彩墨艺术效果对水墨人物画创作的影响

进入20世纪,经济发展促使思想解放之风盛行,中国画受到西方美术思潮的影响,各门类绘画观念、技法的出现,使中国水墨艺术在西方美学观念的渗透下呈现出更加丰富的表现形式,中国水墨文化走向了不断融合的发展之路。以高剑父为代表的一批画家,一方面受西方传教士的影响接触西洋画,另一方面受民主思想的熏陶力求革新,以改革中国画为己任,使中国画开始融入全新的绘画语言。这深深影响着之后的林风眠等人对水墨人物画的进一步探索。水墨人物画开始融合西方的绘画语言,这也使得中国水墨艺术在新时期被赋予了新的内涵,在观念、技法、形式、材料上都受到了冲击。在中西思想的不断融合下,当代水墨人物画的艺术表现形式被重新定义,这也是水墨人物画在广泛吸收众多艺术思想下形成的新的艺术表现效果。     

浅谈中国水墨动画的探索之路

20世纪50~80年代,中国水墨动画经历了探索期、高峰期、璀璨期三个阶段,最终以其新颖的形式与精美的制作成为一代人的记忆。然而从20世纪90年代开始,水墨动画在诸多因素的影响下走向困境。作为中国优秀的传统艺术形式,水墨动画要想在夹缝中求得生存,不可避免地要紧跟时代潮流,向数字化、民族化、多元化发展,同时在技术上要有所进步。     

论美术国画的发展趋势

关于对中国画未来的发展趋势,目前人们议论很多。这种议论在许多方面源自于对“中国画”这个概念的不同理解。在争论中人们会发现,中国画的道路无限宽广。文人水墨的传统会继续延伸,工笔重彩也会有新的生存空间。在创造方法上,以古开今是一条路,中西融合又是一条路,用探索、试验的方法探索水墨和重彩,也应该得到鼓励。     

浅谈刘庆和水墨人物画的当代意义

刘庆和选择以水墨画表现现代都市人的浮躁、压抑、欲望与困惑,他敏感的内心折射出对人性的思考。刘庆和跳出了水墨画技法语言的束缚,在艺术上不断创新,包括对水墨语言运用的实践与探索,对艺术观念的开拓与延伸。本文围绕刘庆和水墨人物画的当代性讨论以下四个问题：水墨如何介入当代,如何在当代语境中表现主题,如何在当代态势下拥有自己的语言力量,今天的我们如何看待中国绘画中线的表达。     

当代水墨人物笔墨新形式初探

作为中国画的一种艺术形式,水墨人物画蕴含着丰富的精神文化。石涛说：“笔墨当随时代。”在水墨人物画的多元时代,我们应在继承传统笔墨精神、适应新时代精神文化需求的基础上,努力探索一条适合当代社会笔墨意蕴和笔墨精神的道路。     

浅谈水墨人物画写生中的感性与理性认识

水墨人物画的学习离不开写生,在写生中需要对形象进行成功的"取舍",正确的取舍是感性认识与理性认识的合理结合,感性认识与理性认识贯穿于水墨人物画写生过程的始终。     

吴冠中版画欣赏

石榴水墨设色69x138em香山红叶水墨设色48x45em‘,.,今:,常声·润L.撰迹水墨设色70x70cm双燕水墨设色7Ox140cm故宅水墨68x1365em海南人家水墨设色68x6a4cm吴冠中版画欣赏@吴冠中~~     

现代广告设计中的水墨意境

水墨艺术不仅展示了中国人对美、对理想的一种潜在需求,也是中国传统文化鲜明的艺术表现形式,并且给现代设计提供了一种全新思路。现代社会中,水墨已经从单纯用来书写的媒介,转变为信息化时期广告设计的一种艺术语言。由于新媒体的诞生、新技术的运用使得现代广告设计出现了新的发展空间。中国传统水墨艺术在现代广告发展中产生了重要的影响。本文论述了在新的时代背景下中国文化之水墨在广告设计中所产生的新意境。     

王界山：艺术市场的“潜力股”——记著名军旅画家王界山

王界山的作品总是给人一种扑面而来的鲜活气息.他借鉴中国画的水墨、写意原则,进行取舍扬弃,力求形成表现新生活的语言与形式,并进行了不懈的努力与探索,渐渐形成了自己的风格特点,尤其在表现空军战斗生活方面,他的作品给人留下了深刻印象.作为著名军旅画家,王界山的眼光是宽广的,他扫描着一切新事物及其所体现的新精神,因为正是这些新事物代表着时代的巨变,代表着一个古老民族复兴的希望.     

浅析现代陶瓷绘画中水墨形式的创作

陶瓷是最具我国民族特色的文化产物,在数千年的中国民族文明中占据着重要的地位,而陶瓷绘画的种类和样式也在现代文明的影响下产生了极为复杂的改变,当现代文明与古代文明不断交汇融合就产生了当前即富于古代传统特色,又具有当代文化气息的陶瓷艺术。水墨画作为传统绘画形式在陶瓷艺术中也常常出现,随着现代陶瓷绘画的发展对水墨形式的创作提出了新的要求。文章首先对陶瓷绘画艺术和中国水墨画进行了简要叙述,然后分析了现代陶瓷绘画中水墨元素的体现,最后提出当前时代背景下水墨形式在现代陶瓷绘画中的创作技巧。     

