魅力无究的彩塑艺术

在平遥县双林寺,聚集了明清以来的2000余尊彩塑。她们继承了唐、宋、金、元历代雕塑的优良传统,技法纯熟．高度写实,富有极强的生命力和深刻的艺术感染力。其中,有高雅端庄的佛像有身姿婀娜的菩萨;有造型独特的罗汉;更有则健骠悍的金刚。这些神态各异的作品构成了一幅幅生动的立体图画,既是古代社会生活的高度凝炼,也是人类生命艺术的永久思索。     

西藏社科院《格萨尔》唐卡工程

为了配合《格萨尔》千年纪念活动,西藏社科院牵头组织了一批唐卡绘画艺术专家．新绘制了一套21幅《格萨尔》故事的唐卡。     

盛世书廊

盛世画廊的经营者臧伯良先生,出道已近三十年。期间大型作品陆续被各国收藏家收藏和国家收藏是这15年至20年中。之后．几乎没在国内媒体作报道．只是开始他自己的潜心绘画钻研。 画廊是一种高雅的、有品位的生活方式。她不仅带动和影响整个社会艺术欣赏水平．而且她成为艺术家和艺术品收藏家生活中的一部分。以实现画廊原有的商业人脉：创造艺术财富和艺术精神．是盛世画廊创办人的宗旨。 盛世画廊提供的作品是大自然的物象造化、通过画家的心灵感悟、个人的生命体验、在形神兼备中吟心成画．像浓缩的精油释放出来.展现出笔墨的运用功力．呈现出一幅幅惊世绝伦、无法效仿其的传神作品。是盛世画廊始终遵循的目标。     

朱心明皮革上蚀刻的西藏情怀

“有人玩泥巴、有人玩废钢铁、还有人玩石头……都玩出了不错的艺术形式来,更有蔡国强玩火药玩成了大家。但凡可以玩的都有人玩过了．那我找什么来玩呢？”朱心明曾经自己这样问。而如今．这位来自四川成都的艺术家朱心明就在“玩”一种在皮革上雕刻作画的艺术。提起朱心明,他最出名的作品算得上是三星堆的面具皮雕．在2010年的皮革艺术文博会上．他的4幅皮雕作品一亮相就引起了社会各界的强烈关注。     

石头里的美丽

在２００２年８月中旬,首届中华奇石贵阳博览会的《贵州矿物晶体馆》里,有一个特殊的展位,它既非岩石矿物,更非矿物结晶,却是一幅幅精美绝伦的图片。名曰：《李绍珊微观地质艺术》。这些图片色彩缤纷,多姿多彩。有的似旭日东升,喷礴欲出;有的如荷塘晚风,动感鲜明;有的像清明上河图,惟妙惟肖;有的如火如荼,命名为红珊瑚,等等。当观众得知是细如发丝的岩石剖面中经过放大拍摄的,不禁惊叹不已,留连细看。怎么也没有想到在平淡无奇的岩石、矿石的微观世界里有这么一个神奇美丽的世界。这种微观地质艺术是贵州艺术家李绍珊先生开…     

瞿昙寺回廊壁画艺术要素分析

瞿昙寺回廊壁画别具风采,画面展现了丰富的艺术要素。每一幅画面各具特色,通过对具体画面内容及形式的分析,就可归纳出它们所蕴含着的共同的艺术要素,有的画面整体的体现出其艺术要素的高超,有的则在细微处体现这一特点,本文主要从回廊壁画艺术的线条、色彩与空间构图这三方面分析其艺术手法的精湛与神妙。     

包头博物馆馆藏唐卡漫谈

包头博物馆珍藏着明、清代唐卡130余幅,其中陈列展出的有80幅。这批唐卡在文革中惨遭破坏,后经文物工作者抢救保护才得以重见天日。无论其文物价值,还是艺术价值,都十分重要。     

云冈第6窟佛本行故事雕刻内容再识

云冈第6窟佛本行故事雕刻,是北朝佛教艺术故事表现的典范。目前,该窟尚存这类故事画面计31幅,窟西壁长卷式浮雕故事已泐蚀殆尽,根据东壁雕刻情况来看,有9个幅面的位置,南壁风化3幅,东壁风化3幅。所以,第6窟佛本行故事雕刻画面实际上原有46幅之多。本世纪50年代初,日本学水     

声乐教学中的艺术处理

歌唱是听觉艺术,它的艺术感染力最终要靠演唱来体现,歌唱者把音符和文字符号变成声音的过程,是一个艺术再创造的过程,也就是我们常说的“二度创作”．主要包括：1、选择歌曲;2、声音的运用;3、风格的掌握;4、韵味的体现;5、艺术的处理;6、忘我的演唱。     

理学的"格物"精神与宋代绘画的写实风格

在中国古代,人们对艺术精神中的写实风格似乎不太关注,写实性绘画艺术在中国艺术发展进程中一直得不到充分的发育,只是作为宫廷艺术中追求高度写实的帝王、功臣图等的需要而缓慢发展。然而到了宋代,绘画艺术却一反中国绘画“写意”的传统,以现实主义表现手法形成重写生、尚写实     

