说珐琅彩与粉彩的区别

<正>珐琅彩瓷器是极为名贵的宫廷御用品,它诞生于清康熙年间。由于它始源于仿制铜胎珐琅器,故在清宫内被称为"瓷胎画珐琅"。真正的珐琅彩应当是清代康熙、雍正、乾隆三朝使用珍贵的西洋进口或宫中自行炼制的珐琅料画彩烧制的御用瓷器,彩料中不能掺和珐琅质以外的任何其他成分。珐琅彩的突出特点是:绘画时用什么颜色,烧出后还是什么颜色,     

浅析清代珐琅彩瓷器鉴别

一．珐琅彩瓷器的历史概况 驰名中外的中国珐琅彩瓷器,是清康熙皇帝亲自授意创烧的新品种,是清朝皇宫的御用品,历经康、雍、乾三朝。珐琅彩的品种有铜胎、玻璃胎、瓷胎画珐琅,其中以瓷胎画珐琅器最为名贵。珐琅彩起始于康熙后期,鼎盛于雍正至乾隆期,但雍正时期的珐琅彩水平最高,工艺最美。     

从清宫档案看瓷胎画珐琅与瓷胎洋彩

本文回溯清三代御窑瓷胎画珐琅与瓷胎洋彩烧造历史,并通过对清宫档案的爬梳,补充乾隆中期以后至清末的珐琅瓷器烧造情况,以展现17世纪至19世纪北京、景德镇和广东等地对于西方画珐琅技术的模仿、融合直至中国化的艰辛历程。本文亦从款识等方面着手,试图厘清代瓷胎画珐琅与瓷胎洋彩、粉彩、广彩之间的区别,提出四者名称概念不宜混用,应将粉彩概念限定在景德镇民窑范畴。     

清代珐琅彩瓷器品鉴

珐琅彩瓷器是清代康熙、雍正、乾隆三朝极为名贵的宫廷御用瓷器,是把西洋的珐琅料绘于瓷胎上,叫做“瓷胎画珐琅”或“画珐琅瓷”,亦即珐琅彩瓷。其制作工艺一般是由宫中造办处珐琅作画师用进口珐琅料在景德镇烧制好的素白胎或白釉瓷器上绘画,然后经宫中彩炉低温烧烤而成,是一种釉上彩瓷器。其特点是胎体轻薄,色彩凝重鲜艳,花纹微微凸起,画笔精细。它创烧于康熙晚期,至雍正、乾隆年间达到鼎盛时期。珐琅彩瓷器的产生和发展,丰富了我国釉上彩瓷器的品种,改变了历来单线平涂的装饰方法,在中国陶瓷发展史上占有重要地位。     

瓷中极品——珐琅彩瓷器

珐琅彩瓷器是中国古代瓷器生产工艺发展到顶峰时期的产物,堪称中国古代彩绘瓷器中的佼佼者。它是清代康熙晚期在康熙皇帝的授意下,将从欧洲传人的金属胎画珐琅技法成功移植到瓷胎上而创烧的釉上彩瓷新品种。以雍正、乾隆时期的产量最大,乾隆以后即少有制作。     

浅谈嘉庆粉彩瓷器

粉彩瓷器,是景德镇陶瓷工匠在五彩瓷器的基础上及珐琅彩工艺的影响下,于清代康熙中期创烧而成。由于粉彩瓷器工艺精美细腻、色彩浓淡相宜,因此深受人们的喜爱。     

雍正瓷胎珐琅彩牡丹纹碗

翰海今年秋拍推出一件“雍正御制”款瓷胎紫地珐琅彩牡丹纹碗,其典雅的风姿和超凡的贵族气质,对于陶瓷爱好者和收藏者来说,观之犹如一位传说中的美丽公主,定会过目不忘。瓷胎珐琅彩的正确称谓应该是瓷胎画珐琅。因为以珐琅彩入画的有铜胎画珐琅、瓷胎画珐琅和料胎画珐琅之分。珐琅是一种较软的玻璃料,若在里面加上不同的金属氧化物作为呈色剂,用油调和便成为珐琅彩。瓷胎画珐琅器始于清代康熙末年,全盛于雍正朝,乾隆中晚期以后逐渐式微,以至消失。清宫瓷胎珐琅器应该是以宫廷生产为主,由江西景德镇官窑提供优质瓷胎,所用彩料由西洋进口或宫…     

