浅谈汤显祖在《临川四梦》中的讥托

《临川四梦》是汤显祖的传奇作品,汤显祖用写梦的手法,利用大梦境的外壳来讥托他对社会世态炎凉和人性特征的感受与理解。本文从虚伪的思想统治、最高统治者的腐朽、反动的理学、政治制度黑暗这四方面来谈谈汤显祖如何在《临川四梦》中进行讥托的。     

佛教与魏晋南北朝梦文学

人所共知,梦境是人们在睡眠中的一种幻觉,它是人的潜意识的一种活动形态,也是认识客观世界的一种特殊形式。早在商代我国就已有梦的记录,在梦象中有鬼怪、人物、天象、走兽、田猎、祭祀等。在先秦两汉之际,具有一定影响力的思想家,如庄子、列子、王充、王符等,在梦的理论和实践上,为梦学说的发展推波助澜,使这一特殊现象产生很大影响,并将这一艺术表现形式运用于正史的记录上。同时,梦的描写也被大量运用在各种学体裁中。梦的幻化性、怪诞性的特点,在表达主题,     

关于鲁迅先生的“听说梦”与当下的“中国梦”——仅以此文纪念鲁迅先生诞辰122周年

1933年元旦,《东方杂志》新年特大号出了“新年的梦想”特辑,有140多人应答,其中许多人梦想着将来的好社会。只有鲁迅不以为然。他说：虽然梦“大家有饭吃”者有人,梦“无产阶级社会”者有人,梦“世界大同”者有人,而很少有人梦见建设这样社会以前的阶级斗争,白色恐怖,轰炸,虐杀,鼻子里灌辣椒水,电刑……倘不梦见这些,好社会是不会来的,无论怎么写得光明,终究是一个梦,空头的梦,说了出来,也无非叫人都进空头的梦境里去。然而要实现这“梦境”的人们是有的,他们不是说,而是做,梦着将来,而致力于达到这一种将来的现在。     

抗战时期的中国美术

艺术家以艺术形式为武器参加抗战,先后以鲁迅思想和毛泽东思想为指导,发展了具有鲜明的时代特色的木刻艺术。同时,还有一部分艺术家以满腔的热血,用油画、粉画、图画等形式参加战斗,虽在审美性艺术史上不算主流,但其伦理美的追求达到了民族性的至高境界,仍留下了具有永恒的历史价值的作品。其间,最幸运的一批艺术家在不违背时代精神的同时,获得了较为专业性的审美追求的机遇,在艺术本体领域取得了长足进展,成为现代中国艺术的主流。各派的影响力都延续到新中国成立以后,成为当代画坛各流派的前驱。     

最后的村庄

迪坎尔是吐鲁番东南终端,进入罗布泊地区的最后一个村庄,南面是库鲁克塔克山,人称最后的村庄。由于小村庄坐落在污洼地间,少拔高度为零,故有人戏称为“零的村庄”。这里是汉代通往楼兰国的捷径。一位哲人曾说过“离家选游是每个人童年时的梦想”。我带着重年的梦走在人生的路途上．路很长、也走得很远、我实现了梦中走向那遥远的异乡．而且一直没能让自己走出梦境。这是一种自然的。J性．也是纯真的。我是天穹流放的逐臣、我的心．曾是白云的故乡。我不曾因为追求现实的时尚而弃离重梦．我已经拥有了其中的伊甸园．其它的不是我的奢求…     

鲁迅的四位启蒙老师

少年鲁迅曾经被四位底层文人教过,他们是其启蒙塾师。这四人是：周玉田、周花塍、周子京、寿镜吾。人的性格主要是在童年形成的,启蒙老师是孩子重要的模仿对象,从鲁迅身上及其作品中,依稀可以看到他们的影子。     

归剑于鞘与再试新锋——鲁迅与森鸥外历史题材创作之比较

在同时具有最真实的理性色彩与最大的文学重创弯曲度的历史题材小说领域,鲁迅与森鸥外由于写作目的不同而体现出了社会批评意义上的差距,对现实的关怀、干涉程度与方法的不同也导致了文学风格上的差异。鲁迅始终坚持古为今用的立场,《故事新编》的风格较为统一,对史实的取舍与作家的虚构都服务于批判的主题;森鸥外则基于摆脱现实的目的而选择历史题材进行文学创作,其模糊的历史观导致了作品外部风格甚至内在主题上的矛盾。     

