唐朝安乐公主毁掉了晋朝诗人谢灵运的胡须

在中国山水诗派的发展史上,晋朝著名的山水诗人谢灵运功不可没。谢灵运的诗意境新奇,辞章绚丽,影响深远,被后世誉为中国山水诗的鼻祖。     

“尚巧似”的南朝山水诗人

南朝时期,山水成为了诗人们歌咏的对象,于是诗人们开始对山水进行细致的观察和刻画。＂尚巧似＂成为了他们在创作山水诗时的共同特点。本文以这一特点为线索,以谢灵运、鲍照、何逊和阴铿等人为例,梳理了山水诗在南朝的发展轨迹,并指出了他们共同为唐诗繁荣所作的贡献。     

读谢灵运诗歌札记

大凡了解中国诗歌发展史的人：都会知道,山水诗的大量出现是在晋、宋(刘宋)之际,或说,山水诗的兴盛繁荣是南朝诗歌的一大特色。大凡了解中国诗歌发展史的人也都知道,谢灵运正是晋、宋之际大量出现的山水诗歌这种学现象中的重要代表人物,是南朝山水诗领域中的名诗人。按照实际,说他是中国山水诗派的鼻祖确不为过。     

魏源与郑珍山水诗比较

魏源、郑珍是清代诗坛的佼佼者,创作了大量描写祖国山河壮丽的山水诗。二者创作主题大都集中在抒发对祖国的热爱之情,反映民间疾苦。魏源在山水诗中擅运用对比的表现手法,郑珍在山水诗中擅长运用白描的表现手法。魏源山水诗意象多为山谷,而郑珍山水诗意象多为山。     

论张九龄山水诗的内涵及诗史意义

从魏晋山水诗开启,到山水之作发展到王维、孟浩然掀起创作高潮,张九龄起了承上启下的作用。因外放遭贬谪而寄情山水,张九龄对前代诗风深入学习借鉴,其山水行役之作有了谢灵运凝重的风格;山水景致是传达心境的媒介,对山水的感悟和描摹,便不再是简单的铺陈,而成为一种心境的表现方式。诗歌山水美景与心境相合,曲江之诗也有了王维神韵;得山水之助,曲江山水诗歌清新省净,清澹典雅,古朴沉郁,形成特有的明秀清澹之风。     

簪缨风流的华丽世族

陈郡谢氏被誉为六朝时期最华丽的家族。这个家族中,有玄学名士谢鲲,有主持淝水大捷的谢安、谢玄,有山水诗的鼻祖谢灵运;;它的华丽不止于一手掌握朝权带来的钟鸣鼎食,更在于家族文采风流、衣冠磊落的风度。权力与文采融合相生,陈郡谢氏由此焕发出一种奇异的光彩。     

地域文化自觉与南宋温州诗歌创作

温州诗人重视摹写自然,语言上刻意追求於寻常语中见深意,明显受到谢灵运山水诗的影响。温州诗人又将佛禅所宣扬的澄静空灵境界与诗境相接,创造出一种“清苦圆融”的诗风,并复活了两浙诗僧的苦吟传统。四灵学晚唐而能扬弃晚唐怪异幽冷的诗风,得力於地方隐逸传统中与生俱来的旷放达观精神。     

谢灵运《游名山志》辨名及佚文

谢灵运酷嗜山水,因而有"衣食,人生之所资,山水,性分之所适"[1]的感言,他不仅遍游江南名山大川,而且还致力于对游历名山踪迹的记录与绘写,除了著名的大赋<山居赋>以及数量可观的山水诗之外,据载最著名者还有<游名山志>与<居名山志>两部专门著作.此二书的著录情况大致如下……     

谢灵运山水诗“赏心”说探微

谢灵运(公元385—433)是我国古典山水诗派的奠基人,在他那充满奇致逸韵的山水诗中,景物描写与理语陈述相映生辉。其《山居赋》即云：“研精静虑,贞观厥美。怀秋成章,含笑奏理”。所谓“厥美”,便是指自然景物之美;而“奏理”意谓在山水审美时悟得人生至理。“赏心”一词曾数次出     

浅析王维山水诗中的禅趣

在谈到诗与禅的关系时,人们马上就会想到诗佛王维。他笃志信佛,其山水诗创作开拓了以禅入诗的新境界。本文主要探讨王维山水诗中的禅趣,具体从王维与佛教的渊源、王维山水诗中的禅意和禅趣、王维禅意诗的审美特征和艺术成就等方面入手,首先总结出佛教禅宗对王维世界观和人生观的影响,进而讨论禅学对其诗歌创作的影响即其诗中所表现出来的禅意和禅趣,最后在对前文探讨的基础上总结王维禅意诗的审美特征及其艺术成就。     

