从“群星奖”戏剧小品比赛看群文创作方向

<正>戏剧小品是广受我国大众喜爱的一种艺术形式。它以短小、形象、贴近生活、表演灵活的形式活跃在舞台上,是群众文化的重要组成部分。2013年11月21日至24日,第十届中国艺术节全国"群星奖"戏剧小品决赛在威海国际会议中心大剧院举行,展现了当代群众戏剧小品的高水平和发展方向。我们具体从以下几个方面探讨群众文化创作发展方向。一、作品始终离不开"贴近实际、贴近生活、贴近群众"的三原则     

小品创作之我见

自1984年陈佩斯和朱自茂表演的小品《吃面条》搬上春晚,戏剧小品作为独立的舞台演出形式之后,立即受到人们的广泛喜爱。应该说这是戏剧顺应时代和历史,在新时期自然而生成的一种文化形态,对普及戏剧艺术,丰富群众的文化生活,意义重大。本文较辨证地阐述了戏剧小品的现状及创作的思路与导向。     

黑龙江冰雪文化礼赞(三十六)——为中华文明做出卓越贡献的满族

<正>戏剧满族的戏剧从内容和形式上可分两种:宫廷戏剧和民间戏剧。清初,宫廷内节庆时表演的主要是歌舞。后来受到汉族戏剧艺术的影响,满族戏剧艺术逐渐有了进步和发展,宫廷戏剧也随之发生了发展。宫廷中凡遇节庆都要演戏,其形式不一,花样繁多。有连台本戏、单出戏、小戏花唱、大本戏等。     

黑土文化黑龙江冰雪文化礼赞(三十六)——为中华文明做出卓越贡献的满族

戏剧满族的戏剧从内容和形式上可分两种:宫廷戏剧和民间戏剧. 清初,宫廷内节庆时表演的主要是歌舞.后来受到汉族戏剧艺术的影响,满族戏剧艺术逐渐有了进步和发展,宫廷戏剧也随之发生了发展.宫廷中凡遇节庆都要演戏,其形式不一,花样繁多.     

文化部在京举办西藏艺术展

文化部在京举办西藏艺术展文化部不久前在北京中国美术馆举办了“西藏艺术展”,展出近３００件展品包括服饰、唐卡、戏剧、宗教文化、建筑艺术及西藏群众生活艺术用品,展示了西藏艺术的丰富多采和渊源流长。展览受到首都专家和各族群众的好评。图为展室一瞥。才吉摄文化...     

编剧与观众的心理关系

本文论述编剧和观众的心理关系,阐明编剧在进行创作的时候要把握好观众的欣赏习惯,说明编剧与演出（观众）的关系问题,历来为中外戏剧理论家所重视。从而总结出戏剧是戏剧创作的出发点,它在发展的进程就始终贯串戏剧艺术活动之中,其最终目的是在舞台上展现。     

浅谈传统戏的固本与求新

大家都知道,戏剧是一门综合艺术,它涵盖了文学、音乐、美术、雕塑、舞蹈等多学科的艺术门类,然而,作为一出戏剧的根本源头,是从剧本开始的,所谓剧本、剧本,一剧之本,可谓重要之极,因此我们有理由说,一部成功的剧目,首先要有一个成功的剧本,否则,即便其他的艺术门类再怎么优秀,     

儿童校园剧探索的实践与思考

<正>戏剧是人类一种高度成熟、顶峰式的艺术。儿童戏剧教育是极具艺术性的教育,儿童校园剧则是儿童戏剧的主要载体。儿童戏剧以校园故事为蓝本,整合了其他学习领域,特别是与其他艺术形式融合运用,用戏剧的手段来表现故事主题,符合儿童特有的情趣、心理状态,有利于培养独立人格,加速儿童自我发展,建构全面的人文素质教育。一、儿童校园剧的概念界定校园,是儿童戏剧教育艺术教育推广和实践的基地。校园戏剧文化是校园推进儿童戏剧教育的产物,是校园文化的艺术呈现。     

如何通过戏剧表演成功塑造人物形象

戏剧是经多种艺术融合而成的一种舞台文学。它通常是借助音乐,舞蹈,美术等艺术手段来塑造舞台人物形象的。因此,要想把戏剧演绎的逼真,对演员全方位的舞台技术要求是非常高的。它需要有演员对生活的丰富经验作铺垫,对舞台的全方位修养具有深刻的理解,并且从注重表演的含蓄和恰当的把握分寸中,正确塑造人物的真实形象,深刻表达饱满的情感,使其充分具有艺术的感染力。     

元杂剧是怎样形成的

研究中国戏剧发展史,研究中国戏剧艺术发展的规律,研究中国戏剧美学,都避不开一个重要课题,就是中国戏剧是怎样形成的。研究中国戏剧是怎样形成的,元杂剧是这个问题的关键。因为元杂剧是中国第一批定型的、成熟的戏剧,它既集过去戏剧艺术之大成,又以自已独特的创造完成了中国人民戏剧观的根本转变,以大量的优秀创作将元杂剧推向了中国戏剧发展的第一个高峰,促进了元杂剧的繁荣,奠定了中国戏剧发展的坚实基础,同时又为后来中国戏剧的发展开阔了道路,积累了丰富的经验。元杂剧是怎样成的,是一个相当复杂的问题,既涉及到戏剧艺术本身发展的内部规律,     

