浅谈现代室内设计中的装饰艺术

装饰艺术自人类艺术诞生起就发挥着重要作用。随着人们生活水平的不断提高,装饰艺术越来越多地走入人们的生活,在现代社会中逐渐成为人们所创造的艺术审美核心。优秀的室内设计离不开极具魅力的装饰艺术,现代室内设计中的装饰艺术不仅仅是从线条、形式、色彩等方面强调装饰性,以此带给人们审美愉悦,而且在不断地满足人们更深层次的需要。     

现代铁艺装饰艺术的探讨

笔者主要基于现代铁艺装饰艺术的发展概况进行研究,将题材、风格、形式、价值等方面作为切入点进行分析,指出只有不断推动现代铁艺装饰艺术的个性化发展,并进一步提升其内涵与格调,强化它的实用性和观赏性,才能赢得市场、赢得未来。     

简述现代装饰色彩的作用

在装饰之中色彩的重要性非常明显。在装饰艺术之中的最初的几秒钟里,人的直观印象有75％都直接源自于色彩。而现代装饰更进一步,在当下非常流行的室内外喷漆之中,色彩几乎就是全部。在现代装饰艺术之中设计师的自我意识和风格的表达以及设计作品的美感也都要依赖于色彩,色彩无比重要,需要精心考虑。     

论宋代店铺广告的装饰艺术

北宋初期以后 ,经济发展的一个显著特点就是城市经济较为兴盛。伴随着城市经济的发展 ,宋代的商业经营模式也发生了一些明显的变化 :一是唐代以来的坊市制度被打破 ,商业经营突破坊市围墙的限制 ,酒肆、茶楼可以在居民区内开设 ,遍布大街小巷 ,和民众的生活联系更加紧密 ;二是公元 96 5年 ,宋太祖诏令开封府三鼓之后 ,夜市不禁 ,商业活动不再有时间限制 ,随时随地可为 ,商业经营有了更自由的空间。伴随着以上两个变化 ,京城的店铺数量迅速增多 ,宽阔门面的大店铺相继出现 ,店铺的广告装饰艺术也日益丰富多彩。一宋代店铺广告装饰艺术较为成…     

浅谈现代装饰画的文化、艺术价值

作为装饰艺术中的独立画种,现代装饰画是一门综合性艺术,其历史久远、光辉灿烂。装饰画并不仅仅是一种单纯的装饰,而是一种艺术创造,一种具有自己独立语言的视觉艺术。本文从现代艺术与设计发展的角度出发,将现代装修与装饰画相结合,论述了现代装饰画在现实生活中的文化、艺术价值。     

吉州窑陶瓷装饰艺术试析

吉州窑陶瓷受时代的审美趣味和民间美术的浸润,其釉下彩绘艺术与宋代绘画艺术一脉相承,在工艺上发展了窑变黑釉,并以独创剪纸贴花和木叶贴花而著称,成就了其在中国陶瓷史上的地位.     

建筑装饰艺术的奇葩

山西省灵石县静升镇王家大院,是90年代新发现的清代民居建筑群。王氏家族,自元仁宗皇庆年间在静升镇定居后,经过450个春秋的苦心经营,终于由农到商。由商到官,发展成巨族大户。王氏家族于康熙三年建起拥翠巷,康熙四年建起锁瑞巷,雍正四年在西堡子建起大小两堡,乾隆年间建起红门坚、东南堡、下南堡及钟灵巷王氏住宅群。这五堡三巷一条街,总面积达匕万平方米,规模宏大,十分豪华。除建筑本身外,做为附属的装饰部分,内容丰富,技艺请港,是民间艺术的一朵绚丽的奇葩。十家大院的建筑装饰,最突出的基石雕、砖雕、木雕艺术。这些雕…     

开封名胜古迹的装饰艺术

开封是一座历史悠久的化名城。战国的魏、五代的梁、汉、晋、周以及北宋与金,都曾于此建都,号称七朝都会。开封又是历代郡、州、府、路、省的首邑,向为政治、经济、化中心。特别是北宋在此建都长达168年,曾有“汴京富丽天下无”的说法。它没有山川之奇秀,没有林泉之幽美,而是以古代劳动人民巧夺天工的建筑艺术取胜。但令人遗憾的是,那些浸蕴着历代工匠智慧与血汗的高楼雄台、御殿巧阁大都毁于兵火与天灾。     

世界最大的装饰艺术博物馆

英国维多利亚皇家博物馆收藏着来自世界各地的艺术珍品,不仅可以使人欣赏到如此多的艺术瑰宝,而且还可以了解到每件艺术品的相关背景和历史。     

闽南古厝民居装饰艺术

“闽南”在地理区域上指福建泉州市、漳州市、厦门市及其所辖德化、永春、安溪、南安、惠安、晋江、石狮和南靖、平和、云霄、诏安、东山、漳浦、龙海、华安、长泰等县、市,面积约2.5万平方公里。由于泉、漳、厦三地市主要分布于福建东南沿海的九龙江流域和晋江流域,地理上互为相邻,而且这一地区历史上大量入迁的移民主要来自中原河南地区,因此不仅在血缘和语言文化、风俗习惯等方面相通相     

洛阳汉代彩绘陶壶装饰艺术

洛阳地区出土的汉代彩绘陶壶数量多,图案精美,题材丰富,具有较高的艺术价值.本文从造型、图案和色彩三个方面分析了彩绘陶壶的装饰艺术风格.     

