舞蹈文化及舞蹈创作之我见

舞蹈是一种人体动作的艺术,这个人体动作,必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作——舞蹈化了的人体动作。另外,属于人体动作范畴的艺术也有许多种,如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。所以,舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是:它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界——细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突,创造出可被人感知的生动的舞蹈形象,以表达舞蹈作者的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。     

渗透美学思想,升华舞蹈创作灵感

纵观我国专业舞蹈近年来创作发展的总体趋势,其中一个明显的特征即是在创作思想的美学追求、价值取向,以及具体的表现模式上,力求与当代中国社会主义现代化进程相吻合,在多元文化并置和多层文化需求的氛围中,呈现出舞蹈多维拓展的趋势。这表明,舞蹈的任何类别,要使之在新的历史条件下继续保持旺盛的生命力,都必须具有强烈的动作意识和时代风貌,从而使人们觉得好看爱看,并从中享受到舞蹈独有的趣味和美感。     

谈"呼鹿、刺虎、搏熊"舞蹈动作的史料来源

一位搞民族音乐舞蹈的朋友曾来我家,希望能协助查一些有关女真舞蹈的原始资料.我和爱人一再说对此并无研究,可这位朋友坚持要我们帮忙,并说文博界对此确有研究,比如有关女真族呼鹿、刺虎、搏熊等舞蹈动作的史料,就是文博界朋友给提供的.我爱人觉得很有趣,就与这位朋友探讨呼鹿、刺虎、搏熊等动作的表现方式,甚至争论起来.朋友做出的"呼鹿"动作,我爱人就说看不出来就是呼鹿,呼别的动物乃至呼人也可做上述动作.朋友做出的"刺虎"动作,我爱人说看不出来就是刺虎,刺熊乃至刺其它动物也可作上述动作.     

舞蹈表演中情感表达的重要性分析

舞蹈表演需要将舞者心灵深处的声音表现出来,而情感表达是一种无声的语言,可以很好的将舞者心灵深处的声音表现出来.不管是忧伤的情愫还是快乐的情愫,都能够通过舞者优美的肢体动作、生动的面部表情等方式表现出来.所以,在舞蹈表演中,为了能够与观众更好的沟通,舞者必须表达出自己的思想情感.基于此,应当对舞蹈表演中情感表达的重要性进...     

浅谈文艺歌舞在社区文化服务建设中的重要性

“舞蹈”是以人体为表现工具,通过有节律、有组织和经过美化的流动性动作来表情达意。它是一种表情性的时空艺术。由于舞蹈是用千姿百态的舞蹈动作,作为语言来塑造艺术形象,借以抒发感情、叙述故事、说明哲理、反映生活、实现自己艺术功能的,因而人们也称舞蹈为人体动作的艺术。本文就文艺歌舞在社区文化服务建设中的重要性进行探讨。     

浅谈形体训练对学生审美意识的培养

舞蹈是一种美的艺术,它创造美、表现美,而美则是舞蹈的本质。在舞蹈教学中通过形体训练培养学生的审美能力,使学舞者在形体训练中逐步认识美、感受美、最终用美的姿态和动作来传情达意、表现美,这就是舞蹈形体训练的最终目的。     

群舞调度与构图的分类艺术表达

在群舞创作中,除了表演者的动作语言之外,舞蹈调度与构图是舞蹈作品情感表达的重要手段之一。利用好群舞中的调度与构图这一创作技法和手段,不仅可以生动的表达舞蹈作品中的情感与内容,更可以帮助舞蹈表现出深刻的内涵和强烈的视觉艺术感染力。     

舞蹈编导对舞蹈演员肢体语言的开发

随着我国的文化事业不断发展,舞蹈在我国的艺术领域占据着重要的地位。舞蹈通过人类的肢体动作,将人类内心的思想和美好的希冀生动形象的表现出来,推动着人类社会进程的发展。而舞蹈编导的水平决定了舞蹈的表达的内容和价值,只有舞蹈编导的水平不断提升才能体现艺术的内涵和舞蹈的价值。     

浅谈少儿舞蹈动作的选择及运用

少儿舞蹈动作的选择和运用对于呈现少儿舞蹈魅力有着重要的作用,本文根据自身的教学经验,探讨了少儿舞蹈编排中舞蹈动作选择和运用的原则,旨在促进少儿舞蹈的创新和发展。     

浅谈土族安召舞的几点特性

舞蹈是一种人体动作的艺术,它以身体语言的方式表现人们细腻的情感、鲜明的性格、深刻的思想等,同时这种语言也反映出各种文化、历史、地理环境、生活习性和审美情感。安召舞——土族舞蹈的典型代表,最具土族民风的舞蹈。2011年5月,正式列入国家级非物质文化遗产保护项目,我们从它的起源、发展、动作技术、音乐风格,比对其他少数民族舞蹈的同异之处,土族安召舞在现代社会中,也逐步融入了多元文化的传承和发展。     

舞蹈编导如何创作出新颖独特的舞蹈分析

舞蹈是由舞蹈编导创作出来的。对于舞蹈编导而言,舞蹈就是通过优雅的动作来表达情感。舞蹈编导在创作舞蹈的过程中需要将自己融入情感氛围中,结合自己的动作对情感进行表达。受到传统舞蹈创作的影响,一些舞蹈编导在进行舞蹈创作时往往避免不了传统思想的束缚,难以创作出新颖的舞蹈动作。本文就舞蹈编导如何创作出新颖的舞蹈进行分析,探究提高舞蹈编导能力的方法。     

