追逐是年华——记花鸟画家高佩兰女士

在一个大型画展上,刚好见到了画家高佩兰。"有近半年的时间听不到你的声音?见不到你的人影了?一定又有新的突破吧?"我问她。"2003年10月,我应天津崇德画苑的邀请参加国际民俗艺术节,一幅《盛世天香》牡丹画被一位领导看中,邀我到'国谊宾馆'作画,所画的四幅牡丹画都被收藏了。后来,又被中央军委直属局邀请作画,当时任中央军委副主席迟浩田亲切接见了我。近日,正在忙于作画,将携带100余幅牡丹画赴美国洛杉机举办'中国洛阳牡丹画展'"。高佩兰不紧不慢地说着。我心中暗暗佩服着这位孜孜不倦的     

一个未能了却的心愿——徐悲鸿未完成稿《鲁迅与瞿秋白》

正在徐悲鸿纪念馆一间复原的徐悲鸿故居画室里,有一张徐悲鸿生前没有画完的油画,画中人物是中国现代文化的两位巨人—鲁迅与瞿秋白(图1)。徐悲鸿纪念馆馆长廖静文生前不止一次地讲述过:"《鲁迅与瞿秋白》是悲鸿1950年就开始着手创作的一幅油画,因为十分敬重鲁迅与瞿秋白,所以徐悲鸿非常想画。可是他当时身体一直非常不好,高血压很厉害,让他无法安心作画。他还担任着新中国中央美术学院院长的职     

拯救“我们的父亲”

2007年10月31日晚,冬季的重庆寒风凛冽。此时,在四川美术学院旁的一间出租屋里,一群学生正在围着一幅2米多高的画框争分夺秒地作画,因为这幅画寄托了一位患癌症的父亲的惟一希望……     

散叶

<正>叶楚伧巧向苏曼殊索画苏曼殊绘画淡雅出尘,境界清高,求他作画的人不少。但他生性浪漫滑稽,只答应女郎的要求,而且声明:每画一幅,必须用女方的照片来交换。男子求画则一概谢绝。特别好的朋友要想得到他的画,也得费一番心机。他的朋友叶楚伧向他索画多次,他始终没有动笔。有一天,叶把他领进李叔同作画的房间。曼殊进门一看,他爱吃的烟卷、朱古力糖、牛肉等一应尽有,正高兴着,叶楚伧借口有事,到门外将房门反锁了,大声说:"我给你准备了吃     

碎语收藏

错位一位小有名气的画家爱上了收藏,瓷器、字画、玉石、古玩无所不涉。我曾从他手上买过几幅古画,于是渐渐熟悉起来。近日又到他府上拜访,画家正在画室作画,他放下画笔和我闲侃起来。他说,不搞收藏了,坐下来专心画画。卖自己的画比卖古人的画来钱,一幅小名头的古画,卖得好也才二三百元,我画的画最低都卖到千元,三五天就可完成一幅,而且不愁卖,你看我这两栋房子,都是用卖画的钱买下的。由此,我想到各大拍卖行,今人的画作价位大都超过古画,哪怕是明清大名家还比不上当今画坛崭露头角的中青年画家。在收藏领域这类现象比比皆是,见怪不怪。比如…     

远游无处不销魂

在诗集《一路唱回故乡》后,黄永玉的《沿着塞纳河到翡冷翠》近期又由作家出版社推出新版。该书收入黄永玉上世纪90年代在法国、意大利近一年作画生活的札记以及百余幅当时所作之画。此次新版,还收入了黄永玉先生特意设计的藏书票：一位老人,肩负背囊,手提画箱,跋涉在漫漫旅途中,旁边是陆放翁的诗句“远游无处不销魂”。     

国画《江山如此多娇》创作拾零

正人民大会堂里有一幅毛泽东主席亲笔题词"江山如此多娇"的巨幅国画。画面上,一轮红日映照大地,近景是高山悬瀑、苍松翠柏,远景是雪山浩茫、黄河逶迤,象征着中华民族的长城在山势中蜿蜒延伸。这幅巨画是由国画大师傅抱石和关山月共同创作完成的。(一)1959年7月,正在湖南长沙、韶山一带参观写生的傅抱石突然接到南京拍来的电报,电文大意是:抱石同志,中央来电,请你火速进京,为人民大会堂作画。这太出人意料了,傅抱石毫无心理准备。就在几天前,他在韶山毛主席故居参观时,从广播里听到了人民大会堂落成剪彩的消息。作     

《百花齐放》图的创作故事

（一）1956年9月30日的《长江日报》附图介绍了一幅巨幅彩墨画,由时任《长江日报》美术编辑的鲁慕迅先生以“百花齐放百鸟争鸣图简介”撰写了500余字的说明文字。文字不多,却是这幅画最早最准确的记载。这篇文字对创作的起因及过程,画的大小和内容,创作时间,主创人员都有记载。     

贺成才:天工与清新

他主张"作画一定要物我相融","要画中有我,我中有画"。他忠实于自己的主观感受,没有自己的感触或没有找到感觉的时候,决不勉强作画。他的画表现的就是他自己对事物独特的审美意向,这就使他的画带有新颖的创造性。     

几易署名的真实写照《长征漫画》

“70多年前参加战略转移的红军战士中,我知道还有些同志挥笔抒情作画,可惜由于当时的环境和条件都未能留传下来,目前仅存的就是黄镇同志的24幅画了。如果说,后人能够通过这些画面更多一点真     

