“新时期”

1976年"四人帮"粉碎之后,政治上、经济上的拨乱反正,中国文艺的春天来到了,被禁锢的戏剧、电影重新与观众见面,电影创作又迎来了新的春天。通常把1976年——1989年称为中国电影的"新时期"。     

巴赞纪实美学理论对中国电影创作的影响

法国新浪潮电影理论的代表巴赞的"长镜头理论"和"纪实美学理论",打开了中国电影人的眼界,使中国的电影美学观念发生着重大的变化,对中国电影的发展所起到了非常重要的作用。以电影"集结号"为代表的作品中这一思想充分得到体现。     

教育电影还是左翼电影:20世纪30年代“左翼电影”研究再反思

20世纪30年代真正意义上的"左翼电影",不仅与程季华等学者定义的"左翼电影"有别,而且与当时国民党提倡的"教育电影"有别。在国民党方面看来,20世纪30年代获得其推崇和褒奖的电影,并非"左翼电影",而是"教育电影"。作为两种政治属性截然不同的电影类型,"教育电影"与"左翼电影"可谓界限分明。尽管如此,在一些反映社会现实的影片中,"教育性"与"左翼性"的元素常常同时并存,使得它既可成为具备政治合法性的"教育电影",又可成为"左翼电影"。这导致国民党党政部门在给这些电影定性时出现混乱,在1933年的"浙省密报事件"和"艺华事件"中互相指责,并导致了国民党教育部、内政部电影检查委员会的改组与中央电影检查委员会的成立。但由于"左翼电影"的制作策略等原因,不管是教育部、内政部电影检查委员会,还是中央电影检查委员会,都对他们认定为"左翼电影"的电影,大多采取修剪而非禁映的措施。     

浅谈美国电影对中国文化的冲击

电影是现代艺术的重要载体,是一种综合艺术。美国电影无论从思想还是电影拍摄技术及内容都对中国电影的发展产生了深远的影响。甚至有人认为美国的电影是对中国文化的一种"侵略"。中国电影只有以自身传统为基点,进行创新才能走出一条有自己特色的道路,逐步打破美国电影的垄断。     

“十七年”时期

自1949年新中国成立,到1966年"文革"时期,通常被称为"十七年"电影,并把它分为四个发展阶段。(1)建国初期的蓬勃发展;(2)1956年前后的电影发展;(3)1959年(国庆十周年)的电影文革;(4)60年代初至文革前的电影。"十七年"的中国电影作品普遍体现出一种质     

明星半月刊中的民国电影与时尚生活

在20世纪二三十年代,"看电影"已成为上海市民最受欢迎的"时尚"娱乐方式,与转瞬即逝的电影艺术共生共荣的电影期刊随之承载起记录早期电影面貌的重任,民国影刊中的佼佼者《明星半月刊》作为30年代上海中国电影刊物拥有最多读者之一的电影杂志,以明星公司的多位女性明星担当其封面女郎。研究她们的发型妆容、服饰神态、拍摄环境等多种角度,可以展示早期影刊封面女星对时尚生活的引领,探寻上海都市如何在西方好莱坞电影强势文化中突围,展现中国特色的审美文化。电影刊物的特色栏目"读者信箱"展示了影迷与明星、读者与编辑之间的互动交流,可以解构文字背后的女星形象和电影生活。     

从对中国电影的态度看中华文化在海外华人中的传播——对英国华裔青少年的调查分析

论文以英国华裔青少年为例,通过问卷调查,了解中国电影在海外华侨华人中的接收情况,探讨了电影对中华文化在海外华侨华人中传播的作用和效果。论文认为中国电影是华侨华人接触和了解中华文化的重要途径,海外华人对中华文化有强烈的认知渴求,希望从中国电影中获取关于中国"言"、"象"、"意"的多层次、多元认知,他们对历史和当代中国的情况并重,对中国电影的解读体现出其文化间性。电影作为中华文化海外传播的重要窗口,应该增加其内容和形式的多样性,摆脱题材的单一性和对中国的刻板印象,用中国的话语讲好世界的故事,以摆脱文化弱势的处境,彰显中华文化的魅力,让中华文化更好地被华侨华人和世界所接受。     

中国共产党与中国电影文化运动

以成立中国电影文化协会为标志的中国电影文化运动,是20世纪30年代中国左翼文化运动的重要组成部分,这一运动从兴起到抗战全面爆发,始终得到中国共产党的积极支持和直接领导,无论是电影创作与生产,还是电影理论批评,都显示出中国电影发生了巨大转变.很多本身即为共产党人的左翼文艺工作者,通过与电影界的交往、合作,广泛吸纳电影界人士加入左翼阵营;而当时的电影演员也大多直接或间接参与了这一运动,他们通过发表电影评论,开展电影创作,使左翼电影深入社会各阶层,大大传播了中共的主张,发扬了进步电影艺术,推动了中国早期电影的发展,显示了中共夺取新的文化阵地的力量.     

"互联网+"时代下对电影产业发展状况的分析

在金融资本和互联网的共同推动下,中国电影市场在其他传统媒体遭受寒潮侵袭的时候获得了奇迹般的发展.中国电影企业在深耕国内市场、积极整合业内资源,进行全产业链布局的同时也已加快了国际化步伐,中国电影产业目前已成为世界上发展最好、增长最快的第二大电影市场.本文主要从金融领域资本和互联网的齐齐涌入对中国电影市场发展产生的影响入...     

