薄凉阿炳

阿炳的生命是一条游龙,没有明白的指向,也不入庙堂,他的艺术无从落地,才能写出如泣如诉的旋律。他用音乐语言描述了人的一生,是对生命无限的爱和悲悯,是生命形态的经典表达。     

中国画笔墨功力中的审美文化

一中国画的笔墨语言,一向讲究“功力”的境界。所谓的“功力”,来自中国画形式语言长期演练后所形成的笔墨状态。在外在上,它通过种种笔墨形态刺激视觉,让人们感受到通过笔力渗透出的练达、稳健、厚重;在内在中,则通过形式语言程式化的“限制”和“规律”,隐喻出中国社会文化条件下人文精神的传承,将传统笔墨语言的审美经验继续     

国画人体艺术探析

近些年来受西方绘画的影响,用中国绘画的工具和材料表现人体的画家越来越多,各个画家选用材料和表达方式不同,语言特色呈多样性。本文通过对不同时期、不同地域、不同风格画家及其作品的分析,揭示国画人体艺术的发展及存在价值和发展前景,期望人们对国画人体艺术有更新的认识。     

热贡艺术 唐卡的前世今生

并非神性的复兴一座建筑、一种技艺、一个习俗的存在,都以其应用价值为基础。当应用价值从中抽离。建筑会荒废。技艺会失传。习俗会更改;而当应用价值随着社会物质和意识的变迁发生转变,文化遗产也将改变形态去适应新环境,并从中反映出时代精神。     

风言风语——谈现代水墨人物画写生

中国传统绘画中人物画的绘制是最难的,这在历代的《画论》中都有人提出。对于现代水墨来说,它没有一种固定的程式、要求,它主要的艺术语言和形式是在写生过程中慢慢体会学习的,就好比摸着石头过河。它在注重传统的同时又要兼顾现实,如何在灵活的笔墨语言中创作形象、创造艺术语言,同时体现中国画的精神,坚守国画的底线,是一个及其复杂的过程。     

成语的蹇家别趣

正人毅老弟赠我《成语别趣》画集光碟一只,收国画小品二百余幅。放入电脑浏览一通,果然别具匠心、妙趣横生,令我有目不暇接、大快朵颐之感。成语是一个民族的智慧和语言的精炼体现。人毅在《我画〈成语别趣〉》一文中概括得很好:"成语是中华民族语言中的精华,是人们在生活、工作、     

论普遍形态的生命信仰

笔者曾经论述过原初形态的生命信仰,继而论述过过渡形态的生命信仰,在此需要说明一点的是,所渭“过渡”这并不意味着在此之后的生命信仰将带有一个完善的发展形态,过渡不过是相对而言,相对于居于小国文化中心地带的汉族和另外一些居住于与汉族紧邻地带的少数民族来说,居住于中国西南和西北边缘地带的少数民族,其生命信仰的形态的确尚处于过渡发展之中。     

如何点燃学生在国画课堂上的艺术火花

<正>现阶段的学生正处在国画教育的启蒙时期。学生年龄尚小,心理发育不成熟,往往在学习过程中,遇到难以解决的问题就会退缩,课堂上思想开小差以及注意力不集中的现象时有发生,对国画课缺乏兴趣。如何让学生爱上这门艺术学科,克服这种求知的浮躁,作为一名优秀的国画教师,这是我们应该注重的问题。结合多年的国画课堂教学经验,就如何点燃学生在国画艺术课堂上的艺术火花,谈几点自己的认识:一、寻找创作的源泉     

关于高校国画专业基础素描教学的思考

近年来,随着艺术的不断发展,我国国画逐渐成为当代艺术中主要形式,而素描作为绘画的基础,已成为当前各大高校的必修课之一。我国是一个有着悠久历史的文化古国,其文化价值是主要是通过艺术的形式展现出来。而国画是我国文化价值的重要载体,将其完整的展现出来有着重大作用。本文分析了我国高校国画专业基础素描教学现状,探讨了一些国画专业基础素描教学方法。     

生活在别处:沈从文的《湘行散记》

《湘行散记》是一篇独特而别致的散文集.它呈现了独特的自然世界和别样的生命形态,在美丽而淳朴的自然风物背后隐含着水手和吊脚楼女人的无奈和激情,表现了命运的无常和生命的沉静.同时,在艺术方法上,它取对话与白描,语言朴拙而简练,既自然简朴又修饰而繁复,拥有沈从文独特的艺术风格.在文体上,它介乎散文和小说之间,属于典型的小说体散文.     

