中国民族声乐教学之探究

中华民族有着几千年的悠久历史,中国民族声乐艺术更是起源久远、源远流长,在历史长河的洗礼下,民族声乐艺术的魅力与日俱增,声乐艺术逐渐形成了一个兴旺繁荣的局面。民族声乐教学引入到各类音乐学院的时间不过短短十几年．它作为一门新型学科,目前的发展现状还不能满足我国声乐艺术发展的需求。在最新的历史形势下,如何在探索和实践的基础上,寻找更多地利于民族声乐教学水平得以提高的良好途径和方式,逐渐成为备受关注的热议话题。     

浅谈基于演唱技巧与艺术风格统一的民族声乐教学对策

我国在五千年的悠久历史中形成了独特的民族声乐艺术,它不仅是传统民族声乐的继承和发扬,更是对西方先进技巧的借鉴和学习,兼容并包,开拓创新,从而形成了不同的演唱技巧和艺术风格。民族声乐的艺术风格主要通过演唱技巧来展现,而演唱技巧存在的目的就是为了实现艺术风格的凸显,两者是和谐统一的。因此只有很好的把握两者,才能促进民族声乐教学的发展。本文从演唱技巧和艺术风格的统一性出发,为民族声乐教学提出了建议。     

浅谈基于演唱技巧与艺术风格统一的民族声乐教学对策

我国在五千年的悠久历史中形成了独特的民族声乐艺术,它不仅是传统民族声乐的继承和发扬,更是对西方先进技巧的借鉴和学习,兼容并包,开拓创新,从而形成了不同的演唱技巧和艺术风格。民族声乐的艺术风格主要通过演唱技巧来展现。而演唱技巧存在的目的就是为了实现艺术风格的凸显,两者是和谐统一的。因此只有很好的把握两者,才能促进民族声乐教学的发展。本文从演唱技巧和艺术风格的统一性出发,为民族声乐教学提出了舣。     

关于学院派和原生态两种民族唱法发展现状的思考

本文通过客观分析当前我国民族声乐发展的特点,认为在建设社会主义先进文化的时代背景下,应客观认识民族声乐发展现状,正确处理学院派与原生态两种民族唱法的关系。文章还从演唱专业的角度谈了对民族声乐发展的几点思考。     

诠释传统文化与中国民族声乐文化的审美观

在当代较为复杂的社会文化氛围之中,人们审美观念有所改变,其中对于我国的传统文化的审视也有了一定改变,同时在传统背景文化下的中国民族声乐文化也有了较高程度的审美意识。与其他的艺术相比,中国的民族声乐是较为古老的,而对于古老的艺术有一个最大的特征就是深受民族文化的影响,民族文化对其的影响作用主要表现在审美观上,它要求民族声乐在声音和感情上均要符合民族文化的标准。这种标准对我们以后分析中国的民族声乐具有很强的指导作用,本文将对我国的传统文化与中国的民族声乐文化方面的审美观念进行分析和探讨。     

浅谈当今的民族声乐

本研究说明了民族声乐的历史渊源,对于民族声乐演变进行了讨论,并提供了当前民族声乐发展和人才培养的建议。     

金铁霖民族声乐学派的学术分析

金铁霖民族声乐学派主要的形成地点是中国音乐学院,中国音乐学院无论是硬件设施、软件设施还是艺术的严谨性上都数一数二,因此对于学术要求特别高。金铁霖民族声乐学派的学术定位主要民族性、艺术性、科学性、时代性,本文也讲从这几方面进行学术分析。     

探析当代中国民族声乐艺术情感美学特征

中国民族声乐艺术对审美追求由来已久,丰富多彩的民族语言和光辉灿烂的中国传统文化孕育了中国民族声乐这一闪烁着中国人精神和智慧的艺术品种。西方音乐美学思想传入后,中国出现了现代音乐美学思想,在保存了古代音乐美学思想的重要成分的基础上,同时接受了西方音乐美学思想的巨大影响,是古代音乐美学思想与西方音乐美学思想交融的产物,具有鲜明的民族特色及其审美风貌和精神,它是中国民族声乐艺术美学理论的一个永久性课题。本文试图从＂情＂这一角度对当代的中国民族声乐艺术美学特征作出自己的归纳和总结,并对中国民族声乐艺术在＂情＂这一美学理论方面作一些粗浅的阐述。     

民族声乐与西方美声的差异分析

西方美声与民族声乐存在着共同点的同时,也存在着显著的差异性,下面本文将从唱法、情感表达形式、理论体系、文化内涵、历史渊源及其审美理念这几个方面来对两者的差异性进行全方位的探讨,以此来对现代音乐的发展潮流和趋势进行掌握,同时对东西方音乐关系的平衡进行把握。     

