浅析普通高校舞蹈专业的舞蹈史教学

舞蹈史论课作为高校舞蹈本科专业的必修课程,对提高舞蹈专业学生的专业素质有重要作用.由于舞蹈作为视觉艺术具有特殊性,因此我们有.必要对舞蹈史论课的教学思想、教学方法、教学模式和教学内容进行一些探讨和思考,寻找一些方法,使教学氛围活跃,使学生喜欢这门课,从而更好的达到该课程的教学目的。     

成人高校幼艺专业舞蹈课基于工作过程导向的改革初探

基于工作过程开发课程是凸显成人教育特色的课程开发的突破口。笔者对于成人高校幼艺专业舞蹈教学提出在理论课、基本功课、创编课和教学法课程中进行基于工作过程的改革。     

成人高校幼艺专业舞蹈课基于工作过程导向的改革初探

基于工作过程开发课程是凸显成人教育特色的课程开发的突破口.笔者对于成人高校幼艺专业舞蹈教学提出在理论课、基本功课、创编课和教学法课程中进行基于工作过程的改革.     

浅析少数民族舞蹈服饰的特点及运用

服饰是人类文化的显性表征,在生活中占据着不可或缺的地位。也是人类物质文明的标志,是反映其民族物质文化和精神文化的实物资料,而服饰也是舞蹈文化中的重要组成部分,在舞蹈表演中舞者只要一穿上舞服,就已经具备了最为直观的形态特征。纵观舞蹈艺术实践更加印证了舞蹈表演与舞蹈服饰间有着不可分割的联系,因此在舞蹈作品创作中服饰设计占有极其重要的位置,不同民族不同人物不同特性的舞蹈必须靠舞蹈服饰的烘托才能呈现舞蹈作品的风格性,舞蹈作品才得以升华、更趋完美。而舞蹈表演与舞蹈服饰二者的有机结合才是构成完整的舞蹈艺术形象的重要手段。本课题主要从探索传统服饰与舞台服饰的有机结合入手,阐释在舞蹈作品中舞蹈服饰的地位与创新发展的重要作用。     

高校体育表演专业现状与改革方向刍议

当前我国体育表演专业发展较快，招生规模逐年增加，其培养目标是培养具有表演和指导训练的综合型人才，以市场需求为核心设置专业课程。本文通过对当前高校体育表演专业现状的分析，提出了高校体育表演专业今后的改革方向。     

校园“全面发展”之星

我叫王子媚,现就读于辽宁省沈阳市第40中学,擅长表演、主持、舞蹈等。我从8岁时就参加专业的舞蹈训练,舞蹈造就了我乐观、开朗的性格。我曾多次参加艺术比赛,并取得了较好的成绩。1999年,在辽宁省小学生舞蹈比赛上,我获得一等奖;2002     

浅析少数民族舞蹈服饰的特点及运用

服饰是人类文化的显性表征，在生活中占据着不可或缺的地位。也是人类物质文明的标志，是反映其民族物质文化和精神文化的实物资料，而服饰也是舞蹈文化中的重要组成部分，在舞蹈表演中舞者只要一穿上舞服，就已经具备了最为直观的形态特征。纵观舞蹈艺术实践更加印证了：舞蹈表演与舞蹈服饰间有着不可分割的联系，因此在舞蹈作品创作中服饰设计占有极其重要的位置，不同民族不同人物不同特性的舞蹈必须靠舞蹈服饰的烘托才能呈现舞蹈作品的风格性，舞蹈作品才得以升华、更趋完美。而舞蹈表演与舞蹈服饰二者的有机结合才是构成完整的舞蹈艺术形象的重要手段。本课题主要从探索传统服饰与舞台服饰的有机结合入手，阐释在舞蹈作品中舞蹈服饰的地位与创新发展的重要作用。     

浅谈如何培养学生在舞蹈教学中的创造能力

舞蹈教学应用多媒体教学后,还应与教学讲解相结合、与学生练习实践相结合,只有这样才能显著提高舞蹈教学质量,才能有力的推进教育改革向纵深发展,才能科学建设并熏陶学生对艺术的感知。经过专业的训练与培养,让学生们逐渐了解表演,并能够运用表演在课程剧目中。使他的舞蹈具有灵感,塑造的形象有立体感,风格独树一帜。     

浅谈高职院校舞蹈教育的应用发展及素质教育

高职院校舞蹈应用教育的发展和素质教育是一门集技巧性与实践性为一体的课程,是将训练、排练、表演融为一体的教育活动,是提高学生整体素质必不可少的技能课和修养课,是高职院校素质教育的重要组成部分。     

