明正德青花瓷器及有关问题

明代青花瓷器在我国瓷器发展史上占有重要地位,其发展的高峰时期更是继承了传统青花工艺的精华,达到精美绝伦的境地,给后世青花瓷器的发展带来了深远的影响。     

再谈唐青花瓷器的装饰工艺

我们曾经对1983年扬州唐代罗城遗址出土的一批青花瓷器残片从考古地层、器物排比和这些青花瓷器本身的造型、纹饰等方面进行过分析研究,论证了我国唐代青花瓷器的存在这一客观事实,指出唐青花瓷是以氧化钴为着色剂,在高温下一次烧成的釉下彩瓷,与后来的元、明、清时期的青花瓷器是一脉相承的,它们之间并没有本质的区别。这些年来,唐青花瓷已逐步为国内外古陶瓷研究界的许多专家、学者所肯定。但也有同志撰文对此提出异议,认为唐青花瓷与后代的青花瓷器在烧造工艺上有明显的差别,其装饰工艺是采用了釉上彩的技法。随后,唐青花瓷是否属于唐三彩类型的陶器,它们是釉上彩还是釉下彩,它们是怎样产生、演变和发展的,诸如此类问题的提     

晚明福建瓷器窑业的发展

<正>明代晚期,福建地区的制瓷业突然有很快的发展,一些地区的窑场如雨后春笋陆续涌现,如德化、漳州等均是在这时期取得发展的白瓷和青花等品种的重要窑场,另外还有许多烧造青花瓷的窑场     

成化青花瓷器的鉴赏

文章以苏州文物商店收藏的几件成化青花瓷器为例,就成化青花瓷器的造型、纹饰、款式等特点作了初步的概括。     

青花元素与景德镇瓷器

我曾应邀参加一次有关《青花元素与景德镇》的节目访谈。由于事先并没有太多准备,只是按照节目主持人的提问,回答了一些大家可能感兴趣的问题。事后想想,能否就此写点东西。与更多对此感兴趣的朋友,在一起作个深入探讨。这里,我将“砖”先抛出去,相信很快就会有“玉”入我囊中。     

元代青花瓷器鉴定要领

元代青花瓷是中国陶瓷百花园中的一朵奇葩。自20世纪50年代人们开始对其认识以来,元代青花瓷即以其古朴的造型、优美的纹饰、亮丽的色彩以及在中外文化交流中所起的作用等,受到学术界广泛关注,至20世纪80年代以后,逐渐形成研究、收藏和仿烧元代青花瓷的热潮。特别是仿制元代青花瓷的水平不断提高,使人稍有不慎即上当受骗,因此,愈来愈多的人关注元代青花瓷的鉴定问题。本文从造型、纹饰、胎釉特征以及在制作时留下的工艺特点等方面,简述元代青花瓷的鉴定要领。认为要想掌握鉴定元代青花瓷的本领,就一定要了解元代青花瓷收藏和出土的基本情况,多看真品,利用传统鉴定法,从造型、纹饰、钴料、胎釉及工艺特征等方面,反复揣摩其时代风格,功夫下到了,就不会被仿品所迷惑。     

元代青花瓷器识鉴

本文在前人研究的基础上,结合作者多年来的研究心得,对有关元代青花瓷器的几个问题进行了论述和探讨。元代青花瓷器的造型、纹饰、胎釉彩及制作工艺等均具有明显的时代特征,这些特征是鉴定元代青花瓷器的关键。另外.了解并熟悉元代青花瓷器的仿造情况可以在鉴定工作中更加得心应手。     

嘉靖万历青花五彩瓷器

明代彩绘瓷器进入了一个辉煌的历史时期。除釉下青花、釉里红外,还有釉上五彩、素三彩以及釉上、釉下结合的斗彩、青花五彩等。但最典型的是青花五彩,它创烧于明代宣德年间(公元1426-1435年),至今有实物考证的是1985年在西藏日喀则萨迦寺发现的宣德时期青花五彩莲池鸳鸯纹碗和高足碗,以及在1988年景德     

元代青花瓷器识鉴

作者在前人研究的基础上,结合多年的研究心得,对有关青花瓷器的几个问题进行了论述和探讨。元代青花瓷的造型、纹饰、胎釉彩及制作工艺等均具有明显的时代特征,这些特征是鉴定元代青花瓷器的关键。另外,了解并熟悉元代青花瓷器的仿造情况,可以在鉴定工作中更加得心应手。 (摘自《故宫博物院院刊》2004年第2期)元代青花瓷器识鉴@吕成龙     

元明青花瓷器的纹饰特点

<正>目前现存的元青花瓷真品非常稀少,全世界加起来大约只有400余件,国内被专家认可的也只有100多件,所以元青花瓷器的价值非常昂贵,也导致仿品数量非常多。藏家在收藏过程中要想不上当受骗,就必须知道怎样鉴定元青花瓷。鉴定元青花可以先从元青花瓷上常见的纹饰入手。元代青花瓷器最主要的特征是纹饰繁密复杂、层次多,特别是体型硕大的瓶、罐类器物上青花纹饰往往有七、八层之多,一般喜欢在这些器物的口沿绘卷草纹,颈部绘蕉叶纹,中间主题纹饰受元曲影响常常绘戏剧人物,如"萧何月下追韩信""桃     

浅析元代青花瓷器的时代特征

<正>青花瓷器是一种在瓷胎上用钴料着色,然后施透明釉,以1300℃左右高温一次烧成的釉下彩瓷器。(1)釉下钴料在高温烧成后,呈现出蓝色,习惯上称为"青花"。中国陶瓷的发展,在唐代以前,青瓷占主导地位;唐代以后,形成了南青北白的局面;到了宋代,五大名窑、八大窑系的出现,陶瓷生产呈现出百花争艳的景象;元代景德镇白底蓝花的青花瓷器烧制成熟后,情况就起了急剧的变化。从14世纪二三十年代到15世纪前期,大约仅仅     

