论漆艺术在非专业教学中的延伸

漆艺术以其深厚的传统文化底蕴,融入现代的审美情趣,成为现代绘画与工艺完美结合的绘画表现语言;本文通过对美术教学展现状的探折与研究,力图传承与发展,提高当代学生对于传统文化和现代工艺的理解,拓展漆艺应用的新范围。     

浅谈绘画与现代设计的区别和关联

现代设计和传统绘画是视觉艺术范畴的两种不同表达形式。中国传统美学潜移默化地影响着现代设计的思想,同时现代设计又因其传播性反过来影响我们的审美观。本文着重阐述了传统美学观与现代设计中的区别和关联,既有利于保持我国传统绘画艺术的特点,也有利于现代设计的发展。     

浅谈绘画与现代设计的区别和关联

现代设计和传统绘画是视觉艺术范畴的两种不同表迭形式。中国传统美学潜移默化地影响着现代设计的思想,同时现代设计又因其传播性反过来影响我们的审美观。本文着重阐述了传统美学观与现代设计中的区别和关联,既有利于保持我国传统绘画艺术的特点,也有利于现代设计的发展。     

肖像绘画中的形似与神似

本文围绕肖像绘画中形似与神似,对比中西方传统绘画的理论,认为“形”与“神”是肖像绘画中必不可少的两个部分,二者相辅相成。并从中西美学和哲学的角度进一步说明肖像绘画中“形”与“神”的对立与统一,对于现代在日趋多元化的艺术表现形式中的轻形、变形进行了详细解释,认为“形”与“神”在现代肖像绘画中是并重的一对理论范畴。     

浅析现代陶瓷绘画中水墨形式的创作

陶瓷是最具我国民族特色的文化产物,在数千年的中国民族文明中占据着重要的地位,而陶瓷绘画的种类和样式也在现代文明的影响下产生了极为复杂的改变,当现代文明与古代文明不断交汇融合就产生了当前即富于古代传统特色,又具有当代文化气息的陶瓷艺术。水墨画作为传统绘画形式在陶瓷艺术中也常常出现,随着现代陶瓷绘画的发展对水墨形式的创作提出了新的要求。文章首先对陶瓷绘画艺术和中国水墨画进行了简要叙述,然后分析了现代陶瓷绘画中水墨元素的体现,最后提出当前时代背景下水墨形式在现代陶瓷绘画中的创作技巧。     

西画运动中新女性与生命心灵的对话——李青萍艺术研究

贾方舟先生给女性绘画作了一个确切的界定,他认为"凡是出于女画家之手,以女性的视觉描绘女性生活及呈现女性精神感情,并用女性独特的表现形式的绘画,称之为女性绘画."李青萍在借鉴西方现代艺术绘画、印度泼彩画和中国写意画的基础上很好保存了传统与现代、西方艺术和东方艺术的完美融合,表现与再现,写实与抽象的独特魅力.不仅具有强烈的...     

浅析印象派画家笔下的东方神韵

19世纪东方美术特别是日拳的浮世绘版画对欧洲绘画的冲击很大。西方现代艺术家反对传统写实,将东方水墨语言因素融进了西方绘画形式系统。中西绘画语言的互补,并不是一种中国式写意与西方式写实之间简单的“取长补短”。而是用东方绘画中那些有利于激活作者视觉体验的形式因素,来突破传统西方绘画写实程式时个性创造力的约束。     

浅析中国传统文化元素在现代园林景观设计中的应用

我国传统文化博大精深,本身涉及到的范围面非常广,其中园林景观设计是其中非常重要的一部分,汉字、绘画以及雕刻等多种传统文化在现代园林景观中都有非常普遍的应用,本文便从传统文化在现代园林景观中的应用入手,研究传统文化元素与现代园林景观结合的方法。     

浅谈漆画之美

漆画有丰富的表现力,它的包容量优于其他画种;漆画有鲜明的民族性,其中的散点透视、突破时空等重要手段无不属于东方绘画的体系;漆画有强烈的现代感,绘画与工艺、艺术与科学的结合,是现代漆画的特征。     

黑白装饰语言研究

传统的装饰绘画比较单一而孤立,改变这种单调的装饰语言,创造出更富有装饰性的艺术作品,是当前艺术发展的首要任务。本文从绘画语言、材料技法以及取材与选题方面进行尝试,从视觉文化视野范围研究艺术作品的趋势,并探索性地将中国传统文化与西方现代设计理念相结合,试图运用装饰绘画语言符号来阐明黑白装饰语言在创作中的重要性。     

大美西藏——北京西藏画廊开幕展侧记

2010年5月,北京通州宋庄国防艺术区,一家长期专门展示西藏当代绘画的画廊举办了开幕展,规模虽然不大,但却在宋庄画家村引起了轰动。参加开幕展的八位画家,有六位藏族同胞,他们特色鲜明的作品,独特的绘画语言,深深吸引着参加开幕展的领导和嘉宾。 西藏的画家们把现代绘画的材料和技巧运用于传统绘画的改良中,使传统绘画获得了新的生命,把现代绘画的理念运用到艺术创作中,使西藏当代绘画形成了自己的绘画语言——布面重彩画。有关的专家和嘉宾从不同角度,谈了对西藏当代绘画艺术的看法。     

