音乐节奏在儿童舞蹈教学中的作用

节奏是音乐的基础,节奏能力是形成各种音乐能力的前提。听力,是基于音乐的感受力,许多音乐能力都是来自听觉,如音乐的忆能力、领悟力、欣赏力以及节奏感等,都与听觉有着必然的联系,所以要学会用听的方法探索节奏的能力。在儿童舞蹈教学中,如何根据儿童身心发展的一般规律和儿童舞蹈的基本特点开展舞蹈教学,突出舞蹈教学的趣味性和娱乐性是当前儿童舞蹈教学的重要课题。本文基于儿童的生理和心理特点,探讨注重音乐的节奏、强化教学的趣味性,通过改善教学方法,提高教学水平。     

浅论奥尔夫节奏训练在学前教育专业舞蹈教学中的运用

德国著名作曲家、儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫认为,音乐构成的第一要素是节奏,不是旋律。奥尔夫强调节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉。在学前专业舞蹈教学的实践中,可以通过学习和借鉴奥尔夫音乐教学法中节奏练习的方法,提高节奏训练有效性,提升舞蹈教学质量和水平。     

钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用

音乐是舞蹈创作的源泉,钢琴伴奏贯穿整个舞蹈教学,他们本身是独立的艺术,但却可以很好的融合在一起,钢琴伴奏促进着舞蹈教学的进行,是其不缺少的部分。本篇论文就钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用做浅要分析。     

浅谈多媒体在舞蹈教学中的作用

现代信息技术以视觉、影像、听觉集为一体、深受广大师生的喜爱,随着电教化教学的不断推广,多媒体设备作为一种时尚,也进入了学校,进入了舞蹈课堂,多媒体辅助舞蹈教学的成果日益显著,本文对如何使用多媒体更好的提高舞蹈教学质量和水平进行了探讨。     

情境创设在学前儿童舞蹈教学中的实现

随着社会的发展,人们对学前儿童综合素质的培养和训练也越来越关注和重视。舞蹈作为一门既能陶冶情操又能增强体质的课程,近些年采,广受学前儿童和家长的喜欢和青睐。由于学前儿童大多在生理上具有活泼好动,在心理上具有追求具体形象事物的特点,所以在舞蹈教学实践中必须适当地加入情境创设的因素,才能更好的培养他们的兴趣与热情,也才能更好的提高舞蹈教学的效果。鉴于此,本文拟从情境创设的概念、在学前儿童舞蹈教学中进行情境创设的意义以及情境创设在学前儿童舞蹈教学中的实现途径三个方面进行阐述,以期加深对这一问题的认识与理解程度。     

积极心理暗示在舞蹈教学中的作用

心理暗示,是指人接受外界或他人的愿望、观念、情绪、判断、态度影响的心理特点。是人们日常生活中,最常见的心理现象。心理暗示的作用可以是积极的也可以是消极的。积极的心理暗示可帮助被暗示者稳定情绪、树立自信心及战胜困难和挫折的勇气。由于舞蹈专业的学习需要学生们要有超出常人的吃苦耐劳的精神与表演的能力,因此更需要教师要了解学生心理状态,给予更多的鼓励和支持。把心理暗示运用到舞蹈教学中,即可以调动学生学习的参与性、积极性,克服舞蹈学习中的心理问题,培养顽强品质;也有助于提高学生学习兴趣,创造出良好的学习氛围,更好地完成学习任务。     

满族舞蹈中所展现的音乐特性魅力

我国每个少数民族都有各自的发展历史和文化背景,而在不同背景下形成了不同舞蹈音乐文化,每个民族都有各自的多样体裁和音乐特点.本文即对满族的民间舞蹈音乐进行系统的梳理,对其音乐的调式、装饰音、节奏、调式、伴奏乐器等进行系统分析,总结出满族舞蹈音乐的常见特点.     

浅谈呼吸在朝鲜族舞蹈中的重要作用

<正>一、朝鲜族舞蹈的特点我国的朝鲜族是从朝鲜半岛迁徙而来的,是朝鲜人在中国生活定居后形成的中国少数民族。这个能歌善舞的民族把这     

音乐在健美操教学中的作用

音乐是健美操的"灵魂",它在健美操教学中作用突出。本文试从音乐与健美操的关系、健美操音乐的特点以及在健美操教学如何运用好音乐等几个方面进行分析,探讨音乐在健美操教学中的重要作用,旨在为健美操教育教学提供参考借鉴。     

分析舞蹈音乐中的“艺术形象”

