试论美术对电影的影响和作用

美术是古老的艺术,在它的基础上发明了电影,美术促使电影的形象、场景、道具、光色等因素更艺术化,美术规律帮助电影艺术产生意境。美术和电影关系密切,不可分割。我们虽然不能说电影完全派生于美术,但美术对电影的直接影响和作用是不可否认的。     

绛域佛法:十世噶玛巴汉风唐卡绘画在丽江的发展

<正>近年来,学术界对噶玛噶举派第十世活佛却英多吉(公元一六○四~一六七四年)的作品投入了极大的研究兴趣。十世噶玛巴却英多吉不仅是噶玛噶举派黑帽系的宗教领袖,还是一位著名的艺术大师。他的两部画作《罗汉图》[图一]和《摩利支》[图二]曾在芝加哥艺术学院"喜马拉雅山——美的冒险"主题展览中展出。在搜集了丰富的藏文文献基础上,大卫·杰克逊(David Jackson)开创了对却英多吉人生经     

“敦煌痴人”常书鸿(上)

他,自小接受美术熏陶,远赴法国学习绘画,却于自己在巴黎美术界崭露头角、成为一颗冉冉升起的艺术新星之时,毅然放弃优渥的生活回到祖国;他,在战乱之中艰难辗转到达敦煌,忍受孤灯苦寒的寂寞,将大好年华都献给了大漠戈壁;他,在风雨飘摇的时局之中。     

文革时期黑龙江美术研究

文革时期是中国文化艺术的空前浩劫,当时的艺术及艺术家都深受其束缚和制约,但它在带来束缚和制约的同时,也出现了一批带有深刻时代烙印的历史之作。大多艺术家都本着为政治服务的指导思想来创作,但这一时期黑龙江美术以其独特的地理风格、历史形态和艺术价值呈现出与其他地区不同的风貌。本文从黑龙江文革时期美术的研究入手,重点探讨文革背景下的黑龙江美术。     

文革时期黑龙江美术研究

文革时期是中国文化艺术的空前浩劫,当时的艺术及艺术家都深受其束缚和制约,但它在带来束缚和制约的同时,也出现了一批带有深刻时代烙印的历史之作。大多艺术家都本着为政治服务的指导思想来创作,但这一时期黑龙江美术以其独特的地理风格、历史形态和艺术价值呈现出与其他地区不同的风貌。本文从黑龙江文革时期美术的研究入手,重点探讨文革背景下的黑龙江美术。     

深沉雄大 拙中寓巧——谈汉代画像石中的体育美术

汉代画像石中的体育美术创作不仅反映了汉代体育运动的风貌,同时也反映了当时体育美术创作的内容,具有极高的艺术价值和史料价值,对当代体育美术创作也有启发和借鉴作用。     

浅谈传统美术与数字美术的发展变迁及其类型

电脑美术的发展已涵盖了实用艺术和纯艺术范畴的各个领域。从平面的静态画面,到三维的动态画面,以及雕塑、版画、壁画到水彩、油画。无处不体现着电脑美术的巨大魅力和强大的生命力。在美术创作领域中,数字美术这一新的艺术形式,也吸引了众多的美术师。本文旨在对传统美术与数字美术的发展及其类型上进行一定程度的探讨。以便今后更进一步深入的研究相关理论。     

浅论格萨尔史诗的文化意蕴

说唱艺人仁孜多吉有着属于他自己的独特而奇幻的说唱艺术世界。迄今为止,仅他能够说唱的格萨尔史诗分部本《墨日器宗》《日巴器宗》《日朗器宗》《木雅器宗》构筑了他的说唱艺术地位。美国美学家布·洛克说:“艺术品不等于从一扇透明窗子看到的外部世界的景象,而是一种独特的人类观看世界的方式。”(1)对于仁孜多吉而言,这种独特的人类观就表现在他对史诗艺术审美意识的把握上。进入新时期以来,尽管仁孜多吉说唱的三十多部分部本中仅有《墨日器宗》被抢救整理以外,其余各部均流散于民间,但是,他说唱的一部部风格独异、空灵的史诗分部本在众多的听众中掀起阵阵波澜,他的说唱以其丰厚的文化意蕴获得了世人的认同。仁孜多吉历经痛苦     

贾平凹面对吹捧不昏头

人们都知道贾平凹是著名作家、茅盾文学奖得主,却很少有人提及“画家贾平凹”.事实上,贾平凹从2000年就开始了绘画,书画集《海风山骨》2005年由中国美术出版社出版后,书画界一些专家还就此聚会对他的绘画艺术进行了研讨.     

