明末清初福建陶瓷文化在东南亚的传播及影响——以漳州窑系为中心

一、前言东南亚与我国隔海相望,地处中西方交通要冲,是中西贸易货物转运、集散中心,也是古代中国陶瓷外销的主要地区。从考古发现看,早在新石器时代中国很可能与东南亚就有了陶瓷交流往来,并一直延续到明清①。     

寒清彻骨 新粉浓彩——民国新粉彩瓷器管蠡

中国是著名的陶瓷古国,中国制瓷业在元明清三朝达到了其黄金时期．而后的晚清民国时期,中国制瓷业日渐衰落。因而大凡论述中国陶瓷发展史,人们关注的多是唐宋元明清时期的瓷器,而民国瓷业通常为人所忽视。     

漫话石湾陶塑日、月神

在广东佛山祖庙三门前东、西两侧屋脊上,原陈设有两尊清晚期石湾窑陶塑神像——日神、月神,是光绪二十五年(1899年)重修祖庙时由石湾著名陶塑家黄古珍塑造的。近年为对文物进行有效保护,两神被拆换下来,由佛山市博物馆收藏。石湾窑位于广东省佛山市石湾镇,是我国陶瓷史上著名的民窑,形成于唐宋时期,繁荣兴盛于明清,流传发展至今。千百年来薪火不熄,世代相传,自成体系。产品在明代前以生产碗、盘、罐、煲等日用器皿为主,明清后因善仿钧釉及历代名窑产品而名扬天下,被称为“广钧”;因是陶胎,又被称为“泥钧”。石湾窑仿中有创、创中有新,尤其…     

从陶瓷观音造像看观音信仰的中国化

从历代陶瓷观音造像题材、样式与风格的变迁中不难看出,观音信仰自传入中国起便不可避免的开始经历本土化的调整与适应,杂糅了儒、道两种信仰,混合了多种世俗文化因素,最终形成独具特色的中国观音信仰体系。本文通过梳理宋元明清的陶瓷观音造像及相关问题,研究观音信仰在中国的传播过程及发展脉络。     

康熙民窑青花瓷器鉴定

一、官民窑的关系及康熙青花的分期青花,中国陶瓷王国中的主要品种之一。它不仅与玲珑、色釉、粉彩一道并称景德镇“四大名瓷”,而且还享有“国瓷”美誉。明清时期官民窑皆大量生产。官窑生产不惜成本,价值在于精。而民窑则变化多,纹饰生动活泼,以商品生产为目的。产品粗细兼有,产量很大。不仅满足了国内市场的需求,而且还大批外销。官窑是在民窑基础上的提炼和升华,其反过来又会影响和推动民窑的发展。官民窑这种相辅相成且相互促进的关系,使其形成了既有共同时代风格又各具自身特点的状况。而正是其中的共同时代风格为民窑断代提供了依据。     

利用好《大系》构筑外销瓷研究的基础体系

12卷本的《中国民间收藏陶瓷大系》(以下简称《大系》)有别于迄今为止出版的陶瓷资料集,它主要展示民间藏家的藏品——如总序中所述"以全国范围民间收藏的中国古代陶瓷为主体,以地域组合为基本框架,兼顾资料性和鉴赏性"。作为一个陶瓷贸易史研究者,笔者很惊喜地看到《大系》中收录的外销瓷资料之丰富,让我们看到了构筑明清外销瓷研究基础体系的希望。     

柳州市博物馆藏日本“九谷”款青花杯探略——兼谈中国陶瓷文化东传

“中国陶瓷自古以来一直是世界最高水平的杰作,全世界的都企求它,各国的窑都曾竞相进行仿制。”(日本出光美术馆馆长1989年5月在中国故宫博物院与日本出光美术馆联合在北京故宫博物院举办的“陶瓷之路”展览上的讲话)。中国陶瓷器的生产,源远流长,对世界陶瓷的生产起着深远的影响,为世界陶瓷文化艺术作出了巨大的贡献。     

北京地区出土瓷器简述（下）

七．艳丽多姿的明清瓷器 明清时期是中国瓷业烧制的全盛时期,并以其突出贡献在中国陶瓷史上占有极其重要的地位。这时期,景德镇已成为全国著名的制瓷中心,在元代制瓷工艺的基础上,又有许多创新和发展。艳丽缤纷的斗彩、五彩、粉彩和珐琅彩瓷相继烧制成功和五颜六色颜色釉瓷的创烧,充分显示了明清瓷业的辉煌与成就,     

