简论音效在动画影片中的应用策略

音效在动画影片中是充当着重要作用的。能够让主体突出,发展剧情内容的新鲜感,又能渲染画面。对于影片的节奏来说的话,音效的节奏和影片的节奏是密切相关的,音效节奏上的不同程度会根据影片内容的差异性和场景的不同来判定,从而提升了影片的观赏度,充分突出了写作人的所思所想,即最后影片的中心评定也会非常的明显,以下的论述很详细的说明了音效在动画影片中的应用策略,证实了音效对于影片内容以及节奏的重大影响。     

朝鲜族音乐在视唱练耳中的应用

从十九世纪末到二十世纪的音乐创作与作曲技法的日益复杂化,在节奏方面出现了许多新的元素,它们包含了各种节拍和复杂的节奏形式,为学生学习和掌握音乐节奏带来了许多的不便和障碍,如果教师仍使用陈旧而古老的节奏教学方法来进行教学明显地感觉到力不从心,所以就必然给视唱练耳这门音乐专业基础课程提出了新的课题要求,为了配合新课题的研究,笔者将朝鲜族音乐内容纳入了视唱练耳教学之中,这样不仅可以补充教学素材,丰富教学内容,还可以更广泛地吸收朝鲜族丰富的音乐元素,建立多元化的视唱练耳教学模式。本文仅以朝鲜族歌舞独特的节奏风格,使学生在轻松愉快的音乐环境中学习并掌握视唱练耳中三拍子为基础的各种节奏形式。     

浅论奥尔夫节奏训练在学前教育专业舞蹈教学中的运用

德国著名作曲家、儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫认为,音乐构成的第一要素是节奏,不是旋律。奥尔夫强调节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉。在学前专业舞蹈教学的实践中,可以通过学习和借鉴奥尔夫音乐教学法中节奏练习的方法,提高节奏训练有效性,提升舞蹈教学质量和水平。     

游戏化背景下幼儿节奏感的培养路径

<正>在幼儿音乐教学中，节奏是整个教学过程必不可少的一环。音乐节奏教学游戏化要将音乐教育中的“节奏”和游戏活动中的“趣味”相结合，让节奏教学变得生动有趣，这样有利于激发幼儿对节奏学习的兴趣，更好地培养幼儿的节奏感，提升幼儿的音乐素质和艺术欣赏能力。     

大提琴在交响乐演奏中的节奏判断

乐队的整体节奏判断是指交响乐队的演奏员在演奏中通过眼睛对指挥的观察扑捉到每一个整体节奏的变化的能力。演奏者要能够及时感悟,并始终在指挥的手势之后做出反映,这对于每位交响乐队演奏员来说这就是“合奏的整体节奏判断”。在交响乐演奏中,为音乐服务的节奏弓法占有很大的比重,准确迅速的判断,并合理运用弓法,快速抓住它的内在节奏感是解决问题的根本所在。谱面上的节奏判断对于交响乐队的演奏员来说是非常实际的,每天都要接触到而又至关重要的课题。这也是衡量交响乐队的演奏员工作能力的重要标志之一。     

关于打击乐的舞台作用的效果分析

打击乐有一个庞大乐器家族,它们在戏曲音乐、民族管弦乐、西洋交响乐和流行音乐中凭借其节奏效果强烈、节奏变化多样的特点烘托出极具震撼力的舞台艺术效果,得到业界的一致认可。     

浅析音乐的四种要素之节奏

如果需要证明的话,不仅音乐本身,而且某种作品形式与某种节奏形式的密切关系,以及形体动作与基本节奏的自然联系,都进一步说明节奏是音乐的第一要素。     

音乐节奏在儿童舞蹈教学中的作用

节奏是音乐的基础,节奏能力是形成各种音乐能力的前提。听力,是基于音乐的感受力,许多音乐能力都是来自听觉,如音乐的忆能力、领悟力、欣赏力以及节奏感等,都与听觉有着必然的联系,所以要学会用听的方法探索节奏的能力。在儿童舞蹈教学中,如何根据儿童身心发展的一般规律和儿童舞蹈的基本特点开展舞蹈教学,突出舞蹈教学的趣味性和娱乐性是当前儿童舞蹈教学的重要课题。本文基于儿童的生理和心理特点,探讨注重音乐的节奏、强化教学的趣味性,通过改善教学方法,提高教学水平。     

音乐节奏在儿童舞蹈教学中的作用

节奏是音乐的基础,节奏能力是形成各种音乐能力的前提。听力,是基于音乐的感受力,许多音乐能力都是来自听觉,如音乐的忆能力、领悟力、欣赏力以及节奏感等,都与听觉有着必然的联系,所以要学会用听的方法探索节奏的能力。在儿童舞蹈教学中,如何根据儿童身心发展的一般规律和儿童舞蹈的基本特点开展舞蹈教学,突出舞蹈教学的趣味性和娱乐性是当前儿童舞蹈教学的重要课题。本文基于儿童的生理和心理特点,探讨注重音乐的节奏、强化教学的趣味性,通过改善教学方法,提高教学水平。     

