浅析演员的人物塑造

演员是一种非常令人羡慕和向往的职业,表演是一门需要凭敏锐的感觉来进行创作的艺术。目前,许多人对演员这个职业和演员在影视作品中所起的作用是缺乏深刻理解和认识的。人们一般都错误的认为演员的成功不需要天分、不需要准备、不需要努力和勤奋。实际上机遇总是偏爱有准备的头脑。演员在舞台上对人物形象的成功塑造,无一不是付出了很多努力和心血的结果。他们为之勤奋地工作,用心地揣摩,专业地表演,最终才能够成功塑造出舞台和银幕上光彩照人的人物形象。     

戏剧是动作的艺术——论戏剧表演中的“动作”

戏剧是一种综合艺术,动作是戏剧的根基。在戏剧作品中,占中心地位的是演员的表演。演员的表演是以“动作”为表现手段的,人们常常称演员为“动作的大师”,“动作”是表演艺术的基础。     

演员角色的情感创造与人物形象塑造

演员所创造出来的艺术情感体验,除了揭示角色的人物性格,表达作品的思想内涵,还应该考虑观众审美欣赏的需求。观众可以从表演演出中的角色身上得到情感陶冶和精神上的升华,而演员只有在准确、鲜明地表现出角色的情感时才能得到观众的认可。本文将对演员角色的情感创造与人物形象塑造进行阐述。     

浅谈话剧舞台表演的语言塑造

语言作为话剧表演的主要载体之一，失去语言的表演便不能称作话剧表演，所以演员的第一步就要练就扎实过硬的基本功，一个成熟的话剧演员，声音应该赋有张力和弹性的，可以塑造出诸多不同性格年龄所需的人物声音，加之人物的形体动作表情，传达给观众的必然是生动的富有真情实感的展现。     

浅论如何理解角色塑造人物

戏曲是一门综合艺术,如何塑造好剧中的每个人物,更是一门深奥的学问,浸润真情的抒情表演让人一看就永铭心怀,而只会模仿、复制、而不懂得创造的表演让人觉得乏味索然。黄佐临大师曾说：“不像不成戏,太象不成艺;悟得情与理,是戏也是艺”。因此,我认为,一个好的演员在塑造每一个舞台人物时,要尽力发挥自己的艺术创造,用心去雕塑每一个剧中人物,通过多种表演载体、手段、程式和自身感悟,以及充分利用虚拟的舞台时空,去正确塑造每一个剧中人物。产生完美的舞台艺术效果,去感化和震撼在场的每一个观众。     

论影视剧本人物形象塑造——动作行为对人物刻画的影响

在每一部影片里,人物永远是占首要地位。所有的故事发展,起伏,高潮,落幕,都需要人物的推动。剧作家把它们当作真人对待,但人物却又高于现实。人物即是真实,也是一个精心设计的艺术品。每一个成功的人物都蕴含了创作者大量的心血,外表特征,行为举止,语言,手势风格,性别、年龄、智商、职业、个性、价值观、住在哪儿等等。这一层层面具之下隐藏着什么人物真相,在其内心深处这个人怎么样,是谁?本文立足于从细节动作去挖掘人物真相,从各个要素进行深入分析,进而从剧作创作延伸至荧幕提出其重要性。     

体念角色忘我表演塑造“有血有肉”的人物形象——我演胡翠英的体会

人们习惯以“某剧目中的某某角色眼的有血有肉”“把剧中的角色演活了”“给人留下了难以忘怀的印象”等词句来对演员塑造人物的的成功进行评论。然而,这“有血有肉”、“难以忘怀”又是如何塑造出来的呢?1986年本人参加新编越剧《范进中举》的演出,在演绎胡翠英这一角色的过程所得到的启示,虽已过去近30年,但至今仍难以忘怀。《范》剧是描写范进屡试不成、一生坎坷的生活道路。作为剧中的主要配角范妻这一角色演出的成功与否,对整个剧     

如何通过戏剧表演成功塑造人物形象

戏剧是经多种艺术融合而成的一种舞台文学。它通常是借助音乐,舞蹈,美术等艺术手段来塑造舞台人物形象的。因此,要想把戏剧演绎的逼真,对演员全方位的舞台技术要求是非常高的。它需要有演员对生活的丰富经验作铺垫,对舞台的全方位修养具有深刻的理解,并且从注重表演的含蓄和恰当的把握分寸中,正确塑造人物的真实形象,深刻表达饱满的情感,使其充分具有艺术的感染力。     

简单答案

我一直不大喜欢采访演员。演员大概是所有被采访者中最职业化的一类（也许企业家也算这样一类）。职业化意味着,他们处在工作状态,他们所说的所有话,可能80%已经说了几十遍。再有趣的人,这样说话也会把有趣程度打折许多。如果他是一个创作者,比如导演或作家,那还可以聊聊创作的心理,研究作品的特点。但一个表演者……表演啊,这么感性的东西,是文字的弱项啊。     

