从幕后到台前的艺术家形象

如果有人问什么是艺术?就以著名的贡布里希的说法来看,他直接指出 :“现实中根本没有艺术这种东西 , 只有艺术家而已”。否定了艺术的存在,既然是不存在的事物,那不就也失去了定义的必要。那我们不仅要问那艺术家又是什么?谈到艺术家,要想了解他们,特别是对于已经融入艺术历史长河中一部分的艺术家们。对于早已逝世的他们,我们是无法直接交谈询问,那么能做的无非是以下三个方面:第一,从其创作的艺术作品上切入;第二,从艺术家的传记去了解;第三,依靠各种有关艺术家的传闻。     

最美的画面

艺术来源于生活，一切艺术作品都是从现实生活里产生的，创作艺术品的人也离不开现实生活，脱离现实生活的作品是不存在的。创作正面、健康向上的艺术作品是艺术家的使命。     

让艺术作品回归“艺术”——追溯艺术作品的本源

艺术作品,通俗的说就是艺术生产的成果或产品,它是艺术家运用一定的物质媒介和艺术语言,通过艺术构思和艺术创作,将头脑中形成的主客体统一的审美意象物态化,创造出来的审美鉴赏的对象。换言之,艺术家是主体,艺术作品是客     

让艺术作品回归“艺术”——追溯艺术作品的本源

艺术作品,通俗的说就是艺术生产的成果或产品,它是艺术家运用一定的物质媒介和艺术语言,通过艺术构思和艺术创作。将头脑中形成的主客体统一的审美意象物态化,创造出来的审美鉴赏的对象。换言之,艺术家是主体,艺术作品是客体,主体创造客体,客体又反映主体的主观意识。     

现代纤维艺术的视觉表现与创新

自20世纪以来,纤维艺术呈现出一片繁荣景象。很多艺术工作者正尝试着把纤维艺术作品由传统语言向现代文化语言进行传承和过度,探索着如何让现代纤维艺术的视觉语言更加有表现力和创新性,这也是不同国家和地域的纤维艺术家们广泛关注的一个课题。     

从《艺术哲学》中“艺术批评的三种尺度”引发的思考

对于艺术家作者自身来说,具备艺术修养与素质才能够更好地创作出符合艺术评价标准的优秀艺术作品。因为要是想达到艺术批评的第三个标准,艺术的超越现实的升华来说,如果艺术家自身没有一个优良的艺术素养,所表现出来的试图超越现实的艺术创作往往是适得其反,不伦不类。     

“步辇图”与“凌烟阁功臣图”

艺术作品是一面镜子,它形象地反映了社会现实,也反映着艺术家的思想与艺术才能。一些古代作品的发现或发表,就为我们不断地提供了了解古代艺术家的新线索。过去考查唐代画家阎立本的艺术成就,     

影像艺术家杨福东与劳斯莱斯汽车合作艺术短片《愚公移山》上海全球首映

正2016年12月9日,国内知名影像艺术家杨福东先生与劳斯莱斯汽车合作的艺术短片《愚公移山》在上海摄影艺术中心进行了全球首映。作为第三位入选纽约古根海姆当代艺术奖的华人艺术家,杨福东先生此番为劳斯莱斯汽车艺术项目打造全新艺术作品,将近年来携手劳斯莱斯汽车的国际知名艺术家阵容进一步壮大。劳斯莱斯汽车公司中国区总监李龙先生对于杨福东的艺术给出了这样的评论:“杨福东先生艺术语     

舞蹈艺术教学中多元文化教育理念的实现

人类社会进入21世纪,世界各国在政治、经济、文化、教育、艺术等领域跨文化交流日益频繁。多元文化的理念被越来越多的国家和人们接受。在我们舞蹈艺术教学中,“尊重艺术,理解多元化”成为我们舞蹈教学的目标,这说明,在舞蹈艺术教学中,要尊重艺术家的创造劳动、尊重艺术作品。通过学习不同国家,不同民族、不同时代的作品,感受舞蹈的风格和情感。多元文化的教育理念要贯穿在整个舞蹈艺术教学中。     

梅英先生的书画艺术

梅英先生是一位不折不扣追求艺术真善美的艺术家。 品读先生的书画作品,既是轻松愉悦的艺术享受,也是对艺术家坦荡人生的理解和感悟。先生的书画作品无论尺幅大小,无不流露出艺术家对所描绘事物的真情实感,无不充满着和善的美和艺术的美。先生的书画之所以有如此的艺术魅力,与先生做人做事密不可分。     