德国“巧克力大王”的中国情

1996年11月20日,中国国家主席江泽民和德国总统赫尔佐克来到中国美术馆,参加了“德国收藏家路德维希夫妇捐赠欧洲现代艺术作品展”的开幕式。路德维希夫妇把自己多年收藏的价值2700万美元(2亿多人民币)的117幅欧美现代艺术品(包括4幅毕加索的作品)无偿地赠送给了中国。我作为中德艺术交流中这一大事的参与者,深为这位世界级艺术收藏家的那份中国情所感动。往事历历在目,难以忘杯。     

江中潮：游弋中西文化中

江中潮并没有充满艺术氛围的家庭背景．只是他从小有颗多愁善感的心。看到竹子．他会突发奇想;看到花卉,他也会拿起笔来复原脑海中的花卉形象。虽然当学生时,江中潮有时也喜欢参加一些绘画比赛,但偶尔的描摹．并未为他此后的艺术道路规定某种格式。     

闻一多先生与黔灵山

闻一多先生在黔灵山所画的两幅作品,从有关资料得知,先生在湘黔滇沿途所作百余幅画,今只存30余幅。这2幅速写是闻一多先生在祖国遭受外敌侵略,人民四处逃难的艰苦岁月中留给贵阳黔灵山难得的艺术珍品。     

金代鱼纹镜

<正>金代(1115～1234年)是由我国东北地区的少数民族女真人建立的政权。有金一代的119年间,不仅推进了变边陲为内地、变蛮夷为华夏的历史进程,而且以其民族主体中那种广阔的容受性和锐意求新精神,几乎在各个文化艺术领域都为多元一体的华夏文明书写了浓重而多彩的一笔,史家谓其“典章制度几及汉唐”。这里,仅以铜镜艺术一项,便可窥金代文化艺术所达到的高度。     

热贡艺术技术初探

赵清阳发表在《青海社会科学》2001年第二期上的章，专门研究了热贡艺匠们在长期的艺术实践中创造的具有地方特色的热贡艺术独特的配料、绘画、绘金的科学方法。章说．热贡艺术始于元代．在这一发展历史中．热贡地方出现了许多久负盛名的名工匠。仅隆务寺第一世夏日仓活佛时代．就有最名的画匠年都乎噶吉、着龙、扎西、克知布恰宝、核日布扎西等等画师，18世纪到19世     

明代彩陶人物俑的艺术特征

增城区博物馆收藏有一批精美的明代彩绘人物陶俑,这些具有典型时代特征的彩绘陶俑不仅反映出明代人的生活状态和审美情趣,也展现出了一幅明代社会生活的画卷。文章从陶俑的起源着手,结合增城区博物馆馆藏陶俑,探讨明代彩陶人物俑的艺术特征。从明代前期的历史发展来看,当时经济得到了快速发展,其文化艺术也达到了一个高潮,形成了较强的表现力和时代特征,并对后世艺术产生了深远的影响。     

承传与嬗变

个人书法作品展最难避免的便是书风和书体的单调。有的书家展示其一、二幅作品,确实形、神俱佳,让人赞赏;有的作品甚或精彩迭出,给人震憾。然而,如果让他拿出自己的几十幅作品汇聚一堂,要么良莠不齐,要么风格雷同、单调,观众看见了,不仅认识到这位书家书路不宽,趣味单一,而且还可能会对当初观赏其一、二幅作品的良好印象大打折扣。此类书家,我们可以说他为不擅“藏拙”。能将近百幅作品集中展示,而又让观者始终兴趣盎然,这确实需要创作者有深厚的传统功力和丰富的创作经验。杨霜正是一位艺高胆大的书法家。     

野性之象——简析刘文英的野生动物油画艺术

当国际美术历史上野生动物绘画艺术已经蓬勃发展了近四十个春秋的今天,有别于中国传统水墨、工笔的花鸟走兽形式,真正意义上的野生动物绘画艺术目前在国内JL乎还处于空白状态。这在具有高度历史艺术文明的华夏,不得不说是个缺憾。当下诸多艺术形式或从盲人流或形式成风,而文英他秉着自己坚定的信念默默地走着自己的道路,这对一个年轻艺术家来说更是难得可贵。     

于小冬古典原则与现实主义西藏肖像

进入于小冬在天津的画室．很显眼的是一幅他临摹的委拉斯凯兹．黑灰色为主的画面在阳光下给人稳定恰当之感。他是委拉斯凯兹的忠实崇拜者。谈话中给我留下印象的一件事情,是他提到2007年在中国美术馆举行的《从提香到戈雅：普拉多博物馆藏艺术珍品展》——其中有数幅委拉斯凯兹原作,他从天津赶往．希望馆方能准许他在现场临摹。     

清代书法对联赏析

书法对联亦称字对或对幅,它与条屏、横披、手卷等一样,都是书法的一种艺术形式。北宋时,对联逐渐得到推广和发展,成为庙宇、园林、书斋内的装饰之物,并且出现了春联、挽联等新的形式。到了明清之际,书法对联得到了更大的普及,无论是从题材上或艺术手法上来看,变得更成熟、灵活、多样,不但出现了各种趣