吴大澂《猫石牡丹图》考释

吴大澂是清代晚期著名金石书画家,其笔下的猫题材绘画不仅反映出当时江南地区的社会风俗,也与吴氏家族酷爱玩猫有直接联系。文章通过对深圳博物馆所藏的一幅《猫石牡丹图》的解读,梳理了吴氏家族收藏和创作猫画的历史,并对古代画猫的习俗流变作出一定考证。此外,通过研究这幅画的创作方式及流传经历,也展现出清末民初苏州地区文人之间的艺术互动和雅趣。     

江西省博物馆馆藏清代宫廷画师作品赏析

<正>历代历朝的宫廷中都汇聚了许多专业的画家为皇亲贵族作画,这些画家创作的绘画精品在历史上具有重要的史料和艺术价值。下面介绍馆藏的几位在清宫廷担任过宫廷画师的精美画作给大家欣赏:图一、《清郎世宁八骏图绢本卷轴》绢本,纵53厘米、横92.5厘米,此幅画作是郎世宁为康熙第二十一子慎郡王允禧而作。画中的八匹骏马,丰满多姿,神情各异,各具情态。或四足静卧,或嬉戏抚慰,形态各殊而互相呼应,一派怡然自得之景象。他用中国传统的绘画     

全景画保护的问题与对策

全景画是一种表现重大历史题材的大型综合造型艺术,它起源于18世纪欧洲,已有200余年的历史。全景画在中国起步较晚,20世纪80年代末期才引入中国,1986～1989年历时3年创作完成了第一幅全景画——辽沈战役纪念馆《攻克锦州》全景画（122.24米×16.1米）,     

浅析中国画创作的立意

一幅好的中国画,不但应该准确传神的画出对象的特征,而且应该画出作者的思想感情,中国画的学习及创作,以立意为先。中国画的立意法则主要体现在造型,线条,色彩几方面。对于中国画的学习,一要对中国优秀传统作品和今人的名作广泛的临摹,二是对自然界生动丰富的形象有广泛的写生,才能使画新意深。     

重返作品：《平安春信图》的创作及其他

郎世宁创作并题有乾隆诗作的《平安春信图》是清代宫廷绘画中的一幅关键作品,与养心殿西暖阁西壁贴落及另一幅"双胞胎"挂轴具有共同的核心图像。这组画作近年引起学者们的热切关注,研究者对其内容提出了许多不同解释。本文的目的是重返作品本身,注目于画作的形式、比例、色彩等方面,并发掘与创作过程有关的档案材料。同时,作者以《平安春信图》上一个被忽视的图形为切入点,思考了其创作动因及与其他两幅画的关系。     

胡子画家李守群

早就听说《人民日报》有一位年轻编辑是蕲春人 ,我便和家乡另一位同志赴京出差时前去拜访。谁知 ,来报社门口迎接我们的竟是一位“外国人” ,只见他毛茸茸的胡子长得齐胸。我们惊奇地问 ,“您就是李守群同志 ?”“正是。”他说着 ,便把我们引到他的家里。他家里陈设简陋朴素 ,但文房四宝却样样齐全 ,且门类繁多。李守群和他的妻子沈青以当场书法作画的特殊方式盛情接待了远道来访的乡亲。李守群写了“雕琢”两字 ,沈静则画了一幅绝妙的《竹》。然而 ,更令人称绝的是李守群的胡子画。他拿了一幅李时珍的肖像画 ,问我们 ,“你们看 ,这是用什么…     

杨黼作画(白族)

学使求画大理有位杨学使,他久慕杨黼能诗善画,就是无法得到杨黼的手笔。于是,学使借“叙谱联宗”,邀请杨黼到他家吃饭。杨黼在学使的筵席上,毫不介意地大碗喝酒,大块吃肉,酒醉饭饱后,抹抹嘴告辞。学使执意挽留他,同时,把早已备下的宣纸、画笔和圆砚池拿出来,乞求杨黼留下一幅画。杨黼一时觉得情面难脱,只好答应了。杨黼醉熏熏地在铺开画纸的桌前作画了,他不用笔蘸墨,端起盛满一池浓墨的圆砚,在雪白的宣纸上糊乱泼洒,最后,竟连圆砚台一起,翻扑到纸上去。末了,说声     

《富春山居图》的传奇身世

2010年3月14日,温家宝总理在回答台湾记者的提问时提到了《富春山居图》：＂元朝有一位画家叫黄公望,他画了一幅著名的《富春山居图》,79岁完成,完成之后不久就去世了。几百年来,这幅画辗转流失,但现在我知道,一半放在杭州博物馆（浙江省博物馆在杭州市）,一半放在台北故宫博物院,我希望两幅画什么时候能合成一幅画。画是如此,人何以堪。”     

历经三百年 至今仍长青——“高其佩与指头画派展”

指画,又称指头画、手指画、指墨画等,是中国传统绘画中的一种特殊的画法。画家以手代笔,蘸墨作画。即以画家的手指代替传统工具中的毛笔,用指、指甲、手掌醮水墨或颜色,在纸绢上作画,别有一种特殊趣味和技巧。它由清代康、雍时期的著名画家高其佩所开创,其后学者人数众多,在当时及后世均产生巨大影响。     

古今画家美号撷趣

古今有不少画家,在创作实践中,由于擅长某一题材或某种技法,获得世人称誉,以至因此得号。在大力提倡弘扬优秀民族文化的今天,研究这些美号的来历,对于了解一些重要画家的生平事迹,对于古今名画的征集、鉴定、收藏和鉴赏,对于借鉴他们的经验,繁荣社会主义绘画创作,无疑是有裨益的。笔者把在夜读中收集到的材料整理出来,献给读者。王泼墨唐王洽(?—805),善泼墨成画,时人号为“王泼墨”。王每欲作画时,先以墨泼图障