奇特的艺术灵感——论徐江月的雕刻艺术

徐江月先生是湛江市遂溪籍人,一位集雕刻、绘画、书法等多种艺术门类于一身的艺术家。他六岁学画,学书法,兼玩雕刻,数十年来从不问断。即使有段时间他曾下海经商而且得心应手,也不放弃对书画和雕刻艺术的追求。后来,他为了他酷爱的文化艺术,毅然辞去了曾经拥有的经商辉煌业绩和优厚舒适生活,再次醉入文化艺术的园地。     

绘事武汉这座城

20世纪以来,武汉作为中部文化艺术重镇,其艺术家在现当代艺术界中有着十分亮眼的表现。武汉美术馆于2014年3月主办了一场题为《意绘——武汉八人美术作品展》的展览,展品集合了王心耀、刘寿祥、冷军、沈伟、肖丰、罗彬、徐勇民、樊枫等八位艺术家的最具代表性的作品。本次联合八人作品将展览首展选在北京中国美术馆举行,意在离开熟悉的地界,跨越艺术门类的区别,     

文艺战线上一面永不褪色的旗帜--著名作曲家萧善艺印象

萧善艺是一位享誉武汉艺坛的作曲家,他的五部民族交响诗(《黄麻起义》、《向警予》、《皖南事变》、《武昌起义》、《“二七”风暴》)为他在艺界奠定了应有的地位,至今他的艺术作品仍得到广泛关注。在社会各界,他的艺术创作、艺术品格和高尚情操被人们所称道。这表明,萧善艺的音乐作     

田汉寻访抗日救亡宣传队旧址

1956年12月9日,著名戏剧家、《义勇军进行曲》的词作者田汉同志来武汉视察,停留了一周,组织上安排我全程陪同。他在武汉进行文化艺术方面调研的同时,还了却了一桩多年的心愿。田汉同志1937年12月至1938年8月曾在武汉开展抗日救亡宣传活动,他对那段历史记忆犹新。他回忆到:"为了领导和推动伟大的抗战斗争,1937年10月,中共中央派董必武同志到武汉建立了八路军办事处,同年12月,中共     

九州画坛 谢青春

青春喜欢收藏古陶瓷、瓦当。他在收藏中陶冶性情,并吸吮着中国传统文化素养．尽管他的油画属于舶来画种．与中国传统艺术相去甚远．但他在艺术创造中去真诚地体验生命．其表现手法也是和他的情致密不可分。     

吴冠中及其艺术成就探析

在20世纪的中国绘画史上,吴冠中是一位具有里程碑意义的代表性画家。他博采中西、融通古今,致力于油画民族化和国画现代化的探索实践,以其一生的不懈追求和丰硕成果,为我国文化艺术事业的发展做出了不可磨灭的贡献,是中国当代美术界成就卓著、具有重要影响的艺术大师,是德艺双馨的人民艺术家。本文主要就吴先生的艺术人生及其艺术成就作一浅析。     

论公共艺术的美育功能--以苏州园区金鸡湖周边公共艺术为例

苏州工业园区自1994年开发建设以来始终把教育作为最重要的基础环境、居住环境、发展环境来抓,通过实施教育现代化工程推进教育优先发展、率先发展。,随着园区在开发和社会文化的多元化发展,国内公共艺术的观念与实践开始逐渐关注艺术与现代,城市职能的关系,以及艺术与公共日常生活的关系,从另一侧面显现其公共性,教育性,当代性。从而使得艺术进入城市空间的建构,并使艺术审美与社会性,地域性,场所性,功能性,生态性等诉求的整体观照成为其前沿问题。由于城市文化与社会生活的历时性和动态性,决定了公共艺术必定是现当代艺术的一个有机部分,适时,因地,多维度的反映社会生活中的情感,新知和问题,恰是公共艺术的重要职责和文化属性之一。因此,短期性艺术在表达公共意见及文化批评方面具有恒久性陈列的艺术所欠缺的美育和美学价值,他势必成为国内公共艺术成长的组成部分。     

李叔同与《太平洋报》

李叔同作为文化艺术的全才,在他出家之前,从事报纸的编辑事业也为人们留下了诸多值得记取的业绩,其中尤以他在《太平洋报》的经历为最。     

公共艺术融入民俗艺术旅游区之思考

公共艺术介入乡村建设是发展乡村文化和公共艺术融入大众的共同需要,公共艺术有利于提升乡村的文化艺术环境,增强乡村的文化凝聚力,提高人们乡村旅游的艺术体验。当下公共艺术在介入乡村建设中也存在形式单一、大众参与不足和缺乏可持续发展支撑等问题,要了解公共艺术介入乡村建设的利与弊,以更好地推动乡村文化建设和公共艺术发展。     

武汉剧坛前辈龚啸岚

武汉剧坛前辈龚啸岚,笔名念禾,是荆楚大地早期的戏曲作家、导演、理论家、活动家。20世纪30年代,他凭着聪颖敏慧和执着追求戏剧艺术的精神,虚心向老艺术家学习,创作了一些富有爱国情感和时代特征的戏剧力作,     

