多维视野中的巴蜀考古——写给《童心求真集——林向考古文物选集》的话

巴蜀考古是中国考古学的一部分,20世纪中叶以来巴蜀地区有许多重要的考古发现,学者们曾尝试用不同的方法研究巴蜀地区的地史与文化,将考古材料与文献材料、人类学材料、民族学材料相结合,取得了很多研究成果。林向先生长期致力于以田野考古为基础探索古蜀历史,其著作便反映了他的研究心路历程与学术脉络。本文对此作了深入的介绍与评述。     

论《荷花淀》的审美教育

《荷花淀》是孙犁的代表作,它反映的是抗日时期冀中人民的战斗生活。作品是写战争的,但并没有战争的血腥味、恐怖感,相反的,却处处洋溢着一种浓郁的诗情画意,有一种和谐柔媚秀雅之美,给人以温柔、轻松、心旷神怡之美感,正是这些闪光的美点,使得《荷花淀》具有一种独特的审美价值,成为一篇脍炙人口、独放异彩的佳作。     

段义孚《恋地情结》理念论思想探析

段义孚的《恋地情结》核心方法论为理念论,以此为基础实现环境研究的综合性。首先,《恋地情结》从理念出发的"规范性视角"实现了环境研究的综合性。其次,理念论的核心内涵为荣格精神分析学所提倡的圆形（曼陀罗）意象,象征人类对理想环境的追求,是"恋地情结"研究的根本出发点。圆形（曼陀罗）意象跨越历史与地域呈现在不同的城市空间里,并在现代化进程中展现出形式的演变,这构成段义孚城市本体论思想的核心内容。目前,中国地理学对人文主义地理学的思考,倾向于注重其地理知识的差异性,忽略其规范性;对环境中人的理解,也体现出了单向度人的特征,《恋地情结》理念论体现出的规范性与整体性视角,无疑能给予新的启发。     

从《小二黑结婚》看赵树理的农民情结

《小二黑结婚》是赵树理的代表作,以其民族化、大众化的特点,深受农民喜爱。赵树理在《小二黑结婚》这篇文章中以其强烈的农民情结,站在农民的立场为我们讲述农民题材的故事,以农民话语为特定时期知识分子创作的大众化倾向做出了典范,对农民旧有封建观念的温和批判与对新思想的宣扬使文章更具深远意义,赵树理以一颗朴素之心、一支纯朴之笔展现着他的农民情结。     

从《古都》看川端康成的京都情结

京都是川端康成的心灵故乡,也是其文学创作的摇篮。川端康成以京都为背景创作的中篇小说《古都》,以其成熟的创作手法和高超的叙事技巧,荣获1968年诺贝尔文学奖。在《古都》中,川端康成通过作品中的人物,引领读者去寻访京都的名胜古迹,欣赏京都的四季美景,去体味京都之美,日本之美。小说好似京都的一首抒情诗,又似京都的一幅风景画,诗情画意处处体现了川端康成难以割舍的京都情结。     

论《红楼梦》的诗化审美特质

《红楼梦》的写实品格一向为人称道。正如鲁迅所言：“至于说到《红楼梦》的价值,可是在中国底小说中实在是不可多得的。其要点在敢于如实描写,并无讳饰,和从前的小说叙好人完全是好,坏人完全是坏,大不相同,所以其中所叙的人物,都是真的人物。总之,自有《红楼梦》以来,传统的     

《淮南子》的审美鉴赏论

刘安(前179-前122),汉高祖刘邦之孙。于公元前164年(汉文帝十六年四月)袭封为淮南王,至公元前122年(汉武帝元狩元年十月)被迫自杀,为王43年,其间经历文、景、武三朝。刘安学识渊博,在音乐、诗歌、辞赋等文学艺术创作活动以及学术研究方面成绩都相当突出。     

简说刘克庄《后村诗话》的诗学观点

刘克庄（1187-1269）,号后村,福建莆田人。晚年著《后村诗话》,分为前集2卷、后集2卷、续集4卷、新集6卷,计14卷。前、后、续三集统论汉魏唐宋诗人诗歌,以唐宋诗为多;新集则详论唐人诗作,皆“采摘菁华,品题优劣”。《四库全书总目》称《后村诗话》“所载宋代诸诗,其集不传于今者十之五六,亦皆赖是书以存”,郭绍虞先生《宋诗话考》说《后村诗话》“网罗众作,见取材之博;评衡惬当,见学力之精”,可见此书的文献价值与理论意义。本文从诗学观点的视角简述之。     

民间故事的诗学实践研究——基于刘德方故事讲述的分析

中国拥有系统的诗学理论和诗学实践。民间故事饱含诗性语言、诗性思维和诗性精神。在民间故事讲述中,诗学内容、形式及手法提升了民间故事的文学性和审美性,也是民间故事传承人反映生活、表达观点、建构社会关系的途径。刘德方故事诗学是自然生态、社会历史与地域传统交互作用的文化认同和文化自觉,也是基于地方知识、社会系统和民众生活的文化实践。故事诗学作为民间故事研究的重要方向,既要重视故事的生活意涵,也要强调诗学的文学审美,不仅从故事文本分析入手,而且从故事讲述调查着眼,整体地、动态地理解民间故事的创作、传承和发展,进而发现人民的生活、人民的情感和人民的智慧。     

从《诗品序》看锺嵘诗学理论的美学特色

《诗品序》是我国文论史上第一部诗学著作,开创了中国诗学的审美理论。钟嵘以新兴的五言诗为经验材料,以五言诗的创作方法、批评标准、美学趣味、发展前景为思考对象的《诗品》,标志着中国有了具有纯粹的文学理论形态的诗学。《诗品》和《诗品序》是研究古诗时代诗学思想的重要文献。而锺嵘诗学理论的美学特色主要体现在他的《诗品序》中所论述的诗歌发生论、本质论、创作论、审美鉴赏论等方面以及他对具体作家作品的品评之中。     

爱心永存童心不泯——《佟希仁儿童文学选集》读后

2006年5月下旬,我收到老朋友满族作家佟希仁的大作《佟希仁儿童文学选集》(以下简称《选集》),如获至宝,认真拜读.     

