试论阿恩海姆美学思想观照下的电影影像的构图表现力研究

鲁道夫·阿思海姆认为视觉具有思维性,绘画作品本身具有表现性,他的研究成果对绘画艺术理论与实践产生了重大的影响。电影的运动影像是了大量静态画面的“似动”,那么阿恩海姆的美学思想在绘画艺术中取得成就对研究电影画面的构图表现性是否也有意义？本文旨在在阿恩海姆的美学思想研究绘画艺术表现已获得一定的成就的基础下,试图将其美学原理应用到电影这门艺术中进行探索。     

博物馆展览陈列中艺术设计的一些问题

博物馆的展览陈列是一种艺术,是一门多学科多边缘的综合性视觉艺术. 展览陈列主要是通过观众的视觉感受传递信息的,在某些程度上类似电影艺术。电影综合了文学、戏剧、美术、音乐、摄影等诸学科形成了其特有的艺术语言。展览陈列也是综合了文学、装饰美术、摄影、绘画、雕塑、文字图表等各艺术门类,熔为一炉,形成自己的特殊艺术形式。作为博物馆的展览陈列也有它的制约性。它除受特定内容的限定外,还受人力、物力、经费、时间、场地等的制约,另一方面,展览陈列是平、立面相结合的空间立体构成的艺术形式,和电影的观看方法相比较,不难看出,电影的画面是动的,而人是不动的。与此相反,     

谈电影画面的艺术创新

电影画面所传递的信息对于影片至关重要,画面独特的表现形式表达着创造者对于影片的观点,画面所营造的美感无时不刻在影响着观众。在电影画面丰富的今天,想从三个方面来谈谈电影画面的艺术创新。     

传承与新变——现代绘本与《洛神赋图》融合图式研究

《洛神赋图》是中国传统文化中的经典绘画作品,娓娓道来的叙事、形神兼备的造型、行云流水的画面、春蚕吐丝的线条、张弛有度的构图,即便是今天透过《洛神赋图》的摹本,我们仍然可以遥窥古代绘画铺陈叙述的构图方式。透过画与诗的唯美结合,领会东晋绘画含蓄慰藉的象外之趣。在新的时代语境下,中华文化经典新的传承与重构,往往在创新中展现出新面貌。本文通过分析绘本新《洛神赋图》的画面图式和艺术特色,研究现代绘本与经典国画作品图式融合中的文化传承与艺术创新。     

河南北宋壁画墓的题材及艺术特色

北宋墓室壁画是宋代绘画的重要组成部分,题材有日常生活、孝行故事、超度升仙和装饰性画面等四类,布局、构图都遵循一定的程式,但构思巧妙、技法多变,体现了北宋绘画艺术的丰富多彩与繁荣昌盛。     

论影视的画面语言和情感表现

相对于文学的抽象性而言,影视语言没有过多的束缚,它包罗万象,将许多艺术门类包含在其中。作为一种可以被观众直接感受到的客体,它直接面向观众,具有直接性。而影视的画面在表现力上又具有其他表现方式所不具有的优势。我们将着重从画面语言的内涵入手,从构图、光效、色彩和影调语言几个方面来论述影视的画面语言及其情感表现。     

浅析人物摄影构图

一幅优秀的摄影作品,是技术与艺术的综合体现,好的摄影作品离不开较为成功的构图形式。一幅成功的摄影作品,不仅画面布局是十分讲究的,而且符合人们的视觉习惯。本文通过阐述不同的人物摄影构图形式,比较了他们不同的优势和劣势,以期探索一些人物摄影构图创新的新思路。     

浅谈绘画与儿童的心理发展

在绘画活动中,儿童画的画面效果各不相同。然而,从儿童画的表象中我们也不难发现许多画面的构图、内容、色彩往往与孩子的个性心理有着密不可分的关联。那么,我们从这些画面中能够了解怎样的个性心理?不良的个性心理是否也能够通过绘画的方式得以改善呢?     

试论风景油画写生创作取景与内涵表现

一幅风景油画的生命力取决于其构图、色彩、表现技巧等因素的高度和谐与完善。作品内涵的表现是指这些画面构成因素的具体而充分的发挥,以及画家内心真实情感的再现。风景油画写生创作有别于摄影,它在忠实于自然景象的同时,在作品中渗入画家自己的感受,将感兴趣的景色通过绘画语言表现出来。本文是对风景油画写生创作取景与内涵表现的具体感受和思考。     

南阳汉画像石的构图研究

南阳汉画像石是一种特殊的艺术作品,是中华民族一份珍贵的文化遗产,是南阳汉文化艺术中的精华,具有独特审美价值和文化价值。在构图上,它通常采用平铺的艺术手法和填充组合的方法,内容丰富多彩、形式多样,具有很强的艺术魅力。对南阳汉画像石构图的研究,有助于我们继承和发扬中国的传统艺术,同时也为中国绘画构图形式的发展奠定了基础。     

