有关雕塑艺术语言的相关探讨

雕塑属于艺术造型的类别,其经过了较长时间的发展历程。雕塑者采用不同的表现手法,将自己的理念、信仰、情绪、观点、艺术感悟等融入其中,展现出不同的意义及另类的魅力。现代雕塑艺术创作的表现手法相较传统,已经有了许多的变化及发展。本文简单阐述了雕塑的艺术语言,包括空间语言、形体语言、材质语言、改造方式语言,概括性的总结了雕塑艺术的主要表现形式。     

敦煌莫高窟早期雕塑源流

敦煌的雕塑是敦煌石窟艺术的主体部分,而其早期彩塑被认为从我国源远流长的雕塑艺术传统中获得了坚实的造型基础,形成了概括、含蓄、富有装饰性的鲜明风格。敦煌早期艺术家在本土文化语境中,以积极的姿态吸收并融合了外来佛教艺术的技法,开启了灿烂辉煌的敦煌莫高窟雕塑艺术的序幕,开创了新异而又民族化的风格。敦煌莫高窟早期的雕塑像莫高窟其他艺术一样,是一部中西艺术交流史,是中国民族艺术早期向西传播的图像见证。     

有关雕塑艺术语言的相关探讨

雕塑属于艺术造型的类别,其经过了较长时间的发展历程.雕塑者采用不同的表现手法,将自己的理念、信仰、情绪、观点、艺术感悟等融入其中,展现出不同的意义及另类的魅力.现代雕塑艺术创作的表现手法相较传统,已经有了许多的变化及发展.本文简单阐述了雕塑的艺术语言,包括空间语言、形体语言、材质语言、改造方式语言,概括性的总结了雕塑艺术的主要表现形式.     

浅谈冰雪雕塑的造型艺术

冰雪雕塑又可称之为冰雕艺术,是我国北方地区一种独特的艺术形式,尤其是近些年来,随着冰雪旅游文化的兴起,也进一步推动了冰雪雕塑艺术的蓬勃发展,成为世界性的文化产业。因此,本文笔者从冰雪雕塑的艺术造型特点,艺术审美价值入手,对冰雪雕塑进行粗浅的分析,以期解析更多的冰雪雕塑造型艺术特点。     

甘肃现当代雕塑艺术研究述评

20世纪50年代以后,雕塑艺术逐渐从封闭走向开放,各种西方艺术流派的传入,开阔了我们的眼界,冲击了单一的现实主义艺术格局。这一时期,甘肃的雕塑尤其是城市雕塑得到了长足发展。本文评析了不同时期的一些代表性雕塑艺术家及其作品,以期勾勒出甘肃现当代的雕塑艺术的发展脉络。     

南阳卧龙岗武侯祠的雕塑艺术

南阳武侯祠是目前豫西南地区规模较大的一处古建筑群。武侯祠内保存有大量的泥塑、石雕、木雕、砖雕作品,体现出较高的艺术价值。这些雕塑作品具有鲜明的道教艺术和三国文化题材、娴熟的雕塑技艺和生动传神的艺术效果的特色,对武侯祠起到了完美的装饰美化作用,进一步丰富了武侯祠的文化内涵,吸收和继承了南阳汉画等的雕造技法,成为中原雕塑艺术的宝库。     

湖北现代雕塑创作巡礼

中国雕塑作为中国传统文化的主体艺术之一,有着深厚的传统和悠久的历史。战国以后中国的雕塑有很大的发展,我们看到秦始皇陵兵马俑是世人惊叹的雕塑艺术;魏晋以后佛教艺术兴起,敦煌、云冈石窟成为精湛高超的     

丝绸之路与新疆古代雕塑艺术

新疆古代雕塑形式多样、内容丰富,但相关研究却相对较少。本文主要对新疆的木雕、泥塑、铜铸、金器、鹿石、石人等艺术进行了全面分析与总结,展示了新疆古代雕塑艺术的全貌。     

工艺陶瓷雕塑数字3D切片支撑的运用

雕塑材质的种类有很多,如铜、玻璃钢、树脂、砖、合金、大理石、木、水晶、陶瓷等,每种材质的属性和质地千差万别。正因多种可能性,才能让工艺陶瓷雕塑具有色彩斑斓、独一无二的魅力。数字化为工艺陶瓷雕塑提供技术支撑,广泛应用在产品制作、产品研发以及产品多样性的个性化数字市场。文章重点论述了工艺陶瓷雕塑数字3D切片支撑的运用,针对雕塑加减法的创作及流程的映射,提出创作成果和升级的技术方案等。经过长期实践,在克服诸多阻碍的同时,实现数字3D切片支撑技术在工艺陶瓷雕塑创作速度、质量和精度方面的有效升级,未来可为工艺美术陶瓷雕塑提供造型方面的技术支撑。     

