浅析李碧华小说中的戏剧元素

近年来,李碧华的作品纷纷被改编成电影电视剧登上荧屏。在她的作品中,充斥着戏剧性因素,这些元素包括戏剧冲突、戏剧情境、戏剧悬念、戏剧场面等等。这样的作品既可以让读者享受戏剧般的矛盾和立体感,又可以让导演有的放矢。本文就以李碧华的经典之作,也是几部被搬上荧屏之作为例,探究李碧华作品中的戏剧元素的形成原因以及这些戏剧元素在作品中的运用与影响。     

中央苏区红色戏剧运动的领路人——沙可夫

中央苏区的文艺浪潮中,戏剧运动最引人注目。在所有的剧作家中,沙可夫作为中央苏区红色戏剧运动的领路人,其作品代表了当时戏剧创作的最高成就。     

戏剧对义和团运动的影响

义和团运动在很大程度上受到戏剧的影响,正是戏剧为义和团运动的发生创造了一种社会“叙述背景”。一方面,义和团在穿着、神主、话语、行为等许多方面都是模仿戏剧舞台演出;另一方面,戏剧在一定程度上促进了义和团运动的爆发。之所以会如此,原因就在于当时华北地区戏剧的分外流行。从中,我们可以看出一个地区社会风俗文化巨大的影响力。     

戏剧是动作的艺术——论戏剧表演中的“动作”

戏剧是一种综合艺术,动作是戏剧的根基。在戏剧作品中,占中心地位的是演员的表演。演员的表演是以“动作”为表现手段的,人们常常称演员为“动作的大师”,“动作”是表演艺术的基础。     

论中国传统戏剧舞台典型人物的塑造

中国传统戏剧的灵魂是塑造舞台典型的人物形象,文章通过分析塑造典型人物的成功作品,总结古今创作中的人物对称美、人物关系和典型人物创作的经验,总结出刻画典型人物是戏剧的关键。     

论荒诞派戏剧中的反戏剧特征

作为一种新型的戏剧形式,荒诞派戏剧是对传统戏剧观念和表现方法的一种颠覆和发展,其在主题表达、情节安排、人物塑造和语言使用方面的实验特征体现的是西方人对传统价值的否定和对自身现实处境的关切。     

感知莎士比亚对现代戏剧大师曹禺的影响

中国现代戏剧大师曾禺之所以取得辉煌的成就,很大程度受益于莎士比亚的影响。本文结合高中语文人教版编入的莎翁和曹禺的部分戏剧作品,论述了莎士比亚对中国现代戏剧大师曹禺三方面的影响：一是主题思想上的影响;二是悲剧类型上的影响;三是艺术风格上的影响。莎士比亚对曹禺的影响,使曹禺受益匪浅,为汇入世界戏剧之流的中国现代戏剧指明了方向。     

试论文艺复兴时期戏剧中的古典源流及其人本精神

文艺复兴是欧洲戏剧发展史上的黄金时代。借助大量古典作品的翻译 ,文艺复兴戏剧家不仅从内容、形式上模仿古典戏剧 ,而且通过研究古典戏剧理论 ,创造出四种新的戏剧类型。同时 ,在创作过程中 ,戏剧家把人本精神和对现实生活的感受融入剧作中 ,使作品更多地反映人的天性及社会生活 ,具有鲜明的时代特色 ,文艺复兴戏剧因之超越了古典戏剧成就 ,为近代欧洲戏剧发展奠定了基础。     

对上世纪50年代主流意识形态戏剧的“陌生化”接受——以老舍《全家福》为例

新中国解放之后的20世纪50年代,在戏剧界,毛主席提出了“百花齐放．推陈出新”的戏剧改革方针,本着文艺为政治服务、教育群众的宗旨,戏剧编剧在新中国初升的朝阳下将自己创作的思想出发点与当时社会的主流意识形态完全合流,创作出一系列歌颂新时代的现实主义戏剧作品。     

田仲一成的《中国祭祀戏剧研究》

在对中国戏剧史的考察上,王国维以倡优为中心．着重于戏剧形态本身的流变．而田仲一成则以巫觋为中心．着重于戏剧表演的功能和语境。所以．中国学者习惯于用“戏剧”这一概念．而田仲一成则另创了“演剧”一词。“演剧”对“戏剧”的替换不是同义反复．而是把一种被抽象的,孤立的、静止的记载文本还原为具体丰富的、动态的、现实村落语境中的“社会”行为。     

满族戏剧纵横谈

满族戏剧在清代得到了很大的发展,并且产生了自己的民间戏剧和作家戏剧。满族民间戏剧"朱春"在清代有一定的影响,曹寅、岳端、唐英、永恩、汪笑侬等满族戏剧家更是为满族戏剧的兴盛作出了自己的贡献。新中国成立以后,在内蒙古呼和浩特新城区诞生的"满族八角鼓戏"和吉林省扶余诞生的"满族新城戏",在一定程度上继承了清代满族戏剧的传统。     

