丹青.盛事—江苏十大绘画流派藏品特展

江苏历代绘画创作有着非凡的成就,其持续悠久的发展,在艺术上所达到的高度以及在历史上产生的影响,不仅在中国、即使在全世界也都是非常罕见的文化现象。江苏不仅是美术大省、美术强省,更是“美术巨省”,以其卓越的贡献确立了在中国绘画史上的牢固地位。在江苏绘画所有的美术现象中,六朝以来迭次兴起的绘画流派,最为引人注目,将近一千八百年间,一批又一批绘画流派不断地涌现与崛起,由之积淀了非常深厚的人文资源,     

清代民间绘画市场结构探究

<正>一、绘画作品的经销方式清代最具代表性的绘画经销商应属扬州等地区的盐商,他们多为才识不高的暴发户,在摆脱了生活窘困成为经济上的强者之后,于是试图改变社会地位,从而开始巴结有好儒风尚的上层人士,并积极投资文化事业,购书藏画。虽然他们的行为主要是为了提高个人品位和社会地位,但潜在性地为清代绘画市场的创作、交易、收藏做出了巨大的贡献,引起了绘画收藏买卖的风潮。清代的统治者顺应历史的发展,采取一系列的措     

解析西夏的绘画艺术风格

虽然西夏时期的文化在当时并不是很发达,但其表现出来的绘画艺术却相当突出,出现了很多著名绘画艺术家,绘画风格也与传统有所不同。例如战争的出现,使西夏本民族与中原地区的艺术文化相互碰撞而产生了与众不同、新颖独特的绘画艺术风格,使两者的艺术文化不再单一化、封闭化,融合之后的西夏文化变得越来越精彩。本文主要从绘画艺术的发展、形成原因、特征以及艺术价值等方面对西夏的绘画艺术风格进行了解析。     

宫廷收藏对宫廷绘画的影响:宋徽宗的个案研究

本文通过对《宣和画谱》进行细致的梳理以探求宋徽宗的收藏标准和审美趣味,排列出宋徽宗对不同时期、不同背景的画家的喜好以及对不同类型绘画作品的品评。指出宋徽宗利用丰富的宫廷收藏多方位地擢用、培养本朝宫廷画家,从而对宫廷绘画产生了深刻的影响。     

苏泉大观——清代江苏钱币特展在扬州成功举办

<正>为弘扬江苏钱币文化,活跃江苏钱币的学术研讨气氛,2014年11月29日上午9时,江苏省钱币学会牵头联合扬州双博馆、清代江苏钱币研究会,在扬州双博馆举办了《苏泉大观——清代江苏钱币特展》。此次特展对社会公众开放,展期为两个月。此次特展征集了海内外知名藏家收藏的清代江苏钱币精品近千件,系统展现清代江苏金融货币的发展历程与收藏体系。展览分为清代历朝宝苏局铸币、清代江苏炉厌胜钱、清代江南机制银币、     

中西传统绘画空间表现对比

当今世界的迅速发展,使人们对个各方面都产生了更高的要求,同时也对艺术有了更深层次的认识和了解。中西绘画由于文化和地理空间等诸多因素的影响,在很多方面都产生了差异,使他们在各自的领域先前发展,不断充实着世界艺术。近现代以来,文化的交流,使西方绘画不断融入到中国传统绘画当中,为我国的绘画领域增加了新的元素和活力,带来了深远的影响。但我们应该在吸收和借鉴的同时,注意本民族传统绘画语言的保留和发展,建立自己独特的绘画语言体系。     

江苏钱币博物馆举行开馆仪式

正2016年1月22日下午,江苏省钱币博物馆在中国人民银行南京分行机关大楼举行开馆仪式,南京分行周学东行长为江苏省钱币博物馆进行了揭牌。江苏钱币文化历史悠久,货币品种众多且内容丰富,货币的地域特色鲜明。为了收藏、陈列和研究江苏古代、近现代货币,中国人民银行南京分行设立江苏钱币博物馆。江苏钱币博物馆陈列的货币既展示中国钱币整体发展脉络,又突出地方特色,重点介绍江苏钱     

试论学院绘画在当代的重要性

学院绘画是指产生于十六世纪的意大利,十七世纪开始流行于欧洲各国的一种绘画风格,是以古典主义绘画理论为支撑,以美术学院为主体的绘画教学及创作研究。学院绘画创造了人类文化的结晶,留下了宝贵的财富。学院绘画是规范的、科学的、理性的、严肃的,它是内容与形式的完美结合。 学院绘画创造了人类文化的宝贵财富,对当代艺术体系的发展有重要影响,它曾经为艺术体系的建立起了决定性的作用,它使艺术走向和谐文明发展的道路,使公众在欣赏层面上得到精神的滋养,使公众获得良好的审美愉悦,同时学院绘画是当代高等美术教育的基础,在我国的艺术教育体系中发挥着不可代替的重要作用。     

丹青绘事越千年——馆藏绘画概览

<正>中国绘画历经数千年不断继承、演变的发展,加之蕴含其中的深刻思想内容,使其成为传统艺术门类中最为独特的部分。天津博物馆经过数十年来征集、购买及接受社会捐赠等方式不断完善中国绘画收藏,形成时间跨度从宋迄清的丰富古代绘画藏品和几乎涵盖所有名家作品的近现代绘画收藏,藏品几乎可以串联起一部中国绘画史,在国内外博物馆界享有盛名。     

中国传统绘画的文化精神分析

在国际化趋势日益增强的今天,民族传统文化的保存、继承与发展便显得尤为重要了。中国传统绘画是中国五千年文化的积淀,它不仅拥有着自己独特的审美思想和表现形式、是中华民族人文精神发展的必然选择,还是中国人文化艺术审美方式发展的重要体现。本文主要从中国传统绘画与中国传统文化、中国传统绘画的笔墨精神、中国传统绘画的艺术精神、中国传统绘画的民族精神以及中国传统绘画的古典精神等方面展开论述。     

