浅谈明清家具设计与现代家具设计

当今社会,中民族文化与传统设计对现代设计具有举足轻重的地位和作用。中国古代设计与现代设计,虽然因为时代的变化,材料的更新,工艺的进步,使设计手法有很多变化,但它们之间却有着一种不可磨灭的传承关系。这种传承关系,不仅为中国传统的、民族的文化所独有,也为其它国家和地区所常见。中国传统艺术和民族文化对当代设计的无穷魅力,说明中国传统艺术和民族文化对于现代艺术设计的难以割舍,21世纪被人们称为文化趋同、文化危机的全球化新世纪,中国的传统文化与艺术,民族文化与艺术,仍然是当代设计的不可或缺的智慧源泉。     

中国传统文化对日本无印良品设计理念的影响

无印良品的设计理念,既深深扎根于日本传统文化之土壤,也带有鲜明的中国古代文化之烙印.其商品"无品牌"之设计理念契合了道家"自然无为"的哲学思想,海报"无设计"之意境与禅宗"空寂"思想一脉相乘,"极简主义"生活美学与儒学"以人为本"思想息息相关.     

古代设计思想的文化特征及对现代设计的影响

《考工记》是我国目前所见年代最早的手工艺专著,它所记载的六大技术三十工种的设计和制作,蕴含着鲜明的古代设计思想的文化特征,即分工协作、标准化和大一统、礼制与等级、天人合一等。本文通过对这些特征的阐释,论述了其之于现代设计理念的深远影响。     

传统中国元素在现代设计符号学中的应用

北京奥运会会徽的设计是利用北京的＂京＂来体现人的奔跑,但就是这个简单的＂京＂字却让国际奥委会主席罗格叹为观止,也让世界人民感叹中国文化。随之而来的上海世博会的标志设计,其以世界的＂世＂为原形,体现了＂你、我、他＂共同参与的精神,同样也振撼了世界人民。这些都只是中国元素当中的文字体现,却已让世界人民为之惊叹。文章阐述了中国元素对于现代设计符号学的作用及意义,同时分析了在现代设计中运用中国元素所应遵循的原则。     

关于城市设计性质的哲学思考

城市设计具有同一般意义上的设计样的本质属性,体现在设计成果的未来不确定性、价值属性的多元化。设计的创作性及乌托邦定势等万面。作为一种塑造城市形态和空间环境的具体方法,城市设计应当是＂自上而下＂和＂自下而上＂的结合。     

中国古代梅瓶的设计艺术思想探究

作为我国古代文化的一种表现形式——梅瓶,从起源到发展,经历了唐、宋、元、明、清五个朝代的漫长演变过程。然而,尽管梅瓶的装饰、造型、风格、以及颜色等不仅相同,但其基本特征大体一致,并且含有我国文化底蕴,同时也体现出设计者的艺术思想。本文主要是对我国古代梅瓶的设计思想进行探讨分析,并提出了自己的观点。     

探析当代中国民族声乐艺术情感美学特征

中国民族声乐艺术对审美追求由来已久,丰富多彩的民族语言和光辉灿烂的中国传统文化孕育了中国民族声乐这一闪烁着中国人精神和智慧的艺术品种。西方音乐美学思想传入后,中国出现了现代音乐美学思想,在保存了古代音乐美学思想的重要成分的基础上,同时接受了西方音乐美学思想的巨大影响,是古代音乐美学思想与西方音乐美学思想交融的产物,具有鲜明的民族特色及其审美风貌和精神,它是中国民族声乐艺术美学理论的一个永久性课题。本文试图从＂情＂这一角度对当代的中国民族声乐艺术美学特征作出自己的归纳和总结,并对中国民族声乐艺术在＂情＂这一美学理论方面作一些粗浅的阐述。     

论现代标志设计中的中国传统图案

中国传统图案的历史悠久,内容丰富多彩,从人面纹到安阳小屯的中国古老象形文字,从中国古代文人的印章文化到民间剪纸,再到北宋年间的比较成熟的标志“门前白兔儿为记”无不体现者我国劳动人民的智慧,同时也蕴涵着丰富的文化价值,这些古老的传统图案,直到今天仍然散发着独特的魅力.近年来,把传统图案应用在现代标志设计中的优秀案例不断涌现,越来越被设计师及整个社会所关注,所以在现代设计中,如果设计师能巧妙地将其融于自己的设计作品之中,那样的作品才更会具有中国设计独特的味道,才能使之区别于外来的东西.     