唐宋词梦意象的心理因素

唐宋词中的梦意象不多,未引起研究者的注意。本文从具体词作出发,探讨了创作者在现实生活中获得的情感体验,通过对现实生活材料的再现、变形与重组于梦境中,并最终呈现于词作的事实。     

从《弟兄》《伤逝》看鲁迅小说的忏悔意识

忏悔意识是中国现代文学的一个重要特征,以鲁迅为代表的五四文人在面对万恶的封建文化和黑暗的社会现实时,对其坚决抨击,不惜自我解剖,流露出浓厚的忏悔意识。鲁迅站在历史高度来审视自己的愿望和动机,剖析自己的内心和行为,彻底批判和否定自我。在《弟兄》《伤逝》等小说中,鲁迅向我们展示了一位强者在面对重重罪恶时追求超越的忏悔之路。     

《鲁迅嘉言录》献词

一鲁迅是全民族的鲁迅鲁迅的作品近二三十年来,在中大学课程及其他一些读者中,渐渐出现了一些困难局面,因而不得不在某些语文课程中减少一些或更换一些。这一现象迟早是会出现的。原因是,解放以来什么都要拉到"阶级斗争"上,甚至说在学校里,阶级斗争必须是一门主课。数学、化学等是很难扯上阶级斗争的,于是,鲁迅的作品,自然就被拉来充了数。教师不得不为此勉强陈说,学生     

江源纪事

夜梦中,我又回到了北京：校园中好友爽朗的笑声,空气中飘荡的春雨气息,阳光下摇曳的玉兰花……这是我离开时的北京,它深深定格在我的脑海中,起起伏伏于午夜梦境。     

我和我的奶奶

在我童年的记忆中,所有的事情都同奶奶密不可分,连同长大以后,时常从梦中惊醒回想起梦境里的人和事,还是奶奶最多。     

解读从《红黄蓝构图》到《百老汇爵士乐》的艺术价值

蒙德里安的作品清楚地展示了他从写实主义到几何抽象进程中所做的努力和取得的成就。蒙德里安将他的哲学思想与符号学家索绪尔的构成语言要素规则以及古希腊经典黄金比率等相结合,采用绘画的形式来体现,创造出一种几何抽象的绘画语言。《红黄蓝构图》是蒙德里安具有代表性的几何抽象风格作品之一。之后蒙德里安因第二次世界大战逃到美国,他在纽约仅仅生活了四年便去世了。虽然是短暂的四年,但是这座繁华的大都市与激昂的爵士乐却深深吸引了蒙德里安,在这里他创作了《百老汇爵士乐》,这是他艺术生涯的最后一个新发展。在这过程中,我们可以看到蒙德里安的作品一直不断地在创新,一直在不停歇地追求艺术的共性。     

简论陆游“梦诗”中的爱国情怀

作为我国伟大的爱国诗人,陆游生活在民族矛盾十分尖锐的南宋时期。陆游一生创作了大量的＂梦诗＂,借梦境抒发其忧国忧民的思想和杀敌报国的壮志。他将爱国之举、报国之情托付于＂梦诗＂中,是由他心中深沉的爱国情结所致。从内容看,陆游的＂梦诗＂主要分为三类：一是抒发对收复失地的无限渴望;二是表现他报国无门之悲;三是抒写他游历山水的感受。从陆游＂梦诗＂中可以感受到诗人汹涌澎湃的爱国激情,体味到诗人豪壮、赤诚的爱国情怀,这种情怀对现阶段我国公民道德建设和爱国主义教育具有深刻的现实意义。     