对舞蹈表演中的技巧应用

随着社会的发展,我们的生活也在不断的提高,舞蹈慢慢的也成为生活中重要的一部分。舞蹈是一种表演同时也是一门艺术,表演与艺术之间更离不开技巧,我们在舞蹈表演中,将技巧运用于舞蹈表演之中,成为为舞蹈艺术表现的工具,从而更好的去表现艺术形象。作者已多年的经验对本文作出了深刻的分析与探讨。     

高校舞蹈教学的实施策略探析

随着教学改革的不断深入,对高校的舞蹈教学也提出了更高的要求。本文分析了舞蹈专业学生的现状,围绕改进教学方法、更新教学手段、彰显民族特色、结合人文教育等方面的策略展开探讨,从而帮助学生更好的进行舞蹈专业的学习。     

云南映象：彩云之南民间歌舞的艺术魅力

本文从大型原生态舞蹈诗《云南映象》演员们质朴、热情的表演方式,传统文化与时代精神相结合的表演形式及专业演员与非专业演员默契配合的表演状态等方面,阐述了它的三大特点,并将其创新之处与继承传统部分进行了相关对比分析。《云南映象》创作和演出的成功,为我们今后如何保护、继承、创新和发展民族民间舞蹈开辟了一条崭新之路。同时也使我们认识到,民族民间舞蹈的创新发展必须立足于本民族的特点和生活,才能做到既有原生态生活本质,又突出现代意识和时代精神;既突出民族传统文化风格,又具有了世界表征性。     

从舞蹈技巧中反思的舞蹈表演

舞蹈,是将舞者的身体作为表演的唯一媒介,最为直接地来打动观众的艺术。舞蹈表演中往往需要通过运用不同的技术技巧来加深刻画人物形象,但若忽略了表演,一味的炫技,舞蹈也终将失去自己的灵魂。     

浅谈舞蹈表演中的情感体现——以舞蹈《骄子》为例

任何艺术形式都是具有情感的,尤以舞蹈艺术最为直接,舞蹈《骄子》是一部当代舞,通过对舞蹈表演中的情感体现的分析和对舞蹈《骄子》中情感体现的分析,结合动作、舞美、服装的运用,来体现当代军工人自强不息,奋勇拼搏,一丝不苟的精神,本文以《骄子》为例,对舞蹈表演中的情感体现作了初步探讨。通过它,也让我意识到,舞蹈表演中的情感体现是否准确到位,对整个舞蹈作品的成功与否中起着举足轻重的作用。     

论舞蹈表现力在艺术实践中的运用

舞蹈表演中的表现力与情感是综合素质的体现,它包括完成舞蹈语汇的肢体要求,理解作品的情感把握,当然更深层次的是加以自我分析,进行舞蹈表演的二度创造。舞台的表演是时空发挥的线性轨道。     

成人高校幼艺专业幼儿舞创编教学初探

成人高校的幼艺专业舞蹈教学的主要内容是教授一定的专业和教学的基础知识,进行初步的基本功训练,进行各舞种和幼儿舞的学习,还要进行舞蹈赏析的学习,并在此基础上,初步学习和掌握幼儿舞蹈创编的基本原则与方法,使学生具有幼儿舞蹈教学能力和创编简单幼儿舞蹈的能力。     

高等师范院校舞蹈教育教学改革

近十几个年来,舞蹈教育专业纳入高师教育体系,虽然在各高校和各地政府的大力扶持下取得了丰硕的成果。但同时也产生了很多问题。高师院校应根据自身情况,积极进行改革。当今社会的舞蹈教育人才是需要专业和文化知识的。     

谈高校非舞蹈专业学生的形体训练的探究

对于高校非舞蹈专业的学生开设形体课程不仅能够让学生对舞蹈有深层的认识,还能够提高他们的审美意识和整体素质。对学生进行形体训练能塑造优美的体型,达到培养学生气质的目的。但是非舞蹈专业的学生没有舞蹈练习的基础,实施形体训练需要根据学生的心理特征和身体特点进行训练,进行选择性教学。     

浅谈高校学前教育专业舞蹈课程改革与创新

舞蹈教学是高校学前教育专业的重要组成部分,本文立足于培养高素质的创新实用型学前教育舞蹈师资,通过对现有的舞蹈课程内容、教学形式及教学评价方式进行改革和创新,探索适合高等学前舞蹈教学的新思路,以期提高学前教育舞蹈课程的教学质量,推进幼儿教师专业化发展的进程。     

论高师院校音乐专业舞蹈教学形式的多样化探究

高师院校音乐专业舞蹈教学在理论、内容、模式和方式方法等方面受到专业舞蹈院校的严重影响,突显不出自身的优势与特色,针对这一突出的问题,本文从集体与男女分组、小组与单一小课的教学组合形式,从教学实践和广泛的社会需求出发,分析并探讨采用多样化的教学形式与手段,对促进和提高目前高师院校音乐专业舞蹈教学效率的必要性和特殊性,并提出主要途径及管理建议。