生命教育理念下课堂导入方式的实践研究

生命是教育的原点,教育因为生命而发生,生命教育起源于民间,它从行动开始,逐渐形成自己的理论,所以生命教育视野下课堂形态是温暖和自由的,课堂教学的构建首先要关注生活,关注生命,更关注学生的情感,了解学生内心世界。     

传统文化缺失现象在国画创作中存在的若干思考

最近几十年中,国画创作中出现了很多远离中国传统文化内涵意境的作品。这些作品无论是从选材创造角度,还是其表达手法和表现意境都表现出不中不洋的怪相。虽然这些作品在名义上都冠以国画的美名,但是其中蕴涵的美却与中国传统文化大相径庭。若是将这些非中非洋的作品与国外绘画作品放在一起的话,我们很难从中甄别出哪些是国画哪些是西洋画。本文就国画创作中传统文化缺失现象做出了探讨。     

国画人物、山水画家岑星品

岑星品,1958年生于广西,1986年毕业于广西艺术学院,同年留校任教至今,现为广西艺术学院副教授,硕士研究生导师,国画人物,山水画家。擅长国画工笔人物,国画青绿山水,尤擅大尺幅国画绘制。     

传统文化缺失现象在国画创作中存在的若干思考

最近几十年中,国画创作中出现了很多远离中国传统文化内涵意境的作品。这些作品无论是从选材创造角度,还是其表达手法和表现意境都表现出不中不洋的怪相。虽然这些作品在名义上都冠以国画的美名,但是其中蕴涵的美却与中国传统文化大相径庭。若是将这些非中非洋的作品与国外绘画作品放在一起的话,我们很难从中甄别出哪些是国画哪些是西洋画。本文就国画创作中传统文化缺失现象做出了探讨。     

“寓教于乐”——传统国画欣赏活化小学美术课堂

打开中小学美术教材,国画作品欣赏所占比重较大。单独以人美版教材为例,四年级下册“造型表现”学习领域中关于国画的课程就有两门——《用彩墨画鱼》、《动物的脸》,而在“欣赏评述”学习领域就开设了单独一课——第十一课《认识中国画》。2011年版的《义务教育美术课程标准》在第二学段就涉及了相应的国画内容要求——“尝试用毛笔、水性颜料、墨和宣纸等工具、材料,开展趣味性造型活动”,可见国画在义务教育阶段其隐含的价值意义之重大。本文仅针对如何开展科学而有效的国画欣赏课为引,论述国画课在中小学美术教育中的意义所在。     

漫谈摄影造型12字法——感(中)

<正>二、形态感形态感是指画面中主体物像、形状、姿态给读者的印象感受。1.形态感的作用画面主体是表达作品主题思想的核心,其形态感是表达作品主题内容的语言形式,是生成画面感染力的重要组成部分。形态感能给人以或美或丑、或平衡或倾斜、或整齐或参差、或静止或运动等感觉。     

歌与唱：民间文学的文本分层与意义问隔——以湘南瑶族的“冈介”活动为例

国内自20世纪80年代以来,民间文学与民俗学、民族学以及人类学等学科呈现出一定程度的整合态势,民族志研究方法成为民间文学研究的基本方法,特别是近几年,随着帕里一洛德的口头程式理论、鲍曼的表演理论等西方学术范式的普遍接受,民间文学的文本观念事实上已经发生了根本性的转变。传统意义上的文本即文字记录本不再涵括研究对象整体,新的文本观念使民间文学的口头性、表演性、生活性等特征更加鲜明地呈现出来。在新的文本形态中,语境成为不可或缺的互文性背景,换言之,在活态的民间文学中并不存在那种可以抽离掉语境而存在的文本,语境本身就是文本。     

面孔

逝者一代海派国画大师程十发病逝7月17日,我国著名国画大师程十发因心力衰竭抢救无效在上海华东医院病逝,享年87岁。程十发是中国海派书画大师,原名潼,上海松江人。在     

西北文物事业的奠基人赵望云先生

赵望云先生离开我们已经27年了,先生是我围著名的国画大师,他在上世纪20年代,就名闻京华,《大公报》聘他为旅行写生记者,冯玉祥支持他创办《抗战画刊》,他画画,老舍题词,写农村生活,支持抗战救国,深受人民爱戴。近读陕西人民出版社出版的《国画大师赵望云》一书,本书对赵先生在国画方面的贡献,以及道德、学问、品德,     

廖承志的美术爱好

正廖承志,著名民主人士廖仲恺、何香凝夫妇之子,原籍广东惠阳,建国后,历任中央统战部副部长、国务院侨务办公室主任、全国人大常委会副委员长等职。作为一位职业的革命家,廖承志革命意志坚定,政治本色不变,同时,他能文能武,多才多艺,兴趣广泛。他的母亲何香凝是中国著名国画家,建国后曾任中国美术家协会会长。何香凝能诗善画,国画造诣颇深,所作山水、花卉,笔致圆浑质朴,尤工狮、鹿、鹤、虎等动物画,形态生动逼真。由于得天独厚的条件,