如何通过戏剧表演成功塑造人物形象

戏剧是经多种艺术融合而成的一种舞台文学。它通常是借助音乐,舞蹈,美术等艺术手段来塑造舞台人物形象的。因此,要想把戏剧演绎的逼真,对演员全方位的舞台技术要求是非常高的。它需要有演员对生活的丰富经验作铺垫,对舞台的全方位修养具有深刻的理解,并且从注重表演的含蓄和恰当的把握分寸中,正确塑造人物的真实形象,深刻表达饱满的情感,使其充分具有艺术的感染力。     

舞台美术设计在戏剧表演中的作用

舞台美术设计,是舞台演出的一个重要组成部分,是戏剧及其他演出艺术中除表演以外的各种造型因素的统称。包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。其任务是根据剧本的内容和演出要求。在导演统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段．设计和创造出戏剧中背景环境和角色的外部形象,用以渲染舞台气氛,塑造戏剧人物形象,揭示戏剧主题。正如著名戏剧家曹禺先生所说：“没有舞台美术,就没有戏剧”。舞台美术的设计无疑是戏剧创作中不可或缺的重要组成部分．是戏剧舞台最直观、最重要的表现形式之一。     

音乐与诗的结晶——论《琵琶行》

白居易(772—846)是中唐时期最杰出的现实主义诗人,《琵琶行》是他的重要代表作品。这首诗之所以成为千古之绝唱,乃是由于诗人既是以诗的形式来叙事,又是以诗的形式来表现音乐,塑造了生动的音乐形象与人物形象,从而把诗与     

浅谈舞台服装设计与角色的关系

舞台服装可以塑造全新的人物形象,观众看戏剧的第一感觉便是演员的着装。服装造型设计是为了帮助演员塑造剧中人物外部形象,赋予整场戏角色而出现。因此,服装设计要与场景相适应,要根据舞台角色做出调整。本文主要从舞台服装的作用入手,以舞台剧《韩信》为例,结合作者自身的经历,进一步分析舞台服装设计与角色之间的关系。     

粤剧“时装戏”钩沉

本文所指之粤剧时装戏,既包括清装戏、西装戏,以至民国时期社会现实生活服装之粤剧舞台故事演出,也包括取材自外国社会现实和史料或文学戏剧作品乃至怪力乱神如神话、童话之类。换言之,凡演出服装与粤剧传统戏服有异者(非古代中国或含外族、异邦特色之表演服装),均以事系目     

论中国传统戏剧舞台典型人物的塑造

中国传统戏剧的灵魂是塑造舞台典型的人物形象,文章通过分析塑造典型人物的成功作品,总结古今创作中的人物对称美、人物关系和典型人物创作的经验,总结出刻画典型人物是戏剧的关键。     

中西歌剧中“卡门”与“金子”女性形象刻画的比较研究

音乐歌剧之所以能够具有巨大的魅力是在观众们运用听觉感知下并结合视觉来获得理想中的音乐形象。歌剧音乐具有的个性化特征与角色的个性化特征是统一的,并且能够塑造完美的戏剧艺术形象。中西歌剧的经典角色卡门与金子都有着自身独特魅力感染了每一个观众,她们用狂野的力量震撼到每一个受众的内心。本文对有着类似特征但是又不完全相同的两位歌剧女主角音乐形象进行分析比较,以期有利于我们深入研究中西方歌剧。     

浅析音乐形象在演唱艺术中的表现

像任何艺术形象一样,音乐形象也是以典型化的、概括的,同时又是具体感性的形式反映了现实的规律性。音乐形象的思想基础,是人们归根结底依赖于社会历史的人的全部感官活动的整个社会意识。从这个角度来看,音乐形象与其他任何一种艺术形象没有原则性的区别,正因为如此,用各门艺术的手段都可以表达出等值的思想和情绪。但是音乐形象感性的、独特的具体性决定了并以声音领域限制了它的表情的和造型能力。因此音乐形象创造的道路是从完整的意识走向个别的、独特的、具有具体感性的表现形式。音乐形象由于具有完整的、无所不包的本源,而获得了完…     

幼儿园音乐教学中的点滴体会

幼儿园的孩子具有好动不好静、控制能力较差、注意力易转移、形象思维和无意注意占优势的特点。如何根据幼儿的这些特点在音乐活动中开展教学是我们每个教师都面临的问题。一、选材得当,激发兴趣幼儿音乐教育是一种启蒙教育,它需要用形象、直观的教学手段、生动活泼的教学内容和形式来激发幼儿对音乐的兴趣。这就要求我们教者为不同年龄段的孩子选取不同的音乐教材。如小班课选用游戏歌曲来增强幼儿学习的兴趣,让孩子在拍拍跳跳的全身运     

