浅谈少儿舞蹈创作的选材

舞蹈是一门形体艺术,需要舞者通过形体去表现作品的思想和内容。不同于通常意义上的舞蹈,少儿舞蹈更注重的是符合儿童本身的特点,属于儿童游戏的升华形式。近几年来,我国的少儿舞蹈事业蓬勃发展,少儿舞蹈的创作工作也受到了相关人士的重视。因为舞蹈的核心和根本在于其别具一格的内容创作,而创作的根本则是编舞者对素材的选择。本文,笔者将结合少儿舞蹈应该具有的特点,对少儿舞蹈的创作选材问题进行深入研究。     

舞蹈编导如何创作出新颖独特的舞蹈分析

舞蹈是由舞蹈编导创作出来的。对于舞蹈编导而言,舞蹈就是通过优雅的动作来表达情感。舞蹈编导在创作舞蹈的过程中需要将自己融入情感氛围中,结合自己的动作对情感进行表达。受到传统舞蹈创作的影响,一些舞蹈编导在进行舞蹈创作时往往避免不了传统思想的束缚,难以创作出新颖的舞蹈动作。本文就舞蹈编导如何创作出新颖的舞蹈进行分析,探究提高舞蹈编导能力的方法。     

“即兴”舞蹈的目的及自信心自我展示意识在舞蹈训练中的意义

"即兴"舞蹈是学生掌握了一定的编舞技法之后,在事先没有准备的情况下,随着歌、乐或某种节奏、主题即兴创作的舞蹈,是学生的舞蹈水平、编舞技法、创作及应变能力等综合技能的展示,在平常的舞蹈训练中占有重要地位。"即兴"舞蹈的目的,创作者的自信心及自我展示意识直接影响着舞蹈作品的质量和水平,在舞蹈训练中具有重要意义。     

艺术考古视域下陶俑、壁画类舞蹈创作探析

陶俑和壁画是中国文物宝库中的两朵“奇葩”,极富表现力的特点使得陶俑、壁画类舞蹈能够跨越千年展现在今人眼前。文章在艺术考古视域下对陶俑、壁画类舞蹈的艺术风格进行探析,探寻古代舞蹈创作的发展与特点,总结不同时期舞蹈创作的不同风格,并解读陶俑、壁画类舞蹈创作原素材,为融合陶俑、壁画类舞蹈元素的创作探索与实践提供帮助。     

新时期舞蹈创作的审美特点与反思

随着新时期人们生活节奏的加快和舞蹈艺术的发展，新时期舞蹈创作呈现出百花齐放的势态，但与此同时也存在着诸多矛盾和问题，作为一种审美创作活动，深入把握新时期舞蹈创作的审美特点，对提高舞蹈创作水平，明晰舞蹈创作发展方向有重要意义。本文就新时期舞蹈创作的审美特点进行了浅要的探讨，具有一定的理论意义和实践价值。     

浅谈舞蹈“荷花奖”十佳作品《禅心》的创作感受

舞蹈作品《禅心》继承敦煌壁画舞蹈的精神,同时结合中国传统道家文化,丰富了舞蹈内涵,塑造了外在的具体形象。静、空、虔诚、坚韧不屈是整个舞蹈所要体现的精神所在,作品创作的意图就在于体现宁静致远、迎难而上、永不退缩的精神品格,传承舞蹈文化的人生理想。     

关于民族民间舞蹈创作的思考

中国民族民间舞蹈作品是在民间舞蹈的滋养下茁壮成长的,成功的民族民间舞蹈作品,它释放的不仅是艺术的魅力,更是文化的魅力。我从事民族民间舞蹈创作多年,如《藏巴雪莲》《轮月》《黑孔雀》《虎妞妞》等,一些作品在国家级省级赛事中获奖,总结多年的创作经验,我认为要想创作出好的民族民间舞蹈作品,应该做好以下几方面的工作。一、深入生活、热爱生活民间舞蹈     

浅论舞蹈与生活的关系

本文从舞蹈的历史起源和舞蹈创作来源以及舞蹈作用于生活的角度,结合实例阐述了舞蹈与生活的关系。本文认为．舞蹈与生活有着辩证统一的哲学关系,舞蹈的历史起源和创作来源都源于生活。生活与环境的状况决定了舞蹈的出现以及舞蹈的内容、种类和表现手法等,而舞蹈艺术又以其独特的艺术表现力来揭示生活、表现生活、影响生活。     

谈舞蹈理论对舞蹈实践的指导

舞蹈理论是舞蹈实践的经验概括和总结。正确的、科学的舞蹈理论可以促进舞蹈实践健康的成长和发展。学习和研究舞蹈理论,是克服艺术实践中的盲目性,加强工作中的自觉性,提高舞蹈工作者者本身的舞蹈文化素质,提高舞蹈创作思想艺术质量和舞蹈表演艺术水平以及其他舞蹈工作的唯一途径。     