互动艺术作品运用于博物馆教育的成效——以福建中国闽台缘博物馆紫砂壶陶艺互动体验为例

本研究以福建中国闽台缘博物馆举办的“紫砂壶陶艺互动体验”社会教育活动为例,观察并思考互动艺术作品运用于博物馆教育的成效。希望本研究能够为艺术家、博物馆策展人以及博物馆社会教育人员今后设计艺术作品、策划互动艺术展览、开发展览相关的社会教育项目提供参考。     

中国当代艺术市场透析

中国艺术市场虽然只有短短的10来年的历史,其进步速度却令人惊叹。艺术品经历了由意识形态宣传品向投资、保值、增值产品这样的本质性转换。艺术家也大都由国家干部转变为职业的艺术品生产者;同时,一些艺术作品的欣赏者摇身一变成为收藏者。更重要的是,在新的艺术体制下,新的艺术时代正在来临。我们可以在五花八门的各类风格的作品上,在各种各样的展览会、博览会、拍卖会上感受到这个时代的来临。如果说,艺术品注定要成为我们生活中不可或缺的一环,那么艺术市场肯定将是整个中国市场的不可或缺的部分。在全球化的今天,尤其如此。     

探析艺术创作中情感的体现

艺术是艺术家用来表达自己对生活,对人生的一种理解以及自我情感抒发的一种方式。艺术来源于生活而高于生活,是对生活的一种提炼。本文以绘画创作为例,来探析情感在艺术作品中的体现。     

艺术题材的选择与表现手法

艺术题材是艺术作品在内容上的类别称谓,如历史题材、军事题材、爱国主义题材、女性题材、神话题材等等,它是专指艺术家在艺术创作中的"一度创作"而言。一般艺术家在创作中,题材是最先给予思考和孕育的问题,它大多来自于艺术家对于生活现象与社会现象的感受,经过一段时间的积累、思考和孕育之后形成较为鲜明和具体的整体内容,然后再选择相应的艺术形式来进行架构,最终完成艺术品的创作。对于艺术题材的不同选择一般与不同艺术家的创作者身     

陈丹青:孤独的角斗士

要从艺术家蜕变到艺术教育家,并非易事。这两者不仅存在"艺术"与"教育"的差异,更是艺术家的教育理想和现实艺术教育制度之间的差异。     

拉网小调

<正>生活是平常的、自然的,似小河流水般不着痕迹,但有时平常、自然、朴素、沉静就是美。艺术家要从这些平凡的生活中抓住跳动的诗意或发掘蕴藏其间的诗意,首先要做到的就是绕过人们惯常的视线。而本期的佳作赏析,我们也绕过了皑皑的冬雪,带你去欣赏一首春天的小调。生活即艺术。想必拍摄者张冬青也是有着这样的感悟     

高职音乐教学中如何提高学生的音乐领悟力

领悟指的就是体会与感悟。在艺术领域,领悟指的是受众在对艺术作品进行鉴赏时,能够产生对人生真谛以及世界万物的感悟,进而实现思想境界的升华,因此对于领悟能力而言属于更高层次的审美能力。对于高职音乐教师而言在开展教学时,加强对学生音乐领悟能力地提升是非常有必要的。基于此,本文主要对高职音乐教学中提升学生音乐领悟力的具体策略进行了深入探究,以期能够为促进学生实现音乐能力的全面发展提供必要的帮助。     

佛教艺术与现代绘画

本文主要阐述中国本土思想受到了佛教哲学思维的很多影响并得到了很好的融合与发展,艺术家们在受到古代及传统佛教艺术作品的震撼影响下,运用现当代艺术创作表现方法对佛教艺术的再创作。     

论水彩画的艺术特性

要深入论述水彩画的艺术特征,首先要水彩画的优雅、轻柔的“水”、“色”之美。这也是水彩画艺术灵性之本,更区别其他艺术形式的重要特征。透明是要我们把握好水彩艺术特性的极限。我们要在求新、求变中,不断掌控这一限定的透明之“度”,水彩创作时,水与相容、流动会产生意料之外的肌理效果,能产生浑然天成的画中意境。是画家利用媒介物描摹客观事物与表达主观思想时,在画纸上留下的色彩和形体痕迹。     

穷且益坚，不坠青云之志——记著名书画、刻字艺术家、广西藤州书画院院长黄孔新

他是一位奇才,一位大师级的书画、刻字艺术家、他的书法、国画、冶印、雕刻艺术堪称一流,他双管齐下的书法绝技更是惊世骇俗,令人叹为观止。他的艺术作品驰誉海外,让国际大师们拍案惊奇。