一个优秀舞蹈表演者应该具有的综合能力分析

舞蹈作为一个优雅的艺术表现形式广泛受到人们的喜爱。在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的,而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种方式。它的使命在于传达舞蹈中丰富的精神内涵。本文从心理素质、艺术表现力、舞蹈技巧、基本功、文化艺术修养等几个方面论述一个优秀的舞蹈表演者的应具备的综合能力。     

浅谈舞蹈与有氧舞蹈项目之间的差异

当前,有氧舞蹈项目已逐步发展起来。而舞蹈与有氧舞蹈项目两者间既有联系又有区别。不同风格舞蹈的形态是有氧舞蹈项目动作风格的基础;而在有氧舞蹈项目中运用舞蹈化动作,又要注意动作的适用性、准确性、观赏性和合理性等方面。本文以此为出发点,主要运用文献资料法、对比分析法等对二者进行了比较研究,旨在帮助大众更好认识到两者间的的异同之处,进一步促进有氧舞蹈新兴项目的稳步发展。     

分析舞蹈音乐中的“艺术形象”

舞蹈与音乐都是属于艺术类的,它们都是随着人们的生产活动与社会发展而产生和发展的,舞蹈与音乐都是来自于生活,源于人们在生产活动时必要的劳动动作。舞蹈的“形象艺术”为经过视觉和听觉的表现方法构造出来的,生动具体能够感知的生活场景和人物性格特点。然后就依据该关键词语的内涵与外延,通过对舞蹈作品在艺术方面的成就,进行了分析、概括和总结。     

关于生动舞蹈形象的塑造

舞蹈是随着人类生产与社会的发展而出现,发展并完善的。它的产生来源于古代社会人类生产劳动中必要的肢体动作,但那时候的舞蹈只是一种简单的动作存在。随着社会发展,人类自身审美能力的提高,人们对舞蹈的要求越来越高,舞蹈渐渐被赋予更多的内涵与文化。人们用各自的审美要求,创作出不同的舞蹈作品,并且通过舞蹈动作在节奏、力度、软度以及动作幅度的变化,在舞蹈语言音乐等手段的配合下塑造出一个个鲜明、生动而富有特色的舞蹈形象。本文主要从舞蹈编导对生活的了解、对模仿的认知、以及情感投入方面探讨如何塑造出生动的舞蹈形象。     

试论高职舞蹈教学的情感训练

舞蹈是一种运用肢体语言表达内心情感的艺术形式,是艺术教育的重要科目之一,尤其在高职院校中更应注重舞蹈的教学,要求高职舞蹈教学实践中应对学生进行情感训练,培养其从细微处体会舞蹈中蕴含的丰富情感。因此,本文对高职舞蹈教学的情感训练进行探讨,以期加深学生对舞蹈的理解,提高学生舞蹈表现能力,使教师圆满地完成教学任务。     

群众舞蹈本质特性指导下的舞蹈创作

舞蹈作为艺术的精华,是指以经过提炼加工的人体动作作为主要表现手段,运用舞蹈语言、节奏、表情、构图等多种基本要素,塑造具有直观性与动态性的舞蹈形象,表达人们思想感情的一种艺术形式。随着社会文明的不断进步,近些年来,群众舞蹈活动蓬勃发展,它已成为人民群众自我求知、自我教育、自我娱乐、自我陶醉、活跃文化生活的一种主要的必不可少的社会活动。     

论高职院校舞蹈教学中对大学生审美能力的培养

努力培养学生的审美能力是作为现代舞蹈教学中最为重要的目标之一。近些以来,由于人们的健康意识和自我意识在不断的加强,经济发展水平的不断提高以及事业的迅速发展,舞蹈课程在高职院校中普遍开展起来。文中主要围绕塑造学生美的形象、加强动作美的理解和表现、发挥审美的主体性以及提升大学生艺术修养这四方面来探讨舞蹈教学对大学生审美能力的培养。     

浅谈少儿舞蹈创作的选材

舞蹈是一门形体艺术,需要舞者通过形体去表现作品的思想和内容。不同于通常意义上的舞蹈,少儿舞蹈更注重的是符合儿童本身的特点,属于儿童游戏的升华形式。近几年来,我国的少儿舞蹈事业蓬勃发展,少儿舞蹈的创作工作也受到了相关人士的重视。因为舞蹈的核心和根本在于其别具一格的内容创作,而创作的根本则是编舞者对素材的选择。本文,笔者将结合少儿舞蹈应该具有的特点,对少儿舞蹈的创作选材问题进行深入研究。     

试论如何提高师范生的舞蹈创编能力

舞蹈是一种以人的身体姿态和动作为基础语言并且表现出个人内心世界和情感,反映一定主体思想的的艺术表现形式。舞蹈作为现代师范院校新开设的课程,进行师范生舞蹈能力的培养是实现培养幼儿园、小学、中学等师资的需求。随着社会经济的发展和人们生活水平的提高,舞蹈作为一种具有很强表现力的艺术表现形式越来越成为人们生活中必不可少的文化艺术活动,对于陶冶情操,休闲娱乐具有重要的作用。因而,在师范院校,对舞蹈创编能力的培养也显得尤为重要。本文主要分析了如何进行师范生舞蹈创编能力的培养。