论南朝宗炳《画山水序》对山水画审美的启示

六朝刘宋宗炳的《画山水序》,是一篇创作感悟山水画的心得,也是一篇认识自然,阐述艺术创作的方法论。其影响至今,在山水画创作形态中,仍不乏启示的意义。     

浅论东西方艺术创作与心理

本文是以东西艺术创作与心理作为比较研究的基础,以理论结合实际作为研究方法,对古今艺术创作与心理的关系进行了概括的理论分析,选取有代表性的梦和童年经验进行了较深入的讨论,主要目的是想指出心理分析在艺术创作过程中的重要作用,深入而有效的研究艺术创作与心理的关系对于我们进行艺术创作有重要的作用和影响。知其然更知其所以然,可以使我们不仅仅完全跟着感性或理性来进行艺术创作,更可以把这两者有机的结合,更有利于我们的艺术创作。     

汉隶新风——谈赵普书法艺术

书法如节奏化了的自然，是以情为上表达作者喜、怒、哀、乐反映人类生命的艺术。绝不可与平时的写字等同起来，所谓写字仅是传达信息的工具而已。书法则是一种艺术创作，好的作品会使你意想浮游：时而飞临峡谷江河；时而游走险石绝壁；时而进入烟雨茫茫的艺术境界。     

浅议建筑教育中的“速写”与“建筑徒手表达”

1、速写的含义速写原泛指造型艺术家进行艺术创作前的构思草图,是画家进行创作时对各种形象最初的概括性和勾勒,英文sketch有粗略的素描或形象轮廓、草图等含义。将速写称作是“一种轻松或不加矫饰的自然的素描或绘画”更准确。速写在描绘对象时一是重在主要特征或外形的表现,不拘泥于过多的细节,具有自然抒发、自由洒脱的表现特征;二是对于需要详细记录某些物象的结构时,速写并不体现形式上的完整、详尽,     

浅谈艺术创作的灵感

灵感在艺术家的艺术创作中至关重要,关系到艺术创作的成败。艺术创作灵感的培养与艺术家的生活感怀、个人修养不无关系。     

李玉珠油画作品

作者简介 李玉珠,毕业于广州工艺美术学校,现为甘肃省美术家协会会员、甘肃省工艺美术家协会会员,就职于兰州市西固区文化馆。艺术创作题材广泛,在雕塑、水彩画、油画方面都有一定造诣。钟情于自然美景,创作的油画作品《风景》获“迎奥运”第五届兰州市群众书俩交流展一等奖。     

试论绘画艺术创作中的自我表现

艺术创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动,是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动。艺术创作以社会生活为源泉,但并不是简单地复制生活现象,实质上是一种特殊的审美创造。艺术家是艺术创作的主体,其生活积累、思想倾向、性格气质、艺术修养是艺术创作得以顺利开展和最终完成的基础和前提。画家创作艺术作品,总是从特定的审美感受、体验出发,运用形象思维,按照美的规律对生活素材进行选择、加工、概括、提炼,构思出主观与客观交融的审美意象,然后再使用绘画材料将审美意象表现出来,最终构成内容美与形式美相统一的艺术作品。     

论艺术创作与情感的关系——以当代日本艺术家草间弥生为例

笔者以当代日本艺术家草间弥生的成长及创作历程为例,论述艺术创作与情感的关系。草间弥生的艺术创作始终围绕着自身的精神状态展开,为其个人历程中的创伤情结而创作出的独一无二的情感表现作品。在她受到精神类病症困扰之时,艺术创作是从其潜意识中释放出来一种内在的精神体现,通过艺术媒介,将知觉性的意象和情感带入到具体的视觉层面。本文通过分析情感在艺术创作中的作用、原因、意义,阐述了艺术创作与情感的关系。     

试析呼吸在舞蹈中的作用及运用

本文把舞蹈基本功和舞蹈姿态等训练过程中的呼吸作为论述点进行分析,阐述了呼吸对舞蹈的重要性。艺术来源于生活,原本就是艺术家运用自身的生命之气与宇宙自然、人类的生命之气相融,舞蹈艺术创作过程中体现呼吸与舞蹈之间的关系,使之成为好的作品,从而更好地展现其内在的艺术价值。     

掌心里的风景 ——微缩景观的设计与应用

缩微景观是指基于一定的文化基因、自然或者人工景点进行二次艺术创作而成的景观空间,也可以是将现存的建筑或者景点按照一定比例缩小而成的景观模型,是景观设计学中的一种景观类型。基于满足人民日益增长的物质文化生活需求的目标,界定了缩微景观的内涵和外延,论述了缩微景观的特点,提出了缩微景观设计的方法和过程,探讨了缩微景观应用的空间、形式以及前景,丰富了景观设计学科的内容。     

