石岩客家山歌

石岩位于深圳市宝安区北部。石岩客家山歌流传于宝安石岩一带。用客家话演唱。曲调与别地客家山歌有所不同,有自己独特的旋律,歌词一般是七字体,四句或五句。四句的是一、二、四句押韵。石岩客家山歌演唱形式多种多样,主要是个人自唱,或两人一唱一和,擂台斗歌则是最精彩、最激烈、最为群众喜爱的一种形式。[编者按]     

玉树的游侠歌

由于历史的原因和独特的地理位置,过去康巴藏区曾出现打家劫舍、杀富济贫的强盗、游侠（藏语为“昌巴”）,随之强盗、游侠歌（藏语为“昌鲁”）也应运而生。在藏族传统的民歌分类中,强盗、游侠歌属鲁体民歌,即山歌。这种山歌在藏区流传不广,而且失传也比较严重。     

声乐教学中的艺术处理

歌唱是听觉艺术,它的艺术感染力最终要靠演唱来体现,歌唱者把音符和文字符号变成声音的过程,是一个艺术再创造的过程,也就是我们常说的“二度创作”．主要包括：1、选择歌曲;2、声音的运用;3、风格的掌握;4、韵味的体现;5、艺术的处理;6、忘我的演唱。     

到美人谷看美女

岩上滴水滴滴清 滴在龙窝万丈深 捡个石头试水深 唱个山歌试姐心 …… 这首流传在四川丹巴的民歌被称为“啦啦调”,与《康定情歌》的“溜溜调”一道,堪称康巴高原民歌艺术里的一对姐妹花。     

民间音乐民歌

少数民族民歌藏族山歌藏语称“鲁”或“拉鲁”、“勒”等,是人们在山野间、草原上自由演唱的民歌。广泛流传于西藏、四川、青海、云南、甘肃五省区的藏族地区。     

康巴藏区岁时民俗抢头水

康巴地区（指西藏昌都和四川、云南及青海的部份藏区）的藏族,因其所处的特殊的地理位置和多民族杂居的生存环境,在年节方面也形成了独特的习惯,“抢头水”便是康巴藏区具有民族特色和地方特色的民族风俗之一。“抢头水”也叫“抢金水银水”,即在每年的除夕之夜,当零...     

试论潮州二弦的历史沿革与演奏技巧

潮剧是潮州方言演唱的地方戏曲剧种,一字多韵注定了它独特的艺术魅力,而在舞台演奏上最具代表性的就是潮州二弦。潮州二弦俗称“头手弦”,是潮剧音乐的领奏乐器,做句、行腔、音韵等都使其凌驾于其他乐器之上,从而成为名副其实的领奏乐器。它经过历代名师艺人的精心研究,逐渐形成一套有体系的演奏方法。领奏者必须熟悉潮剧的曲牌及一些板腔原理,熟悉潮剧唱腔的音韵,才能真正使二弦更好地发挥其丰富的艺术技巧和艺术感染力。     

南戏“活化石”中的特色鼓文化

福建地处东南沿海．由于地理位置特殊,语言复杂．民风各异,保留至今的传统剧目有一万七千多个,居全国首位。莆仙戏、梨园戏有中国宋元南戏“活化石”的美誉．它们虽然分布在相邻的莆田与泉州地区。但是体现出来的艺术形态大不相同。二者都有一件与鼓有关的特色乐器,其形制和演奏方式都别具一格．在乐理上又有异曲同工之效．向我们展现着独特的艺术韵味。     

浅析兴国山歌的艺术特色

客家兴国山歌经过长期孕育和发展,形成了它独具一格的艺术特色,以致于被世人称之为“民歌苑中的一朵奇葩”。山歌形式短小,曲调爽朗质朴,节奏自由,便于反映人民的日常劳动生活,也是表达思想感情的很好工具,尤其是在第二次国内革命战争期问,中国工农红军利用山歌动员人民参军参战,粉碎敌人的军事围剿、经济封锁,鼓舞军民斗志,与国民党反动派进行艰苦卓绝的斗争,发挥过巨大作用。解放后,山歌唱到北京大礼堂,传遍全国,震动坛,现在又成为激励兴国人民进行社会主义建设、脱贫致富的特有艺术形式,是中华民族的化瑰宝之一。因而它具有不凡价值,表现在实用价值、科学价值、艺术特色等几方面。本着重探讨山歌的艺术特色。     

广东省第二批省级非物质文化遗产名录项目——白口莲山歌天下仅有

白口莲山歌是聚居在中山五桂山区的客家人用客家白话演唱咸水歌调的民歌,声韵独特,是中原文化与岭南文化结合的产物,是中山民歌的瑰宝,并成为研究岭南历史和发展的“活化石”。[编者按]     