唐英瓷都的推手

他曾是康熙、雍正两朝皇帝身边的红人,因某种机缘,被派往南方小镇景德镇监督陶业,从此,他跌宕起伏的人生与陶瓷息息相关,在中国陶瓷史上画下了浓墨重彩的一笔。而那座秀美的南方小镇也因有他,在通向瓷都的路上又更进了一步。他,就是唐英。     

中国古代窑址标本展览（1）

故宫博物院将于2005年10月10日在故宫延禧宫举办中国古代窑址标本展览。自20世纪50年代以来,经过几代人的努力,故宫博物院的陶瓷工作者赴全国各地古窑址采集了大量瓷片标本。这些展出的窑址标本资料时代上起东汉,下至明清,简明扼要地展示了中国陶瓷的发展概况以及各地瓷窑产品的特点及相互影响。其中有我国青瓷的发源地浙江地区东汉时期的     

工艺陶瓷雕塑数字3D切片支撑的运用

雕塑材质的种类有很多,如铜、玻璃钢、树脂、砖、合金、大理石、木、水晶、陶瓷等,每种材质的属性和质地千差万别。正因多种可能性,才能让工艺陶瓷雕塑具有色彩斑斓、独一无二的魅力。数字化为工艺陶瓷雕塑提供技术支撑,广泛应用在产品制作、产品研发以及产品多样性的个性化数字市场。文章重点论述了工艺陶瓷雕塑数字3D切片支撑的运用,针对雕塑加减法的创作及流程的映射,提出创作成果和升级的技术方案等。经过长期实践,在克服诸多阻碍的同时,实现数字3D切片支撑技术在工艺陶瓷雕塑创作速度、质量和精度方面的有效升级,未来可为工艺美术陶瓷雕塑提供造型方面的技术支撑。     

求真求精 出新出彩——《中国民间收藏陶瓷大系》读后感

前后历时五年的"十二五"国家重点图书出版规划项目《中国民间收藏陶瓷大系》(12卷本)自2019年9月正式出版以来,在社会和业界引起了强烈的反响,也引起了海内外诸多著名专家学者极大的关注,并在通读了新书之后撰写书评,高度评价《大系》的学术价值和出版意义。中国古陶瓷学会会长、河南省文物考古研究院原院长孙新民表示,该系列图书的出版,使得我们大致了解了我国民间收藏古代陶瓷的概貌。近年来,民间收藏蓬勃兴起,非国有博物馆事业方兴未艾,其中陶瓷器收藏占据较大份额。在当今收藏界鱼龙混杂、泥沙俱下的大背景下,民间收藏有多少陶瓷真品、有无陶瓷精晶?相信很多人会有这样的疑虑,该书编委们通过反复斟酌和多次筛选,给了我们一个很好的回答和呈现。尽管多数是两省民间收藏合为一册,每省入选量也只有一百多件器物,估其量也只能是民间陶瓷收藏中的很少一部分,但编委们很好地把握了入选标准,从年代上说早晚都有,上迄新石器时代红、灰陶器,下至明清时期彩釉瓷器,基本涵盖了陶瓷器的所有品种。从地域上看,尽量选择本地特色产品,突出反映本地区古代陶瓷产业的主要面貌。由此看来,《大系》的出版实是国有博物馆陶瓷类展览和宣传的一种补充,为弘扬中华民族优秀的陶瓷文化做了一件大好事。受《大系》总编委的委托,本刊将独家陆续刊登相关专家学者的书评,以飨读者。     

从官手工业制度看汝窑——兼论宋代的官府窑业制度

本文从考察中国古代的官手工业制度出发,结合我国古代官府陶瓷窑业的历史进程与发展规律,最后论定宋代只存在一般意义上的官府陶瓷作坊而不会有如明清两代般专门生产御用瓷器的御窑。也就是说,曾经生产官府用瓷的宝丰清凉寺汝瓷窑场仅可能是官府具资、“和雇”陶瓷匠人进行生产的一个官府瓷器作坊。     

