以三件作品管窥大写意花鸟画的精神内蕴

<正>花鸟画成为独立学科是在唐代时期,最初出现的花鸟画是以写实、写形为主,宋代院体画中的珍禽瑞鸟等题材为此类花鸟画的代表。进入元代,由于受统治者的压制,消极、避世、隐居思想笼罩文坛,花鸟画一改宋代绘画"刻意求工,妙在赋彩"的风格,转向以纯水墨抒发其内心情感的绘画风格。由写实性逐渐向写意性过渡发展,写意花鸟画成为画坛主流。可以说,大写意花鸟画的写意精神开始于元代,形成于明代。在近代的吴昌硕、齐白     

王渊的两件折枝水墨花卉

正王渊是活跃于13至14世纪中叶的花鸟画家。他字若水,号澹轩,一号虎林逸士,钱塘(今浙江杭州)人,兼擅人物、山水,是元代花鸟画坛的领军人物。他的花鸟画,承前启后,"毫端点染成幽鸟,浙右风流好画师"~①,是元代画坛的一座重镇,开启了明代以降水墨写意花鸟的先声,对后世的花鸟画影响甚巨。在其传世的诸多花鸟画中,有两件水墨花卉,一为《折枝花卉》(大英博物馆藏,以下简称"大英本"),一为《牡丹图》卷(北京故宫博物院藏,以下简称"故宫本"),两件均为折枝水墨花卉,不仅风格相近,且构图、印鉴及题跋也很相似,是一个值得探讨的话题。     

宋徽宗墨笔花鸟画初探

一个画家艺术风格的形成离不开他所处的时代环境及其本人的气质。作者认为,宋徽宗墨笔花鸟画的渊源,一为五代兴起的以徐熙为代表的江南花鸟画派,一为宋代中叶兴起的文人士大夫画风。因此,宋徽宗以特有的文人情怀致力于其他文人画家所追求的江湖之思、林泉之趣,但又因其特定的帝王身份,其墨笔花鸟作品仍带有雍容的气貌而缺少荒远之境。值得注意的是,徽宗将文人情趣引入宫廷绘画,改变了宫廷绘画历来的富丽倾向,其墨花开元代之先河。     

《遂初堂书目》版本源流考——从《说郛》钞本到尤氏《丛刊》

本文通过具体考察《遂初堂书目》曾有的宋代藏本、传世的元代孤本、各式的明代钞本以及其在清代的钞写刊刻与近世的刻印刊行,首次梳理出其复杂的版本源流情况,从而纠正了长期以来人们对这一问题界定的含糊其辞。     

王梦白及其花鸟画

20世纪初期,中国花鸟画坛在继承和变革、传统和西潮的冲撞下,在社会政治、思想大变革的环境中,以题材多样、技法丰富、风格纷呈、人才辈出、地区画风争雄的局面,显示出了强大的生命力和旺盛的活力。其清新的构图,明快的色彩,活泼、轻松、典雅的画风比之传统的山水、人物和花鸟画更适合新兴的社会需求和市民的欣赏标准,无论官宦或市民凡逢喜庆佳日,皆购得一张喜爱的花鸟画悬挂于室,凭借画中的寓意增添一份喜气和吉祥。由于市场和世俗化的迅速发展扩大,使得花鸟画在20世纪画坛上独领风骚,尽显风流。当时的中国花鸟画坛,有继承宋代院体,以于非…     

宋代花鸟画成就分析

通过研究发现,宋代花鸟画作为宫廷画的一种,在成就上已经超越了唐朝时期的水平,成为了我国古代花鸟画的集大成者。从目前现有的资料来看,宋代花鸟画无论是在整体构图,还是具体的绘画技法,以及所取得的艺术成就,都成为了古代宫廷画的代表之一。由于花鸟画是国画中的重要艺术形式,因此我们有必要对宋代花鸟画的成就进行分析和研究,取长补短,总结其优点,为现代花鸟画的创作提供指导。考虑到宋代花鸟画所取得成就以及在宫廷画中的重要地位,我们在分析的过程中应结合具体的宋代花乌画名作进行赏析,以更好的了解宋代花鸟画的技法以及取得的成就。     

元明清瓷器的鉴定(续)