红楼一梦别解

可谓无微不至的红学研究似乎一向忽略了这样一个问题:小说中为什么会塑造甄宝玉这样一个人物。《红楼梦》前八十回中,甄宝玉其人只在第五十六回贾宝玉的梦中霹过一面,曾有细心的学者意识到曹雪芹安排的这一梦境的不同寻常之处,代表性的看法便是视此回为全书之结构关捩,如清代陈其泰在《红楼梦)第五十六回回评中认为:“宝玉一梦,真玉假玉,是一是二,迷离恍惚,令人回味无穷。是作者对面着想,醒读者耳目处。书中全部线索,只在此数段也。”王希廉也曾谓本回“下半段颇有关系不便标题,另有一片深心,不可不知”。那么曹氏的惨淡经营究竟意在何处?显然这个梦关乎的不仅仅是一个贾宝玉潜意识心理的问题,梦境的处理过程,透露出曹氏对自己以心血铸就的《红楼梦》这座幻象之楼的自我认可程度,更进一步地讲,这个梦暗含着作者得对人生、存在的基本态度倾向,引导我们蹈入这种容易不可自拔的深奥之所的线索是曹氏煞费苦心经营的叙述程序与结构,在此,我想直接了当地指出:在第十六回,曹雪芹事实上把他带有浓厚佛道色彩的对存在真假的相对论理解这样一个哲学问题,巧妙地转换为一种语言或叙述技巧,通过理董作家的叙述脉线,我们可以解读藏于作品语言背后的深层意蕴。     

“人性恶”的成长与延续———论余华《现实一种》简

对人性幽暗的探寻与剖析,一直是余华早期作品中乐此不疲的审美追求。作为余华早期最具有代表性的中短篇小说之一,《现实一种》以冷酷、残忍的叙述震惊了当时的文坛。作者通过描述一家几代人之间相互算计、残杀的故事向人们展现了一个充满暴力和血腥的“现实”世界,并对人性的幽暗面进行了深人的剖析。小说中的暴力与血腥无处不在,而其中所体现的“人性恶”具有成长『生和延续性。     

出色的细节处理——鲁迅小说关于笑的描写

细节描写,是文学作品极其重要的组成部分,是作品的血肉。真实而精当的细节描写,对一篇作品展现环境、刻划人物起着十分重要的作用。古今中外杰出的作家,都十分重视对细节的选择、提炼和处理,决不是随手拈来、率意而为、漫不经心的。鲁迅小说对细节的安排和处理就很精采,常有独到之处。比如关于笑的描写,由于他的巧妙安排,精心着笔,不仅成为作品重要的组成部分,而且在不同的作品中,发挥了各种不同的作用,使之具有不同的艺术功能。在鲁迅笔下,对笑的描写,常常是刻划人物性格的一种手段。《阿Q正传》第三章,作者描写阿Q戏弄了静修庵的小尼姑之…     

菲茨杰拉德作品中的美国梦探析

弗·斯科特·菲茨杰拉德是美国历史上最为杰出的作家之一,被誉为"他的时代的生动的象征"或"爵士乐时代的桂冠诗人"。美国梦是贯穿于他的作品的重要主题,曾经象征了美国人积极主动的精神追求以及拼搏进取的奋进态度。本文分别以菲茨杰拉德的《人间天堂》《了不起的盖茨比》以及《夜色温柔》三部作品来探析菲茨杰拉德所描述的美国梦及其失败的主要原因。     

试论文艺复兴时期戏剧中的古典源流及其人本精神

文艺复兴是欧洲戏剧发展史上的黄金时代。借助大量古典作品的翻译 ,文艺复兴戏剧家不仅从内容、形式上模仿古典戏剧 ,而且通过研究古典戏剧理论 ,创造出四种新的戏剧类型。同时 ,在创作过程中 ,戏剧家把人本精神和对现实生活的感受融入剧作中 ,使作品更多地反映人的天性及社会生活 ,具有鲜明的时代特色 ,文艺复兴戏剧因之超越了古典戏剧成就 ,为近代欧洲戏剧发展奠定了基础。     

鲁迅喜欢收藏外国版画

鲁迅是中国现代版画艺术运动的开拓者和奠基者,也是中国现代收藏史上第一位版画收藏家。收藏有16个国家的280多位版画家的2100多幅作品。在德国的版画家中,鲁迅最喜欢的是凯绥·珂勒惠支的版画作品。鲁迅认为,凯绥·珂勒惠支的作品如《牺牲》、《面包》、《俘虏》等体现了"深广