小瓦当大世界 温州屋檐上的戏曲瓦当

自20世纪90年代以来,在温州辖区内陆续发现了一批又一批印制有戏曲人物、传奇故事的瓦当。这些瓦当除部分从明清古建筑遗址挖掘到外,还有相当数量至今残留在晚清旧民居及古宗祠、庙宇、戏台、路亭等建筑物檐头。     

從南戲談到青陽調

南戏是对北曲而得名的。他最早的名称叫“俳优戏文”和“温州杂剧”,又称为“戏文”,兴起于浙江的温州,其时间大概在宣和之后,南渡之际。宋、周密《癸辛杂志》“祖傑”条:“……”乃撰为戏文,以广其事。”元、周德清《中原音韻》:“南宋都杭,吳兴与切鄰,故其戏文如《乐昌破镜》……”明、叶之奇《草木子》:“俳优戏文,始于《王魁》,永嘉人作之……”。明、祝允明《猥谈》:“南戏出于宣和之后,南渡之际,謂之温州杂剧。……如     

温州大都市区形成机制及其空间结构研究

大都市区是发达的城市化区域,它包括城市核心区和与之在经济、社会、文化上有紧密联系的地区。21世纪到来之际,大都市区发生了巨大的变化。大都市区,无论是走向繁荣还是衰退,都面临着经济发展、基础设施建设、环境保护、社会平等发展战略问题。本文以温州为例,在对区域经济发展水平差异和客流、物流分析的基础上,界定了温州大都市区范围;通过对温州大都市区的研究认为,宏观政策机制、市场机制、工业化模式、温州人精神和温州社会网络是温州大都市区形成的重要动力源泉;最后,作者以上述研究为依据,提出了近期和远期温州大都市区空间结构设想。     

隽永迷人的印度尼西亚木雕

<正>木雕是雕刻艺术的一种重要表现形式,通过运用形体、线条、色彩等艺术手段和语言,因材施艺,以再现或塑造外部形象来表达人们内在的精神世界。世界各民族原始雕刻以木雕居多,时代的交替,文化的融汇,地域的差异都不断影响着木雕的发展和演变,使世界木雕艺术呈现鲜明的地域特征和民族风格。印度尼西亚木雕艺术历史悠久,反映了印尼的传统文化、风土人情和人们对自然、人生以及对社会传统的理解,其淳朴真挚之     

目连变文宝卷与目连戏傩戏

目连变文宝卷与目连戏傩戏黎蔷中国地方戏曲剧种目连戏专事扮演“目连救母”戏文,其故事情节源于印度佛教经典。自西晋三藏竺法护与支谦等翻译借西域之道输入中原地区后,至唐、五代时期,演变出名目繁多的有关目连的变文与戏文。目连戏文在民间有着强大的艺术生命力,并...     

关于陕西民间宗祠木雕文化研究

本文以陕西民间宗祠木雕为研究对象,分析陕西宗祠木雕独特的民族性和地域性。通过实地调研了集中在陕西地区的上百座建筑华美、雕刻卓著、装饰美轮美奂的宗祠,从关中、陕南、陕北三个不同地域的民间宗祠木雕进行分析总结。最后,归纳总结陕西民间宗祠木雕的文化内涵与艺术特点,进而挖掘中华文化的历史意义与社会价值,并倡导传统文化的保护与传承。     

浅析重庆梁平涂氏木雕的艺术现象

涂氏木雕大多取材于佛教题材和民间传说,将抽象、变形、夸张等表现手法,以其高屋建瓴的开阔视域、博大恢弘的艺术情怀和深邃睿智的民间朴素思想融入其木雕中,形成了别具一格木雕样式。本文通过对梁平的历史地域,文化艺术背景以及对涂国发老艺人的艺术生平的考察,来浅析这一艺术现象,希望带有宗教色彩和吉祥意味的涂氏木雕能受到社会的广泛关注和凸显其艺术价值,得到进一步保护和传承。     

黄杨有灵知我心 民国朱子常与他的黄杨木雕

<正>浙江是非遗大省,温州又是浙江的非遗大市,历来以百工闻名于世,早在宋代,即有"温州漆器,两宋第一"美称。今日浙江品牌的"三雕一塑"中,温州即占其二:瓯塑和黄杨木雕。而黄杨木雕由一般的建筑构件升华至人见人爱的儒雅案头清供,当推晚清开山第一人——朱子常。一黄杨木雕作为木雕中的一个分项,最早可见于唐宋时。其时雕版印刷取其致密纹理用于精细文字或插图,或做家具上的浮雕塑花草、人物装饰配件。据考证,     

明万历戏曲坊刻本《荔枝记》研究

1964年龙彼得教授发现了《荔枝记》,随后香港中文大学饶宗颐教授复印《新刻增补全像乡谈荔枝记》戏文,将其从奥地利维也纳国家图书馆带回中国。随之《明本潮州戏文五种》及《明万历荔枝记校读》等著作的整理出版,利于学界对《荔枝记》相关研究的进一步开展。文章通过二重证据法、历史分析法和图表分析法,具体研究戏曲坊刻本《荔枝记》形式与内容统一的特征。     

温州市白象塔北宋彩塑艺术

温州市郊梧田白象乡的白象塔,长期受风雨侵蚀,倾斜损坏严重,经上级批准,于1965年拆除。该塔建于北宋政和年间,距今八百余年。塔内藏有大量北宋文化、艺术珍品,其中以雕塑艺术品最为突出,包括彩色泥塑、木雕、漆雕、砖雕、石雕等。在这     