维吾尔木卡姆中舞蹈艺术作用探析

本文在介绍维吾尔木卡姆舞蹈艺术概况的基础上,分析了维吾尔木卡姆舞蹈艺术中体现出的维吾尔族历史文化信仰以及人民劳动生活的文化特征,进而探讨了维吾尔木卡姆舞蹈艺术对增强维吾尔木书姆艺术的整体完整性和形式多样性的重要作用。维吾尔木卡姆中的舞蹈艺术是维吾尔民族历史文化的结晶,体现着维吾尔文化的显著特征,是维吾尔民族文化认同和民族认同的重要载体。维吾尔人通过舞蹈活动增加了社会交流和民族凝聚力,增进了感情,维吾尔民族文化也由此得以传承。     

浅析审美文化的最高形态--艺术

从人类起源就有了艺术,艺术是人类文化的一个重要组成部分,是社会存在的产物,它与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。艺术是人们根据社会生活,运用一定的物质文化实体,遵循一定审美或反审美规律,创造出的极具大美学特征的精神文化的创造性行为或后果。     

论八大艺术

三百年前的艺术巨匠八大山人(1626——1705年),不仅属于他生活的17世纪,而且属于中国艺术在西方文化冲击下走向现代的20世纪。从世纪初到世纪末,八大     

重估郎世宁的使命——将意大利绘画风格融入清朝作品

耶稣会士郎世宁于1715年至1766年供职于清廷内务府期间,将两种截然不同的艺术文化融合在一起:欧洲艺术风格是这位艺术家所受的基础训练,中国艺术风格则促成了他的职业成就。本文在分析郎世宁意大利基础训练及绘画知识的同时,也分析了其在清廷的代表作品,以提供这位画家在中国进行文化融合的基本框架。郎世宁的文化融合证明,他所接受的意大利基础训练与其后来作为宫廷画家所取得的成就之间,有着深远的联系。本文讨论了郎世宁全部绘画作品中不同元素之间相互关联的动态系统。这些相互关联的元素主要包含三方面的背景:绘画的、政治的以及感性的,分别与三种绘画流派有关——风景画、肖像画以及通景画,这一点对于理解郎世宁的事业至关重要。从更广义的角度讲,本文的目的在于通过展示郎世宁的艺术生涯,有助于我们勾勒出18世纪促成中国与欧洲文化艺术碰撞中的联结点。     

蔡国庆收藏是一种艺术的修行

他是一个端庄、阳光、多才的艺人,但他还有着不为大众所知的另一面——喜爱收藏和传统文化,而这一爱好又令他的艺术事业更为特别。     

敦煌艺术的再生及当代启示——以《丝路花雨》为例

探讨敦煌艺术的再生,旨在新的时代背景下探寻敦煌艺术自身发展的规律,关照当代广大民众精神审美需求的转向以及在文化经济强国的世界浪潮中为传承和弘扬敦煌文化艺术提供理论的指导。作为敦煌艺术再生的典范,中国经典舞剧《丝路花雨》为我们如何在当代实现文化艺术的社会和经济价值以及地方文化建设方面提供了重大的启示意义。     

教育是一种文化

何谓文化？余英时说：文化“即是一个民族的生活方式,主要是精神生活方面的事,如思想、学术、宗教、艺术之类,而关键尤其在‘方式’两个字上。”（《论文化超越》）布鲁姆说：“文化是人的野蛮天性与他从自然状态走向文明社会的过程中学会的一切艺术与科学的统一体。文化在一个更高的层次上恢复了人类最初的完整性,在这个层次上,人的能力能够充分发展,在他的自然欲望和社会生活道德规范之间不存在冲突。”     

辉煌的麒派艺术

京剧艺术历来以它特有的艺术魅力倾倒观众。京剧流派纷呈,各种流派都拥有一批京剧迷。麒派艺术具有雅俗共赏的特点,麒迷的人数特别多。早在30年代,有一位麟迷叫杨畔,他在一篇文章中谈到,他一家人均是麒迷：大哥只要有谁说麒派一个不是,他就会跟谁辩论直至闹成口角。     

黄镇在文化部平反冤假错案

黄镇是新中国第一代杰出的外交家,曾得到中央领导同志的多次表扬,周恩来总理夸他是一位好大使。不仅如此,他在1977年12月担任文化部部长后,高屋建瓴,掌握政策,彻底清查了依附于“四人帮”的帮派体系,解放了大批干部和文艺工作者,为中国的文化艺术事业的繁荣发展作出了突出成绩,群众称赞他是一位很有作为的文化工作领导者。     

浅谈我国民间剪纸艺术的形式美

剪纸艺术作为我国传统文化发展中承载了丰厚的精神思想精髓的艺术形式,无论从其历史还是文化内涵上看都是最为丰富的民间美术艺术之一。作为民间劳动人民追求精神生活的具象体现,剪纸艺术寄托着人们的美好愿望及精神品质,是带有鲜明艺术特色又不受功利思想及价值观念所制约的一项民间艺术形式。我国民间剪纸艺术的外在表现形式多体现在其艺术性上,但其形式美的多样化更加体现在内在的文化层面,下面,本文就我国民间剪纸艺术的形式美展开论述,从其艺术性、技术性以及文化内涵的多层面进行分析。