赤峰博物馆藏清代粉彩瓷器赏析

清代的粉彩瓷器,造型精美,色彩艳丽,是继珐琅彩之后,彩瓷的又一个高峰。历经康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统,不同时期的粉彩瓷器有不同的特点。从康熙晚年创烧,到雍正、乾隆时期到达巅峰,之后逐渐衰落,但每个时期都有为皇帝专供的精品。通过辨析赤峰博物馆馆藏清乾隆款粉彩过枝福寿纹盘、清同治粉彩蝴蝶纹折腹瓷杯、清光绪粉彩弥勒佛,从胎质、釉色及绘画工艺,找出清代中晚期粉彩瓷器的不同之处。     

清代粉彩话吉祥 天津博物馆藏粉彩瓷赏析

<正>说到清代彩瓷,人们自然就会联想到具有代表性的康熙五彩、雍正粉彩和乾隆珐琅彩瓷。雍正粉彩在中国陶瓷史上占有很重要的历史地位,素以精细、淡雅、柔丽著称于世,具有艳而不俗,细而不繁的美感,达到粉彩瓷器的最高峰。粉彩最早在康熙晚期已出现,初创时期的粉彩瓷,与五彩相近,吸收了珐琅彩的制作工艺,其它色彩大多仍沿用五彩的做法。至雍正时期,粉彩瓷有了进一     

铜胎掐丝珐琅收藏与鉴定

正笔者介入中国古代铜胎掐丝珐琅的收藏和鉴定纯属偶然。在10多年前的一次饭局上,一位友人说他在收藏中国古代铜胎掐丝珐琅器,理由是民国的时候,一件同时代同器型的铜胎掐丝珐琅器相当于10件瓷器的价格,但在今天的欧美市场上,一件同时代同器型的瓷器相当于10件铜胎掐丝珐琅的价格。这种明显且巨大的价格颠倒,对于笔者这样从事投资出身的人来说,显然是非常有吸引力的。因为笔者有过收藏和鉴定中国古代书画的经历,所以收藏和鉴定中国古代铜胎掐丝珐琅器的过程基本上是复制前面     

清代画珐琅器制造考 《工艺美术史料汇编》之一

清代的画珐琅工艺,在康熙、雍正、乾隆三个朝代中空前地提高,尤其是雍正年间,造办处从原来采用西洋料,发展为自己烧炼珐琅料九种,是当时西洋料所没有的颜色,这在当时是一个划阶段的新成就,是瓷器史上值得一提的事。研究瓷器的前辈所著《匋     

清雍正乾隆时期的粉彩瓷器 —以首都博物馆藏品为例

粉彩是清康熙末期出现的一种瓷器低温釉上彩,是在珐琅彩和五彩的基础上发展而来的,采用珐琅彩的玻璃白,并从珐琅彩中引入填的颜色和洗染的颜色,色泽绚丽而柔和。粉彩的工序是先在高温烧成的白瓷上用墨线起稿,然后在图案内填上一层可做溶剂又可作白彩的玻璃白,彩料施于玻璃白之上,再经过画、填、洗、扒、吹、点等技法将颜色依深浅的不同需要晕开,     

论粉彩

粉彩作为一种釉上彩的陶瓷装饰品种,出现于清康熙(1662～1722年)中晚期。其创烧的基础主要源自珐琅彩,可算是古代“洋为中用”的产物。在其形成、兴盛和发展的过程中,逐步地取代了珐琅彩,被宫廷和民间广泛使用,成为清代瓷器釉上彩装饰的一个重要品类。一“粉彩”一词的出现“粉彩”作为一种陶瓷装饰术语出现较晚,在成书于清光绪三十二年(1906年)寂园叟所著的《陶雅》一书中才有“康熙彩硬,雍正彩软。软彩者粉彩也。彩之有粉者,红为淡红,     

康熙款画珐琅琐议

康熙款画珐琅(全称铜胎画珐琅),是故宫博物院珍藏的精品,也是目前国内仅存的最早的画珐琅实物;加之存世稀少,更弥足珍贵。于是,连带的问题便油然而生,关心的人不禁要问:究竟我国的画珐琅源于何时?是否独创?     