(三)元代景德镇瓷器简述过去人们对于元代瓷器,多认为粗糙而不加重视,其实这是一种片面的看法。元代瓷器一般说来,可以说是"粗者甚粗,精者颇精"。这种情况和宋代瓷器粗精并存基本上是一致的。例如北方一些地方窑的产品,象白地黑花、白釉及黑釉器皿很少有过去那样精美,但是南方的景德镇窑和龙泉窑等不仅未断烧造,而且在以前的基础上有所发展。特别是景德镇窑在当时没有受到很大的破坏,同时又集中了各地的工匠,在技术上更加全面。产品中以青花、釉里红、纯     

跨文化视角下的清代外销花鸟画

清代外销画是在海上贸易背景下产生的，由中国画家按照西方购买者和贸易市场的需求绘制。外销花鸟画以花鸟、草木、鱼虫等为主要描绘对象，是众多外销画题材中的一种。其从宋代院体画出发，以中国传统花鸟绘画技艺为本，结合西方博物学、动植物学的科学理念，混合运用中西画法，独创出一种融汇中西的绘画风格，兼具历史价值、科学价值和艺术价值。     

黑水城所出识认状问题浅探

《中国藏黑水城汉文文献》第四册当中收录有三件元代识认状原件,通过对这三件文书的分析可见,元代识认状的性质应为偷盗、逃躯或走失牲畜案件中事主(此处所云事主包括偷盗者及本主)所出具的辨识确认失物的保证书。将其与宋代识认状相比可见,元代识认状应用范围要大于宋代识认状,就史料所见而言,宋代识认状主要应用于应试之时,"辨识认定"应试之人"系是正身",且由书铺出具,而元代在偷盗、走失、逃躯等案中均有识认状,其书写者则为偷盗者或是本主。     

淡妆素颜——元代花鸟画概览

正元代花鸟画,随文人画的发展,发生了剧烈的变化。以"唐之边鸾,宋之徐、黄为古规范式"的花鸟画已渐入式微,代之而起的是以清淡的水墨写意为主的墨花、墨禽的流行,并成为一种时尚。出现这种新变化有其深刻的社会原因:此时仕途无望,画院取消,加之文人士大夫不堪忍受民族压迫,把绘画作为他们借物言志,抒发感情的一种方式;在艺术品味上,     

承前启后多姿彩——明代花鸟画概览

明代是中国绘画鼎盛时期之一。其绘画沿着元代已呈现的变化继续演变发展。此时画院恢复,文人画方兴未艾,流派众多,名家辈出,不同题材的作品大量涌现,画坛呈现一片繁荣兴旺景象。其中花鸟画艺术具有较高的成就,不仅形成了多种风格样式,还对后世产生了较大影响。明初,宫廷画家孙隆对徐崇嗣所创设色没骨法进行改进改造,名重当时;宫廷画家林良、吕纪的花鸟画对明代画院产生了重要影响。明代中期,"院体"与"浙派"的衰微,吴门画派领袖沈周等对传统花鸟画的题材、笔墨皆有发展,对晚明"白阳""青藤"影响颇大。     

试论现代花鸟画写性的拓展趋向——从宋代花鸟画的“写实性”展开论述

花鸟画在中国绘画艺术之林中具有强烈的个性特色,它是中华民族绘画的重要组成部分.具有"写实性"的宋代花鸟画在绘画史上占有重要的地位,它对现代花鸟画影响甚远。在经济发展的今天,花乌画的"写实性"发生了很大变化,因为它能客观地反映现实生活,因此增强"写实性"成为发展现代花鸟画的关键。     

洗尽名利心 妙笔写意韵——蒋廷锡绘画艺术探微

<正>清初花鸟画沿袭了宋、元、明中期院体画审美的一些特征,但又独树一帜,呈现出一个新时代的鲜明特征。清初恽格的花鸟,以"没骨"写生,开创"常州画派",以淡雅清丽之色墨闻名于清初画坛。同时又有王武,画作风神盎然,无画院习气,颇有画名。清初花鸟画坛还有一特别之人,他既是花鸟画家,也是重要的股肱之臣,他就是蒋廷锡。由于兼具画家与侍臣两个角色,所以很多人把其定位于"词臣作家",但综合其卓越的政绩与超群的艺术成就,"词臣作家"未免有失公允。本文拟从几个方面论述蒋廷锡的身份地位,并结合沈阳故宫院藏蒋廷锡绘画作品,分析其艺术特点与分期,以期全面还原蒋廷锡的政治生涯与艺术成就。     