798 远去的工厂

20世纪50年代,在当时的＂东欧兄弟＂援建下,这里耸立起了一座代号为＂798＂的大型军工企业,它拥有当时最先进的工艺和包豪斯设计理念。2001年的秋天,一个中央美术学院雕塑系教授,轻轻地推开吱呀的大门,成为第一个利用其现有空间的艺术家。由于原有厂房的建筑特点,其高大的空间、自然的采光、原始的情趣,非常适合于艺术创作、加工。当然,更重要的是,当时的租金仅仅是一天几毛钱。     

谈舞蹈编导课程教学中的创新能力培养

创新是一切艺术的根源和核心,如果艺术创作没有了创新能力,那么创作也就失掉了灵魂,舞蹈作为艺术门类的一种,其编排自然离不开创新。舞蹈是一种以人体肢体动作作为语言的独特艺术表现形式,随着社会的发展,一些陈旧的舞蹈已经不能满足观赏者的审美标准,一个舞蹈是否具有强烈的艺术魅力,不仅在于表演者是否有深厚的艺术功底,还在于舞蹈编导是否能够推陈出新,编排出具有新意的舞蹈作品。     

浅析中原地域文化特征对艺术创作的影响

底蕴丰厚的中原文化是祖先留给我们的一笔巨大的财富,为我们的艺术创作提供了取之不尽的源泉,为我们今天的发展提供了强大精神支持。同时,我们应该看到中原文化本身也有一些不足,其对艺术创作的影响值得我们深思。     

浅论舞蹈创作来源于生活

舞蹈创作的源头是对现实生活进行观察的感性材料,通过想象、联想和幻想,从而用舞蹈形象,即以人体为物质材料在运动中创造具体可感的艺术形象,阐明深入生活、感受人生、认识社会是一切艺术创作的原动力。所谓灵感是在生活的基础上产生的功能,同时,独特的思维是艺术创作和舞蹈成功的关键。     

敦煌壁画临摹与当代艺术创作关系探析

敦煌壁画临摹由最开始作为敦煌学显著于世的视觉代言,再到敦煌研究机构的研究手段,以及由此派生出在绘画艺术创作方面的创新运用,使我们有必要重新审视敦煌壁画临摹对艺术创造的影响。敦煌壁画临摹作为一种艺术活动,应该怎样更好地和时代形成对话？敦煌壁画艺术的继承模式是精英阶层的精神交流,还是成为中国人进行艺术性创造可以随手拈来的自然影响因素？临摹是复制还是创新手段？这些问题都有待于我们去探究。     

浅析数字影像时代对舞蹈编导的要求

数字影像技术在今天已无可阻挡地进入了人们的日常生活。数字影像技术也渗入艺术创作领域。形成与传统艺术创作手段完全不同的媒介方式。从而大大拓展了艺术创作语言和表现手法。舞蹈作为一种综合艺术门类。数字影像技术将给舞蹈视听觉的表达和呈现创造无限的可能．也给当代的舞蹈编导带来更多的要求和挑战。     

浅析数字影像时代对舞蹈编导的要求

数字影像技术在今天已无可阻挡地进入了人们的日常生活。数字影像技术也渗入艺术创作领域,形成与传统艺术创作手段完全不同的媒介方式,从而大大拓展了艺术创作语言和表现手法。舞蹈作为一种综合艺术门类,数字影像技术将给舞蹈视听觉的表达和呈现创造无限的可能,也给当代的舞蹈编导带来更多的要求和挑战。     

儿童绘本的艺术创作研究

儿童绘本的艺术创作是对绘本从画面内容、版式设计和受众群体研究等多角度全方位的整体把握。文章通过对儿童绘本艺术创作中图画艺术表现和版式艺术表现的分析,以及对儿童绘本创作要素的阐述,以对设计师们在未来的儿童绘本创作中有所启发与借鉴。     

戏剧艺术创作的相关问题研究

戏剧艺术创作具有悠久得历史,是人类文化中一颗灿烂夺目的明珠。戏剧艺术创作是活人当众演给活人看的综合艺术,具有直观性、过程性和仪式性,有电影、电视无法拥有的独特魅力。尤其是在影视艺术出现之前,它一直是人类文化生活中最有群众性和吸引力的重要艺术门类。它对人们精神世界,社会道德面貌,以及政治生活,都有深刻的影响。     

戏剧艺术创作的相关问题研究

戏剧艺术创作具有悠久得历史,是人类文化中一颗灿烂夺目的明珠。戏剧艺术创作是活人当众演给活人看的综合艺术。具有直观性、过程性和仪式性,有电影、电视无法拥有的独特魅力。尤其是在影视艺术出现之前,它一直是人类文化生活中最有群众性和吸引力的重要艺术门类。它对人们精神世界,社会道德面貌,以及政治生活,都有深刻的影响。