画坛“怪人”张守义

“不要脸”张守义,何许人也?张中行为张守义近著《装帧的话与画》写的序言中描述说:“张守义先生是文学艺术界的名人,因装帧、插图有特殊成就而出名”,“但他所画的封面和插图上的人物不画脸,总是黑糊糊的一片”。个别外行还说:“搞封面的是不是不会画画,你看张守义的画,不敢画脸。”因此,有人跟他开玩笑,叫他“不要脸画家”,他有时也以此“雅号”自嘲。这个“典故”,我是1999年参加全国第四届书籍装帧评奖会评委会时才知道的。我与张守义是在上世纪80年代初他来四川人民出版社访问时认识的,以后就经常在一起开会,交往也就较频繁了。他的装…     

浅谈书籍装帧与书籍设计

书籍装帧与书籍设计都是一门艺术,本文结合在书籍装帧与书籍设计中所得的经验,将其要点与内容进行结合,将其艺术和工艺进行完美的结合,适应市场的发展需要,来提高设计与创作者的艺术修养。     

图形与文字组合在书籍设计中的运用

书籍艺术在我国的历史中占有一定的地位,它有着深厚的文化底蕴并且被世界所赞叹。我国的很多临国,从我国的历史文化中吸收了很多的精髓并且结合了本国的文化而发光扬光大的。西方人也从东方的艺术瑰宝中吸取了一些文化,融入到了西方文化中去。在中西方融合以及相互影响下也给书籍装帧的设计带来了很大的挑战。其中,文字和图片在书籍装帧的设计中起着非常重要地位,图片作为书籍装帧中的一个符号现象。在书籍装帧设计中,我们通过图形和文字有效的组合起来,使书籍装帧在版面上的编排更自由灵活、前呼后应,富有文化的意韵,给人一种强烈的视觉美。     

书籍装帧设计课程形式美与实践教学的探讨

书籍装帧设计课程在形式上要改变得有美感,包括书面设计,2D与3D的巧妙融合,书面上内容的充实性及客观性。所以书籍装帧设计的形式美比较重要,他与现在的实践教学密不可分,书中张知识,实践出经验,能让学者们从书籍上学到的东西自然的运用到社会实践中,是比较受益匪浅的。     

现代书籍装帧设计中的印后工艺

印后工艺是书籍装帧设计中的重要技术手段,其直接关系着书籍装帧设计的整体质量。文章在阐述现代书籍装帧设计中使用印后工艺必要性的基础上,就印后工艺与书籍装帧设计的关系展开分析,并指出印后工艺在现代书籍装帧设计中的应用情况。期望能进一步提升印后工艺应用水平,优化现代书籍装帧设计质量,促进文化的传承与发展。     

一盏老油灯灭了

10月14日凌晨1点半,张守义先生因多脏器衰竭溘然长逝。尽管一个月前去301医院看望守义时已感觉他命若游丝,他的离去仍令我感到突然和震惊。中国失去了一位优秀的美术家,我失去了一位亲密的朋友。     

《五卷书》:英国伦敦大学亚非学院藏波斯文手稿

<正>英国伦敦大学亚非学院收藏的《五卷书》(Anvar-i Suhayli,或称Lights of Canopus)手稿[图一～九],是莫卧儿早期的《五卷书》艺术杰作。它可追溯至一五七○年九月二十三日,是阿克巴大帝(Akbar,公元一五五六～一六○五年在位)宫廷画室制作的首批手稿之一,也是《五卷书》最早的插图版莫卧儿抄本。亚非学院藏手稿共有三百四十九张开页,包括二十七幅细密画。这份波斯文稿用波斯悬体(nasta     

蠹鱼阁书事墨事——2013年申少君书籍装帧·书法作品展在京隆重开幕

1月11日，由中国出版协会装帧艺术工作委员会、雅昌企业（集团）有限公司主办的蠹鱼阁书事墨事——2013年申少君书籍装帧。书法作品展在北京雅昌艺术中心隆重开幕。     

书籍封面构成元素的应用表现

书籍装帧在长时间的实践中积累了丰富的经验和智慧,并形成了一个独立的艺术门类,书籍的封面是装帧设计的重要组成部分,设计书籍的封面,要通过构成元素的合理应用确切表现书籍的主题。     

西藏阿里札达县洛当寺新发现的10-18世纪经书残卷插图的调查与初步研究

本文对洛当寺经书的内容、字体、书写、绘画风格、题材和题记等进行了首次调查和初步研究。研究显示,这批经书残卷及其插图由写本和刻本组成,写本最多,时代较早,主要为《般若波罗蜜多经》等经典;刻本较少,年代较晚。经书和插图制作于10-18世纪之间,基本反映出阿里古格王朝写经、刻经及其插图创作的历史脉络,是迄今国内发现藏传插图数量最多、时代跨度最大的写经和刻经作品。经书的发现对于弥补国内藏传写经彩绘插图,进一步研究阿里、西藏自治区乃至中国古代写经、刻经和译经的历史,以及插图艺术的题材、风格及其特点、演变,都具有重要的学术和艺术价值。     

明清杭州戏曲插图考

我国古代书籍的插图,多用木刻,中国书籍插图史,其实就是中国版画史。其中的戏曲、小说的插图,借助人物形象,刻划人情世态,颇具艺术魅力,深为人们所喜爱。戏曲插图始于元末明初,盛行于明后期。现存最早的作品为《全妙西厢记》,据考刻于明弘治间,今藏北大图书馆。明清之际,东南沿海一带书坊林立,书商为了谋利,更千方百计地用精美的插图以吸引读者,于是戏曲插图更多,     