民族声乐演唱教学及艺术特征分析

声乐训练的方法向来是艺术教育的难点和重点,而历来教学实践中也一直在探求民族声乐教学中的不足和对策,在本文的探索中,笔者探讨了对于民族声乐演唱的教学,以及教学中的艺术特征,为声乐的学习开辟了新的路径选择,希望可以给同行一点启示。     

对声乐艺术教学方法的探微

先进的声乐艺术教学是应该以本民族声乐艺术成果为基础,广泛汲取和借鉴西洋声乐艺术先进的经验和理论,形成世界性的中国声乐艺术。本文是对声乐艺术教学的方法提出的一些见解。     

继承传统 发展创新——学习民族歌唱艺术的一点体会

我国各民族及各地方的歌唱艺术极为丰富多彩,具有与世界其他民族声乐艺术不同的特点、风格和独特的规律。民族唱法由于运用嗓音与共鸣调配上的区别而形成了特色,它的特点主要体现在“字、腔、声、情、味”五个字上。民族声乐艺术要与时俱进,需不断创新发展,既要努力学习和继承我国的传统唱法及理论,又要研究学习外国声乐理论和他们的经验。     

我国声乐演唱技法的历史变迁

声乐演唱技法是随着时代历史的变化而变化的,声乐艺术在我国发展很早,从远古至隋唐时期,声乐已自成体系,形成了相对完善的理论结构。从技法表现上看,声乐演唱的方式有很多中,如说唱、戏曲、歌舞等,将“气”、“字”、“声”、“腔”四元素融合在一起,通过认知操作和演唱技巧,提高音乐作品的艺术感染力。声乐演唱技巧在变迁过程中,其技法与艺术理论都发生了翻天覆地的变化。基于此,本文将结合声乐演唱技法内容,深度解析在历史变迁环境中,声乐艺术的特征性规律。     

“滇”的语种与含义初析

云南出现“滇”的称呼,至今已有2300多年的历史。对此称呼的语种和含义,过去很多学已有专论。今天,在中华民族是一个统一的多民族整体思想指导下来研究这个问题,它就不仅只是一个字的含义及其解释,还涉及到云南各民族的发展、变化及其所处地位,说明云南很早以前在化交流、宗教传播、民族关系等方面已发展到一定程度,特别在云南发展史上留下了重要一页。     

云南调查登记民族村寨32处千余户

云南地处祖国西南边陲,是中国少数民族最多的省份,全国56个民族中,云南就有52个。各民族所创造的民族村寨分布于全省各地,地方和民族特色鲜明,以其独特的自然风貌与文化魅力而闻名,是云南各民族生存发展的历史见证,体现着各民族的生命力和创造力,     

浅谈高职院校声乐课程改革与创新

本人根据对高职院校声乐课程的探索，根据声乐教学课程设计的理念与思路、课程的目标与任务，在声乐课程教学模式的设计与创新方面提出了自己的想法。     

浅谈声乐演唱与教学中关于呼吸的一些问题

古今中外的许多声乐教育家、歌唱家认为,呼吸是声乐工作者必备的先决条件和基本素质之一。是歌唱的生命动力和源泉,声乐工作者对此必须要认真学习和研究。本文通过教学和演唱中的体会来探讨呼吸的方法、运用及出现的问题等。     

声乐中的视唱与视唱中的声乐

本文结合北京第四届国际视唱练耳交流盛会提出的关于视唱与声乐的建议和结论,通过"声乐中的视唱和视唱中的声乐"这一命题,对声乐与视唱做了一个简单的梳理与分析,并对其进行了前景的展望,以期待对推动视唱声乐的教与学的发展有所帮助。     

明代云南地区的饮食习俗

饮食的构成和方式是文化的重要部分。云南在建设民族文化大省和旅游大省的过程中,应该对云南各民族的饮食传统进行系统的研究,发现其中有用的成分,为今天的社会服务。本文对明代云南各民族的饮食习俗略作论述,并希望今后有更多的研究者关心这类问题。明代云南各民族已普遍以农作物为主食。滇西北普米族、藏族、纳西族以及滇中、滇东彝族地区畜牧业发达,肉类是其食物的重要补充,滇南、滇西南哈尼族、彝族、傣族、蒲人、佤族等居住地区植被丰富,狩猎和采集所得亦构成食物来源的重要部分。由于明代云南各民族生计活动的综合性,因而他们的食物种…     

云南民族地区古村落旅游开发与保护的重要意义及策略——以元阳县阿者科村为例

随着旅游业强势复苏,云南民族地区古村落旅游迎来了新的发展机遇。云南民族地区古村落旅游开发与保护具有重要的现实意义。笔者将以元阳县阿者科村为例,对阿者科村和“阿者科计划”进行概述,然后分析阿者科村旅游开发与保护中存在的问题,探索云南民族地区古村落旅游发展路径,以期全面推进乡村振兴,激活云南民族地区的发展新动能,推动人与自然互惠共存、和谐共生。