寻找纯粹次旺扎西艺术之旅的变奏

作为一名西藏本土艺术家和美术教师,次旺扎西亲身经历且目睹了近几十年西藏的美术创作和教育的发展。他在《20世纪西藏美术史》的著作中,梳理了西藏当代美术发展史,在艺术实践之余,不忘向历史借力,这也许才是接近西藏的真正途径。寻根之旅并未结束,只是换了一个方式。     

对美术博物馆展览呈现方式的思考

艺术展览作为美术博物馆的传播媒介,其呈现方式决定展览效果。随着时代的发展与科学技术的进步,艺术展览的呈现方式发生了转变,这也决定了艺术展览作为美术博物馆的展示舞台其创新性呈现方式的价值有所提升。基于以上,本文通过对美术博物馆与艺术展览的分析,阐释艺术展览呈现现状,探讨当今艺术展览呈现方式的新趋势,由此创新艺术展览呈现方式也为观众、艺术展览及美术博物馆产生了重要的意义。     

论埃尔·格列柯在西班牙文艺复兴时期的美术历史地位

欧洲文艺复兴时期,欧洲的社会、政治、文化、宗教等都发生了重大的变化,因此在美术创作上也呈现出了纷繁多变的特征。这一时期,西班牙出现了一位艺术天才——埃尔·格列柯,他运用自己非凡的艺术创造力谱写了西班牙文艺复兴时期的艺术佳话。本文以埃尔·格列柯创作于文艺复兴时期的美术作品为出发点,研究他是如何成为西班牙乃至欧洲画坛代表性人物的。     

民间美术对我国现代艺术设计的影响研究

我国现代艺术设计受西方设计理念影响较大,但也保留了我国特色艺术风格。民间美术作为我国传统民族艺术的重要形式,近些年开始越来越受现代艺术设计者的重视,民间美术元素被越来越多地挖掘并创新。文章着重对民间美术特点、价值以及现代艺术设计的表征进行分析,深入挖掘民间美术的特色,从中汲取现代艺术设计灵感,使民间美术与现代的设计能够结合运用。最后通过对作品的分析,从造型方法、色彩观两个方面详细分析民间美术与艺术设计之间如何联系与相互影响。     

“佳酒忌甜”与“大画无画”

由于时代的局限,我国历史上的美术理论家不可能提出一套全面、完整而又科学的美学原理来。但在一鳞半爪中不乏明智精粹的论断,对我国绘画艺术影响很深,流传甚远,像百川归大海一样,年深日久构成了一种具有中国情趣的美学观。这是祖国优秀的化遗产,值得很好的吸取。     

关山月绘画艺术及梅花作品赏析

关山月是20世纪后半叶中国画坛上的主流画家之一,他的绘画画艺术同中国美术的发展是同步的。关山月绘画艺术的总体特点与20世纪后期中国美术的基本特点     

美术欣赏在艺术实践中的作用探究

在美术欣赏中被展现出来的美术作品,每一个都富有生命是人们对美术艺术的提炼,也是对于事物的分析与理解的展现。美术欣赏对于提升人们的美术素质有着非常重要的作用,它能不断提升人们的美术欣赏高度,拓宽艺术欣赏视野,通过在美术欣赏的过程中发现美并创造美,展现出人们的思维创造力和表现能力,使人们有一个正确的艺术欣赏思维。本文简要的分析了美术欣赏在艺术实践中的具体作用,对美术欣赏带来的积极效果进行了探究,希望能够促进美术欣赏事业的发展。     

浅谈对地域美术文化的传承

随着市场经济的不断发展,人们文化素养的提升,国际艺术文化事业的交流、完善、繁荣发展,使得我国美术文化得到了空前的发展。我国作为民族大国,有着多元化的地域文化,也正是这些地域文化丰富了我国美术的内容,增强了美术的艺术魅力。人们也越来越认识到地域美术文化的重要性,且不同程度的对地域文化进行了保留、宣传,从而实现了对地域美术文化的传承。     

电视电影动画片美术艺术特征浅析

本文就电视电影动画片美术艺术影响因素、具体特征展开探讨,并制定了激发美术艺术内涵的创作实践策略。对提升电视电影动画片美术艺术水平,优化创作效果,有积极有效的促进作用。     

现代动画设计中民间美术的有效融入

民间美术是以民俗文化为依托,以劳动人民擅长的雕刻、剪纸、印染、刺绣等为主要内容的艺术形式,它展现了中华民族的民风民俗、地域特征、民族文化。而动画艺术是新兴的综合性艺术,其发展离不开浓郁的文化背景,民间美术则能为动画设计提供取之不尽、用之不竭的文化资源。因此,我们应深入探讨民间美术与现代动画设计之间的内在联系,将民间美术融入动画设计之中。     

浅谈高中学生美术的教学方法

美术教育是人类重要的文化教育活动,是学校艺术教育的重要组成部分。但是,在美术教学工作中同样出现了很多问题,值得我们去思考,本文主要针对高中美术教学中的一些问题进行分析,同时提出了一些建议。