舞蹈与音乐都是属于艺术类的,它们都是随着人们的生产活动与社会发展而产生和发展的,舞蹈与音乐都是来自于生活,源于人们在生产活动时必要的劳动动作。舞蹈的“形象艺术”为经过视觉和听觉的表现方法构造出来的,生动具体能够感知的生活场景和人物性格特点。然后就依据该关键词语的内涵与外延,通过对舞蹈作品在艺术方面的成就,进行了分析、概括和总结。     

浅析普通高校舞蹈专业的舞蹈史教学

舞蹈史论课作为高校舞蹈本科专业的必修课程,对提高舞蹈专业学生的专业素质有重要作用.由于舞蹈作为视觉艺术具有特殊性,因此我们有.必要对舞蹈史论课的教学思想、教学方法、教学模式和教学内容进行一些探讨和思考,寻找一些方法,使教学氛围活跃,使学生喜欢这门课,从而更好的达到该课程的教学目的。     

舞蹈艺术在素质教育中的作用

舞蹈是一门综合性艺术,它以多彩多姿的形式传达着丰富的文化内涵。随着素质教育的不断推进,舞蹈艺术教育在素质教育中发挥着越来越重要的作用。本文从高校舞蹈艺术鉴赏教育的现状出发,探讨舞蹈艺术在素质教育中的重要作用。     

让音乐课跳动起来——论生活中的节奏在音乐课堂中的运用

节奏是音乐的脉搏,是音乐的精髓组成音乐的核心要素之一,是音乐生命力的泉源,节奏作为音乐的灵魂、音乐的骨架,是音乐赖以生存的原动力。如果没有节奏,音乐就会杂乱无章。在我音乐教学的几年里,最初的时候,我时常抽象而单纯的讲解音符时值与名称,用死板、枯燥、     

浅谈中等职业学校素质教育中的舞蹈教学

中等职业学校具有不同于普通中学教育的特点,必须根据自身特点施教。而舞蹈教学在职业学校教育中要体现素质教育,走出一条新路子,更新教育理念,转变教学方式,努力培养高素质的社会有用人才。舞蹈教育围绕素质教育要注重以下几点：一要突出教学的知识性和趣味性,二要用集体主义理念感化和调动不同层次学生的积极性,三要通过社会活动和实践提高自身修养和文化水平。职业学校的舞蹈教学要努力做到按职业学校社会性特点进行创新,把重点放在引导学生如何做人方面．通过崭新的舞蹈教学理念．充分体现以学生为主体和层次教学的素质教育理念。     

浅谈“武功”在舞蹈艺术中的教学

舞蹈武功教学,造就和培养优秀的舞蹈表演艺术人才。通过多年的教学实践,本人对＂武功＂教学训练的要素作以下总结与梳理。     

浅谈在音乐欣赏课中的情感体验教学

学生在良好的音乐情境中,得到丰富的情感体验,从而培养欣赏音乐的兴趣;学生在音乐情感的体验中积累更多的丰富的音乐表情术语,从而在情感的交流中提高音乐语言表达能办在音乐情境的创设中,使学生更好的展开音乐的联想与想象,使学生记忆音乐更加快捷准确,促进了学生音乐记忆能办在学生多种形式的艺术创新实践中,更使学生的情感得到升华,培养审美意识,提高学生音乐鉴赏能力与表现能力。     

浅谈高校舞蹈教学中的审美教育

审美教育是素质教育的需要,是道德、理想教育的必要手段,而舞蹈教学是审美教育的重要手段,本文通过审美教育的内涵、意义作用和高校舞蹈教学改革等阐述了如何在高校舞蹈教学中进行审美教育。     

浅谈高校舞蹈教学中的审美教育

审美教育是素质教育的需要,是道德、理想教育的必要手段,而舞蹈教学是审美教育的重要手段,本文通过审美教育的内涵、意义作用和高校舞蹈教学改革等阐述了如何在高校舞蹈教学中进行审美教育。     

谈舞蹈编导课程教学中的创新能力培养

创新是一切艺术的根源和核心,如果艺术创作没有了创新能力,那么创作也就失掉了灵魂,舞蹈作为艺术门类的一种,其编排自然离不开创新。舞蹈是一种以人体肢体动作作为语言的独特艺术表现形式,随着社会的发展,一些陈旧的舞蹈已经不能满足观赏者的审美标准,一个舞蹈是否具有强烈的艺术魅力,不仅在于表演者是否有深厚的艺术功底,还在于舞蹈编导是否能够推陈出新,编排出具有新意的舞蹈作品。     

浅谈高校舞蹈教学中的审美教育

审美教育是素质教育的需要,是道德、理想教育的必要手段,而舞蹈教学是审美教育的重要手段,本文通过审美教育的内涵、意义作用和高校舞蹈教学改革等阐述了如何在高校舞蹈教学中进行审美教育。