以穿着传承为本：“孔府服饰”产业化推广研究

如何让“孔府服饰”这一独特存在的重要文化遗产从历史沉睡中醒来,成为中国服饰穿着传承的文化标本和核心标志物。山东博物馆通过展览平台,9年长效推进三个以“孔府服饰”为主题的展览,在价值、文化、传播三个层面推动“孔府服饰”的穿着性传承和产业化发展：依托文物形制、色彩、染色、结构、工艺研究,恢复明代服饰制作工艺和色彩体系;通过展览、网络、教育推动“孔府旧藏服饰”文物标本群产业化发展和穿着性传承,传统服饰重生于信息化的当下。     

中国古代服饰文化展亮相中国国家博物馆

2月6日,由中国国家博物馆主办的“中国古代服饰文化展”在中国国家博物馆开幕,展期拟定为一年。此次展览是中国国家博物馆首个服饰通史类展览,以孙机先生等中国国家博物馆学者数十年学术研究成果为依托,展出文物近130件(套),类型涵盖玉石器、骨器、陶俑、服装、金银配饰和书画作品等,配以40余件(套)辅助展品、约170幅图片和多媒体设施,不仅生动描绘中国古代服饰审美取向和穿着场景,而且系统展示了中国古代服饰的衍变历程,深入阐释了服饰所承载的社会文化内涵。     

以人为本彰显文化——陈列展览的创新与发展

博物馆不仅是传承知识和文明的机构,也是彰显人文关怀的公共文化场所。近年来,博物馆服务社会的目标不断拓展,强调有形和无形文化遗产的保护,博物馆以得天独厚的文物资源为依托,主要通过陈列展览将文化知识进行形象的展示。随着社会的发展,博物馆正迅速从以“物”为本转向以“人”为本。     

孔府旧藏赤罗朝服的保护与修复

孔府旧藏赤罗朝服是山东博物馆收藏的孔府衍圣公的朝服,是现存数量较小,保存较完整的明代官服,极其珍贵。为了更好的保护与传承,为今后的研究提供珍贵的资料,结合文物病害情况,采用传统的针线修复法对其进行了保护修复。     

博物馆文物的数字化展览

博物馆在文化传承中起着重要作用,博物馆文物的展览不仅有利于公众对历史文化的认识和学习,还有利于相关专家对文物历史价值和文化价值的进一步研究。传统的博物馆文物展览方式在博物馆的发展历史中起到了十分重要的作用,但是随着社会的发展,将数字化技术应用于博物馆文物的展览,不仅有利于文物展览质量和效率的提高,还有利于文物的保护。文章简单分析了博物馆文物展览的意义和现状,列举了传统展览方式的一些问题,对数字化技术在博物馆文物展览工作中的优势进行了论述。     

江西畲族服饰文化旅游资源开发研究

畲族在漫长的发展中留下了诸多瑰宝,特别是其服饰,承担了记录和传承畲族文化的重任。但是随着社会经济的高速发展,畲族的服饰文化逐渐淡化,年轻人也不再注重畲族服饰的制作工艺。因此,畲族服饰的传承和保护都面临一定的挑战。为了保护畲族服饰文化,江西省对其进行旅游开发,但是目前仍存在一定的问题。基于此,本文从江西畲族服饰文化旅游资源开发现状入手,首先分析江西畲族服饰文化旅游资源开发的问题,然后重点探究江西畲族服饰文化旅游资源开发的完善措施,希望可以借此给江西畲族服饰文化旅游资源开发的相关研究提供一定的参考。     

绝世风华 山东博物馆收藏之孔府明清服饰

<正>山东博物馆收藏有一批珍贵的孔府旧藏服饰。由于织物面料的有机特质,明代以前服饰存世极少,且多为墓葬出土,像山东博物馆收藏的这批明代服饰这样系统、品类繁多、色彩鲜艳、保存完好者,绝无仅有,堪称"半部中国明代服饰史"。这批明清服饰,体现了当时的舆服制度和服饰制作高超的水平,也是研究清代以前中国传统服饰的活化石,对于东方服饰文化的研究具有重要价值和历史意义。     

论西夏服饰中的多元文化因素

西夏服饰在保留原有民族传统服饰特点的基础上,广泛吸收汉、吐蕃、回鹘、契丹、女真等民族服饰制度和服饰样式,形成了自己独具特色的、蕃汉兼备的民族服饰。这既是民族融合的产物,也是西夏以开放的姿态对待外来文化的结果。西夏服饰是多民族、多元服饰文化的荟萃,体现了中国古代服饰文化在发展过程中的传承与创新,是中国服饰文化不可或缺的一部分。     