西藏传统音乐的分类

一直到上个世纪50年代,由于西藏社会一直处于封闭状态,其音乐也长时期停留于固有的传统形式。从分类上看,音乐理论界一般把西藏的传统音乐分为四种类型:即宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐、戏剧音乐。此外还有一种三分法,就是将戏剧音乐归类为民间音乐。     

从严肃到玩世——我看新世纪油画人物形象

肖像画是人物形象创作的前提和基础。从整体上看,上世纪五六十年代到新世纪油画人物形象经历了从严肃到调侃,玩世的变化。从细节上看,这种变化发上在从画面形象到技法,再到观念的各个层面中,意义深远。首先是人物身份的改变,其次是人物状态的改变,第三是技法的改变。新时代画者用自己轻松幽默,戏剧,调侃的方式关注社会,关注个人。     

浅析戏剧精品灵魂之美

在倡导文化大繁荣的今天,戏剧舞台不能盲目追求数量,反思雄踞舞台的精品剧目,何以成为精品,本文试从戏剧精品剧目《雷雨》《白毛女》等成功之作来探讨它们长期屹立于戏剧舞台的艺术魅力,以期实现对戏剧舞台上"人性"的召唤。     

西藏的传统音乐的分类

一直到上个世纪50年代,由于西藏社会一直处于封闭状态,其音乐也长暑期停留于固有的传统形式。从分类上看,音乐理论界一般把西藏的传统音乐分为四种类型,即宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐、戏剧音乐。此外还有一种三分法,就是将戏剧音乐归类为民间的音乐。[编按]     

晋北道情

金元时期,以宗教宣讲形式出现的晋北道情,逐步吸收北路梆子的音乐元素,并借助勾子腔表演技艺和武场音乐,走上舞台。随着受众变化,晋北道情由说唱向戏剧道情转变,褪去了宗教色彩,而更多具有戏剧特色。     

论戏剧表演与人物塑造的关系

随着我国国民经济的快速发展,人们对精神文明要求的提高,戏剧表演及传统文化得到了新的发展,吸引了更多的关注者与学习者.而戏剧表演作为一种传统艺术,集合了舞台表演、戏曲与歌舞等艺术,是我国文艺界地位极重的艺术形式.而为了使舞台效果更加完美,就需要表演者具有很好的表演程式功底,并把握好其与塑造的人物形象之间的关系.因为剧表演与人物塑造的关系的成功与否,直接影响着一项戏剧表演的成功与否.下面,我们就来详细了解下他们俩的特定关系.     

论戏剧表演与人物塑造的关系

随着我国国民经济的快速发展,人们对精神文明要求的提高,戏剧表演及传统文化得到了新的发展,吸引了更多的关注者与学习者。而戏剧表演作为一种传统艺术,集合了舞台表演、戏曲与歌舞等艺术,是我国文艺界地位极重的艺术形式。而为了使舞台效果更加完美,就需要表演者具有很好的表演程式功底,并把握好其与塑造的人物形象之间的关系。因为剧表演与人物塑造的关系的成功与否,直接影响着一项戏剧表演的成功与否。下面,我们就来详细了解下他们俩的特定关系。     

开始只是为了结束——读方方《在我的开始是我的结束》

女性是自古文学作品中不可缺少的人物形象,但大多都是以男性的视角来看待女性,当中国的思想开始解放对女性的束缚减少以后,女子也有了接受教育的权利,并开始作为一支新的力量登上了文学的舞台,她们以女性特有的视角来描写女性,关注女性的命运,她们的作品中的女性形象也成为了我们研究的重点。     

从音乐中品味人生

音乐是全世界最美的语言,音乐是浓缩的情感,好似我的亲人、朋友和孩子。 父母给了我一副天生爱唱歌的嗓子。7岁那年,当我第一次东张西望地带着好奇的神情站在舞台上唱《我爱北京天安门》时,我就迷上了舞台,迷上了唱歌,直到现在我仍然无条件地爱着她,她成了我永不放弃的人生追求。     

浅谈音乐表演的美学原则

乐器表演、人声歌唱和指挥乐队等都是音乐表演的艺术形式手段。音乐表演用具体形象且可感的音乐形式将乐曲表现出来,且将其传达给观众,以便发挥它的社会功效。音乐表演实践中的许多现象及其本质的规律是美学研究的对象,通过对上述理论的研究与讨论,提出个性与共性、虚与实、情与理的协调统一的原则。通过这一研究,可以对音乐表演的美学原则获得更为真切,全方面的剖析。     

藏族当代音乐发展

旺秀才丹在《中国藏学》2008年第四期上发表文章认为,藏族音乐艺术,是以藏民族为主体的音乐艺术人,创作和演唱以藏族音乐艺术元素为主,反应藏族精神生活风貌的音乐作品。其在全国流行起始于20世纪60年代,以才旦卓玛为代表的一批藏族音乐家登上了中国音乐舞台,这个时期是中国大众打破文化和地域上的隔阂,通过音乐第一次接触了解到了藏民族;20世纪80年代,