罗聘的早期人物画——胡人异兽图

罗聘(1733—1799年)字遯夫,号两峰、自署花之寺僧、金牛山人等。祖藉安徽歙县,世居扬州,是清代“扬州八怪”中年龄最小的一位重要画家,故有“扬州八怪”殿军之称。罗聘是一位早熟的天才画家,他工诗善画,刻印亦属上乘。20余岁就有绘画作品传世。其绘画作品题材广泛,技艺全面,笔情古逸,思致渊雅,道释人物、山水、花卉、走兽无所不精妙,梅花、兰笔均极超逸,古趣盎然。乾隆二十二年(1756年)25岁的罗聘拜在“扬州八怪”之一书画家、诗人、金石学家金农门下,成为金农的入室弟子,在绘画上也曾得到金农的指点。     

罗聘《冬心先生蕉荫午睡图》文人的身体

清代扬州八怪之一罗聘,在这幅名为《冬心先生蕉荫午睡图》（摹本）的画上,将自己的老师,同为扬州八怪之一的金农,描画成了赤裸上身的模样。这是为何？金农的好友丁敬,看到画中金农身后的芭蕉树下还有一打盹的童子,戏谑此画是否是暗示老友有断袖之癖？事实上,罗聘想的没有这么复杂,除了寓意老师不为世俗羁绊,更是暗示了金农作为画家的身份...     

罗聘与“昭君出塞图”

《昭君出塞图》是西安碑林博物馆藏扬州八怪之一罗聘的一幅人物画.此图纸本设色,绫裱.纵92、横52.5厘米,无落款.只在左下方有两方朱印:“罗聘”、“遁夫”.罗聘(1733——1799),字遁夫,号两峰.安徽歙县人,寓居扬州.为金农的得意弟子,工诗善画.所绘《鬼趣图》尤负盛名.“扬州八怪”是清代中期活动在扬州一带的有名画家.因为他们在绘画风格上有很多相同之处,所以形成了一股强大的艺术潮流.另外,他们多出身于没落地主阶级,常以卖画谋生,一生几乎都是过着笔墨游食、     

袁枚与“扬州八怪”比较研究——兼谈清初的诗歌与绘画

袁枚(1716—1797),字子才,号简斋,世称“随园先生”。他倡导“性灵说”驰骋于乾嘉年间的诗场,在诗歌理论与创作上,都取得过杰出的成就,开一时风气,产生过巨大的影响。 袁枚的交游极广,在他朋友的行列中,“扬州八怪”与他的交谊甚厚,这是应该引起我们注意的。“扬州八怪”是清前期活跃在经济中心扬州画坛上的八位具有革新精神的画家,从汪士慎到罗聘,经过雍正、乾隆、嘉庆三朝,历时约一百年。他们倾向个     

怪而不怪 艺传百代——扬州八怪之汪士慎、罗聘的绘画艺术

<正>有清一代扬州八怪画家中,安徽有两怪,而且同出一县,同是画梅高手,这就是歙县的汪士慎和罗聘。他们有很多相同之处,在艺术上都重视个性发挥,力求创新;在形神关系方面强调写神,形象偏"怪"     

罗聘《鬼趣图》卷

在清代中期的扬州画家群中,罗聘是一位才能比较全面的多面手,其绘画题材极广,举凡人物、佛像、山水、花卉等无一不精,而尤其精于画鬼。在罗聘的笔下,各色鬼影构思奇妙,寓意深刻,所谓＂鬼中画出官人影＂,画得是鬼魅,其实就是人间生活的写照。罗聘曾多次绘制《鬼趣图》。乾隆三十六年（1771年）,罗聘携画至京师拜谒名流,作品之中,《鬼趣图》最受人们关注。     

郑板桥与满族名人的交往

郑板桥与满族名人的交往傅耕野郑板桥（１６９３—１７６５）名燮，江苏兴化人。清康熙秀才，雍正举人，乾隆进士，一生三次入都。时当康乾盛世，诗文书画，风靡朝野。板桥不仅与汉族书画家汪士慎、李、金农、黄慎、高翔、罗聘、高凤翰等人诗酒唱和，时人称之“扬州八怪”...     