孔子博物馆箫韶乐团音乐文物复原与展演探索

2019年,孔子博物馆正式成立箫韶乐团。本着对礼乐文化的发掘、整理与推广,孔子博物馆又于2022年设立了礼乐传习所。文章通过对历年来出土与馆藏音乐文物以复原、展演的方式传播中国礼乐文化等现象进行研究,并对孔府古乐传习所的延续、乐器文物的复制、乐谱与乐师服装的复原及其获得的成果做出详细的介绍与阐述,旨在为传统礼乐文化的传承和发展提供相关的理论依据与经验借鉴。     

博物馆展览中活化传承优秀传统文化研究——以济南市博物馆“泉城清风——廉洁文化主题文物展”为例

博物馆作为传承和展示人类文化遗产的重要场所,承担着活化传承优秀传统文化的重要使命。通过博物馆展览,人们可以深入了解和体验传统文化的魅力,增强文化自信,促进文化传承和创新,提高人们对传统文化的认同感和参与度。文章详细探讨了博物馆展览中活化传承优秀传统文化的意蕴内涵及逻辑方法,并且以济南市博物馆“泉城清风—廉洁文化主题文物展”为例,探讨传承优秀传统文化价值呈现的具体内容,以促进传统精神文化在博物馆展览中更好地实现传承。     

广西少数民族传统服饰文化的人文内涵探析

广西少数民族传统服饰文化中蕴涵丰富的人文内涵：服饰既以实用为本,又借以展示民族形象,折射民族心态,体现财富观念,衡量妇女素质、能力和美德,还成为人情关系的媒介以及理想、愿望的寄托.研究服饰文化的人文内涵,对弘扬和创新发展民族原生态文化,开发民俗生态旅游产品,有积极的现实意义.     

从敦煌僧人服饰看汉化、世俗化的形成因素

敦煌壁画中僧人服饰与域外佛教服饰不同,从中可看出敦煌佛教服饰汉化、世俗化的形成过程,究其原因:一是本土文化的影响,二是南北文化的交流。中土外来的僧人服饰受到本土传统服饰文化、思想的同化与影响,随着中土僧服的形成而成为汉化的服饰文化。同时,它也为拥有极强包容性和同化力的中土传统服饰文化所渗透,而完成其汉化、世俗化过程,与中土传统思想所相融。     

促进书画文物“出圈”、传统文化“入圈”的思考

书画文物是中华民族优秀传统文化的重要组成部分,促进书画文物“出圈”、传统文化“入圈”,核心在于加强书画文物保护,这也是弘扬中华优秀传统文化、维护国家文化安全的重要内容,是提升民族自信心、提高国家软实力与坚定文化自信的重要基础。书画文物“出圈”旨在让书画文物“火起来”、走进人们的生活圈,让传统文化“入圈”旨在挖掘书画文物优秀传统文化、让其与公众建立共生共长的关系,让传统文化“活”起来,让公众感受到书画文物的魅力,以促进书画文物的保护、传承和利用,真正促进书画文物传统文化传承与薪火绵延。因此,文章将深入研究促进书画文物“出圈”、传统文化“入圈”的路径,认为要加强书画文物基础研究,强化书画文物价值认同,做好书画文物科技赋能,讲好书画文物故事,以更好地挖掘书画文物的传统文化内涵,推动书画文物文化传承与发展。     

探六盘水市苗族支系服饰特征及文化内涵

苗族服饰文化,是苗族人民生活生产及民族情感的直接表述。它通过图案的形式折射民族的历史脉络、生活习俗、民族理念和民族情感。各支系民族服饰的不同,是其民族文化传承的变异,但其主要的民族精髓完整地保存在服饰的制作过程中,也有情感和审美形式的变化和发展。体现着苗族人民传统审美文化体系的历史延续。本文试以苗族服饰为例,通过对服饰的分析,了解苗族同胞的文化传承。     

博物馆里的蜀学佐证

巴蜀地区是中华文明重要的起源地之一,蜀学是巴蜀文化的灵魂。加强蜀学研究是继承和弘扬中华优秀传统文化,加强文化认同、民族认同,培育民族精神的重要途径。博物馆是教育、典藏、展览的场所,其丰富的馆藏资源为研究蜀学提供了佐证。以物见史,从信仰、教育、科技、代表人物等方面深度解读博物馆文物信息,进行蜀学研究,具有理论意义和现实价值。     