略谈泾县古代祠堂的建筑、装饰艺术

泾县地处皖南山区,建置于汉,古来即有“风物繁华之地、衣冠文物之域”的美誉。全县现有国家、省、县三级文保单位40处,还有数量众多的古代民居建筑。据《泾县古民居名录》记载,该县已登记造册的古民居建筑达1077处,总面积340986平方米。悠久的历史创造了灿烂的文化,而古代祠堂建筑则是民居建筑中的一朵奇葩。因工作关系,笔者曾参予调查了泾县现存的所有祠堂,现就这些祠堂的建筑、装饰艺术谈一点浅见,以就教方家。祠堂,源于家庙,是封建统治各级官吏按制度设立的祭     

藏族宗教艺术装饰色彩审美探究

西藏民族艺术源远流长,宗教文脉清晰,艺术价值很高。西藏宗教艺术包含深厚的美学特色和文化内涵,表现出强烈的人文特征和地域特征。本文以藏族宗教艺术为出发点,从建筑艺术、服装配饰艺术和唐卡艺术方面对藏族宗教艺术装饰色彩进行深入分析。     

建筑外墙装饰中的色彩艺术应用探析

外墙装饰在城市建筑设计中占据重要地位,一方面表现在外墙装饰对建筑使用寿命的延长上,另一方面表现在外墙装饰对建筑美观的增强上。作为一种装饰艺术,来探析色彩装饰的功能性,需要从外墙装饰的色彩与建筑物本身构造的关系上,来明确其使用功能和艺术功能。文章探析了城市建筑外墙装饰中的色彩艺术,并就其功能、色彩类型、装饰原则展开探析,提出色彩在城市建筑外墙装饰中应用的理念。     

从南北方年画艺术看中国传统装饰的地域性特点

文章从南北方年画艺术谈起,以天津杨柳青、潍坊杨家埠、开封朱仙镇、苏州桃花坞、四川绵竹、广东佛山年画为主要对象,分析了我国年画艺术中所包含的传统装饰地域性特点。     

北方少数民族的传统服饰造型和装饰艺术

我国是一个历史悠久的国家,有着极为丰富的民族传统和民族特色,在文化、艺术等很多方面享有美誉。在服饰文化方面,我国以"衣冠之国"著称,五十六个民族依据自己的发展经历创造了属于自己的传统服饰造型,这些服饰造型象征着民族个性及审美特征,代表着民族服饰文化的精髓。北方少数民族的服饰造型意在隐藏人体美,追求装饰美,表现气质美,本文就北方少数民族的传统服饰造型和装饰艺术进行讨论。     

越窑瓷器装饰艺术之研究

本文对唐、五代、北宋时期越窑瓷器的装饰艺术作了系统分期,并对典型器物的纹样及与金银器的关系作了一定的论述。     

丝缕中的装饰艺术——敦煌藏经洞刺绣艺术品再识

敦煌藏经洞文物除了4～14世纪初的5万余件文献之外,还有一部分珍贵的艺术品,如丝织品、纸画、木版画、剪纸、粉本等。其中精美的刺绣丝织品是藏经洞出土的一种佛教装饰艺术品。刺绣丝织品因为材料的相似性、特异性以及不可分割性,使其具备了作为纺织、印染、刺绣工艺独立的研究价值。从这个意义上来说,敦煌刺绣丝织品艺术与敦煌石窟壁画一样是敦煌佛教艺术的一个重要组成部分。     

欧洲艺术和装饰中的“中国风格”

在17、18世纪席卷欧洲的“中国热”中,中国艺术受到了欧洲的欢迎,对欧洲艺术产生了重要的影响,不过,所谓的中国艺术并不是习见的古典作品,而主要是在织物、瓷器和工艺品上的各种装饰性图案与纹样。在欧洲人模仿中国物品的过程中出现了被称为“中国风”的艺术风格,它与欧洲从巴洛克艺术向罗可可艺术风格的转变具有密切的关联,共同形成了一种纤巧繁丽、富有装饰意味的罗可可-中国风格,这不仅满足了人们对异国情调的追求,也丰富了欧洲艺术的表达方式。     

现代陶艺装饰中传统吉祥纹样的应用

中国是一个文明古国,陶瓷作为一种辉煌灿烂的艺术,其文化源远流长,是人类文明史上一颗璀璨的明珠。中国的陶瓷艺术因为具有鲜明的民族特色和艺术特色,所以能够在世界陶瓷艺术发展史上获得较高的评价。几千年来陶瓷装饰中广泛应用的是其传统的装饰图案,这种特有的民族语言和装饰风格成为中国的宝贵财富。