浅析工业设计专业造型设计教学改革

工业设计教育需要紧随着时代的发展不断进步,国家大力提倡＂中国制造＂的价值的必将对现有教育体系改革提出更高要求。工业设计教育体系落后的重要体现就是造型设计教学中缺乏一套科学的、符合时代发展的教育思路以及观念。本文针对造型设计教学现状,从教学设置、课程实践方式和教学模式多样化等几个方面,提出了一些本科教学的改进思路,探索从基础课程到专业设计造型设计课程在教学中的理想模式,以便更好的适应当下及未来设计发展的需要。     

北欧家具设计理念的研究及思考

北欧的设计师们本着对自然的崇敬与热爱,在探索本国设计风格的道路上不断创新,以＂大众化的美＂为思想基调,开始为＂日常生活而设计＂,将功能性与后现代主义中的人文关怀完美结合,形成了具有＂人文功能主义＂的北欧设计典型风格,其家具简洁、朴素、自然,时尚又有民族风格的特点成为世界家具设计的优秀范本。对其设计思维模式的研究有利于我国家具设计的发展。     

关于“长安佛韵——古代佛教石刻造像艺术”展陈设计理念的解析

2011年5月18日,＂长安佛韵——古代佛教石刻造像艺术＂展获得＂第九届全国十大精品陈列＂奖。该展因其特殊的展品特点,对展览的展陈设计理念提出了新的要求。本文作者作为该展陈列设计的主创人员,从＂学术性、艺术性和人性化设计＂等三个方面对展览的展陈设计理念进行了逐一解析,对此类展览在陈列设计方向上提供一种的思路。     

从设计的维度看中华民族文化的复兴

中华文化复兴是“中国梦”文化方面的主旨思想,该文从设计的维度去阐释如何实现中华民族文化的复兴。文章共分为三个部分：首先,是设计作为一种文化产业,对设计文化的反思,其次,是在设计文化反思的基础之上,中国本土化设计对中华民族文化复兴的显现与生成,最后,是中华民族文化复兴中国设计之路的构建。     

中国枕具设计文化探微

枕具是与人类生活密切相关的日常用品,也与人类文明史相生相伴,中国传统社会独特的造物观促生了枕具文化的独特魅力。本文通过剖析枕具设计文化个案,借以管窥古代先民造物设计和文化生成之间的关联,以期对我们理解传统工艺设计观念有所启益。     

中国传统艺术对视频设计中文化传承形式的启示

通过对中国山水画、传统皮影和剪纸艺术三者在意境表达、构成方式及叙事逻辑上的分析与思考,从中领略到一脉相承的文化修养与思想境界,挖掘三者在形式美感与构成效果上的精气真髓对视频设计的启示,使视频媒体在＂文化传承＂的表现形式上能够突破藩篱,获得真正意义上的改良与创新。     

浅谈民族民间元素在现代设计中的应用

从古至今,人类不断继承和发展中国古代民族文化,通过对民族历史文化的延续,集中反映了我国人民的人文精神文化和设计创新发展水平.可以说,没有从古至今的民族民间文化的奠基,就不可能有现代设计的延续与发展.本文着重探讨的是传统民族民间元素在现代设计中的应用,从而加强人们对传统民族文化的重视.     

论唐太宗李世民的人文主义思想观

近年来随着学者们对人文主义的深入研究,发现中国古代传统文化中在一定程度上渗透着人文主义思想。这一人文主义思想的发展对中国古代政治、经济、文化及法律制度等领域产生了重要的影响。唐朝在中国历史上是一个政治、经济、文化、法律制度空前繁荣的朝代,这与唐初统治者李世民的人文主义思想是分不开的。唐朝在立法司法指导思想上、政治经济制度改革上都体现了唐太宗李世民的人文主义思想观。     

浅析农民画艺术风格在当代插画设计中的应用

21世纪的今天,计算机的普及使得国内现代插画设计得到了很大程度的发展。农民画因其独特的色彩语言和表现形式,成为中国民间美术的主要艺术形式之一,是中华传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术风格和民族特点。本文结合当代农民画的艺术特征,以现代插画设计为研究对象,归纳出农民画与插画设计相结合的方法和意义,从而丰富现代插画设计的艺术语言和思想内涵。     

中国山水画哲学精神溯源

道家精神为中国艺术的精神,中国山水画就是中国道家哲学思想的艺术表现形式。道家思想自起源发展,它逐渐在中国古代文人文化中,和儒家文化一道起统领作用,宗炳最早把老庄之道和山水画联系起来,因此画和画技皆＂道＂,后人称画：＂非画也,真道也＂。     

论中国传统文化元素在当代艺术设计中的运用

在中国社会转型期,社会的发展和文化的变迁具有错综复杂性,对中国传统文化艺术产生了深远的影响。运用传统文化的视觉形态进行设计,又具有现代设计的意味和形式在当代艺术设计中越来越盛行,本文对中国元素在当代艺术设计中的运用进行研究,并阐述其在当下艺术设计中的重要意义。     

佛经中的印度佛教庭园设计与中国古代园林

伴随着佛教东渐,古代印度佛教的庭园设计形态是否也曾在中国流行,以往的研究没有具体的澄清与确认,而历史文献的记载明确表明,古代中国人有着与印度截然不同的庭园与园林设计理念。本文从7世纪之前佛经中描述的印度佛教庭园设计、唐代莫高窟壁画净土变中的水池庭园空间形态、中国古代园林景观遗构三个方面梳理了印度佛教庭园设计与中国古代佛寺园林的关系,认为中国古代的园林设计对后世的佛教庭园空间的构成形态产生了深远的影响与巨大的变革。