略论舞台音响的调试与效果

舞台演出依赖于音响艺术,其中包括对音高的控制、对音色的掌握以及对特殊效果的把控。一场舞台演出要保证演出顺利、圆满地完成,调试音响和音箱布置以及系统的安装至关重要。本文就如何避免舞台演出时出现的啸叫、噪音以及人声的调试与效果的处理展开讨论,并尝试探索使舞台演出更加趋于完美的有效途径。     

舞蹈演员综合素质培养的分析

舞蹈演员在舞台上进行表演的过程是一个不断接受新挑战以及不断学习新知识的过程。舞蹈演员在表演过程中,其自身的综合素质对舞蹈演员的表演水平有着重要的影响。舞蹈演员会自然地把自己的表演经历转换成舞台经验,其舞台经验的积累会在潜移默化之间影响舞蹈演员的思想,从而促进舞蹈演员综合素质的不断提高。成功的舞蹈演员都要通过长期的舞台表演来完善自身的艺术修养,完善自身综合素质。     

旅游活动中文化的真实性与表演性研究

本从舞台化的化对旅游与社区居民的影响角度,对旅游活动中化的舞台表演性与真实性进行了研究,并对旅游活动中化的舞台表演性与真实性的发展趋势做了分析。     

浅论如何理解角色塑造人物

戏曲是一门综合艺术,如何塑造好剧中的每个人物,更是一门深奥的学问,浸润真情的抒情表演让人一看就永铭心怀,而只会模仿、复制、而不懂得创造的表演让人觉得乏味索然。黄佐临大师曾说：“不像不成戏,太象不成艺;悟得情与理,是戏也是艺”。因此,我认为,一个好的演员在塑造每一个舞台人物时,要尽力发挥自己的艺术创造,用心去雕塑每一个剧中人物,通过多种表演载体、手段、程式和自身感悟,以及充分利用虚拟的舞台时空,去正确塑造每一个剧中人物。产生完美的舞台艺术效果,去感化和震撼在场的每一个观众。     

浅谈数码摄影在舞台摄影创作中的应用

在如今现代数字技术在不断地进步,这就使得今后数码摄影在舞台摄影这门艺术中会有着更大的优势。数码摄影可以用于多种舞台表演的拍摄,以数码相机进行曝光,加以影像合成以及后期的电脑处理,便将舞台表演的人物完美的进行展现。本文通过数码摄影运用在舞台摄影创作上的优点进行分析,然后对数码摄影在舞台摄影中的技巧进行探究。     

舞台美术造型中舞台灯光与音响的作用

舞台表演具有较强的综合性,它将音乐、化妆、服装、灯光以及美术等内容进行了全面的综合.要想使舞台的舞美效果达到最佳的状态,就要积极营造与之相匹配的舞台氛围,舞美设计与灯光设计之间互相作用,互相促进.因此,本文对舞台美术造型中音响与舞台灯光之间的积极作用进行了全面而深刻的论述.     

歌唱中的舞台形体表演的合理运用探究

文章对歌唱中舞台形体表演的重要性进行了阐述,认为合理的舞台形体表演能营造歌曲作品的意境、烘托气氛、渲染情感,使歌唱表演锦上添花,丰富观众的听觉和视觉的感受;在此基础上,结合实践,就歌唱中手势的合理运用、眼睛和面部表情的表现、以及舞台站姿及行走的合理运用进行了详细的分析与论述,以期为歌唱者在这方面的应用提供有益参考。     

浅谈如何把舞台调度变为戏剧人物中的体现艺术

舞台调度是指演员从剧本的内容出发,根据剧本所提示的规定情景和布景设计的表演空间艺术地部署角色在舞台上的活动位置和行动路线,是导演对人物（角色）进行生动的舞台表演处理的体现形式,是导演对剧本的题材、艺术风格的形象体现,是导演对人物“行为逻辑”的形象揭示,是剧本台词和舞台语言在视觉形象上的体现,是导演艺术的重要表现手段。     

浅谈舞台数码摄影光圈的选择

舞台是一个特定的场合。在舞台上的各种表演动作幅度、方式都截然不同,体现的思想和内容跳跃性非常大。因此要想得到理想的舞台摄影作品,对舞台摄影器材选择也是很重要。目前一般的常规舞台摄影器材,基本都选择数码单反相机。     