宁夏花儿析论（上）

花儿,属于民歌的范畴。民歌是在甘、青、宁地区民间传唱的一种歌曲,叫法有几种,名字都带有山歌情趣。花儿,亦称“少年”,也叫“野花儿”、“大山歌”、“山歌”、“野曲”,是西北各族人民用心血浇灌和栽培的艺术之花。它既是一种民间文艺表现形式,也是一种特殊的地域文化样式,充满着永久的艺术魅力。宁夏花儿,是西北花儿的重要组成部分,以六盘山花儿为主要表现形式,     

浅谈笛子的悠久历史及其艺术神魂

竹笛是中国最古老的乐器之一,其以明亮圆润的音色与丰富独特的技巧演奏在中国民乐中有着重要的地位。本文从中国笛的历史溯源、笛的形制特点以及笛子艺术所引发的多边文化去诠释笛子所特有的艺术韵味。     

浅谈沙铺山歌的历史传承和现代发展

沙铺山歌是我浙西南地区沙铺一带从民间道教“打煌”习俗中衍变而来，具有丰富民间民俗的文化艺术内涵。旨在对沙铺山歌现代发展提供一些有意义的参考价值。笔者深入沙铺山区，对沙铺山歌的历史传承状况和独特的民间民俗艺术风格浅析，为沙铺山歌能更好适应现代发展的需要。     

康巴明珠海螺沟

美丽的康巴,神鹰向往的地方。走进康巴。亲近自然,领略藏风民俗,每位到过康巴的人无不为之“美丽”而倾倒。作为地域概念,“康”指我国藏族三大聚居区。即卫藏、康、安多之一部,故叉称“康区”或“康巴”地区,其范围大体为东起四川的二郎山,西至西藏的丹达山,南吉云南的迪庆高原,包括现今四川省甘孜藏族自治州的全部、西藏昌都地区大部以及四川省阿坝藏族羌族自治州、青海省玉树藏族自治州和云南迪庆藏族自治州部分操康方言的地区。     

康巴英雄结

多彩的康巴藏族服饰,具有悠久的历史和鲜明的民族特点．是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用物质文化和精神文化艺术结晶,集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。     

试论冯梦龙的《桐城时兴歌》

桐城文化,在安徽文化史上,占有十分重要的地位.一提桐城文化,有的人认为就是“桐城派”文学,津津乐道“桐城文章甲天下”.其实,“桐城派”文学只是桐城文化的一部分;代表官方文化的那一部分;桐城民间文化,在历史上也极为发达,其中又以山歌最为灿烂.桐城山歌,古人称“桐城时兴歌”,简称“桐城歌”.原先,它只是起于桐城地方的一种小曲调,大约明代以后,逐渐流布到吴语地区(指今浙西、苏南及上海地区),成为有名的“吴歌”的组成部分.关德栋1962年8月为明人冯梦龙《山歌》作序时,论道:     

何物“偷情”客家山歌？——与叶春生先生商榷

客家山歌是汉族客家民系劳动人民在长期的实践中创造出来的化艺术珍品。它既保留了客家祖居地——中原的化神韵,又有华南化的异彩,是客家地区人民喜闻乐见的一种艺术形式,而客家话代表地区粤东梅州则成为中外闻名的“山歌之乡”。     

木兰姓花不姓叶 山歌姓民不姓君 白蕉客家竹板山歌

客家竹板山歌自清代乾隆年间随着汉人中的一支客家人从广东省的陆河、海丰、陆丰等地迁入而流行,20世纪30年代,海丰经常有歌手到斗门区白蕉等镇传授山歌创作和演唱技艺,成为群众喜闻乐见的一种表演艺术。     

“噶孜”画派——唐卡中的奇葩

在藏区流传着一种传统绘画艺术,叫“唐卡”。唐卡在历史的发展中逐步形成三大派系,分别为“门孜”、“钦孜”、“噶孜”。位于四川西部康巴藏区的寺庙僧人,在继承传统唐卡绘画基础上,发展了“噶孜”派唐卡艺术,他们兼容并蓄,不断探索和实践,为“噶孜”画派的发扬光大做出了巨大贡献。本文介绍了“噶孜”画派的形成和发展过程,具体介绍了郎卡杰大师的作品及艺术特点。     

"噶孜"画派——唐卡中的奇葩

在藏区流传着一种传统绘画艺术,叫“唐卡”。唐卡在历史的发展中逐步形成三大派系,分别为“门孜”、“钦孜”、“噶孜”。位于四川西部康巴藏区的寺庙僧人,在继承传统唐卡绘画基础上,发展了“噶孜”派唐卡艺术,他们兼容并蓄,不断探索和实践,为“噶孜”画派的发扬光大做出了巨大贡献。本文介绍了“噶孜”画派的形成和发展过程,具体介绍了郎卡杰大师的作品及艺术特点。