真实的震憾--论文学的真实性与祥子形象的塑造

一个作品的最终价值要通过它所反映现实生活的真实程度来体现。要真正做到理解一个人物形象,就要从理解它的真实性入手,看它是否为我们展示了一个真实的主观世界或客观世界。现代作家老舍在他的代表作 《骆驼祥子》中,塑造了祥子这个城市贫民的典型形象,既反映了当时社会生活中城市贫民的真实形象,为我们刻画出整个社会的状态,同时也反映出了作者面对黑暗社会苦苦寻求出路时内心痛苦而真实感受,正是这种真实的刻画,实现了作品存在的价值,并使作品产生了震憾人心的效果。一、作者与作品背景介绍二、人物形象分析三、艺术分析与评价     

从日本少年动漫看角色性格塑造

日本少年动漫是指以青少年为指向受众的动漫作品,一般以打斗、悬疑、冒险、科幻、热血体育为主。本文选取其中具有积极意义的作品,分析其中角色性格塑造的独到之处,从中探析动漫作品获得成功的原因。     

浅谈陶瓷女性题材作品的塑造

德化白瓷质感温润如玉,适合用来表现女性的柔美婀娜。在陶瓷艺术发展史上,女性题材占据重要的位置,我们在世界各大博物馆都可以看见千姿百态的女性题材作品。而在笔者诸多的陶瓷作品中,女性题材可谓占据了半壁江山。笔者的女性题材陶瓷作品一般取材于诗词小说、历史故事、戏曲传奇,作品的造型和画面富有文学性,在此举例说明。     

浅谈话剧舞台表演的语言塑造

语言作为话剧表演的主要载体之一,失去语言的表演便不能称作话剧表演,所以演员的第一步就要练就扎实过硬的基本功,一个成熟的话剧演员,声音应该赋有张力和弹性的,可以塑造出诸多不同性格年龄所需的人物声音,加之人物的形体动作表情,传达给观众的必然是生动的富有真情实感的展现.     

甄子丹 大家对功夫片不够尊重

在香港片酬最高的是功夫片演员,让世界知道香港电影的也是功夫片。但在金像奖中它只是一个技术奖,与它的贡献不成比例成龙在好莱坞兴奋地跟大家说"I am Jackie Chan"之后,李连杰渐渐不谈功夫只谈慈善和佛教,潜伏多年的甄子丹,终于打上了华语功夫电影的前台。     

善于塑造心里的美

姑妈蒋蓉大师一生创作的作品众多,而创作题材大都源自人们生活中常见的瓜、果、花、鸟、树、虫等自然界的动植物,正因为常见,不少艺术家往往忽略了它们美的价值,而姑妈却把许多紫砂陶艺家忽略的东西,收进了她的创作视野。姑妈蒋蓉的父亲和伯父都是当时的紫砂高手,过去的许多紫砂艺人,由于和文人墨客的交往甚多,近朱者赤,受他们影响,自然有了文人气息。姑妈自幼从艺,读书不多,却也受到传统文化的浸润。骨子里有着传统文人的气质和性格,她一生中创作的作品有许多与荷有关。荷,出淤泥而不染,艳而不妖,清雅、高洁,备受人们的推崇,这从某种意义上来说,是姑妈艺术思想里的一种传统文化的精神反映。     

姚晨 我不是愤青儿

“我想过若干次要关闭微博。我想,我一个演员该不该说这么多,我是否应该拿我的作品去说话,而不是我的嘴。看微博上又出一啥事,唉呀妈呀,又受不了了,转,写……”     

关于生动舞蹈形象的塑造

舞蹈是随着人类生产与社会的发展而出现,发展并完善的。它的产生来源于古代社会人类生产劳动中必要的肢体动作,但那时候的舞蹈只是一种简单的动作存在。随着社会发展,人类自身审美能力的提高,人们对舞蹈的要求越来越高,舞蹈渐渐被赋予更多的内涵与文化。人们用各自的审美要求,创作出不同的舞蹈作品,并且通过舞蹈动作在节奏、力度、软度以及动作幅度的变化,在舞蹈语言音乐等手段的配合下塑造出一个个鲜明、生动而富有特色的舞蹈形象。本文主要从舞蹈编导对生活的了解、对模仿的认知、以及情感投入方面探讨如何塑造出生动的舞蹈形象。     

浅谈戏曲表演技巧对艺术形象的塑造

在戏曲表演中塑造艺术形象能够突出演员的表演能力、舞台感染力和生活经验,良好的戏曲表演技巧不仅能完整的表达出戏曲人物情感,还能在塑造艺术形象的过程中升华艺术价值,使观众有全新的体验。本文分析了戏曲表演技巧的含义和能力,提出了运用戏曲表演技巧塑造艺术形象的策略。     

论中国传统戏剧舞台典型人物的塑造

中国传统戏剧的灵魂是塑造舞台典型的人物形象,文章通过分析塑造典型人物的成功作品,总结古今创作中的人物对称美、人物关系和典型人物创作的经验,总结出刻画典型人物是戏剧的关键。     

浅谈舞台数码摄影光圈的选择

舞台是一个特定的场合。在舞台上的各种表演动作幅度、方式都截然不同,体现的思想和内容跳跃性非常大。因此要想得到理想的舞台摄影作品,对舞台摄影器材选择也是很重要。目前一般的常规舞台摄影器材,基本都选择数码单反相机。