明代林良枯木雄鹰图的接笔修复

林良,明代著名宫廷画家,弘治间供奉内廷直仁智殿,官锦衣卫指挥,以擅画花鸟著称。林良的花鸟画,延承南宋画风,工水墨写意。取材多是各类禽鸟及古树枯木、寒塘芦荻等山野江湖景色,以表现大自然中的野逸之趣。构图壮阔,用笔沉着痛快,水墨淋漓,充满激情。开水墨写意画之先河,是明代院体花鸟画变革的代表画家,亦是岭南画派的始祖。一.林良"四时花鸟大中堂"的去霉修复     

独树一帜——王雪涛的小写意花鸟绘画艺术

<正>中国花鸟画的精彩之处,不仅在于捕捉、再现自然世界中的动静之美,更将人类内心世界中的情感、意志、理想与草木花石、飞鸟虫鱼“物我合一”,在形似神肖、鲜活多姿中,构建出比真实自然更具感染力的花鸟世界。在近代画坛,任伯年、齐白石都擅于花鸟画意境的构建,而王雪涛继承先贤、汲古烁今,再创小写意花鸟的时代高峰,成为近现代画坛上独树一帜的“夺造化而移精神”的花鸟画名家。     

浅析宋代工笔花鸟画的艺术特色

工笔花鸟画凝聚着中华民族的智慧和创造力,在中国绘画史上有着悠久的历史,不仅体现出了浓郁的传统生活气息,而且以独特的风格特征和审美思想在当今艺术中有着重要的地位。宋代的院体花鸟画经历了百年的孕育,蕴含了高雅的品质,成为了工笔花鸟的鼎盛时期。画家们有着高超的写生技巧,注重时生活的细微观察,对生活有着很大的热情。他们的表现手法独特,风格柔媚富丽,被后来的画家吸收和应用。宋代花乌画在艺术风格上大大超过了唐代,它所描绘的花果珍禽草木,生动逼真,色彩典雅,姿态优关,在传神方面达到了很高的境界。     

一方净土——喻慧的工笔花鸟画

每看喻慧的画,觉着亲近,会涌出一串串联想,象有许多话想说。绘画本不是说出来的,也不是靠说能说好的,就姑且说说吧:我喜欢喻慧的画。 喻慧明显得益于宋代花鸟画。她十几岁时便大量临摹宋人花鸟与历代名画,初识她时,曾看过她临的《高仕图》和《宋人百花图卷》,其细心与耐心至今记忆犹新。但是,喻慧善于将平常生活中的素材变得拟人、可人,在她的笔下,豆角、麦穗,哪怕是小毛毛草,都是安安静静的,细细的笔触,似赋予这些小生物以无辜。她在画中勾勒渲染,规矩谨然,布局构图,简空疏朗,她画得投入,画得慑人。 由此,我常想,中国传统工笔花鸟画特定的技法语言,至宋代到达高峰之后,经历了几多朝代的变迁,一     

虚实相合 灵动流畅——元代银果盒赏析

元代金银器在宋代的基础上,其性质、品种都有进一步发展。总体看,元代金银器与宋代近似,银器数量多,金银器品种除日用器吼和饰品外,陈设品增加,如瓶、盒、樽、奁、架等。元代大多数金银器均刻有铭款,这对研究元代金银器的发展具有重要价值。从造型纹饰看,元代金银器讲究造型,素面较多,纹饰大多比较洗炼,或只於局部点缀装饰。     

恽寿平《设色花卉册》

清代早、中期,是花鸟画的兴盛时期,而且风格多样,异彩纷呈。其时恽寿平"常州派"的写生画风传播较广,影响甚大,被人视为花鸟正宗。恽寿平(1633～1690年)初名格,字寿平,后以字行,改字正叔,号南田,江苏武进人。其别号有南田草衣、抱瓮客、筠谷樵     

元代关于历史盛衰之“理”的思考──论理学思潮对元代历史观的影响

古往今来对于历史的认识,总是有一个基本的看法,比如,历史是如何运动的,历史为什么是这样或那样地运动,是什么在其中起了决定的作用？这是历史观的问题,由于一个时代史学思想中的历史观与当时哲学的发展水平密切相关,因此,考察元代历史观,必须特别注意元代理学思潮对于当时史学思想的影响。在宋代兴起,并于元代成为官学的理学是由赵复北传和"北许南吴"的推动而发展起来的。元代理学继承了宋代理学思想的基本原则,通过天道观、心性观、知行论等理学范畴的阐述,对封建秩序符合"天道"的合理性,以及人们如何遵守伦理纲常、加强自我…