石涛苦瓜妙谛兰竹册及其艺事生活

君匋艺匋术院藏有石涛《苦瓜妙谛兰竹册》一册,此册正面有吴湖帆题签：＂《大滌子兰竹册》,宋纸逸品六帧,吴湖帆题签。＂这本清代石涛兰竹册页为国家一级藏品,纸本,水墨,纵31、横24.5厘米,分别描绘有兰花、兰竹、竹笋、兰石等,用笔秀润,用墨明雅,信笔而得,直抒胸臆,实乃石涛小幅画作里的精品佳作。     

从《溪山松居图》看方以智晚年作品的艺术特点

本文以明末清初遗民画家方以智为研究对象,通过对其晚年画作《溪山松居图》的解读,结合他的人生经历与哲学思想,分析其哲学观点“天一我也”“三教归易”“怨怒致中和”对其晚期画作在构图、技法、风格方面的影响,并探析在此影响下方以智晚期画作表现出的兼收并蓄、阴阳平衡、生死与共之特点及其成因。     

殷鉴不远 其在明皇

《明皇出游图》是石涛传世作品中罕见的一幅鸿篇巨制,石涛在题款中明确说明此画是“漫临”南宋“名绘神物”。由于没有具体创作年代,对于这幅巨制,我们必须从石涛一生绘画艺术的前后变化之中寻找线索,才能对这幅巨制的内容及艺术手法进行较为详细的解读。     

瑶池醉归图

<正>《瑶池醉归图》卷,纸本,设色,纵470.1、横27厘米,此画系元朝宫廷藏品,后为清朝内府收藏。在《石渠宝笈·三编》延春阁藏(台北本三册1468页)和《故宫已失书画目》中均有著录。清朝末年,宣统皇帝爱新觉罗·溥仪曾将此画赏给其弟爱新觉罗·溥杰,后散落民间。1947年为黑龙江省大庆市市民冯义信购得。1983他将此画捐献给黑龙江省博物馆收藏。画卷包首题签《马和之瑶池醉归图》卷,画风、画法酷似南宋马和之作     

王式《西园雅集图》中的圆通大师考

四川眉山三苏祠博物馆珍藏有一件王式《西园雅集图》卷,此图是王式于清顺治十五年(1658)所绘,描绘了北宋元祐二年(1087),以文坛盟主苏轼为中心的十六位文人雅士,在王诜的“西园”作书绘画、读书修身、参禅论道、抚琴养性、鉴赏古物的雅集画面。本文考证王式《西园雅集图》中的圆通大师是法秀,而不是寂照(大江定基)和怀贤。     

宋《无款人物》画意解读及明清摹本分析

宋《无款人物》图流传有绪,并因其独特的构图而引历朝众多画家临摹。本文从画中人物的衣着、坐姿、构图等方面对画作进行了解读,同时对明仇英摹本、清乾隆时期的4件摹本作了简述,并以几件画作中呈现的共同点和不同意象为重点,对原作、仇英摹本和乾隆内府摹本的时代特性作了比较研究。     

王翚摹古与伪古——耶鲁大学艺术馆藏《雪江归棹图》作者问题考辨北大核心CSSCI

王翚以摹古与伪古著称。耶鲁大学艺术馆藏传宋徽宗《雪江归棹图》卷,其真伪问题历来有所争议。经与故宫博物院藏同名画作进行比较,作者认为,耶鲁大学艺术馆收藏的版本有可能是王翚或其助手的摹本。     

曹寅行书《百爵图》题跋

清代宗室受汉化熏陶,工书善画不乏其人。博尔都即是其中之一,他字问亭,号东皋渔父,辅国公拔都诲子,袭封辅国将军。工画,与大画家石涛友谊颇笃。据《百爵图》后博尔都跋语称：《百爵图》八卷得于金陵,是明季宫中遗物,他以“重赀”购得。又索石公(指石涛)摹其卷三年而成,再嘱楝亭(指曹寅)“为之一书,以并传也。”此幅行书是曹寅应博尔都之请为书“此赋以壮观其卷轴”的。     