扬州国画院开创者江轸光

扬州,这座国家级历史文化名城,在唐代曾盛极一时。宋洪迈《容斋随笔·扬州之盛》称:“唐世盐铁转运使在扬州,尽斡利权,判官多至数十人,商贾如织,故谚称‘扬一益二’,谓天下之盛,扬为一而蜀次之也”。明清时,扬州盐商麇集,富甲东南,文人雅士纷至沓来,冠盖如云,诗、书、画家皆趋之若鹜。除石涛外,“扬州八怪”——汪士慎、黄慎、金农、高翔、李鱓、郑燮、李方膺、罗聘皆流连于此,蜚声文苑,载誉艺林。民国时期,扬州书画人才辈出,而集创作与教学为一体者,当推江轸光。江轸光名噪维扬画坛之日,正是古城更上一层楼之时。从此,具有深厚中国书画传统和底蕴的扬州出现了第一代具有坚实西洋画基础学贯中西的国画家。     

清宫廷画家张震、张为邦、张廷彦

清代中期的扬州是个经济发达,文人荟萃的都会,从康熙至乾隆约一百多年间,被称作"扬州八怪"的李鱓、汪士慎、金农、黄慎、李方膺、郑燮、高翔、罗聘,以界画闻名的李寅和袁江、袁耀父子,以肖像画闻名的禹之鼎,以及传"四王"衣钵的张宗苍等各种流派、风格的画家活跃在这座城市里。在同一时期内,扬州还出现了几位在京     

清初画坛的异军突起——“扬州八怪”

在清代康熙、雍正、乾隆时期,扬州地区曾经活跃过一支艺术“异军”,其中最著名的当推八位职业画家,由于他们的思想作风与艺术风格,对于当时的正统文艺具有明显的叛逆性和独创性,大胆地突破了以模拟古人笔墨为能事的形式主义画风的束缚,表现出强烈而独特的个性,故被认为是另出偏师“适赴岐途”的“异端”或“怪物”了。“扬州八怪”,亦即扬州画派。他们在艺术上的独创精神,象一股强劲的清风,吹遍大江南北,给中国画坛带来勃勃生机,影响深远。“扬州八怪”包括哪八位画家,众说纷纭。     

陈撰当属“扬州八怪”考辨

陈撰是清中期画家、诗人和收藏家,善画花鸟、人物,山水亦有创造,书法化古出新且颇有汉简隶意。其生于钱塘,后寄寓扬州,客居盐商家中,与金农、汪士慎、边寿民等画家皆有交游。黄宾虹在其画史著作《古画微》中将陈撰列入“扬州八怪”之列,但此说毕竟为黄氏一家之言,尚需考证。文章就陈撰的艺术特征、地缘关系、交游情况等方面进行综合分析,以求对陈撰当属“扬州八怪”之说提供建设性意见。     

清代画家边寿民及其《芦雁图》

边寿民是清代一位以芦雁自命、以画雁名世的杰出画家,为"扬州八怪"之一.本文通过对西岳庙文管所藏边氏之<芦雁图>的赏析,指出边寿民的艺术创作手法、成就和影响.作品展现出了边氏极高的艺术魅力和思想境界.     

