浅谈对当前服装批评的现实反思

服装批评在国内一直未形成真正意义上的批评风气,随着国内市场国际化及国与国之间经济文化交流的增强,带来国家之间服装文化的渗透和融合。品牌的竞争、先进的设计观念和营销策略要求服装文化的发展与进步,而服装文化的发展更离不开正确、健康的服装评论。     

浅谈服装造型设计和服装面料之间的关系

随着世界经济的快速发展,科学技术的突发猛进,带动了各行各业的飞速发展,因此,在新时代发展下,各种新型面料层出不穷。而面料作为服装设计最重要的材料之一,是影响设计者的一个主导因素。不仅体现出服装设计的创新能力,而且还能提升服装的设计的空间。服装设计的发展离不开面料的改革创新,而创新面料的发展同时也是服装发展。所以,服装形式的能够得到不断演变和价值提升,与面料有着密不可分的关系。     

浅谈新型服装人才的培养应重实践教学

加强学生动手能力的培养,提高学生的动手能力,应注重实践教学。本文从三个方面来论述新型服装人才的培养重实践教学:一、把理论知识的教学融于实践之中;二、加强实践教学,培养学生的动手能力;三、强化学生的社会实践教学,提高学生的动手能力。让新型服装人才是更具有实用性、应用性和综合性的全面人才。     

从服装的适应性解析契丹与蒙古民族服装

契丹服装与蒙古服装形成的诱因、因素不尽相同,然而从服装的机能角度分析,由于两者生活地域、游牧的生活方式的类同,契丹和蒙古族服装有着气候适应性的相同性,外造型上类同性,内造型塑造的不同向性。     

从服装的适应性解析契丹与蒙古民族服装

契丹服装与蒙古服装形成的诱因、因素不尽相同,然而从服装的机能角度分析,由于两者生活地域、游牧的生活方式的类同。契丹和蒙古族服装有着气候适应性的相同性,外造型上类同性．内造型塑造的不同向性。     

基于中国古典家具金属配件的现代梳妆台设计

金属配件从古至今都是家具装饰的重要内容,亦如簪花之仕女,既为点睛之笔,又相得益彰。其不仅是家具上重要的组成构件,还是家具美观的装饰品。为了挖掘和弘扬中国古典家具金属配件所展现的传统审美观念和人文思想,并探索其在现代家具中的应用,文章对古典家具金属配件的式样、工艺、材料、功能、象征、寓意等方面进行深入分析,从中探求古人的造物观、审美观,取其“形”用其“意”,应用到现代梳妆家具的设计之中,并结合设计方案以说明其在现代家具中的创新应用,使其科学性、文化性得以传承和发展。     

浅谈五年制大专服装款式设计的教学思路

针对五年制大专生进行服装款式设计教学时,我们首先要夯实学生的美术基础,提升其审美意识,激发创造力,再以任务模块式的教学方式加强学生能力的培养,并利用地方资源丰富课堂,引导教学。同时在教学反思和不断学习中提高自身的教学水平。     

浅谈舞台服装设计与角色的关系

舞台服装可以塑造全新的人物形象,观众看戏剧的第一感觉便是演员的着装。服装造型设计是为了帮助演员塑造剧中人物外部形象,赋予整场戏角色而出现。因此,服装设计要与场景相适应,要根据舞台角色做出调整。本文主要从舞台服装的作用入手,以舞台剧《韩信》为例,结合作者自身的经历,进一步分析舞台服装设计与角色之间的关系。     

试论服装地理的主要研究领域

本文较为系统地分析了服装地理的主要研究内容和服装空间变化的规律性。并认为,地理因素对服装的影响是服装地理的研究重点,服装的区域性是其研究的核心问题。     

浅析中国民族服饰与现代服装的融合

民族元素从来都是让时装界身价倍增的杀手锏,中国民族服饰,带着厚重的历史感与新鲜的时尚感,席卷了变化万千的时尚舞台。中国的民族服饰文化对时装界有深远的影响。许多著名国际、国内设计师从中国民族服饰文化中获取源源不断的灵感,创造了许多佳作。本文将从四个方面来阐述,如何将中国传统民族服饰与现代服饰融合,并对现代的服装设计师如何对待中国民族服饰提供一些参考。     

