服装设计与“产教研”思考

服装设计专业刚开设时,教学基本上是一种重视理论型和绘画型的教育,一直以形式美作为主要的教学内容,如：服装的基本造型、局部的设计中点、线、面的运用,比例美的关系,色彩搭配及形式美的基本法则等。这些主要教学内容往往容易使学生脱离实际,服装设计流于形式,尽管有较强的观赏性但缺乏实用性,即观赏性大于实用性。     

智能穿戴设备服装探索新纪元

在当代随着科学技术的不断更新,可穿戴的设备科技应用在时尚领域。服装与科技的紧密结合将开创未来服装行业的新纪元。本文将智能服装和人体结合,融合服装设计、交互设计、电子、材料、计算机等多领域艺术和科技知识,艺术与科学跨界结合,服装更加具有功能性和实用性。     

中国画元素在服装设计中的运用

本文简述了中国画中的元素对于现代服装设计的灵感和启迪性,并着重如何发挥中国名画中的元素的优势,使其与现代服装设计相结合进行具体分析和描述。将中国名画色彩应用到当今的服装设计中,有利于中国的服装设计行业形成自身的特色,为我们服装设计的发展带来更多的机遇。     

试论服装设计中创新性的重要性

随着时代的发展,社会的进步,人类对服装的多元化、个性化要求越来越高,这就要求服装设计具有更高水平的创新。创新是一个民族的灵魂,在服装设计中则是成与败的关键。本文通过对服装设计创新性的真正含义的概述,从而更好的理解服装设计创新性的重要意义。     

艺术设计专业的教学改革初探

教学改革是一项带有方向性、全局性和开创性的工作,是一项复杂的系统工程。艺术设计专业教学改革必须从艺术设计的实际出发,对培养目标、培养规格、教学模式、课程设置体系、教学内容和教材等方面进行全面、系统的改革,突出综合素质培养,强化岗位技术教育,建立以艺术设计、实施和管理能力培养为主线的教学模式。艺术设计专业是实践性很强的专业。为突出技术应用型人才的培养,艺术设计专业教学改革应强调课程设置的针对性、强调基础课教学的适应性、强调专业课教学的实用性、强调实践教学的连续性等。     

浅谈服装造型设计和服装面料之间的关系

随着世界经济的快速发展,科学技术的突发猛进,带动了各行各业的飞速发展,因此,在新时代发展下,各种新型面料层出不穷。而面料作为服装设计最重要的材料之一,是影响设计者的一个主导因素。不仅体现出服装设计的创新能力,而且还能提升服装的设计的空间。服装设计的发展离不开面料的改革创新,而创新面料的发展同时也是服装发展。所以,服装形式的能够得到不断演变和价值提升,与面料有着密不可分的关系。     

中职《机械制图》教学中学生创新能力的培养

机械制图课程是研究绘制和阅读机械图样原理和方法的一门专业基础课程,老师在教学过程中如何突出课程的系统性、专业性,强调该课程的实用性原则,在教学方式上进行改革和创新,本文对此做了探讨。     

解读服装设计中的文化因子

服装是一定时期政治、经济、社会文化的缩影,服装设计应着重体现传统文化、科技文化和时代文化的因子,以求实现服装文化自然新概念。探讨服装设计中的文化元素,对提高产品附加值、满足时尚消费需求、缔造品牌,以及开拓国际服装市场等都具有重要意义。     

中国传统戏曲服饰元素在当代服装设计上的运用

将中国传统戏曲服饰元素作为着手点,对中国传统戏曲服饰元素在当代服装设计中的应用进行分析。通过对当代服装设计上所运用到的中国传统戏曲服饰元素进行分析,结合当代服装设计理念,探究中国传统戏曲服饰元素在当代服装设计中的应用策略。研究得知,将中国传统戏曲元素运用到服装设计中,能够有效提升我国当代服装设计水平,需要我国广大设计人员对传统戏剧腐蚀元素给予重视。     

服装产品体验式设计研究

伴随着时代的发展和社会的进步,体验经济逐步渗透到服装设计领域。体验式服装设计也将人文理念与艺术创作完美结合,为品牌发展注入了新的活力。而本文将从一个全新的视觉挖掘体验式服装设计的深层内涵,全面阐述体验经济及体验式设计相关理念,洞悉消费者的潜在需求,改良产品开发设计模式,为品牌的发展塑造核心竞争力,为设计理念的创新提供新的途径。     