艺海拾珍——王维山画虎掠影

正1943年秋,王维山在北京稷园(现中山公园)举办个人画展,其展出的50余件作品所绘对象全部为"虎"。(1)时人称这次画展为"王维山虎展"。此展隆重推出一副长十丈、积三年光阴完成的《万虎图》。此图乃是王维山艺术的集大成之作,当时报纸和画刊都对此次画展积极宣传。2003年9月,北京翰海拍卖公司拍出一件王维山的《万虎图》手卷(图1～图4),此作由金梁题写迎首(图5),张海若题签,就是当年在稷园首展的《万虎图》。后手卷得多位前辈大家鉴赏,无不称赞画作之精妙,被誉为"翰林墨宝,大为珍贵",可见王维     

江西省博物馆馆藏清代宫廷画师作品赏析

<正>历代历朝的宫廷中都汇聚了许多专业的画家为皇亲贵族作画,这些画家创作的绘画精品在历史上具有重要的史料和艺术价值。下面介绍馆藏的几位在清宫廷担任过宫廷画师的精美画作给大家欣赏:图一、《清郎世宁八骏图绢本卷轴》绢本,纵53厘米、横92.5厘米,此幅画作是郎世宁为康熙第二十一子慎郡王允禧而作。画中的八匹骏马,丰满多姿,神情各异,各具情态。或四足静卧,或嬉戏抚慰,形态各殊而互相呼应,一派怡然自得之景象。他用中国传统的绘画     

石涛与八大山人的共同友人退翁考

八大山人山水花鸟册页《安晚册》 ,是山人生平最重要的作品之一。此组册页共二十二幅(图一～三) ,清人顾文彬《过云楼书画记》著录。此画流入日本 ,为日本住友宽一收藏 ,现藏日本京都泉屋博古馆。在该册页的尾跋中 ,八大山人说 :“甲戌夏五月六日以至既望 ,为退翁先生抹此”。这组册页是送给一位叫退翁的人。石涛的书札和画跋中 ,也有一位叫退翁的友人。这位退翁到底是谁 ,八大和石涛的友人退翁是不是同一人 ,这引起学界浓厚的兴趣 ,但却有相当大的歧见。《过云楼书画记》认为 ,八大所言之退翁 ,是明末清初的李洪储。李洪储 ,号退翁 ,是当时…     

从《合乐图》中乐器试论明人创作唐宴意象

现藏于美国芝加哥艺术学院的《合乐图》,其创作年代曾在学术圈引起较大的争议。有学者认为《合乐图》与《韩熙载夜宴图》之间关系匪浅,属同一时期的画作。日本音乐学家岸边成雄在《合乐图中的乐器》一文中认为,《合乐图》描绘的是唐玄宗与杨贵妃欣赏左、右教坊竞奏的场面,系宋人摹本。也有民间爱好者以画中人物的腰带形制作为切入点进行考证,从而判断《合乐图》为明代作品。文章试从图中所绘乐器角度,结合诸多资料比对研究,论述画作年代。     

吴历《横山晴霭图》卷

《横山晴霭图》是明末清初著名山水画家吴历的佳作(图版玖)。他的山水画以元代黄公望、王蒙为宗,作品多作层叠丘壑,笔墨苍润。晚年作画尤喜用干笔焦墨,作品更见苍郁厚重。此画作于清康熙四十五年丙     

唐代胡瓶

唐代胡瓶见于金银器和陶瓷器,侈口,槽状流,细颈,溜肩,鼓腹,最大弧度在腹下部,喇叭形高足,口沿与肩安柄。胡瓶在波斯乃至整个中东地区都在使用,十六国时期传入中国。《前凉录》曰:“张轨时西胡致金胡瓶,皆拂菻作,奇状。”胡瓶是盛酒器。《通鉴释文辩误》卷九:“唐太宗赐李大亮胡瓶。瓶,盖酒器也,非汲水器也。今北人酌酒以相劝酬者,以曰胡瓶,未识其规制与太宗之胡瓶合乎否也。”胡瓶在唐代的史书中多有提及,而且多为皇室贵族使用。如唐太宗把自用的胡瓶赏     

《姑苏繁华图》赏析

<正>《姑苏繁华图》,原名《盛世滋生图》,是清代宫廷画家徐扬描绘苏州风物的巨制。此画创作三年之久,于乾隆二十四年(1759年)最终完成。徐扬,字云亭,苏州吴县人,家住苏州阊门内专诸巷,原为一名监生,擅长人物、山水、界画,花鸟草虫亦生动有致。清乾隆十六年(1751年),乾隆皇帝南巡到苏州,徐扬与同乡张宗苍献上各自的画作,便得到皇帝的赏识,二人都被任命为画院供奉,后又被钦赐举人,授内阁中书。曾多次陪同皇帝下江南,对圣意     