浅析戏剧艺术活动在高校的开展

随着我国文化事业的不断发展,校园文化建设成为当前社会各界关注的重点。校园文化建设是打造和谐校园、构建和谐社会的重要组成部分,也是促进当代高校大学生全面发展,提高综合素质,培养个人核心竞争力的现实需要。本文将就戏剧艺术在高校的开展这一重要议题展开讨论。分析戏剧艺术活动在构建和谐校园方面的重要意义,剖析戏剧艺术活动的独特作用,最后提出开展校园戏剧教育的措施。     

浅谈加强少儿戏剧艺术教育

文章通过分析少儿戏剧艺术及其在我国的发展现状,提出加强少儿戏剧艺术教育的思路,并对其前景进行了展望。     

木偶走天下 福建木偶戏传播的缘起

<正>汉唐之际的偶人戏剧木偶戏,是普遍存在于世界各地的艺术样式,是戏剧艺术的一种特殊形态。世界各国的偶戏艺术,大体都经历了从宗教色彩较为浓厚的祭祀演剧向娱乐戏剧演变的过程,这种"随人举动多牵挂"乃至借助外力操作而展现出来的戏剧样式,最初来自于先民对偶像的崇拜,后来逐渐地在     

唐五代敦煌说唱伎艺的戏剧化转向探考

敦煌所见说唱类作品客观反映出唐五代时期民间说唱伎艺与戏剧艺术之间逐步转化的轨辙。唐五代戏剧的生成与发展并不仅仅止于敦煌写本中所载述的与戏剧相关各类演艺形态,联系其他相关文献中所见唐五代戏剧的表演场所、表演艺人史料,可以更加清晰、完整地见出这一时期的戏剧是综合的、立体的表演,而非简单的舞蹈、俳谐或弦索歌唱。唐代寺院演出的艺术品类同样显得复杂多样,而且各种艺术形式表演的场所尚处于混同阶段。从北魏开始到隋代,延及唐五代时期,在逐步摆脱随意性和流动性的表演场所中,戏剧艺术与说唱伎艺是混同表演的。唐代戏剧尚处于中国古代戏剧的形成期,其整体构成显得较为简单,在具体表演过程中多采用"小戏"形式。在戏剧的表演与演员的形成方面,唐五代说唱艺人对同时期戏剧的影响同样显得格外明显。     

门德尔松《仲夏夜之梦》的音乐之美和戏剧之美

自古以来,艺术都与人们共同存在,古人们留给了后世不可估量的艺术瑰宝。门德尔松的《仲夏夜之梦》完美地将音乐与戏剧融合,留给我们一笔庞大的精神财富。本文就结合《仲夏夜之梦》在音乐与戏剧上的成就阐述艺术带给人心灵的洗礼。     

从艺术档案管理谈福建戏剧文化的传承

福建是我国戏剧文化的大省．传承福建的戏剧文化．对于海峡西岸经济区的文化建设有着极其重要的意义。加强艺术档案管理正是为了更好地传承福建戏剧文化。     

舞台美术设计在戏剧表演中的作用

舞台美术设计,是舞台演出的一个重要组成部分,是戏剧及其他演出艺术中除表演以外的各种造型因素的统称。包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。其任务是根据剧本的内容和演出要求。在导演统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段．设计和创造出戏剧中背景环境和角色的外部形象,用以渲染舞台气氛,塑造戏剧人物形象,揭示戏剧主题。正如著名戏剧家曹禺先生所说：“没有舞台美术,就没有戏剧”。舞台美术的设计无疑是戏剧创作中不可或缺的重要组成部分．是戏剧舞台最直观、最重要的表现形式之一。     

浅论戏剧表演中肢体语言的运用

分析了使戏剧人物形象更加生动、传达戏剧情感等肢体语言在戏剧表演中的作用,同时探讨了运用表情与肢体语言来表达戏剧的情感、运用肢体语言塑造戏剧中的生活情感以及运用肢体语言无声特点展现戏剧魅力等肢体语言在戏剧表演中的运用,以期为肢体语言在戏剧表演中的运用提供一些参考,提升戏剧表演的表现力、感染力以及艺术内涵,使戏剧更具生命力。     

浅析表演基础在播音主持学习中的指导作用

表演是一门综合艺术,它不是独立存在的.是人演人的艺术,也是表现人的艺术,更是体现人的情感生活的艺术。戏剧表演和播音主持是不同的两门学科,但是,在它们当中却存在着很多的共同点和相辅相成的关系。在表演中,不仅要有声乐、台词、形体做基础,还有一定美学逻辑存在。播音主持艺术是表演艺术的不同表现形式,表演艺术对播音主持艺术起到基础性的指导作用,两者为对立统一辨证关系。     

从《西厢记·长亭送别》看元杂剧的艺术特色

本文通过对元杂剧《西厢记.长亭送别》的解读,让读者了解和掌握不同于西方戏剧的我国古典戏剧———元杂剧那集曲词、宾白、舞蹈、音乐、美术等多种艺术形式为一体的独特的民族艺术。