关于中职服装设计教学改革的若干思考

中职服装学校多年来为服装行业培养了无数的人才，随着时代的变迁和人类欣赏水平的发展，服装行业对服装设计专业人才的要求也越来越高。怎样培养具有创新能力的服装设计人才，这一问题值得中职服装学校着重思考，本文认为要提高中职服装设计的教学成果，首要任务是对其教学模式进行改革。     

浅谈绿色经济下的生态服装设计

随着绿色经济时代的到来,服装业的发展也开始变得多样化,为适应全球经济发展和环境保护的发展趋势,出现了服装生态化设计。人们对服装的要求开始从追求美观发展到强调其舒适性,以及服装中的自然资源和能源的高效利用．注重人与自然的和谐共生及以人为本思想和生态环保观念,关注材料的循环利用、服装的功能型设计、服装使用后的可降解程度以及处理、再生产过程中对环境造成的污染。这些都是绿色经济时代下生态服装设计所要体现的理念。     

中国服装的设计文化浅析

本文分析了中国服装设计中所包含的文化内容以及文化在促进中国服装设计发展中的重要作用,并在此基础上,探讨了文化在中国服装设计中的应用策略。     

浅析形式美法则在服装中的应用

点、线、面、体等形式因素是构成服装的不可或缺的部分,而在服装设计中,各个形式因素又按照一定的形式美法则组合而成,形式美对于服饰美具有重要作用,服装设计一定要遵循形式美法则,通过这些独具匠心的搭配、组合,大大提高了服饰美的创造力和艺术的表现力,以满足人们不断变化的需求。     

服装定制设计的有效模式分析

目前国内的服装定制企业大多数的现状是：缺少有效的设计规划。服装定制具有特殊性,现有的一些服装设计方面的理论并不适合它,所以需要对这方面进行思考与探索,在从营销战略模式方面获得启示后,定制服装设计模式框架已基本上形成。我认为应该以定制服装设计定位为基础,规划每个设计节点,以定制的体验、策略、设计的模式等方面为方向,形成一条完整的服装定制设计链,包括产品体验、情境体验、互动体验等。服装定制设计模式对国内服装定制企业来说,既清理了设计思路又探索了设计方法,让企业能找到可借鉴的方法。     

浅谈舞台服装设计与角色的关系

舞台服装可以塑造全新的人物形象,观众看戏剧的第一感觉便是演员的着装。服装造型设计是为了帮助演员塑造剧中人物外部形象,赋予整场戏角色而出现。因此,服装设计要与场景相适应,要根据舞台角色做出调整。本文主要从舞台服装的作用入手,以舞台剧《韩信》为例,结合作者自身的经历,进一步分析舞台服装设计与角色之间的关系。     

服装设计中灵感源的研究

任何设计都需要追求创新,而创新的核心即是灵感源,所以灵感源在服装设计中是很重要的一部分,没有灵感源,服装设计也就无从而来,也就不会衍生出千变万化的服装形态。设计灵感如何而来,给我们寻找灵感指引更多的方向,开拓更为广阔的设计领域,进而对服装设计灵感源的研究形成一个理论体系。     

浅谈低碳语境下服装设计中的生态美学的体现

服装设计中生态美学的"审美体验"是通过服装手工艺和面料再造等具体的艺术手段,达到审美主体人类的心灵与审美对象自然界生命价值的融合,它追求的是人与自然、社会处于一种动态的平衡状态,是一种互动的审美体验。     

服装设计艺术中的精神本质探讨

服装设计的过程从本质上来讲是属于设计师精神的一种表达,是一种富有创造性的艺术活动。设计师在进行服装设计的时候贯穿着情感以及自己对于艺术的理解。同时服饰也都会传达出来一种个性和情感的表象,不同的服饰所给人的感觉是不同的,从服饰中也可以折射出设计者所要传达的精神本质和情感。     

科技新面料在现代服装设计中的应用研究

当前随着科学技术的不断发展与进步,人们生活水平不断提高,对健康与生活质量、对环保意识也提出了更高的要求。消费者在服装的要求上也更加趋向于追求高质量。现代服装设计已从以往追求款式的多变转变为追求服装面料的个性风格。对服装面料的研究有助于我们深入掌握服装面料的特性以及对服装设计的影响,从而更加灵活地运用各种面料,真正地做到材料与设计的完美阐释。