春住桃花源

“春天”和“住在桃花源里”原本是两年事,两种意境和两种体验,单独听起来都心向往之,如果放在一起就成“春住桃花源”简直就是意境悠远,身心明媚得无以复加了。     

浅析中外声乐艺术的异同——以欣赏和演唱角度为例

本文从欣赏和演唱的角度出发,以中西演唱方式、部分中西声乐作品和中西艺术家为例,对比、总结了它们之间的共性与个性：从情感表现和歌唱技能来说,有其共通之处;在文化观念、歌唱心理结构和生理器官配合等方面又有其独特的特点。     

论歌唱语音的字声相谐

＂字正腔圆＂、＂声情合一＂是声音艺术的最高境界。掌握正确的咬字、吐字和语言的特有规律,准确深刻地表现声乐作品的内涵和情感,可以使歌者在演唱时更好、更完美地表达作品的思想内容。本文从歌唱语言的特征入手,探索演唱所具备的基本要素,旨在对歌唱语言与声乐演唱的关系做以粗浅的探讨。     

意境内涵的诗学阐释

欣赏诗歌的意境,不应只欣赏诗歌作品本身所呈现出来的意境,更应关注创作者和读者心中的意境。只有将诗人意境、诗歌意境、读者意境这三者一起交融渗透,才能构成诗歌意境的全部内涵。     

浅谈歌唱的方法和技巧

音乐是最善于表现人的感情,引起情感共鸣的艺术形式。而歌唱在所有音乐表现形式中是最富有感染力的一种。歌唱的目的是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节,通过有规律、有步骤的发声练习,逐步提高歌唱发声的生理机能,调节各歌唱器官的协作运动,养成良好的歌唱状态,使歌唱发声的技术成为歌唱表现的有力手段,为达到声情并茂的演唱服务。要想让歌曲具有丰富的表现力,必须了解歌唱的基本原理,掌握歌唱的气息、共鸣、语言以及歌曲的艺术处理作为研究对象。     

论我国陶瓷绘画创作中的意境

本文通过对意境在陶瓷绘画创作中的重要性与意义的论述,明确了陶瓷绘画创作中对意境美的追求,此外,还分析了意境美在我国陶瓷绘画创作中的体现,陶瓷创作手法的多样性使得其对意境美的表达也有多种途径,但主要表现在线条的安排、布局的技巧和题材的选择上。望与读者产生共鸣。     

美妙的歌声是怎样发出的

《音乐课程标准》中对学生歌唱教学的要求是“激发学生富有情感地演唱,以情带声,声情并茂,重视加强合唱教学,使学生感受多声部音乐的丰富表现力,培养演唱的自信心,使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦,受到美的熏陶……”作为一名音乐教师,有责任、也有义务找到一个好的歌唱教学方法,让学生热爱歌唱,且快乐地唱。     

书法的意境美和字体设计的结合

意境是中国传统美学的特征之一,文学诗词有意境,书法艺术亦有意境,而且是最富有民族特色的审美法则,书法意境的有无是决定书法艺术作品成功与否的重要因素;意境的深浅是衡量书法艺术品高下的根本标志。书法的意境美主要体现在以下三个方面:诗意美、韵律美、自然美,而这些也正适合应用在现在字体设计当中。     

浅谈职业院校古诗词意境教学

古诗词的教学是职业院校教学重点,鉴赏一定数量的古诗词有助于学生提高自身审美趣味和素质。笔者认为古诗词教学的重点不在于教师对内容的灌输,而在于以美的意境感染人。本文从教师和学生两个角度着手,从自身的教学经验出发,分别阐述了教师如何在教学中引导意境美和学生再现意境美的多种形式。     

从意境的新造谈中国新诗对古典诗歌传统的继承

我国古典诗歌注重意境美,并在意境营造方面积累了丰富的经验,逐渐形成了独特的诗歌传统与审美范式。我国新诗在兴起之初全盘反对传统诗歌,虽然走出了一条新路,却在发展中面临一些困境。古典诗歌传统与现代新诗是无法割裂的,从古典诗歌和文论中汲取经验和营养,对意境进行新的创造,不失为新诗走出困境并建设自身诗学体系的良方。     