解析服装专业教学

职业教育肩负着为企业培养具备新知识,掌握熟练操作技能的中高级技术工人的光荣使命。但是服装专业必须进行教学改革,改革的实施会有这样和那样的困难,但若不从根本上彻底尝试,或是象征性的操作,只能成为产业格局的牺牲品。     

中职服装课程体系的探索与实践

课程建设是提高教学质量的关键环节之一,建设高质量的课程是职业教育的必然要求。本课题产生于中等职业教育服装专业,如何突出对学生实干能力的培养,提高学生的人文素养和科学素质,在掌握必需的文化知识的同时,具有熟练的职业技能和适应职业变化的能力。其研究成果直接应用于服装教学实践,具有很强的操作性。本文从中职服装课程建设研究中,就名师队伍的培养、教学内容改革与创新、教学方式和手段的更新、教材的建设、建立课程考核评估机制、加强人才培养的产学研结合等方面做了积极的探索和实践。     

服装创意素养与CDIO教育理念

近几年,中国服装业迅猛发展,但是我们不难发现,中国在打造自己服装企业的道路上,仍然需要更多创意与策略。CDIO理念与造就高层次服装创意人才密不可分,本文对此进行了具体论述。     

浅谈服装表演中模特舞台形象的设计原则

服装表演是综合性比较强的一门艺术,一场完整的服装表演主要有舞台美术、服装、模特表演等因素构成,而模特的表演直接影响着整场服装秀的好坏,那么模特的舞台形象就起着至关重要的作用,它不仅直接影响着舞台艺术的美感,而且也影响着服装表演主题意蕴的表达。     

试析服装产业的信息网络化

本文通过对服装产业信息网络化发展的探讨与分析,旨在说明21世纪的服装产业在适应新技术的条件下,如何更好地求生存、求发展。     

民众记忆与服装衍化--1949～2000年中国城镇民众服装流变

服装是社会变迁的组成部分.中国城镇服装以社会大文化的发展为依托,伴随生活方式、价值观念以及行为规范的变化而变化.改革开放以来,随着国家政治经济文化的健康发展,服装开始脱离社会政治和革命范式,凸现自身发展固有的逻辑.同时,中国人的审美观念不断更新,在整体上趋于西化,服装的自身功能日趋彰显.但回首过去,中国特有的、在短时间内形成民众服装急剧变革、走向革命化的现象,颇耐人寻味.在人类历史上,恐怕还没有一个民族将服装当作革命的对象、形式和重要内容,这一现象与中华民族的历史、文化、精神密切相连,是值得深入研究和长久反思的.     

王化 服装里的万水千山

我们这一辈子真的会走过很多的山山水水,照下很多的照片,但是照片只能在有时间的时候偶尔翻出来自己看看,而服装却可以将我们的心情带回到曾经旅游过的地方,可以穿在身上,是一种久久难忘的心情与可以分享的一个个故事。     

服装插画在产品包装设计的应用与研究

在经济社会全球化高速发展的时代,如今,插画艺术现在已经深入到社会的不同领域,比如服装设计包装、影视插画等等,已经变成了当今社会时尚界如雨后春笋般的视觉符号。插画作为独立的艺术蓬勃发展,在经济化和信息发达的今天,已成为当今社会不可替代的艺术形式。     

服装定制设计的有效模式分析

目前国内的服装定制企业大多数的现状是：缺少有效的设计规划。服装定制具有特殊性,现有的一些服装设计方面的理论并不适合它,所以需要对这方面进行思考与探索,在从营销战略模式方面获得启示后,定制服装设计模式框架已基本上形成。我认为应该以定制服装设计定位为基础,规划每个设计节点,以定制的体验、策略、设计的模式等方面为方向,形成一条完整的服装定制设计链,包括产品体验、情境体验、互动体验等。服装定制设计模式对国内服装定制企业来说,既清理了设计思路又探索了设计方法,让企业能找到可借鉴的方法。     

中国服装的设计文化浅析

本文分析了中国服装设计中所包含的文化内容以及文化在促进中国服装设计发展中的重要作用,并在此基础上,探讨了文化在中国服装设计中的应用策略。