从《乱帆争卷夕阳来》看傅抱石过渡期山水画风演变

<正>1935年6月,傅抱石留学东瀛归来,任教于中央大学教育学院艺术科,讲授中国美术史。受日本学术的启发,傅抱石在教学之余开始了其持续数年的石涛研究之路,开启了现代中国石涛研究之先声。几年来,傅抱石笔耕不断,不断考证和论叙,锲而不舍地寻根探源,对石涛生平和艺术进行了深入的探究。随着《石涛年谱稿》《石涛上人生卒考》《石涛丛考》《石涛再考》《石涛三考》《石涛画论之研究》《大涤子题画诗跋校补》的相继脱稿或发表,傅抱石     

黄宾虹绝笔巨作《黄山汤口》

<正>《黄山汤口》,黄宾虹画作,黄宾虹一生九上黄山,此作绘于1955年,这年黄宾虹92岁,患有严重的眼疾,他凭着记忆勾勒出了《黄山汤口》,是其绘画生涯中的绝笔巨制。作品流传有序,曾是黄宾虹知交陈叔通旧藏。画作内容为著名风景胜地黄山秀美风景。画面山势巍峨屹立,耸入云霄。山中林木葱郁,浑厚华滋,烟云出没,气象恢宏。山下房舍隐现,二人坐树下。潘深亮先生撰文《故宫博物院收藏的几件黄宾虹画作》(1998年《收藏家》发表),行文着意描述此件:"图中山石先用遒劲圆润有顿挫的线条勾轮廓和脉络,后用浓淡、干湿墨繁皴密点,赭色相参。苍松老树,以古篆法写之,     

徐悲鸿《猫石图》赏析

徐悲鸿是中国现代美术事业的奠基者,现代画坛巨擘。本文介绍的《猫石图》是其盛年时期动物画精品之作,全卷彩墨为之,动物造型准确,颇具神韵,一股不可侵犯、奋起抗争的精神跃然纸上,极具艺术感染力。此图有丰子恺题跋一则,书法天真自然,内容妙趣横生,与画作相得益彰。     

时空转换中的行宫图像——对几件《盘山图》的研究

本文以清代乾隆帝《盘山图》轴为主要研究对象,分析画面空间处理方式,并着重解读画上的题诗,从题诗的时间顺序、位置布局、主题内容、诗体形式、诗后钤印等方面,结合历史背景,剖析乾隆帝在漫长岁月中的心理变化,指出《盘山图》轴通过大量有纪年的题诗,将时间的流逝留驻于空间的布置之中,使画与历法联系起来,从而使这幅普通的山水画具有了更为深层的意识形态价值。此外,作者也研究了董邦达创作的《田盘胜概图》册和《盘山十六景图》卷,与《盘山图》轴和《盘山志》版画插图等材料进行对比分析,发现画法精细的《田盘胜概图》册在写实的表象之下具有高度风格化的倾向;《盘山十六景图》卷同样对空间作了风格化的处理,通过压缩、位移等技术手法,加上观看必需的时间过程,使画面空间与时间维度联系起来,这是长卷构图固有的特性,与《盘山图》立轴式的时空交融方式形成了对比。乾隆帝不选择适于书写题跋的《盘山十六景图》卷拖尾题诗,而选择在《盘山图》轴上局促的空白处题诗,更证明了他对《盘山图》轴有特殊的意匠经营。     

博学辨识 英辞妙墨——会宁县博物馆馆藏《西园雅集图》赏析

宋人生活雅致,从形式到品格修养,日常生活中处处皆可见。在宋代,文人雅士经常聚集在一起饮酒作诗、插花焚香、抚琴作画,还会通过绘画、序文的形式将雅集活动的盛况记录下来,因此这一时期的雅集题材画作十分常见,也展现出当时的时代风貌和艺术特色。北宋时期,李公麟以“西园雅集”为主题创作了《西园雅集图》这幅画作,极为经典,因而被后世无数画家追捧和临摹。经过深入研究,我们发现《西园雅集图》不仅展现宋代文人的日常生活状态以及审美特征,而且画家还能从该画作中得到创作经验以及灵感启发。文章以清代金廷标绘制的《西园雅集图》为主要研究对象,结合画作背景以及表现形式,对其整体的构图布局、人物处理手法进行赏析。