由宗白华意境理论创新看古典意境理论的现代转换

宗白华意境理论强调了意境的生命力与时空感,强调意境的"灵动美",对生命活力倾慕赞美,对宇宙人生进行哲理情思。其意境理论重视对中国古典意境的独特之处的发掘,善于吸收西方理论中多层次因素,并广泛注重各门类艺术之间的共性。有机融合中西美学、多门类艺术,从纵向和横向发展了意境理论,推进了意境理论的现代转换。同王国维与朱光潜相比,宗白华的意境理论在现代创新与现代转换中有其独特的贡献。     

关于声乐演唱中的审美意识形态的探讨

声乐审美在歌唱中具有很重要的作用，是歌唱者对声乐美的体会。歌唱者在演唱过程中需要融入自己的审美感受，把对音乐和审美意识的理解通过声音的媒介在演唱过程中传达给观众，这就要求演唱者必须具备正确积极的审美观，具有清晰的审美意识。艺术的意识形态性是以美的方式体现出来的。“情以声为本，声以情为形”-是声乐演唱中重要的美学思想。     

浅谈中国风景油画的意境表达

风景油画是一种将我国文学艺术中的意境精髓融合起来的画种,而风景油画创作中的一个较为重要的表达因素则是意境。在风景油画创作的过程中,不但要有精湛的绘画技巧,还要注意意境的表达。本文简要论述了风景油画中意境的影响因素,并且对意境表达进行总结,希望能为相关理论提出有参考价值的内容。     

蔡其矫诗歌意境的创造和人格涵养

蔡其矫诗歌以传统为骨子,他尊重传统的诗歌创作原理,注重开拓诗的意境,努力寻找景与情的契合,形成其诗歌意境优美灵动、梦幻空灵、苍凉悲壮神奇的三大特色。这些特色又与其人格息息相关,但因其时代的变迁,人生经验和艺术修养的积淀,诗的意境表现呈现阶段性跳跃。     

意象·意境·境界

意象、意境、境界是中国传统美学的三个范畴。三者之间有着深刻的联系,但也有自己独特的内涵。意象是一个趋向于明确而具体的规定性存在,意境更侧重于境外的虚空,境界超越了审美的范畴走向了人生、宇宙。三者又在道和气这一层次上达到了统一。     

诗意文心入画图--工笔花鸟画创作有感

本文以创作工笔花鸟画应追求诗意为切入点，根据创作实践，进行形式探索，最终让工笔花鸟画的意境呈现诗意，体现中国的美学思想，并保持中国气息。     

浅析声乐演唱与心理因素的关系

声乐演唱是由多种因素构成的综合心理活动,而歌唱时的心理状态是影响艺术水平发挥的重要因素。本文旨在通过分析、研究心理因素与声乐演唱的关系,阐明心理因素不佳的状态对声乐演唱产生的不利影响,就产生的不利影响采取适当的方法对心理因素进行有效的调控,以达到声乐演唱水平的正常发挥。     

浅谈正音学习对声乐演唱的重要性

正音就是纠正读音,使学习者通过训练,达到字正腔圆,语气顺畅的将每一个音节带入歌曲演唱中。可以把这个阶段的学习称为朗诵。朗诵比朗读的要求更高,这是学习正音的目的所在。朗诵对于歌唱气息运用大有益处,学习演唱的人在气息上做到了“深、通、活”,有了“深、通、活”的气息支持,也就为演唱打下了一定的基础。朗诵有助于练习共鸣腔体的打开。通过歌唱状态下的朗诵和普通朗诵的比较,调整呼吸、发声、共鸣三者之间的关系,以求达到最佳状态。正音课的初级阶段即朗读,要通过正规的训练纠正读音。在高级阶段即朗诵时,要把握好作品的中心思想,作者的写作意图,控制好音色,以及气息的运用。这也是歌唱时运用气息、共鸣的一个捷径。     

试论易安词的意境美

易安是宋词名家,对于她的词历来研究者颇多,并且研究的面也非常广泛。而本文则仅就易安词的语言创造了美的意境方面探讨易安词的艺术特色。文章认为,易安词语言上呈现出朴素自然、清新优美的艺术特色,具有自然清丽、幽美深远的艺术境界。二者水乳交融,相得益彰,创造了一种美的意境。     

中国写意花鸟画创作意境与生活追求

作为中国画的一项重要组成部分,写意花鸟画的历史源远流长,写意花鸟画作为一种文化艺术在生活追求上也是丰富多彩。本文就中国写意花鸟画创作意境与生活追求问题主要介绍了绘画中意境创作的内含,并分别分析了中国写意花鸟画的创作意境及生活追求。