陶瓷雕塑的艺术语言

陶瓷雕塑可以称得上是一种文化形式,它匠心独运,将不同时代不同民族的精神文明和物质文明都反映出来,并且在现代陶瓷雕塑创作里,能够更加明显地感觉到人们对于情感的真实释放以及对于精神追求的不断提升,本文主要总结了现代陶瓷雕塑创作的现状,将陶瓷雕塑的艺术表达进行了总体概括。     

民国时期的雕塑艺术

将一定意境的雕塑理念通过一定范式的雕塑技法注入一定场域的雕塑本体而最终有机形成的一种特定艺术,可称之为"雕塑艺术".与其他艺术门类相同,雕塑艺术的生成与发展,受制于时代背景、文化环境以及其他相关文化观念的演变与发展.     

浅析雕塑艺术精神在景观园林中的应用

雕塑在景观园林中是必不可少的一部分,从古至今得到广泛的应用,其地位至关重要。对雕塑的分类很多,但是对主题性、纪念性、装饰性尤为主要。雕塑以不同的形式展现在不同的场所,体现的作者艺术精神也是各不相同。静态可以体现空间静态的艺术美感,和周围的环境交织的其乐融融;动态可以凸显跳跃的思维。抽象的雕塑更高凸显艺术个性特征,流露出作者的艺术精神。雕塑者将其作品的艺术精神和空间造诣展示给游者,使得与景观园林产生精神上的共鸣。从而不仅体现了作者那高超的手艺,主要是唤醒了观众的内心情感,让观众们更能感到与周围环境融为一体,天人合一的境地。     

论紫砂雕塑的艺术表现

随着紫砂行业的兴起,紫砂壶已经作为一种实用性和艺术观赏性并存的工艺品。主要是因其具有极强的艺术表现力。紫砂雕塑与紫砂壶的不同在于,紫砂壶在设计制作中要受到实用性的束缚,而紫砂雕塑只是单纯的工艺品,所以其造型设计也更为灵活,艺术性也更加强烈。本文主要是从三个方面来论述紫砂雕塑的艺术表现形式。     

中国现代雕塑中的色彩运用

雕塑是一门视觉审美艺术,既然是视觉审美,就离不开丰富的色彩运用。在中国现代雕塑中,色彩的运用十分重要。本文分析了中国现代雕塑本身对色彩运用的要求,同时阐释了中国现代雕塑与周围环境的色彩搭配。     

雕塑：博物馆陈列的二度创作

与纯粹的观赏性艺术雕塑相比,博物馆陈列展览中的雕塑在展现题材、艺术方法、运用区域、功能效用、时间概念等方面显示出自身的特点与规律,与它所依托的陈列展览比较,展览雕塑艺术形象的感染力更具持久性。     

魏晋南北朝时期的佛教雕塑

魏晋南北朝的佛教雕塑艺术,是大量汲取了宗教的营养,特别是来自印度的佛教。一方面,它从宗教的局限中解放出来,并逐步走向表现现实生活的道路,另一方面,它引进了许多外来的因素,使中国雕塑艺术产生了新貌,而又能消化、融会、以异军突起的崭新风格,纳入了中国雕塑艺术的优秀传统。揭开了中国雕塑艺术新的一页。其具有代表性的佛教雕塑艺术作品主要表现在甘肃的敦煌莫高窟、山西的云岗石窟、河南洛阳的龙门石窟。     

形·色—雕塑的色彩

雕塑艺术的形与色从来都是相辅相成的。现当代雕塑形式的多元化发展,使色彩在雕塑当中的作用更加鲜明与重要。     

雕塑的语言以及材料运用

随着时代的发展进步,雕塑艺术同时也在持续的发展着。现在的雕塑艺术家对其作品的表现手法以及材料的运用也越来越丰富,对新材料的运用方法也不断的合理化。但是,雕塑材料的语言以及运用是需要现代雕塑家们不断拓展和探索的课题。     

中国古代雕塑美学溯源

中国古代雕塑艺术有着很高的成就,是世界历史文化史上的一颗灿烂的明珠。从现存的大量的雕塑艺术遗产来看,中国雕塑艺术的成就,比较集中地体现在陶俑、陵墓雕刻和佛教造像三个方面,而其美学特色却是多方面的,值得我们进一步地探索。一、中国古代雕塑的发展脉络中国古代的雕塑艺     

甘谷大佛——石窟雕塑艺术中的瑰宝

甘谷大佛雕凿于北魏至盛唐时期,融合着强烈的西域风格与中华雕塑艺术个性,是一尊精美绝伦的佛教雕塑艺术珍宝。其有着独特的风格和明显的地域性,蕴含着丰富而深奥的文化信息和登峰造极、匠心独具的艺术魅力。