浅谈综合材料绘画中的材料语言

在综合材料绘画的作品中,绘画材料成为作品最基础的语言。综合绘画材料的选取和使用,蕴藏了艺术家的情感,创作思想和绘画表现能力。绘画材料不再只是一种媒介,本身具有了独立的艺术语言性。画家可以通过综合的材料在作品中充分表达自己的想法和创意,从而使作品的表现更加生动、形象。     

独立亭亭秀骨清 洗尽人间脂粉习 天津艺博藏明清女书画家作品

在中国古代绘画的发展演变进程中,出现了许许多多卓有成就的优秀画家。其中女性画家虽然人数相对较少,但在绘画史上仍占有重要一席。特别是明清两代女性绘画空前发展,无论画家人数,还是作品数量都超过了以往历代。此时的女性绘画题材广泛,山水、花鸟、人物均有;艺术手法多样,工笔、写意、水墨、重彩兼能。她们在绘画创作中能自然地倾注自己的真情实感,使作品带有一种女性特有的细腻情愫,雅秀清丽之中往往流露着一种淡淡的忧思与哀愁。她们的作品开拓了揭示女性情感     

胡术作品及生平刍识

清末画家胡术,史志记载甚少。杭州市萧山博物馆藏有胡术绘画作品7件,其中几件人物作品可谓其精品之作,体现出了其不凡的绘画技艺。本文根据胡术存世作品对其生平作初步认识。     

另类郎世宁

意大利画家郎世宁在清朝宫廷中绘制了大量作品,题材多为纪实性绘画、人物肖像、动物和植物,风俗类绘画几乎未见。本文专门对收藏于美国斯坦福大学艺术博物馆中的《羊城夜市图》轴一画,从绘画风格到内容做了分析,认为此图毫无疑问应当是郎世宁的作品,并且对画作的名称提出了看法,认为是画家对东方太平盛世的描绘。     

独立亭亭秀景清 洗尽人间脂粉习——天津艺博藏明清女书画家作品

在中国古代绘画的发展演变进程中,出现了许许多多卓有成就的优秀画家。其中女性画家虽然人数相对较少,但在绘画史上仍占有重要一席。特别是明清两代女性绘画空前发展,无论画家人数,还是作品数量都超过了以往历代。此时的女性绘画题材广泛,山水、花鸟、人物均有;艺术手法多样,工笔、写意、水墨、重彩兼能。     

宫廷收藏对宫廷绘画的影响:宋徽宗的个案研究

本文通过对《宣和画谱》进行细致的梳理以探求宋徽宗的收藏标准和审美趣味,排列出宋徽宗对不同时期、不同背景的画家的喜好以及对不同类型绘画作品的品评。指出宋徽宗利用丰富的宫廷收藏多方位地擢用、培养本朝宫廷画家,从而对宫廷绘画产生了深刻的影响。     

嘉兴博物馆所藏文鼎绘画

嘉兴博物馆收藏了5件(组)清代画家文鼎的绘画作品,为画家晚年作品,多取法于吴门画派。     

京口风流 南京博物院藏京江画派作品

正南京博物院曾在2015年秋以"京口风流一清代京江绘画特展"及"京口风流——南京博物院清代京江绘画特展",展出镇江地区明末至晚清画家笪重光、蔡嘉鲍皋、蒋璋、王文治、潘恭寿、黄鹤、潘思牧、张盗,顾鹤庆、明俭、周镐等人的绘画作品八十余件、套,时间跨度近300年。这是南京博物院以京江绘画为专题举办的第一个大型展览,比较全面地反映出镇江地区17世纪至19世纪的绘画风格特色和艺术成就。本文以南博藏京江画派作品为例,对画家、创作、     

张灵及其绘画艺术

艺术水平的高下,固然是评判一个画家的主要标准,却不是唯一的标准,画家在当时的政治、经济地位以及社会声望等等,都会在不同程度上影响着画家的知名度。若出于艺术因素之外的原因,而使画家在当时或历史的评价中受到轻视、冷落,就未免不公平了。吴门画家之一的张灵,就受到了这种不公平的待遇,致使其绘画作品传世较少,关于张灵的文献记载也相当简略。然就其现存的几件绘画作品来看,他的艺术造诣很高,对这一位吴门画家及其作品作些研究探讨是必要的。     

吴门画家之别号图及鉴别举例

在明代吴门画家的绘画表现中,有着这样一个突出的艺术现象,即创作了许多以他人别号为题的作品。这类作品明代张丑称之为“别号图”。这一现象可以追溯到早期的吴门画家之手,而止于吴门画派的衰落之时,基本与吴门绘画的兴起、发展、衰落共始终。     

何香凝花卉画鉴定

<正>何香凝不仅是中国近代史上一位杰出的民主革命家,也是20世纪中国绘画史上一位十分重要的女性画家。近些年来,何香凝的绘画作品日渐受到市场和藏家的关注,价格也呈现出上升的趋势。何香凝的作品立意深邃高古,往往借物抒情、托物言志,汲取了日本画、部分岭南画风和中国传统文人画的营养,从而渍染出了自己特殊的艺术面貌。近期,笔者在研究和鉴定工作中,发现一张何香凝的花卉画作品《萱草图》(见图1)。该作品保存     