赵建成的水墨写实人物画

<正>赵建成是中国当代水墨写实人物画体系中最具代表性的艺术家。上世纪70年代曾师从朱乃正先生学习绘画,80年代曾受教于王子武先生、周思聪先生专攻中国人物画,90年代初人中央美术学院学习三年,与徐悲鸿先生、蒋兆和先生一脉相承。在四十多年的艺术实践和探索中,赵建成先生的艺术创作已经形成其独具一格的艺术风貌。成为当代中国水墨写实人物画中的翘楚,其人物画无论是立意、笔墨、造型还是整体呈现的气度、神韵、格调,均属于大家风范。     

浅谈水墨形态在艺术设计中的运用与思考

随着时代发展和社会需求,文化的意识形态越来越受到关注与重视。利用优秀传统文化资源优势充分转化某一领域的动力势在必行。以艺术设计领域为例从模仿西方盲目的拿来主义,再到目前广泛以体现传统文化和民族内涵的设计理念。其中以水墨图形形态为元素的艺术设计作品被有所应用。水墨即传统中国书画艺术的核心,水墨艺术也是体现中国传统文化、人文精神的表现形式之一。水墨以意境之美抒发情感,虚与实黑与白在当代设计中如何以水墨意境和人文精神拓展视觉设计效果,为设计提供借鉴元素与思考为本文主要分析内容。     

资讯

<正>■保利春拍收槌:持续打造当代水墨市场品牌近日,北京保利2014春季艺术品拍卖会60个专场拍卖结束,以总成交额27.8亿元,连续第12次在国内大型艺术品拍卖会中列成交额榜首。今年春拍,除去近现代书画、古代书画、现当代艺术、古董珍玩、珠宝钟表等保利传统的五大主营门类之外,当代水墨、当代工艺品、沉香等新兴门类也在此次春拍中呈现了不少亮点。其中,当代水墨专场不仅创造了可观成交额,而且更加注重水墨艺术的风格语言历史沿革的梳理。     

李晓明的水墨花鸟画

花鸟画中的水墨和小写技法都从元代开始流行,以明代早中期宫廷画家林良、吕纪和吴门画派沈周、文征明等人的不断发展,到明代中后期的陈淳、徐渭,终于完成了向水墨大写意的飞跃。     

刘一原：绚烂至极归平淡

金秋时节。年近古稀的刘一原正在武汉美术馆举办“水墨伸延——刘一原水墨艺术展”,这是他的第五次个人展览。在这之前,1992年应法国卡斯特尔市市政府出资邀请,刘一原赴法举办个人画展和讲学：1998年在北京国际艺苑美术馆举办“心象风景——刘一原水墨艺术展”;     

异国花霏霏水墨春融融——读师云教授花鸟画新作

异国春花闹,水墨雨淋淋。不久前,年逾七秩的师云先生从北美归来,再次带回一批新作,给人又一新鲜的面貌：水墨飘香,新风扑面,风花雨雾,流连眼底,水汪汪中的花卉世界充满了无穷魅力。     

运用苏裱技艺修复洪范《水墨竹石图》轴

洪范《水墨竹石图》轴为苏州博物馆三级藏品,此画笔墨简练,技法娴熟,饶有意趣,但画作破损霉变,酸化开裂,亟待修复保护。为此,运用苏裱技艺的修旧如旧技巧,制定详细的修复方案,通过去污、揭褙、隐补、胶矾加固、接笔全色等苏裱传统修复方法,历时半年,对破损的洪范《水墨竹石图》进行了修复,使其得到了及时有效的保护。     

探寻中国绘画艺术的发展前景——2015中国水墨/指墨国际研究会侧记

<正>作为文明古国,中国曾深深地影响了世界文明,并在东亚、东南亚地区形成了汉文化圈。今天,中国开启了复兴历程,但文化发展落后于经济,以致海外有"中国只能输出电视机,输出不了思想"的认知。美籍华人画家崔如琢、日本阳光财团法人社长关口胜利于2014年11月在日本发起成立了中国水墨/指墨国际研究会,旨在推动中国水墨艺术的海外发展。2015年5月19日至20日,中国水墨/指墨国际研究会在日本伊豆举办首届研究会,来自中国、日本、美国、德国的20余位学者就中国水墨/指墨的起源、发展     

运用苏裱技艺修复洪范《水墨竹石图》轴

洪范《水墨竹石图》轴为苏州博物馆三级藏品,此画笔墨简练,技法娴熟,饶有意趣,但画作破损霉变,酸化开裂,亟待修复保护。为此,运用苏裱技艺的修旧如旧技巧,制定详细的修复方案,通过去污、揭褙、隐补、胶矾加固、接笔全色等苏裱传统修复方法,历时半年,对破损的洪范《水墨竹石图》进行了修复,使其得到了及时有效的保护。     

都市的礼赞——“都市水墨”浅评

<正>“都市水墨”是顺应当代社会发展而诞生的新水墨语系,是继文人画之后传统中国画向当代性发展的一个趋势,其新的笔墨语言形式是当代都市文明发展过程中的一种创造。在我的认知中,“都市水墨”的属性是中国水墨画,它的特性是当代性,它的技术性是“水墨为上”,它的前瞻性是与时代平行的大文化。“都市水墨”所涵盖的层面是当代都市文明的各个面、角、点,包括都市景观、都市人情、都市生态、科技现象等。“都市水墨”作为当代科技文明在艺术领域的折射,在世界经济文化渐趋一体化的现实中,