“薄料淡彩”脱胎漆器工艺与绘画美学研究

“薄料淡彩”脱胎漆器工艺是我国传统漆器工艺中的一种独特形式,其主要特点是使用较薄的漆料进行涂抹和绘画,以呈现淡雅、柔和的色彩和纹饰。它在技法上借鉴了中国传统绘画的一些表现手法,如采用线描勾勒形体和利用色彩营造氛围等。文章通过对传统绘画美学理论的研究以及“薄料淡彩”脱胎漆器的创作实践,探讨二者之间的关联和互补关系,以及对于“薄料淡彩”脱胎漆器工艺发展的启示,望能够为当代艺术领域带来新的创作思路和表达方式。     

解析现代艺术设计中民间绘画色彩的运用

在现代艺术中呈现出多元化的发展趋势,艺术各种各样,要想使得艺术设计脱颖而出,将传统的民间艺术融入其中效果会更好。创造出具有现代化色彩的民间艺术,使得作品新颖创新。可见,民间绘画艺术对现代艺术作品的意义,无论是在平面设计,还是在室内设计中,民间绘画艺术都有一定的渗透。很多艺术作品的设计理念就是来自于民间绘画色彩,在此基础上体现出现代艺术色彩。本文将对民间绘画色彩在现代艺术设计中的应用进行探讨。     

漫谈现代工笔花鸟画的写意变革

中国工笔花鸟画源远流长,色彩与线形结构是工笔画的主要构成之一,现代工笔花乌画的语言形式在近几年随着我国对外联系的日益增长,在各国与我国的文化艺术的交流频繁中已经不可避免的受到西洋绘画的冲击。如何较好的与中国传统绘画结合,吸取优良传统而发展自己的独立个性已经成为了现代画家们为之努力和创新的首要目标。画家们不仅要延续古代优秀传统,也要对这一画种进行创新与开拓,赋予其色彩与形式的独立审美价值和表现性功能。这些问题使得现代工笔花乌画画家,在对传统的继承突破中形成了现代工笔花鸟画的多元形,为以后的工笔花鸟画的发展提供了坚实的祭奠。     

浅说世纪性的绘画现代感

20世纪以来,现代感绘画指在世界各国相继出现的,与传统绘画有着截然不同的美术总称。各种流派的名目繁多,其中较为显著的有野兽派、表现派、立体派、超现实主义、未来派、抽象派与中国的长安派、海派、岭南派等等,这些流派不断交替更迭,呈现出种种复杂而又光怪陆离的现象。它们在艺术形式和表现手段上标新立异,以致从根本上否定世界性绘画的沿袭传统,强调表现画家的主观精神,以现实、象征、变形或抽象符号来折射、隐喻、暗含外部世界,表现喜乐、悲观、颓尚、失落的思想或烦躁、激动、狂热的情绪,这一切都是世界现代社会与现代精神生活的艺术写照,也给世界绘画艺术烙上现代感深深的印记。     

真实的装饰意味——对勃纳尔绘画语言的再认识

在绘画发展史上,印象派是西方绘画从传统到现代的过渡,而以勃纳尔为代表的纳比派则是上承印象派的余绪,它为印象派与野兽派等初期现代派之间搭起了一座桥梁。勃纳尔的绘画在色彩、笔法、构图、取材、精神表现方面带有印象派的影子,但又超越了印象派,在西方绘画史上留下了浓重的一笔。     

对绘画中精神表象的刍议

中国传统文人绘画和西方油画是两种不同的绘画表现形式,二者在自身的历史、文化背景的支撑下,从思想感情到表达的内容,从表现形式到再现方法,形成了各自的绘画语言体系。但无论是东方的中国传统文人画还是西方现代主义绘画都具有强烈的人文精神,在这一点上二者之间即有着外在形式上的差异,也存在着精神层面上的共同之处。     

对绘画中精神表象的刍议

中国传统文人绘画和西方油画是两种不同的绘画表现形式,二者在自身的历史、文化背景的支撑下,从思想感情到表达的内容,从表现形式到再现方法。形成了各自的绘画语言体系。但无论是东方的中国传统文人画还是西方现代主义绘画都具有强烈的人文精神,在这一点上二者之间即有着外在形式上的差异,也存在着精神层面上的共同之处。     

石涛艺术语言分析与研究

石涛因其丰富的人生阅历,使他成为明末清初画坛的一代革新者与引路人。他在艺术上的造诣达炉火纯青之态,是中国绘画界的一代宗师,同时也被称为“中国现代艺术之父”。他打破传统绘画的僵化模式,无论是在思想理论还是创作实践上,都开创了中国绘画艺术的新篇章,绘画风格别具特色、推陈出新,在艺术创作理念上更是入木三分、卓尔不群,适用当今。     

李可染的绘画及收藏之沿革

李可染是20世纪最重要的画家之一,是中国现代绘画史上的一座丰碑。他与同时期的齐白石、黄宾虹、张大千等传统派绘画大师的不同点在于:他是学贯中西,大器晚成的书画家。他的早年接受过严格、正规的西画训练,同时又以毕生的精力投入到中国传统绘画的研究与实践,是一位将西画的技巧与中国画的美学思想完美地融合在一起的艺术宗师。无论在绘画理论,还是绘画实践及艺术水平方面,李可染都为中国画在新时代发展作出了杰出的贡献。他所提出的“以最大功力打进去,以最大勇气打出来”,是他继承传统并突破前人窠臼的艺术主张的