福建木雕艺术风格与产业特色的探究

福建木雕艺术是中国木雕艺术的主要代表,也是重要的历史文化遗存。它在形成和发展过程中与本地区的人文地理、民俗风情和生活方式有着密切的联系,具有浓郁的人文情怀,体现了中国传统文化思想和美学观念。本文着重对福建木雕的艺术风格和其现有的产业特色作一些初步探究,以唤起社会对福建木雕的重视和保护意识。     

江苏金坛县城太平天国建筑彩绘戏文画

洪秀全领导的太平天国革命,猛烈地冲击了封建统治阶级的腐朽文化,创造了对农民革命战争"有用"的"革故鼎新"的文化,绘画艺术就是其中的一部分。最近几年,江苏金坛发现的太平天国戴王府的戏文彩画,为研究太平天国革命时期的戏曲提供了一些资料。金坛城内县直街太平天国建筑戴王黄呈忠府,现存正厅三间,正厅前门厅、照壁、旗杆石已毁。正厅后存楼房三间,和周围附属零星建筑。正厅坐东朝西,七架,宽11、     

品牌效应在木雕工艺中的重要作用

木雕工艺是一项需要具有精湛技艺的艺术形式。同时木雕工艺又是以雕刻材料的不同而进行分类的民间美术品种。木雕工艺作为一种在民间流传的民族性浓厚的艺术形式。研究其发展现状,有利于更好的了解木雕工艺的发展状况,能够更加有效的挖掘其潜在的经济价值,为建立其最佳的品牌效应提供充分的历史文化基础。品牌效应在木雕工艺的经济发展以及对于木雕工艺传统的传承具有重要的意义。     

浙江的戏曲碑刻

浙江为南戏之乡,在近千年的历史中,留下了大量古戏台、戏装、面具、砌末、碑刻、砖雕、木雕、壁画、题壁、剧本、插图等有关戏曲的文物,为戏曲研究提供了殊为珍贵的资料。其中戏曲碑刻即有戏田碑、禁戏碑、庙台碑等,简述如下：     

宋代温州绘画艺术初论

宋代温州社会经济繁荣,商业手工业发展迅速,文化艺术繁盛,绘画艺术得到长足发展。文献记载有画家十余位。出土文物中,陆续发现纸绢画、版画、壁画、漆画、瓷画、金银錾刻画等画种,囊括人物、山水、花鸟等画类。本文拟整理文献记载宋代温州画家及其生平,归纳出土的绘画文物,并初步讨论宋代温州绘画艺术发展脉络与主要特点。     

论娱乐性是中国戏曲的第一性

戏曲在中国是重要的娱乐形式之一,丰富的故事、优美的唱腔早已深入人心。多少艺术家受到戏曲文化的影响,把自己所听到的故事、看到的人物,塑造在他们的艺术作品中,使戏曲舞台上长久地存留了那么多熠熠生辉的人物形象。中国传统戏曲的娱乐性便不可回避地根植其中。一方面,戏曲在形成之初便具有了先天的娱乐因素;男一方面,在戏曲的整个发展过程中,市民经济的发展与大众对通俗文化的迫切需要,也促进了戏曲的娱乐作用的发展。娱乐性便成为中国传统戏曲的第一特性。     

中国传统人物题材在莆田木雕创作中的情感化表达

<正>中国传统人物题材具有丰富的审美价值和深厚的文化内涵,它蕴含着历史、文化、思想和情感等方面的信息。本文主要从中国传统人物题材的审美价值和文化内涵、莆田木雕艺术的造物思想和表现技法以及莆田木雕人物形象的造型和表情表达等方面,对中国传统人物题材在莆田木雕创作中的情感化表达进行了系统的分析与探讨。笔者以此为基础进行创作实践,并解析个人设计创作的莆田木雕《弥勒佛》《自在观音》的艺术表现手法,以期从中探析中国传统人物题材在莆田木雕创作中的创新与探索,从而推动木雕艺术的发展与创新。     

清未民国戏曲图案陶瓷

戏曲图案文物始见于宋代杂剧绢画。元代戏曲壁画及元墓中出土了不少戏曲人物浮雕;明代随着戏曲艺术的复兴,各种以戏曲演出场景为内容的插图版画、陶瓷、木雕等大量出现。清代由于徽班进京,地方戏的兴起及18世纪40年代前后京剧的形成,都极大的影响了民间画师创作这一题材的兴趣。清代戏曲图案陶瓷笔者以为从戏衣装束、人物造型及绘画内容上大致可分为早中晚三个时期。     

黄杨木雕“六子戏弥勒”

黄杨木雕是一种圆雕艺术。它利用黄杨木的木质坚韧光洁、纹理细腻、色泽庄重的自然形态取材。黄杨木生长缓慢,植株较小,俗名“千年矮”,用其雕刻的作品年久则色愈深,色黄温润,可与象牙媲美。温州的乐清市是浙江省黄杨木雕的发源地,它和东阳木雕、青田石雕,并称为“浙江三雕”。     

东阳木雕的祖师爷

浙江义乌地区的东阳县城的房屋建筑与众不同。那砖木结构的屋簷和梁柱上,大都雕刻着千姿百态、栩栩如生的山水花鸟、奇禽异兽和神话传说、历史故事,甚至还有整出整出的戏文哩!想象力之丰富,技艺之精湛,真叫人赞叹惊奇不已。这样美化住房,不是要请很多能工巧匠,要化很多钱吗?不,东阳县人称“木雕之乡”,具有千百年的雕刻传统。那里,大多数人家都懂雕刻艺术,连十来岁的娃子,也会三刀二刀给你雕个小猫小狗! 要问东阳木雕始于那朝那代,他们的