品味服章之美 再现大明风华——孔府旧藏明代服饰

正孔府旧藏明代服饰目前主要保存在山东博物馆和孔子博物馆,其中藏于山东博物馆的明代服饰是20世纪50年代从曲阜孔府调拨而来,孔子博物馆收藏的明代服饰早先是由曲阜孔府文物档案馆保存。孔府旧藏的明代服饰实物种类丰富,涵盖朝服、礼服、公服、常服、忠静冠服、吉服、便服等主要的服饰门类,具体可分为衍圣公冠服:朝服、公服、常服、忠静冠服;命妇冠服:礼服和常服。吉庆场合穿着的吉服以及日常起居穿着的便服,其中以纹饰绚丽的吉服和用色素雅、款式多样的便服为大宗。朝服作为等级地位较高的一类冠服,一般应用于比较隆重的礼仪场合。《明会典》载,凡大祀、庆成、正旦、冬至、圣节及颁降、开读、诏敕、进表、传制时,文武官员穿朝服。明代朝服继承了唐宋以来的形制,包括梁冠、赤罗衣、赤罗裳、白纱中单、蔽膝、大带、革带、玉组佩、大绶、小绶、白袜、黑履、笏等。目前唯一一套比较完整的明代朝服实物保存于山东博物馆,孔子博物馆则收藏了一件朝服上衣和一件白纱中单。     

让展览“活起来”——自然科普类展览如何与活动有机结合

博物馆曾长时间被定义为以收藏、保护、研究和展示为主要目的的文化场馆。然而,在新时代背景下,博物馆承担着越来越多的教育和宣传功能。我国各类博物馆本身就是巨大的文化宝库,包括物质的和知识的。近年来,国家一再强调要让文物“活起来”,让更多沉睡的文化资源得到更充分的利用。让文物“活起来”不仅是让沉睡在库房中的文物更多地通过展览呈现给观众,更重要的是让相应的展览“活起来”。文章以深圳博物馆历年举办的植物类科普展为例,讨论如何将自然科普类展览与举办的活动有机结合,扩大展览的影响力,让展览真正“活起来”。     

从“良渚全考古”到“良博全展示”——以良渚博物院2018年改陈策展为例

良渚考古工作历经八十余年,考古内涵不断丰富,考古价值不断提升,已进入到"良渚全考古"时代,是边发现、边研究、边保护、边利用、边传承的模式。2018年良渚博物院改陈,进入"良博全展示"阶段。现有的展览全面展示良渚考古成果,全面呈现良渚文化内涵,全面阐释良渚文明价值,全面解读良渚遗存信息。良渚的展示除了依靠文物本身或图文所呈现和传递的信息,还采用过程性展示、功能性展示、复原性展示、对比性展示、演变性展示、场景性展示等多种手段,多角度、全方位地解读和展示遗物,力图将良渚文物的故事讲清楚、讲明白。     

从沈从文对“历代古人像赞”研究引发的启示——以明清祭祖容像为例

近几十年来,沈从文物质文化史的研究已获得学界的关注,其中服饰文化研究方面取得了丰硕的成果。容像服饰作为中国古代服饰文化的组成部分,是一个综合性较强的论题,涉及礼仪、政治、宗教、艺术、民俗等诸多方面内容。以往学界对明清祭祖容像的研究关注较少,目前的研究还属于最初的开始阶段,许多学术问题还有待深入研究和探讨。本文以沈从文《〈历代古人像赞〉试探》为理论基点,利用“二重证据法”对明清祭祖容像服饰研究中的问题展开剖析和论述,以探究明清祭祖容像服饰的历史文化价值。     

解读博物馆陈列展览的思想性与观赏性

博物馆的陈列展览是在一定空间内,以学术研究资料和文物标本为基础,以展示空间、设备和技术为平台,按照一定的主题、序列和艺术形式进行组合,实现面向大众进行知识、信息和文化传播,具有一定思想性和观赏性的文化创造。当前博物馆的陈列展览理念,需要更加注重通过文物展品之间的相互联系,构成明确的思想主题,以解读文化为线索、空间规划为载体、形式语言为手段,艺术表现为辅助,取得预期的观赏效果,实现陈列展览思想性与观赏性的统一。一、实现陈列展览的思想性