乾隆粉彩山水如意耳尊赏析

瓷器中的粉彩在文献中又名“软彩”。是清代康、雍时期由珐琅彩衍生而成的新品种,始于清朝康熙中期,盛于雍正年间,乾隆时期得到发展并且达到顶峰。中国文物艺术品拍卖市场开放十余年来,所出现的最为精致的乾隆粉彩瓷器,非乾隆粉彩山水如意耳尊莫属。此尊在1997年春季北京翰海公司拍卖会上,以220万元成交,时过五年,在2002年秋季中贸圣佳公司拍卖会上再次推出时,竟以1122万元成交,其价值增长五倍。     

清三代粉彩瓷器精品鉴赏与研究

清朝是瓷器制作的高峰期,粉彩瓷器在彩瓷领域的地位逐渐提升,涌现了一大批粉彩瓷器精品。文章简单介绍了清代粉彩瓷器,叙述了清三代（康熙、雍正、乾隆）粉彩瓷器的发展特点,并结合现存粉彩瓷器精品提出几点鉴赏技巧。     

秀美雅致的清代粉彩瓷

粉彩瓷器,是在五彩基础上受珐琅彩制作工艺的影响于康熙年间创烧的釉上彩新品种。其独特之处,是在白色彩料(玻璃白)中加入了砷作为乳浊元素。其作用是对各种色彩进行“粉化”,例如使红彩变成粉红色,绿彩变成淡绿色,蓝彩改成淡蓝色,使之色调温润柔和。同时借助改变玻璃白的加入量,使之色阶增多,“化”成一系列不同深浅浓淡的色调,这样就使釉上彩的色调品种在原来五彩基础上大大增加。此外还可使瓷器装饰画面采用中国画中的渲染手法。在粉彩没有发明之前,我国彩瓷都是单线平涂,所作花卉缺乏立体感。自从发明了玻璃白之后,在瓷器上面绘画花朵、…     

清末民初浅降彩瓷

明清时期是彩瓷工艺发展的高峰,斗彩、粉彩、珐琅彩等争奇斗艳。而在众多的彩瓷中,浅降彩瓷以雅致、疏淡的风格脱颖而出,风靡一时。虽然浅降彩瓷器的流行只有清末民初五六十年的时间,但它对景德镇现代瓷器的形成产生了重要的影响。     

清宫雍正粉彩瓷

粉彩是我国瓷器釉上彩绘的一种独特装饰方法,也是景德镇传统彩绘瓷品种之一,因彩料中含有玻璃白粉而得名。这种“玻璃白”粉实际上是一种含氧化砷的玻璃白,由于砷的乳蚀作用,使所有颜色都“粉化”成不同深浅浓淡的色调。一个色可以分出多种色阶,描画纹饰可以更加细致入微。粉彩出现于清代康熙晚期,最初是受珐琅彩制作工艺影响而创造出来的。其烧     

谈康雍乾时期的珐琅彩瓷器——兼论珐琅彩与粉彩的关系

珐琅彩瓷器,是我国清代康熙、雍正、乾隆三朝著名的宫廷御用瓷器。珐琅彩属于釉上彩的一种,其工艺是在已烧好的素面瓷胎上涂粉为地,上加彩画纹饰,经二次入窑烧制而成。珐琅彩瓷器创烧于康熙朝,雍正、乾隆朝达到鼎盛时期。它的诞生和发展,丰富了中国釉上彩瓷器品种,改变了陶瓷史上历代单线平涂的装饰方法,在中国陶瓷发展史上占有重要的地位。