向美而行 登高放歌——读陆永建《审美的印记》

近日,喜得陆永建先生赠送的大作《审美的印记》,顷刻就被书名所吸引,翻阅书中篇目,随着点点印记的一路引领,宛如进入一个艺术的辉煌殿堂,美不胜收,流连忘返。脑海里突然蹦出八个字:永建之眼,专注于美。我想,这应该是我的第一感受。同时,我也被永建宽广的审美领域所惊到了。     

一部赏心悦目的教科书——读《旅游审美概论》有感

一本优秀的教科书它首先必须具备科学性、规范性与严谨性,同时还应具备艺术性。因为教科书既是引教一门学科的书籍和引导学生学习这门科学的范本,同时也是教书育人的工具。近些年我国学者继往开来,已出版了不少优秀的教科书,如绿树鲜花铺就了教育的春天。诚然,大多教科书都融汇了科学性、规范性与严谨性,这本是教科书必具的,但要体现科学性、规范性、严谨性和艺术性这四性齐备却有难度。因为艺术性往往为编著者忽略,同时一般出版社也并不推崇,其原因往往认为艺术性与教科书的严肃性相悖。故往往导致一件好工     

论《国朝闺秀正始集》在“教化”与“传世”间游走的诗学思想

<国朝闺秀正始集>及其续集的编撰者恽珠以满汉文化融合的使者与闺秀文化代言人的身份,倾其一生心力编撰成这部清闺秀诗歌总集.通过对"所存仅得其半"的选择、上千诗人的编排、为每一诗人撰写的小传的仔细阅读分析,我们发现恽珠的诗学思想与书写策略中含有多重意味,代表当时女性话语典范性特征.     

论南朝宗炳《画山水序》对山水画审美的启示

六朝刘宋宗炳的《画山水序》,是一篇创作感悟山水画的心得,也是一篇认识自然,阐述艺术创作的方法论。其影响至今,在山水画创作形态中,仍不乏启示的意义。     

“福摩萨情结”与台湾形象建构——《中国丛报》台湾论述解析

鸦片战争前后,基督教传教士在华发行的《中国丛报》,发表了关于台湾的系列文章和报道,为西方读者建构了台湾的形象,体现了西方在荷兰人"失去"台岛后依然长期存在的"福摩萨情结"。这些文章和报道就台湾的历史与现状提供了一些值得注意的信息,但都坚持殖民扩张时代西人关于台湾历史的观念和认识,试图否认台岛与大陆之间日益密切的联系。该刊主要运用反映西人观点的西文文献,对中文文献的运用与解读服从于作者的论述需要。     

“意匠”说与中国诗学“形式”批评的特点——兼论《文赋》、《文心雕龙》下篇的义脉

包括诗歌在内的八代文学创作,以及以(文赋)、(文心雕龙)为代表的有关理论总结,对於文学的语言形式表现了前所未有的热忱与自觉,这是人们稔知的事实;然而这种热忱与自觉究竟内含何种思维形态?具有何种品格?它对於今天文学的语言形式批评有何启发,却仍是一个尚待深入探讨的问题。     

论戴震的《诗》学思想及治《诗》特点

戴震是清代研治《诗经》的大师,也是乾隆《诗经》考据学趋向繁荣的真正推动者。他主张实事求是,反对恪守汉儒之说;应用文字、音韵、训诂考定诗旨,使研究方法更加科学;他归纳文理,反对缘词生训,对理解诗旨有重要意义。他开创的以字音、转语、名物制度考察诗义的方法论原则,推动乾嘉考据学的良性发展,对后世产生重要影响。     

汉魏人物品鉴的审美取向——蔡邕所撰碑文与刘邵《人物志》的比较

蔡邕撰写的碑文和刘邵的《人物志》，分别是人物品鉴的文学显现和理论总结，蔡邕的碑文和魏晋时期人物品鉴具有一致的审美取向．二者一脉相承。蔡邕和刘邵都充分肯定人的美好禀赋和天性，注重的是才性，这也是魏晋玄学的重要论题。只是在追溯才性的来源时，两人有同有异。     

水墨画流态审美的设计探索——以《荷花》系列首饰设计为例

以设计实践探索水墨画的流态审美,将中国传统美学融入当代首饰艺术设计之中,从而探究传统美学的应用创新。研究传统中国画与首饰艺术中“水”的概念与美学是如何表现的,从水墨画中水、墨、色的使用,再到传统首饰中表现“水”的装饰纹样进行探索,以此挖掘“水”这一主题在中国传统艺术中的艺术语言与审美内涵。本文通过对塑料等材料的实验性应用,结合对中国画中“水”的意象的理解与再表现,以艺术化的当代首饰设计对中国传统美学进行创新探索,以期为相关题材的设计提供探索思路。