蔡元培的电影情缘

电影艺术．1896年由法国传人中国以来,一直发挥着独特的教育、认知、审美、娱乐等功能。著名教育家、中国近代美育奠基人蔡元培（1868—1940）对电影情有独钟,利用电影开启民智,推广教育电影,支持进步电影,为中国电影发展作出了鲜为人知的重要贡献。     

“文革”十年

一般认为所谓"文革"时期是从1966年5月到1976年10月这10年时间。在此期间,中国的电影事业受到了时代的强烈冲击,一大批电影工作者受到冲击,电影事业受到严重的影响。1966年"文革"开始后,我国的电影事业基本陷于瘫痪状态,停止了拍摄。从1966年到1970年,整个电影界除了中央     

浅析中国电影的发展

中国作为一个崛起中的大国,在经济腾飞之时,其文化也受着西方文化的大规模冲击。电影作为文化的传播载体,外来电影的文化冲击对民族精神和价值观念起着潜移默化的作用。因此,中国电影需要根据时代需求不断创新,使电影产业改造面向国际化市场,使中国电影真正走向世界。     

10部进口“大片”引进前后

中国电影历来只有"长片"(故事片)和"短片"(纪录片、科教片、美术片,下同)的简称,而"大片"一说则是从1994年才开始有的。那年,广播电影电视部(简称"广电部")决定中影公司每年组织进口、译制10部左右的高质量故事影片。从电影业务人员引进、译制,发行、     

民国时期上海电影业

如果不同艺术门类可以比较的话,民国时期的电影成就肯定超过了绘画,可以和京剧不分伯仲。作为中国民族电影制片、发行和放映业的核心基地的上海,从1896年电影传入中国开始,得益于欧美电影的影响及中国影人的努力,以上海为中心的中国本土电影从无到有,并逐渐获得了长足的进展。风起云涌的制片企业、日益成熟的影院经营和电影发行体系、大量电影书刊、电影学校及其电影人才的培养等等,就是上海作为民族影业基地贡献给中国电影的一道绮丽的风景。在抗战电影、左翼电影运动和国防电影运动中,上海电影业起到了举足轻重的作用。     

读者来信摘登

贵刊2012年第8期韶华《实践检验〈在延安文艺座谈会上的讲话〉》一文中,谈话涉及的三部电影与史实有误。第一,上海"一月风暴"事件发生后,并未"立即有电影《一月风暴》出笼"。实际情况是自1966年6月至1972年,中国电影界除了样板戏电影之外,没有一部故事片新作问世。直至1973年北京召开了电影厂负责人会议,明确了     

要闻速递

<正>《大众电影》停刊3年后复刊跻身行业第一由万达集团与中国电影家协会共同合办改版后的《大众电影》3月9日在京举办全新改版记者会。《大众电影》2011年停刊3年后复刊,单期销量达76万册,销量迅速跻身行业第一。《大众电影》曾是中国时尚第一刊,1950年在上海创刊。1962年,其创办了新中国第一个全国性电影评奖——大众电影百花奖。在它最辉煌的时期单期杂志印量一度高达947万册。2011年5月,出现停刊危机。今年3月,万达集团"注血"《大众电影》迅速使它销量跻身     

浅析改革开放以来中国电影中的城市映像——以北京、上海、重庆为例

城市发展与电影艺术之间关系密切,两者相互影响。改革开放以来,随着中国城市化进程的不断推进,电影作为推广城市形象重要且独特的载体,展现出各个城市不同的文化景观。本文结合改革开放30年来的中国城市电影情况,以北京、上海、重庆为例,研究分析了中国电影是如何反映城市现代化形象的。     

近代西方传媒中的中国人负面形象——以电影中的傅满洲(Fu Manchu)博士为例

本文以电影为切入点,从傅满洲——20世纪西方想象中近在西方的"黄祸"的化身——的来源入手,分析了西方大众心中中国人的形象演变过程,特别是以好莱坞电影中的傅满洲为例,深入分析了以傅满洲为代表的华人负面形象的由来、演变过程以及国人对这一形象的回应,呼吁要在国际影坛创立一个健康的中国人形象。     

好莱坞电影在新中国的沉浮

为维护新生政权、清除美国的社会影响,从1949年开始,新中国在电影文化上实行了一系列政策,最终将美国电影在中国大陆实行了为期数十年的全面禁绝。1949年5月27日,上海解放。上海开埠以后100年的发展历程,糅杂了中与外、土与洋、旧与新等多重因素,形成了极具国际性、现代性而又不全脱本土特质的风貌。电影是上海的特色产业,也是上海城市文化的象征之     

从目的论角度浅析英文电影名汉译策略

随着中国改革开放和市场经济的发展,大量英文电影涌入中国的影视文化市场,英文电影的汉译名,对于中国观众的观影选择而言,起着至关重要的作用。随着电影业的商业化和产业化,电影名的翻译应具有更强的目的性,以更好地服务于电影应达到的信息功能、美学功能和尤为重要的商业功能。本文以目的论为理论依据,把电影看作有目的的交际行为,探索电影名的汉译策略,以满足电影产业化对电影名翻译所提出的新要求,更好地实现其商业价值。