温明。本文以考古发掘资料为基础,结合相关文献,从造型结构与装饰角度,对温明类器物的文化属性进行研究,并试析其短暂流行的原因。     

巴洛克雕塑艺术

正16世纪的罗马发展出巴洛克艺术语言,艺术领域的潮流也随之出现一个180度的大转弯。在此之前,在绘画大师们的影响下,绘画一直是最受欢迎和普及面最广的艺术门类,而到此时,雕塑占据了上风。教堂、祭坛、祭台上的装饰屏、大理石构件、圣徒或寓言故事人物、墓葬建筑、装饰元素四处蔓延开来,堂而皇之地出现在殿堂之中;喷泉和方尖碑遍布于广场和街巷;雕像、徽章、漩涡花饰、大大的装饰门点缀在教堂和建筑物的四面;半身像赫然立于达     

浓浓女红 淡淡相思 河北博物院藏清代荷包珍赏

<正>荷包,又称香囊、香荷包、香袋、香包、锦囊、雄黄袋、茄袋、顺袋等,指佩于腰间的一些囊、带或装饰小品,可盛储随身使用的小物件和香料、烟料等,如钱荷包、香荷包(又称香囊或香筒子)、针线荷包、烟荷包、扇袋、眼镜袋、搬指盒、钥匙袋、手帕带及其它刺绣佩饰等。《楚辞·离骚》中称"帏",《礼记·内则》中称"容臭",汉代文献称"滕",因有香味,故又雅称"麋滕"。魏、晋、南北朝以及唐、宋以降的历代典籍诗文中,通俗地把它叫做"香     

颐和园藏玉面面观

正颐和园现藏玉器约600余件,笔者拟从玉器用途、题材与纹样、玉料及工艺等方面,对其作一概述。一、玉器用途分为佩玩、陈设摆件、器皿和文房用具。2.陈设摆件:器形有像生造型圆雕件、如意、山子和插屏,可陈设于案桌或底座之上,作观赏之用。大型像生玉摆件有老者(寿星)、佛像(图5)、仕女、童子洗象、卧牛(图6)、羊、狮子等。小型像生圆雕件上有穿孔,     

韘、韘式佩与扳指

韘是套于右手拇指上用于钩弦护指的工具。其名称的出现最早见于《诗经》,佩韘是成人的标志之一。古韘材质多样,就玉韘而言,其出现可早到晚商。春秋、战国时期的玉韘由筒形而出现侧扳,并初现由实用向装饰转变的趋势,玉韘在西汉完成了实用性向装饰性的彻底转变,当时玉韘已经完全演变成装饰性的玉韘式佩。玉韘式佩历东汉、魏晋南北朝依然流行。宋人对韘已有隔膜,当时的韘式佩被看作古玉器,称蟠螭佩。据此推测自北宋开始,对韘与韘式佩的渊源已不甚了了。元人视韘式佩为古玉,称雕玉蟠螭或璩,认为是环一类的东西。韘式佩于明、清依然盛行,称螭玦、鸡心玦,晚清称鸡心佩。玉韘自汉以后甚为罕见,在清代发展为扳指,除用作男性装饰外,还被乾隆赋予丰富的内涵。17世纪,建立波斯萨菲王朝和莫卧儿王朝的蒙古贵族后裔亦流行佩韘,韘的形式与明晚期沐睿墓出土的玉韘几乎完全相同。     

视野

用织物铺装地面这在许多公共场所很常见，飞利浦公司希望通过利用一种可以像LED屏—样运行的地毯，来推动这种实用性的装饰方案——LED地毯。他们正在研发的光纤维地毯将改变人们与室内环境之间的互动方式，这种光亮的地毯可以显示有用的信息来引导行人，这些信息可以是出口的标记，登机口的标记，或是一个会议中心大厅的指示记号。更妙的是...     

岔曲声声

在乾隆歇息的房间西墙上,对称设有两扇插屏风．屏风的右侧被牢牢固定在墙上,而左手边的却可以轻推慢开这才露出倦勤斋里一间“最富神奇妙趣”的“密室”。     

金代墓壁画所题联语小考

山西长子县小关村金代墓壁画描绘了墓主人的一系列生活场景（参见《文物》2008年第10期,页60一69）,其中绘有四架插屏,上面共题三联、     

史前东方沿海地区菱形图案初析

新石器时代几何形图案艺术构成中,直线、波折状线以及圆形、十字形图案占有很大的比重,但菱形图案（或菱形的四边线条四弧状）同样也较引人注目,这种图案以单独形式或与其它图案的组合形式出现于东方沿海地区的史前文化中。在商周的青铜器纹饰中,以菱形（或称方雷纹）作为点缀装饰的形式与其它图案形式一样,为造型多样、神秘深途的商周青铜器图案造型起到画龙点睛的作用。本文即以菱形图案的存在形式及说明的问题作初步的分析。（一）根据考古发掘资料,菱形图案的存在形式大致可分为四种：1．与八角星纹组合八角星纹图案目前主要发现…     

浅谈装饰画

装饰画是一种装饰性艺术,是装饰性和创造性相结合的艺术设计形式,装饰画可以体现出绘画性,也可表现为图形,还也可应用为设计。本文阐述了装饰画的装饰性表现：构图的装饰性、造型的装饰性、色彩的装饰性及装饰工艺;指出了装饰画的装饰性目的。