中国博物馆界第一幅辅助陈列展示图——战国宴乐渔猎攻战图壶展示图

博物馆举办陈列,往往利用辅助陈列品以补充文物的不足.辅助陈列品种类不一,有复制品、装饰品等,如照片、拓本、地图、图表、模型、沙盘、布景箱、绘画、雕刻,还有简要的文字说明或文献摘要.绘画之中,有创作画,有临摹画.故宫博物院陈列部陈列设计组副研究员梁德媖1954年创制的《战国宴乐渔猎攻战图壶图案展示图》(见图)就是首先陈列在故宫博物院,后不久推广到国内外,为博物馆和书刊多次引用的“展示图”.据作者所知,书刊采用这幅“展示图”者,有:1957年《战国绘画资料》的封面和插图;1959年《故宫历代艺术馆》插图;1979年中国历史博物馆《中国历史图册》第3册封面;1981年《中国古代史论丛》第3辑封面;1982年中美合编《中国古代艺术的宝藏——故宫博物院》插图;1985年《故宫博物院陈列辅助图案集》及《中国古代工艺品图案选》;还有1988年北京社会函授大学教材《中国方志学通论》封面等.     

关于少儿书籍装帧设计中互动性的初步探讨

少儿书籍的装帧技术在我国已经使用很长的时间了,在以前少儿书籍装帧是封面设计的代名词,少儿书籍的设计是对书的整体策划以及设计还有营销的全过程,少儿书籍的装帧是其中的设计还有制作的一部分。所谓少儿书籍装帧设计的互动性就是在少儿书籍装帧以及设计中,运用一定的设计手段来让读者参与阅读过程中来,这样就使读者和书籍实现了互动的效果,让读者感觉到更多的乐趣。     

谈书籍装帧教学中的创意设计与动手能力的培养

在设计课程的教学中,我们反对那种将设计教育简单的理解为技术教育的做法,在书籍装帧教学中,更应该打破各专业之间的禁锢,既要有启发思维的创意训练,又要有培养动手能力的的手工训练,更要有严格的造型训练。从而打破简单粗暴地电脑＋输出这类简单、教条的格局。文章从书籍装帧课程形式入手,论述书籍装帧课程的新面貌和新活力。     

书画

版画我国传统艺术形式之一,指用木板雕刻印刷的图画。始于隋代,大都作为佛教经典的插图出现。唐、宋以后不断发展,大量用于书籍插图和单幅民间年画。今天所见最早的版画是唐咸通九年(868年)所刻《金刚经》扉页的《说法图》(图一)。玻璃画清代乾隆、嘉庆年间在部分地区较为流行的一种绘画形式。用油彩画在玻璃上,利用玻璃的透明性,在着彩的另一面观赏。大都是风景画,受西方绘画影响很大,一些作品中画有西方的建筑、车船和人物。     

青龙县青龙河流域考古调查简报

青龙县青龙河流域考古调查简报张守义１９９０年３月初到４月中旬,在河北省文物局组织的对唐山、秦皇岛两市进行的文物复查中,我们对青龙县进行了一次全面的考古调查。在４０多天的时间里,发现文物点３０余处（图一）,其中大部分属于夏家店上、下层文化阶段。但是由于...     

荆三林著《中国生产工具发展史》已出版

郑州大学荆三林教授三十多年来潜心研究我国古代生产工具,目的为新技术革命提供一些历史根据。其《中国生产工具发展史》一书已由北京中国展望出版社于1986年8月出版发行。全书38万字,插图285幅,图版27幅,照片52张,定价4.30元。1955年山东人民出版社曾出版他的《中国生产工具发达简史》。但当时限于著者的认识水平     

曹辛之先生的藏书票

曹辛之先生,字曲公,是一位多才多艺的著名装帧艺术家。40年代即以新诗蜚声文坛,为“九叶派”诗人之一。解放后则专注于美术领域,擅长书籍装帧设计、绘画、书法和金石篆刻等。 1995年5月,因突发心脏病,先生遽归道山,当代艺坛失一耆宿,我则失去一位仁慈的前辈,哀痛之情几不能自持。曹夫人赵友兰伯母惠赠曹老藏书存念,遂有幸获得曲公先生藏书票两枚。     

装帧封面设计散论

书籍的封面犹如一个人的衣着、样貌,是了解其内在的窗口。在知识经济时代的今天,科学文化的价值日愈突出,人们对书籍有了更高层次的要求,书籍装帧设计也面临着新的挑战。注重文化内涵、讲究艺术品位、追求个性特征已被越来越多的装帧设计者所重视,用装帧封面设计方法发掘书籍的思想内涵、丰富书籍的文化意蕴、提升书籍的价值,已成为现代设计的追求。     

书籍装帧中封面设计色彩运用分析

书籍装帧当中的封面能够更有效地传递整本书当中的内容。在封面的设计表现当中,色彩可以说是最具视觉冲击力的艺术表现元素。因为色彩和人类的情感之间有着非常紧密的练习,而对于书籍的封面设计来说,则是在最有限的面积当中来进行优化,这就促使整个书籍封面所展现出来的设计色彩不仅仅有非常强烈的视觉效果,而且还能够引起受众的关注,激发人们的视觉兴奋该,带给消费者极为深刻的印象。由此,本文主要以“书籍装帧中封面设计色彩运用分析”作为重要的研究视角,希望通过本文研究,能够不断优化封面设计,带给人们不一样的视觉体验。