论元青花与彩陶装饰风格的继承关系

青花瓷是中国陶瓷艺术的一朵奇葩。元青花是中国青花瓷乃至中国陶瓷史发展史上的一个里程碑,开启了中国陶瓷彩绘时代的新篇章。元青花瓷质洁白、青花艳丽,尤其以多层次和满密的装饰风格而著称。许多人认为,元青花的这种典型装饰风格是受伊斯兰文化影响所致。但其实这种装饰风格更应该说是源自中华本土,彩陶是元青花多层次和满密装饰风格的真正源头。一、彩陶与元青花装饰风格之比较兴盛于新石器时代中晚期的彩陶是我国艺术的重要源头。在陶瓷上用彩绘进行装饰最早见于彩陶。彩陶纹样最早采用了对比、开光、分割、多效装饰、双关等装饰方法,…     

陶瓷绘画构图的形式和原则

构图可以说是任何绘画形式成败的关键,好的构图能够最大限度地体现创作者的想象意图、审美指向和思想情感,陶瓷绘画也不例外。纵观陶瓷绘画的发展历程我们不难发现,迄今为止业界对陶瓷绘画构图的论述依然不够充分。陶瓷绘画装饰主要包括绘画类和图案类,对前者大多强调借鉴中国画的构图而忽略了陶瓷绘画构图本身的独特性,对后者却较少从构图布局层面进行讨论,而陶瓷绘画的构图理应包括这两类形式。因此,分析其特有的构图形式和原则有助于总结陶瓷绘画构图的普遍规律。     

浅谈中国民族文化陶瓷史

中国的陶瓷有着悠久的历史背景,在相当长一段时期有着不可忽视的社会地位与政治地位。中国陶瓷闻名于世界,在传播中国文化,促进中外文化交流有着重要意义,可以说,中国的陶瓷推动了中国的发展和很长一个时期的世界文化交流,是中国历史上浓墨重彩的一笔。     

明清景德镇瓷业用工初考

明清两朝是中国瓷器生产成熟而繁荣的时期;所谓“一器而百工聚焉”,陶瓷工匠在瓷业生产中扮演了关键的角色。然而,现存的资料、各类陶瓷专著都大量关注于官、民窑器物本身,容易忽视对瓷业工匠情况的整理研究。 由是,本文意在对一系列古籍文献和今人著作资料的整理,以景德镇瓷业工匠为讨论对象,梳理出明清时期瓷业用工制度的发展脉络,较全面地展示瓷业工匠的工作、生活情况;分析其来源、组成、管理等关键问题;在分析探讨中提出自己的理解和观点,如:影响工匠经济状况的多方面因素;匠役制度在瓷业生产中的有利因素和矛盾冲突等。     

明清陶瓷兰花纹装饰特征演变研究构架

<正>明清陶瓷以青花瓷最为著名,这种瓷器属于中国陶瓷的名贵品种,以钴作颜料在白釉下绘花纹烧制而成,从传世器物来分析,以兰花纹饰作为主要装饰的青花瓷在元至正年间已经成熟,明清时代的青花瓷制造技艺达到了更高水平。明永乐、宣德年间的     

浅谈陶瓷彩绘的艺术特色与创作

在中华上下五千年的文明史中,陶瓷作为中华民族的国粹,凝聚了博大精深的民族精神和文化精髓。陶瓷彩绘作为一种古老而又时兴的技法,从远古时期作为陶瓷的装饰而产生到发展成一门艺术品类,经历了数千年的发展。鉴于此,本文首先通过陶瓷彩绘的概念、历史渊源以及三项彩绘种类对陶瓷彩绘的艺术形式进行概述,接着总结陶瓷彩绘在层次、时空跨越、装饰上独特的艺术之美,最后详细阐述了中国画、中国书法以及西方绘画技法在陶瓷彩绘中的运用,以供参考。     

惠州窑若干问题探析

惠州地区的陶瓷生产历史悠久。惠州窑是广东著名的北宋时期窑址,与广州西村窑及潮州笔架山窑并称为“广东三大民窑”。本文依据考古发掘资料,试将惠州窑与西村窑、潮州窑作一初步比较,并对惠州窑的命名、产品烧造技术、产品特色、器物名称、产品销路等进行一些探讨,以期获得更为全面而深刻的认识。