笔情墨韵 玉台古今 吉林省博物院藏历代女画家作品赏析

历代女画家创作的绘画作品是中国绘画史上不可或缺的一个组成部分。吉林省博物院通过社会认购、画家及藏家捐赠等多种途径,收藏有历代女画家作品五十余件,作品涉及山水、花卉、翎毛、仕女等多种题材,它们或墨笔或赋色,或写意或工笔,其绘画水平不亚于男性画家,这些作品一方面体现了女画家特有的气质,同时也展现了她们丰富的情感和卓越的艺术才华,从中也可略窥历代女性绘画的风貌,今撷取部分佳作加以赏析。     

董润生:心藏丹青笔有神

<正>在绘画的群体中,每一位画家的心里都积蓄着自然界名山大川、花鸟鱼虫的形态。而画家笔下创造出的作品却千差万别,各有独特的风格与意境。擅长小写意的著名画家董润生先生,在花鸟领域里广采博取,吸收传统精华,借鉴现代创新意识,走出了一条匠心独运,雅俗共赏的艺术之路。     

周石峰：轻烟中的风神润色

但凡熟知中国山水画的人,一定都知晓意境是中国山水画所要追求的品格层次,是画家通过笔墨载体自我营造的宇宙天地。意境的有无．不仅是绘画水准的自我确证,还是画家本人艺术修养的体化物。千百年来,许许多多的山水画家无不努力通过对时空万象的描绘,在情与境的交相生化中,擢升出高远超迈的意境．山水画家周石峰就是这样一位在作品中着意于意境营造的优秀画家。     

大美西藏——北京西藏画廊开幕展侧记

2010年5月,北京通州宋庄国防艺术区,一家长期专门展示西藏当代绘画的画廊举办了开幕展,规模虽然不大,但却在宋庄画家村引起了轰动。参加开幕展的八位画家,有六位藏族同胞,他们特色鲜明的作品,独特的绘画语言,深深吸引着参加开幕展的领导和嘉宾。 西藏的画家们把现代绘画的材料和技巧运用于传统绘画的改良中,使传统绘画获得了新的生命,把现代绘画的理念运用到艺术创作中,使西藏当代绘画形成了自己的绘画语言——布面重彩画。有关的专家和嘉宾从不同角度,谈了对西藏当代绘画艺术的看法。     

国朝胜卷 2014年沈阳故宫院藏清代宫廷画家作品展

<正>宫廷绘画是宫廷文化的重要内容,是中国画的重要组成部分。自西汉伊始,宫廷绘画经过不断地发展、完善,到明清两代已成熟、稳定。在清代,随着内务府和养心殿造办处的设置,清朝统治者创建了清宫廷绘画机构,专办宫廷各项绘画活计。沈阳故宫博物院所藏清朝宫廷画家作品数量众多,除乾隆皇帝本人和允禧、弘旿、永!等宗室画家的作品外,还有郎世宁、冷枚、金廷标、蒋廷锡、方琮等多位画家的精心之     

画虎名家光元鲲

1999年2月,安徽省美协等单位在桐城市中心广场北端的庙,举办了一位画家的遗作展。前往参观络绎不绝,人们在一幅幅绘画作品前流连忘返,作品的魅力和作对生活的挚爱深深地感染着观众。亲爱的读,让我简略地介绍一下这位画家吧。     

元代画竹丛谈

元代在中国古代绘画发展史上是一个非常重要的时期,尽管历时仅近百年,但它却在继承唐、五代、两宋绘画艺术的基础上取得了更大的进步。其显著特点就是文人绘画的兴起。元代绘画重笔墨情趣,突出作品的文学性,着重体现诗、书、画的进一步结合,是中国画又一次创造性的发展。以竹石为题材的绘画作品和大批专擅表现竹石题材的画家的出现,也是元代文人绘画大发展的重要标志和显著特点。 元代画竹名家甚众。近人郑午昌先生在其所著《中国画学全史》一书中记述云:“元代四君子画,尤以墨竹为最盛。能作此类之画家,其泯灭不可考者不可知,以其可     

气势流变 舞笔传神----画家杨国光的艺术生态

艺术的发展是没有终点的。每当我浸沉在艺术实践活动之中,能够开悟一点什么,这将是又一次新的起点和开始。作画应当宗法和谐之规律。自然界中和谐之规律乃绘画构成之要旨,画家应以此追求终生。绘画作品应当蕴涵哲理,但绘画创作和作品绝非哲学的注释和说教,绘画作品应当是艺术作品,是艺术家思想感情的结晶。——杨国光《砚边心语》杨国光甘肃省文史研究馆馆员,中国美术家协会会员。     

六舟的梅花题材绘画

以浙江省博物馆所藏六舟的梅花题材绘画为例,分析了画家绘制这些作品的时间以及所处的环境。六舟创作了许多咏梅诗句、梅画及题跋,也收藏了一些历代墨梅作品。六舟的梅花绘画,应当是汲取了宋元以来梅花诗词及绘画大师作品的养分。