论张大千先生的书法

唐张彦远《历代名画记》中的“书画同源”,是说书法与绘画有许多共同之处。书画所用工具、材料相同,执笔、运笔和技法相通,甚至评品欣赏的标准亦是一致的,所以又有“书法通画法”之论。由于上述缘故,历代画家一致认为：学书是学画的基础,二者相辅相成。因此,历代著名画家非常重视书法艺术,其书法往往与画媲美。这点,我们可以从他们的作品中看出。不幸的是,他们的书名却常常被画名所掩,未能引起世人之重视。如明代的沈周、唐寅;清代的石涛和尚、八大山人,杨州八怪中的黄慎、李婵、罗聘;以及近现代的齐白石、黄宾虹、张大千等名…     

参透诗禅即画禅 全教笔墨化云烟——清代朱本绘画艺术研究

朱本是活动于清代中晚期中国画坛上的一位知名画家,人物、山水、花卉、翎毛、诗书皆擅。画风上承"扬州八怪",下启"海派",画法不名一家,有自家面貌。寓居京师时与名人贤达等各界名流的交往最为频繁,雅集唱和,吟诗作画。与法式善的雅集交往可见一斑。是乾隆、嘉庆时期承上启下的一位画家,也是这一时期中国画史上的一位代表性人物。时称"长安三朱","邗上五朱"。     

扬州八怪诗文集概述

研究扬州八怪,他们的诗文集无疑是重要的和必须的资料.然而,其中除郑板桥和金冬心二人部分诗文曾有排印本和影印本行世外,其他诸家诗文集多藏之“秘阁”,世人罕见,海内外研究“扬州八怪”的学者每引以为憾事.笔者在江苏美术出版社支持下,负责整理、点校了《扬州八怪诗文集》一百余卷,分批出版,第一册已出版,第二册在付印,不久将全部出完.“扬州八怪”是哪“八怪”?历来说法不一,     

丹青难写是精神 黄慎东坡赏砚图 苏武牧羊图赏析

在我国清代,以“扬州八怪”为中心的十几位画家,外衍百余名画家,活动在扬州时间上下百余年。他们领异标新,凛然独步,呈技斗胜,彪炳艺林,在中国书画史上添了一笔瑰丽浓彩,从而亦使扬州画坛盛极一时并闻名中外。黄慎即是其中的一位代表。今年端午节,恰逢瘿瓢山人诞辰320周年(1687-2007年),谨以此文纪念这位优秀的绘画艺术家。     

杭郡金农与扬州西方寺

著名的学者、诗人、书画家金农是“扬州八怪”之一。“扬州八怪”是清雍、乾间活跃在扬州的八位职业书画艺术家。他们创造性地继承和发扬了中国“写意派”绘画的传统,突破了正统画派以恪守古法为原则、     

从朱昂之的仿古之作想起

清代乾隆以后,中国画坛是一个低落的时期。前一段闪光的“扬州八怪”已经过去,后一段辉煌的“海上画派”尚未到来。这是就大形势而言的,但就画家个体而言,仍不乏高手妙作,朱昂之就是其中之一。朱氏生于乾隆二十九年(1764),卒年无考,但近八十岁尚有作品,其艺术活动主要在嘉庆、道光两代。他是江苏武进人,居苏州。父亲文嵘是画家,他自幼受到薰陶是必然的。那个时期在吴门地区,董其昌和“四王吴恽”的传统影响依然很大,他正是以此筑基的。他曾自言,每一运腕,即为三王吴恽所缚,不能脱其范围,一艺之成,固非易事。中年他临画了许多古人之     

卢见曾与“扬州八怪”

“扬州八怪”行为怪异,但一些成员与乾隆时期的官员两淮盐运使卢见曾交往密切,甚至有着至死不渝的友情。郑燮、高凤翰、李蔻与卢见曾的密切交往可以从诗文集中考察出来。卢见曾对这些画家不仅给予物质上的资助,还与他们建立了一种超越主宾的朋友和知己关系。落魄扬州的画家们对卢见曾抱着精神上的知遏之恩,卢见曾招揽“八怪”的举动也具有特别的文化道德关怀,为扬州的文化繁荣做出了巨大贡献。     

七闽布衣老画师——南京博物院藏黄慎书画赏析

在“扬州八怪”中，黄慎的情况是颇为独特的。他出身贫苦，以画为业，布衣终身。由于自己不懈的努力，黄慎由一个职业画工成为一名文人画家，诗文、书法、绘画，无所不精，时称“三绝”，在艺术上取得了引人注目的成就。