青花瓷器的起源与发展

青花瓷器的起源问题是近几年提出的。以往由于条件所限,把研究青花瓷器的重点放在明、清时期。随着出土瓷器的不断增加,对元代青花逐渐有所认识,但对于青花瓷器的起源问题的研究仍不具备条件。从八十年代开始涉及这个题目,但还只是初步认识。资料虽然不多,但是可以说明一些问题。下面从大陆发掘的资料及国外收藏的陶瓷器谈起。     

十四世纪青花大盘和元代青花瓷器的特点

故宮博物院所藏十四世紀青花瓷器有卅多件。其中有四件大盘的器形和装飾图案是屬于一个类型的,它們的装飾图案在传世的十四世紀元代青花瓷器中是极为罕見的。这四件大盘的形状和紋飾为: 第一盘:折沿,沿面画卷枝紋一周,线条較粗,盘里画牡丹、石榴、菊花等四季花卉各三朵,盘心为四个如意头組成的菱形框,中心画竹子、石头和灵芝;框外四面填以卷枝紋。盘外部口下也画卷枝紋一周,盘身画纏枝菊花八朵,足上有蓮辦紋一周。口径46厘米,底径26.7厘米,高8.1厘米。     

广东宋元褐色彩绘瓷器再认识

宋元时期,百姓受战争影响,纷纷向南迁徙。江西、湖南等地的移民迁入广东。广东人口的增加,推动了生产活动,促进了经济的进一步发展,海外交通和贸易不断扩大。本文分析了广东褐色彩绘瓷器产生的历史背景,通过对广东地区的宋元时期窑址、墓葬出土的褐色彩绘瓷器的梳理,与江西吉州窑、湖南衡山窑的同类器物进行对比研究,认为宋元时期广东生产的褐色彩绘器物,在造型、图案特征、装饰纹样、彩绘技法等方面均受到吉州窑、衡山窑生产工艺的影响。     

漫谈明清之际青花山水瓷器

青花瓷与山水画是中华艺术文明历程中两门辉煌的艺术。关于青花瓷的起源,学术界虽然存有不同的界定,但青花在元代已发展成为一种较为成熟的釉下彩品类应是没有争议的事实。青花瓷与山水画在其各自的发展中又相互借鉴影响,并终于在明清之际得到真正的结合。     

明代青花瓷器中的传统名花

正明代青花瓷属于青花瓷烧造历史上的繁荣期,它继承了元代的辉煌,把青花瓷推向一个新的高峰。明代青花瓷不仅器型多有创新,纹饰更是多种多样,纷繁复杂。创烧了大量的极具外来影响、适合外销需求的新器型和新纹饰。永宣青花瓷是一个青花瓷黄金时期。其异域风格的造型、浓重明艳的呈色、超凡脱俗的纹饰,被后人赞誉为"发旷     

分水青花与浅绛彩瓷器绘画

在中国近300多年的陶瓷历史上,有两段特殊的时期:明末清初、清末民初。这两个时划,社会生活急骤动荡,皇权统治摇摇欲坠。连年的战乱使得社会生活的各个方面都发生着巨大的改变,生产秩序混乱,统治阶级赖以统治的经济基础遭受着极大影响。被国人引为国粹的陶瓷生产当然也在其中,各类官窑物品无论从数量到质量都不能达到相成的水平。官窑生产的败落使整个瓷器艺术和技术水平下降,从另一方面给了民间生产陶瓷极大的空间。     

元代青花瓷器中的人物故事

品类纷繁的元代瓷器中,青花瓷器以鲜活、艳丽、明快独树一帜。青花瓷器中,又以人物故事为装饰题材的最具特点。它的数量虽少,但绘画技法高超,特别是画面小中见大,且多表现元代杂剧的故事场景,开创了全新的视觉领域。一目前所见到的元代青花人物故事瓷器不过几十件,而且相当一部分流失海外,国内所见者区区可数,据我所知,主要有以下这些。现藏于江苏省南京市博物馆的“萧何月下追韩信”梅瓶,出土干江宁县牛首山的洪武二十五年(1392年)沐英墓中。画面在梅瓶的腹部,占据主要位置。上     

天津博物馆藏明代青花瓷器赏析

正中国是瓷器的故乡,青花瓷器是中国古代瓷器中一朵绚丽的奇葩。青花瓷胎质细腻,釉质莹润,白地蓝花,具有中国传统水墨画的效果,给人以清新素雅的美感。自元代以后,经久不衰,其丰富的造型、精美的纹饰、高雅的气质,深受国人喜爱,成为明清瓷器的主流。不仅如此,青花瓷还远销海外,有着强大的生命力,受到中国周边国家的推崇与仿制。天津博物馆收藏明清青花瓷数目众多,     

清顺治康熙青花瓷器的展示

清初顺治青花瓷与晚明崇祯青花瓷如何区别?康熙盛世六十一年,康熙青花瓷的早中晚期又如何区别?这些都是专业人士和收藏爱好者长期关注的问题。北京故宫博物院陈润民先生主编的《清顺治康熙朝青花瓷》一书于2005年元月由北京紫禁城出版社出版。该书以极其充实的内容和生动活泼的瓷画为读者提供了清初青花瓷器的标准器。全书共发表339件清顺治和康熙青花瓷器,是从北京故宫博物院近万件清初青花瓷器的藏品中精选出来的,均