给小学生表演的机会，让小学语文课堂活起来

小学生最有表演欲,表演与语文教学有着不可分割的关系,它对学生语文基本素质的提高,起着非常重要的作用。实践证明：只要给学生表演舞台和机会,就会有很多意想不到的收获。     

如何在声乐教学里面贯穿舞台表演

声乐是一门非常抽象的艺术,声乐教学在一定程度上药难于其他艺术教学。本文结合笔者多年的实践经验探讨分析了舞台表演在声乐教学中的重要性,并提出了再声乐教学中贯穿舞台表演的措施。     

谈如何充分发挥灯光在大型文艺晚会中的作用——以大型原创歌舞晚会《浪漫之都》为例

随着社会的进步和观众欣赏水平的提高,观众对舞台艺术的要求越来越高。观众不仅要欣赏高品质的节目,满足精神上的追求,而且要在美轮美奂的舞台效果中满足感官上的享受。一场成功的舞台演出需要有好的剧本、演员的良好演技,合理的场景设置、协调的音乐的配合等,同时还离不开舞台灯光艺术效果的烘托渲染。"灯光是舞台的太阳"、"灯光是舞台的魔术师",从这两句话我们可以看出"灯光"在舞台表演中的     

论歌曲演唱中眼睛的运用

歌曲演唱者在舞台上表演,眼睛的运用是形神兼备的必要手段。具有传神、传情,并在声音的处理上有着独特的作用。对于整首作品来说,又具有画龙点睛的效果。     

轮子秋：北京奥运会上的青海表情

2008年8月8日,曾多次在险国农民运动会和民族运动会上进行过表演的土族传统民族体育表演项目——轮子秋,登上了北京奥运会开幕式前表演节目的舞台。     

试探究戏剧表演中的节奏特征

在戏剧表演的领域,主要是依靠着演员在舞台当中的表演作为艺术的主要展现形式,演员通过对戏剧中人物的性格把握,在一系列的行动上对角色进行刻画,故此表演是结合动、静来构成的,这就需要演员对于表演中的节奏进行把握,根据其特征使得整个表演符合戏剧内容。本文主要就戏剧表演中的节奏特征进行分析,希望能够通过此次的探究对戏剧表演领域的学术发展起到一定的促进作用。     

少数民族文化传承与开发现状研究——以贺州市昭平县仙回民族乡调马表演为例

通过对仙回民族乡调马表演传承现状的调查,发现政府并没有直接管理调马表演,而是依靠村民进行自行管理,并起到了较好效果,但未来在资金来源和如何继续营造喜爱调马表演的氛围上仍需继续努力。     

人造树叶 捕捉太阳光子

不管如何提高发动机效率,如何采取节能措施,化石燃料的不可再生性,决定了它在人类能源发展历程中终究是个华丽的配角,这个配角在舞台七的表演也日渐力不从心了,全球每年需要消耗的能源为13太瓦（1太瓦=1万亿瓦）,这个数字还在不断上升。     

让语文教学呈现之动态美

“课堂是什么？课堂不是教师表演的舞台,而是师生交往、互动的舞台;不是对学生进行训练的场所,而是引导学生发展的场所;不是传授知识的场所,而是探究知识的场所;不是教师行为模式化运作的场所,而是教师智慧充分展现的场所。”以上这些文字出自郑金洲老师《重筑课堂》一文,虽是简简单单的几句话,却对我们的中学语文教学工作有重要的启示作用。如何让自己充满教育智慧,如何引导学生共同探究学习,使语文课堂教学呈现出动态之美呢？下面我结合自身教学实际,浅谈几点看法。     

浅谈服装表演中模特舞台形象的设计原则

服装表演是综合性比较强的一门艺术,一场完整的服装表演主要有舞台美术、服装、模特表演等因素构成,而模特的表演直接影响着整场服装秀的好坏,那么模特的舞台形象就起着至关重要的作用,它不仅直接影响着舞台艺术的美感,而且也影响着服装表演主题意蕴的表达。     

论舞蹈表现力在艺术实践中的运用

舞蹈表演中的表现力与情感是综合素质的体现,它包括完成舞蹈语汇的肢体要求,理解作品的情感把握,当然更深层次的是加以自我分析,进行舞蹈表演的二度创造。舞台的表演是时空发挥的线性轨道。