大英博物馆藏中国绘画

大英博物馆藏中国绘画可分为两个部分：专门由圣地&;#183;奥勒&;#183;斯坦因1909年收集的敦煌绢本、纸本画;卷轴、册页、扇面等综合类藏品。馆内的中国绘画不乏稀世珍品,虽比不上美国、远东(指中国、日本,译者注)中国绘画藏品门类广泛,却堪称欧洲第一。馆内东方古籍绘画部最早开始系统收藏中国书画。1913年,收藏中国绘画和东方书画艺术品成为新创立的东方古籍图片绘画部的工作职责,同时收集东方其它的图像艺术品。     

江苏钱币博物馆开馆

正2016年1月22日下午,江苏省钱币博物馆在中国人民银行南京分行机关大楼举行开馆仪式,南京分行周学东行长为江苏省钱币博物馆揭牌。江苏钱币文化历史悠久,货币品种众多且内容丰富,货币的地域特色鲜明。为了收藏、陈列和研究江苏古代、近现代货币,中国人民银行南京分行设立江苏钱币博物馆。     

六舟的梅花题材绘画

以浙江省博物馆所藏六舟的梅花题材绘画为例,分析了画家绘制这些作品的时间以及所处的环境。六舟创作了许多咏梅诗句、梅画及题跋,也收藏了一些历代墨梅作品。六舟的梅花绘画,应当是汲取了宋元以来梅花诗词及绘画大师作品的养分。     

中国传统绘画的艺术魅力

绘画艺术是我国传统文化的重要组成部分,在几千年里不断丰富、创新和发展,有着悠久的历史和深厚的传统,创造了具有鲜明的民族风格和丰富多样的绘画技巧,形成了中国人独特的绘画语言体系。其独特的艺术魅力成为东方艺术的典型代表,中国绘画除了展示出“视觉艺术”外,也注重中国文化特点的体现,其中蕴含着丰富的文化精神。中国画在传统文化的整体环境也体现出了丰富的人文精神,中国传统绘画的人文精神和科学精神是不同于西方绘画的,在漫长的发展过程中逐渐形成了具有鲜明民族特色的中国画。     

浅析现代陶瓷绘画中水墨形式的创作

陶瓷是最具我国民族特色的文化产物,在数千年的中国民族文明中占据着重要的地位,而陶瓷绘画的种类和样式也在现代文明的影响下产生了极为复杂的改变,当现代文明与古代文明不断交汇融合就产生了当前即富于古代传统特色,又具有当代文化气息的陶瓷艺术。水墨画作为传统绘画形式在陶瓷艺术中也常常出现,随着现代陶瓷绘画的发展对水墨形式的创作提出了新的要求。文章首先对陶瓷绘画艺术和中国水墨画进行了简要叙述,然后分析了现代陶瓷绘画中水墨元素的体现,最后提出当前时代背景下水墨形式在现代陶瓷绘画中的创作技巧。     

吴门绘画商品化现象初探

明清时期江苏吴门地区书画商品经济比较发达,拥有众多的书画生产者、充足的货源和强大的购买力,并形成了先进的书画交易方式。商品化书画作品主要包括:(一)书画家注明作为商品画出售的作品,(二)为盈利而批量临摹的仿制品,(三)描绘苏杭名胜等热门题材的作品,(四)部分历史、神话、宗教和风俗题材以及应时的作品。绘画商品化对吴门绘画艺术和当地经济的发展产生了积极作用,也有消极影响。     

河西地区绘画资源探究

由于特殊的地理位置,河西地区自古以来就是中西文化交汇的中心,各种文化在这里融会贯通,其文化的丰富性和独特性引起广大学者的高度重视。历史时期,各种文化艺术积淀为河西地区的艺术发展积累了丰富的资源。尤其河西地区独特的人文自然景观,为其绘画发展创造了得天独厚的条件。本文对河西地区自然景观、人文景观、佛教石窟艺术、历史文化积淀等方面可开发利用的潜在绘画资源进行探究,通过分析艺术家对于河西地区绘画资源的关注角度,进一步凸显河西地区绘画资源发展的潜在优势。     

试论中西绘画艺术的共性与差异

文化意识是绘画艺术整体发展的背景。中西方属于两个不同的文明系统,自然有着不同的历史、地理、政治、经济等社会文化因素以及不同的价值追求。这就使得中西方绘画艺术在拥有普遍意义上的共性的同时,形成了各自的文化体系和成熟技法,不同的表现内容和表现形式。只有全面了解中西绘画艺术的共性与差异,才能更好地领会中国绘画的气韵与感性诉求和西方绘画的写实与理性精神,感受东西方文化形态差异导致各自绘画艺术在发展中的风采异呈。     

陈书绘画简论

陈书及其绘画艺术之所以能够成为一个研究课题,一个很重要的原因,她是作品被清朝皇室收藏最多的女画家。本文简述了陈书在花鸟、山水、人物画创作上的成就,并就陈书作品入藏清官的原由作了较详细的探讨,着重指出了其作品被清官收藏最多的原因:一是与乾隆皇帝的好尚相吻合;二是其子钱陈群的力荐。     

王世贞对赵孟頫绘画的鉴藏与品评

明代文坛领袖、书画鉴藏家王世贞对赵孟頫极为推崇,他通过鉴藏赵孟頫的绘画作品,对赵的绘画成就和画史地位进行了全面中肯的评价。本文通过考察王世贞对赵孟頫绘画的收藏与评鉴,旨在从鉴藏史视角审视赵孟頫绘画的贡献,及其作品在明代中后期的递藏与影响。