建国前曹禺的戏剧研究述评

曹禺的戏剧作品主要集中在建国前,最初的研究具有重要的理论价值,为此有必要理顺研究线索,为进一步研究打下基础。从《雷雨》到《家》,研究者的观点各不相同,毁誉不一。做一下研究梳理工作,有利于理清曹禺戏剧的创作历程,为后来者创造基础。     

浅析戏剧精品灵魂之美

在倡导文化大繁荣的今天,戏剧舞台不能盲目追求数量,反思雄踞舞台的精品剧目,何以成为精品,本文试从戏剧精品剧目《雷雨》《白毛女》等成功之作来探讨它们长期屹立于戏剧舞台的艺术魅力,以期实现对戏剧舞台上"人性"的召唤。     

战争中的乡村戏剧舞台——以1937～1947年的晋察冀为例

在晋察冀边区所在的华北地区,民间戏曲的种类繁多。戏剧与乡民生活息息相关,年节庙会,各种仪式场合都有戏剧在场。在抗战的特殊环境下,农民的生活节奏被打破,乡村戏剧被赋予了战时的功利性与工具性。戏剧运动在中共的支持下开展,农民参与其中并成为主角,但戏剧主题的单一化与高度纯化决定了抗战戏剧的功利性与暂时性。     

张謇与近代戏剧文化

20世纪初,张謇在南通创办伶工学社、更俗剧场、梅欧阁、《公园日报》,对中国传统戏剧进行了包括剧场建设、人才培养、表演艺术等方面一系列的革新,对于戏剧改革,他的主张与思想都付诸于创办戏剧事业的行动中,并在内容与形式上呈现了他对戏剧艺术的独到见解。     

论戏剧活动的群众性

作为一种独特的艺术门类,戏剧自产生之日起即具有群众性。古今中外的戏剧活动都离不开群众,戏剧创作首先要把群众放在首位。戏剧艺术工作者要走出剧院,走进校园、工厂和农村等基层,既可拓展戏剧生存空间,又可让群众享受到戏剧艺术之美。     

“抗战戏剧”与“戏剧抗战”刍议——纪念抗日战争胜利六十周年有感

“抗战戏剧”,顾名思义,就是以抗日战争的题材用戏剧的形式去演出、去表演。那么,“戏剧抗战”又是什么呢？有人说“戏剧抗战”是“抗战戏剧”的变种,也有人说“抗战戏剧”和“戏剧抗战”是同胞孪生姊妹。其实无论“戏剧抗战”还是“抗战戏剧”,都是名词的展现。但它们却有着相互依赖又相互拆斥的关系。笔者试就这一问题进行研究,供广大同仁探讨。     

戈夫曼戏剧分析理论述评

戈夫曼的戏剧分析理论以它独特的研究视角,生动形象的分析语言及特有的理论框架,在符号互动论中占有重要的地位。其中,戏剧分析要素和印象管理最能代表戈夫曼的社会学思想。要研究戈夫曼的戏剧分析理论,就需要对这两部分进行研究。     

浅谈加强少儿戏剧艺术教育

文章通过分析少儿戏剧艺术及其在我国的发展现状,提出加强少儿戏剧艺术教育的思路,并对其前景进行了展望。     

从戏剧、报纸的创新谈妨碍志书体例创新的两种思想

近来读报,看到戏剧、报纸创新各有一例,印象颇深。先看戏剧创新。豫剧六大名旦唯一健在的“洛阳牡丹”、以83岁高龄仍然活跃在戏剧舞台上的马金凤,她的拿手好戏是“一挂两花”（《穆桂英挂帅》、《花打朝》、《花枪缘》）。1956年7月,马金凤率领洛阳市豫剧团,带上《穆桂英挂帅》进京,向首都观众作汇报演出,《戏剧报》对《穆桂英挂帅》这出戏进行了宣传和评论。郭沫若、夏衍、田汉等领导、专家观看了马金凤的演出,并亲切接见了她,肯定了她的成绩。在北京召开的座谈会上,有人问马金凤：“你演的穆桂英属于哪一种行当？”马金凤一下子被问住了,她思忖片刻后说：“我演的是帅旦!”在戏剧的行当中,有青衣、花旦、闺门旦、老旦、刀马旦等,从没有听说过“帅旦”。但仔细一想,这个叫法也挺贴切。马金凤演的穆桂英,已突破了原有的行当程式,是她根据人物的特殊身份,博采众长、融会贯通而创造出来的一个新行当。这个新行当的创造是她虚心好学、不断创新的结果。