群舞调度与构图的分类艺术表达

在群舞创作中,除了表演者的动作语言之外,舞蹈调度与构图是舞蹈作品情感表达的重要手段之一。利用好群舞中的调度与构图这一创作技法和手段,不仅可以生动的表达舞蹈作品中的情感与内容,更可以帮助舞蹈表现出深刻的内涵和强烈的视觉艺术感染力。     

蜘蛛与网——浅谈舞蹈编导与舞蹈编导学

<正>一、舞蹈编导什么是舞蹈的编导?其实舞蹈编导就是一个舞蹈作品的编者和导演。在舞蹈艺术中,舞蹈编导本身既是全部剧本和“台词”(舞蹈动作)的创作者,又是把它搬上舞台的导演。肩负着编和导的双重使命。对舞蹈作品来说,不参加“编”就无法“导”,导演也就是编者。由于舞蹈的特殊性,一个舞蹈创作从一开始就不能不同时考虑,原本是属于“导演构思”中的很多部分,如:形体、表情、台词、场面调度,对作曲、美工和舞美的特殊要求。作为一     

谈舞蹈理论对舞蹈实践的指导

舞蹈理论是舞蹈实践的经验概括和总结。正确的、科学的舞蹈理论可以促进舞蹈实践健康的成长和发展。学习和研究舞蹈理论,是克服艺术实践中的盲目性,加强工作中的自觉性,提高舞蹈工作者者本身的舞蹈文化素质,提高舞蹈创作思想艺术质量和舞蹈表演艺术水平以及其他舞蹈工作的唯一途径。     

幼儿民族舞蹈的教学意义探究

幼儿民族舞蹈是幼儿舞蹈教学的重要组成部分,当下幼师教育中,对幼儿民族舞蹈的教学体系的建设还不完善,幼儿民族舞蹈教学的特殊性、幼儿民族舞蹈创作的关注重点及存在问题,这些问题的存在制约幼儿民族舞蹈教学体系的形成和发展。     

舞蹈艺术创作家马跃访谈录

王阳文（以下简称王）：马跃先生,您的舞蹈作品《奔腾》可称得上是新中国少数民族舞蹈创作的里程碑,今天很多蒙古族舞蹈中的男子形象或多或少都能看到它的影子。也是从这部作品开始,您的艺术创作被广泛地认识,大家也对您有了更多的期待,请您介绍一下这部作品。     

有关舞蹈创作的思维与方法初探

舞蹈是一种人们以动作表达内心情感的艺术形式,它是人们内心情感达到极致时的一种最好的宣泄和表达方式。舞蹈创作是一个＂破坏＂和＂重建＂的过程,本文从舞蹈创作过程中的＂破坏＂和＂重建＂和舞蹈创作的创新思维方式两方面来探索舞蹈创作的思维与方法。     

探讨如何提高舞蹈编导的创新意识

舞蹈的创作是一项枯燥的过程,在实际创造过程中需要将与舞蹈有关的因素进行充分结合,从多方面进行舞蹈分析,提高自己对舞蹈的认识层面,培养自己的创新思维。当今舞蹈的创作越来越接近形式主义,即将动作进行简单的结合,缺乏情感,在表演时仅仅是手舞足蹈,缺乏感情的传递,无法与观众产生共鸣。为推动舞蹈的发展,舞蹈编导必须改变自己的传统思想,创作出与众不同的作品。     

浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力

随着时代的进步和社会经济的飞速发展,人们对舞蹈艺术的要求也越来越高。为了满足人们日益提高的审美需求,应当不断丰富舞蹈艺术表现形式。所以,浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力是很有必要的。通过分析舞蹈编导的创作要求与理念,并具体阐述提高舞蹈编导创作能力的合理措施,以供人们参考。     

钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用

音乐是舞蹈创作的源泉,钢琴伴奏贯穿整个舞蹈教学,他们本身是独立的艺术,但却可以很好的融合在一起,钢琴伴奏促进着舞蹈教学的进行,是其不缺少的部分。本篇论文就钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用做浅要分析。     

源于生活而又超越生活的舞蹈创编艺术

生活是舞蹈艺术的创作源泉,而以人体作为“语言”的艺术又是舞蹈创编成果的最体现。舞蹈作品只有权衡好生活元素的运用与艺术美感的塑造之间的关系,才能贴近群众、贴近生活和具备较高的艺术价值。本文分析了舞蹈创编艺术如何源于生活而超越于生活,并在此基础上就如何开展舞蹈创编工作提出了一些思路和方法,期望为同行提供可行的参考。     

刍议舞蹈编导在创作中融入情感的方法

舞蹈编导是创作舞蹈作品的核心,在创作作品的过程中需要有意识地融合情感,这是极为重要的,将会直接关系到舞蹈作品的成败.舞蹈编导需要精准地把握情感,有效将情感融合在作品中,从而使舞蹈能够更加富有情感元素和表现力,情感融合对舞蹈编导来讲,具有极为重要的意义,是增强舞蹈艺术色彩,全面推进现代文化建设发展的支撑力量,甚至在某种程...