山水诗与盛唐气象

中国是一个诗的国度,盛唐是这诗国最为繁荣的时代。在盛唐诗歌的各类题材中,山水诗不但普及到所有诗人的创作之中,而且表现艺术达到了尽善尽美的境界,为中国诗歌     

先唐时代之宣城：江南奥壤,山水诗都

唐代以前的宣城,走过了由县邑到郡治、由江南西部的行政中心到江南地区的政治腹地与经济沃壤的历程。其间几个关键节点是:楚国置爰陵邑,西汉置丹杨郡,孙吴丹杨郡迁治建业,西晋分置宣城郡,六朝时代之宣城既为近畿要地、又逐渐成长为文化名邦。以南齐谢朓为标志人物的山水诗的创作与影响,既反映了南朝时代宣城的文化特色,也使得宣城成为中国文学史上名副其实的"山水诗都"。     

谢灵运始宁山居地位置新考

谢灵运在始宁经建的山居地位于今上虞区河浮村、章镇镇与冯家浦村之间,史称始宁北山,与父祖故宅南山不相连接,呈散居状分布.理由有三.一是自章镇至冯家浦村段沿曹娥江东侧地形地貌、河湖分布可以印证谢灵运《山居赋》中对山居庄园的描述;二是在章镇谢岙可以找到符合晋宋时期 卜居的风水环境;三是谢灵运在祖宅以北立墅有刘宋时期封爵减少而...     

山水诗的“黄金时代”

中国的山水诗兴起于东晋，鼎盛于唐朝。山水诗为何而生？与国家强大有关？与经济富庶有关？与科举制有关？还是与人类看待山水的态度有关？让我们从另一个角度解读山水诗。     

六朝“游”的自觉与山水诗的兴起

随着人性的觉醒、文学的自觉,六朝进入“游”的自觉时代,“游”历活动逐渐成为一种时代潮流和自我实现的路径,并推动文人雅士沉潜山水、游心物外。本文分析了六朝山水诗“游”的核心要素、“游”的动态载体、“游”的最高境界、“游”的后世影响,并在此基础上剖析了六朝“游”的自觉与山水诗兴起的社会背景、内在需求与情感归属。研究显示六朝山水诗把审美体验融入诗歌创作中,“游的自觉”体现与山水诗篇创造共同推动了山水诗的兴起和中国山水旅游文化发展。     

论皎然推崇谢灵运的主要原因

皎然把谢灵运诗作为他论诗的标的,这固然是他们在诗歌理论与实践上的契合,另外,还与他们同祖同源、同参释道、同住江南等因素密不可分。本文主要从他们在相同诗歌理念下实践对理论的吻合角度作了论述,以期能较好地说明皎然如此推崇谢灵运的主要原因。     

论山水诗的审美因素

古往今来,写山水诗的人很多,但其诗作的遭遇却大不一样：有些山水诗,即使一读再读,也难引起美感,因而难在读者的脑中留下什么印象;而有些山水诗,却过目难忘,且脍炙人口,流传至今。同样是山水诗,其遭遇为什么有这么大的差别呢？原因是前者只用平庸的笔调,描绘了一些山水的表面景色,既没有经过一番审美的思索,又没有抓住描绘的对象的特点,     

论苏轼的贬谪心态与作品分析

苏轼两次被贬杭州,他在杭州上任时作了大量的山水诗。黄州、惠州、儋州的贬谪生涯是苏轼人政治之低谷,却为其思想性格之高境文学成就之颠峰。从这些诗歌中可以看出他山水诗的主要内容及艺术特点;也可以了解到这些山水诗是他在杭州生活的缩影,更重要的是从中可以窥见他“登山有道。观水有术”以及融入自然又超脱自然的情感特质。     

中国山水画肇始于六朝时期之因

六朝时期的社会大动荡,从而解放了人们的思想,残酷的社会现实迫使一部分文人士大夫寄情山水,隐居山林,从事山水画的研究和创作,玄、道、佛思想养育了山水画家的精神和气韵,加上山水诗的大量创作,使艺术创造者对于山水进行咏怀,以诗、文学、绘画的形式来抒情、畅意。以山水为背景的人物画的出现,人文士大夫参与绘画提高了绘画的地位,还有纸张的发明都为山水画的产生提供了充分的条件。因此,山水画的产生是六朝这个时代发展的必然趋势,也是时代发展的必然结果。     

论元嘉山水诗兴起美学渊源

元嘉时期文学出现了风气之变,盛极一时的玄言诗悄然退隐,山水文学勃然兴起。以谢灵运为代表的山水文学的兴起与南朝刘宋时佛风的昌盛、审美文化语境由玄而佛、山水审美的自觉是分不开的。在审美文化语境由玄而佛的转换背景下,一方面,客体(自然山水)获得了真正的自由,自然界的山水开始成为审美客体,而另一方面,主体(士人)也获得的了真正的自由成为了真正自由的审美主体。面对自然山水所呈现出来的清新自然的美,诗人油然而生的是新奇、惊讶、倾慕之感,是自然山水的"自来亲人",是"神超形越",是宇宙生命之道的感悟。自然已经从作为陪衬的生活环境或作为比兴的媒介物变成具有独立美学价值的审美对象,山水审美走向独立自觉,山水诗的兴起也就成为了必然。