影视艺术运动与图形的视觉构成

影视艺术中的运动看似简单,究其原理,是由间歇运动造成的似动现象。常见的电影和动画作品中,其中电影是直接通过影像纪录来摹拟人的视听感知经验,而动画则是再现。虽然两者的视听效应不一样,但它们同是二十世纪科学技术的产物,都同属于活动影画的范畴,目的是把动作、视觉形象、含义和声音通过特定的方式结合起来,一开始我们首先应意识到运动的视觉图形——这并非如何去艺术的来构成传统的静态画面的问题,而是从运动视觉上并通过时间来进行视觉构成的问题。     

影视艺术运动与图形的视觉构成

影视艺术中的运动看似简单,究其原理,是由间歇运动造成的似动现象。常见的电影和动画作品中,其中电影是直接通过影像纪录来摹拟人的视听感知经验,而动画则是再现。虽然两者的视听效应不一样,但它们同是二十世纪科学技术的产物,都同属于活动影画的范畴,目的是把动作、视觉形象、含义和声音通过特定的方式结合起来,一开始我们首先应意识到运动的视觉图形——这并非如何去艺术的来构成传统的静态画面的问题,而是从运动视觉上并通过时间来进行视觉构成的问题。     

威廉斯诗歌中的立体主义透视技巧

威廉·卡洛斯.威廉斯作为美国现代诗歌史上最重要的诗人之一,一生致力于诗歌形式的探索和创新。由于受到现代派绘画的影响,他的许多诗歌都在读者的脑海中呈现出鲜明的视觉画面。本文旨在探析威廉.卡洛斯.威廉斯是如何借鉴立体主义绘画的透视技巧,来创新其诗歌艺术,从而使诗与画相互融合的。     

清代的扇面书画艺术——以舟山博物馆藏扇面为例

扇面绘画是中国传统书画中一种独特的艺术样式,其精致、小巧、独到的绘画形式和小中见大的艺术特征备受人们珍爱。本文以舟山博物馆藏扇面为例,从清代扇面绘画的题材内容、构图艺术、情感传达等方面进行分析和比较,对清代扇面绘画艺术作一些初步的探讨。     

通感修辞手法在陈列设计中的运用——“方大曾绥远之行摄影展”形式设计的创意与实践

陈列设计师应具有丰富的情感体验和审美情趣以及独特的心灵感知,在展览设计实践中充分发挥绘画、音乐、文学等艺术的审美通感,以更准确、更有表现力的设计语言营造有内涵、有情感、有思想的展示空间。方大曾摄影展览的展陈设计应用通感的修辞手法,将怀斯绘画中色彩和构图蕴含的情感特质融入展示空间,促进观展情绪的心理引导,实现了形式、主题和观众认知三者的思想共鸣。     

高密小牟家关帝庙《三顾茅庐》构图特征探讨

山东省高密市小牟家村关帝庙中存有大量清代道光年间的壁画,多记载关羽生平事迹。其中壁画《三顾茅庐》与庙内同题材的壁画相比,在构图的形式与骨架、画面分割、构图视角以及构图原则等方面显现出独特的艺术效果。文章从上述四个角度,分析壁画《三顾茅庐》所独有的构图特征与艺术特色,为后人鉴赏、研究壁画构图与艺术特色提供一定的资料。     

《二七风暴》

美·术·点·评国画《二七风暴》描绘了中国共产党领导下第一次工人运动的高潮。作品中工人如洪水般熙熙攘攘,手持横幅前进,面对反动军阀的淫威,丝毫没有惧色。画面的背景是已经停产了的工厂,工人们互相勉励,高喊着口号,形成排山倒海的效果。画面背景用墨色渲染,暗示出在军阀的破坏下这次运动的命运。艺术家用线条和墨色晕染等绘画语言把人物刻画得栩栩如生,块状构图使得工人队伍具有不可撼动的力量。     

陶瓷绘画构图的形式和原则

构图可以说是任何绘画形式成败的关键,好的构图能够最大限度地体现创作者的想象意图、审美指向和思想情感,陶瓷绘画也不例外。纵观陶瓷绘画的发展历程我们不难发现,迄今为止业界对陶瓷绘画构图的论述依然不够充分。陶瓷绘画装饰主要包括绘画类和图案类,对前者大多强调借鉴中国画的构图而忽略了陶瓷绘画构图本身的独特性,对后者却较少从构图布局层面进行讨论,而陶瓷绘画的构图理应包括这两类形式。因此,分析其特有的构图形式和原则有助于总结陶瓷绘画构图的普遍规律。     

浅谈《鬼水怪谈》中声与画

日式恐怖电影有别于西方电影用血腥暴力来吸引观众眼球,在声音和画面的表达上也倾向于用冷静的叙事方式来呈现文本内涵,让观众在静态中感受恐怖的爆发力,独特的画面设计和声音烘托无不体现着日本式的电影语言风格,也因此为日式恐怖打上了鲜明辨识度的恐怖标签。     

东周青铜器造型与人物画像纹饰

受青铜器器物造型制约与局限,人物画像纹饰在圆柱体器物上为上下层叠环带状布局与构图;在圆面形器物上为内外层叠环带状布局与构图;在方柱体器物上则分为独立的画面进行上下分层布局与构图。为了克服器物造型对纹饰画幅的制约与局限,青铜器人物画像纹饰往往在狭小的画幅空间中表达多个绘画主题,或在一个绘画主题中,表达多个相关情节场景,以增加装饰纹样内容的丰富性。