培训的"教师立场"与教育的"幼儿立场"

正我们放下一贯匆匆的脚步,跟随澳大利亚老师不急不慢的节奏,认真感受澳大利亚艺术教育,认真地思考培训的"教师立场"与教育的"幼儿立场"问题。在不知不觉中,一周的"引智培训"结束了,虽然只有短短的一周,却给我带来了巨大的触动。在这一周中,我们放慢脚步,跟随澳大利亚老师不急不慢的节奏,认真感受澳大利亚艺术教育,认真地思考培训的"教师立场"与教育的"幼儿立场"问题。     

民族舞蹈中音乐元素的作用升华探究

"音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是音乐的回声。"音乐在舞蹈艺术中具有非常重要的作用,音乐凭借其自身特有的节奏,比如旋律、强弱、快慢等,与舞蹈融合为一体,以其丰富的节奏变换在情绪和主题的抒发中感染舞者以及观者。本文即从音乐在舞蹈中的作用入手探究民族舞蹈中音乐元素的作用。     

浅谈培养幼儿节奏感

幼儿音乐感觉的培养,对幼儿的成长十分有益。而节奏感的训练是帮助幼儿欣赏音乐的一个重要环节。幼儿节奏感的训练是一个长期的过程。笔者认为,培养幼儿听音乐的节奏、借助语言来表现节奏、用肢体语言来表现音乐节奏、用图谱帮助幼儿记忆节奏等等,对提高幼儿的节奏感方面都是非常有效的方法。     

战略节奏推动酒店企业惯例更新的过程与机制——以本土酒店碧水湾为例

伴随着中国经济全面而深刻的转型和数字技术的快速应用与发展,如何实现惯例更新成为酒店业转型发展的关键议题。文章以本土酒店碧水湾为研究对象,运用纵向案例研究方法,基于“认知-行动-结果”的理论逻辑,剖析酒店企业通过战略节奏推动惯例更新的动态过程与作用机制。研究发现：（1）高管认知是互动行为产生的根源,两者之间存在适配机制塑造战略节奏。高管通过对外部环境的分析形成了经验导向型认知、市场导向型认知和技术导向型认知,而与其相适配的互动行为分别为基于认知引导的互动行为、基于文化桥梁的互动行为和基于业务编排的互动行为。（2）战略节奏推动酒店惯例更新,需循“储势蓄能-调整转变-发展升级”的演化轨迹,在不同阶段呈现“快速度低变异-快速度高变异-慢速度低变异”的战略节奏特征。（3）高管认知和与之相适配的互动行为塑造战略节奏,这一过程作用于组织惯例更新,从构建新惯例制度结构,向形成新惯例流程数字化,再向固化新惯例业务数字化演变。文章创新性构建并解析了战略节奏推动酒店惯例更新的理论框架,拓宽了战略节奏和组织惯例研究理论,为本土酒店企业转型和产业结构高质量发展提供了案例借鉴。     

让音乐课跳动起来——论生活中的节奏在音乐课堂中的运用

节奏是音乐的脉搏,是音乐的精髓组成音乐的核心要素之一,是音乐生命力的泉源,节奏作为音乐的灵魂、音乐的骨架,是音乐赖以生存的原动力。如果没有节奏,音乐就会杂乱无章。在我音乐教学的几年里,最初的时候,我时常抽象而单纯的讲解音符时值与名称,用死板、枯燥、     

谈钢琴演奏的几个问题

文章通过节奏、音色两大部分来加以论述钢琴演奏的教学问题,从而揭示钢琴演奏节奏教学方法和判断音色、弹奏出好的声音的规律与原理,进而达到提高钢琴演奏艺术表现力的目的。     

速度的娱乐精神——文学中的叙事节奏

随着现代技术的兴起,电影用最快的叙事速度取代了以阅读为接受方式的小说成了最大众的文艺形式,文学的发展在叙事节奏上进入了高速时代,快速的叙事节奏也是由很多文学巨匠保留下的文学传统之一。提速造就了文学作品的娱乐精神,打破了接受与思考的二元对立平衡,文学的娱乐功能空前强大也使我们面对一场文化危机的挑战。     

植被·根脉

汉口是中国近代著名的码头城市,长江、汉江码头工人在长期的劳动实践中,创造了地方特色鲜明、节奏强烈、粗犷高亢的码头号子。包括：抽包号子、过跳号子、打包号子、扛货号子、抢货号子、进仓号子等。码头号子的歌唱方式主要是“领、合”式,即一人领、众人合,或者众人领、众人合。在节奏较缓的劳动中,“领”句较长,“合”句稍短;而在较紧张的劳动中,“领”句、“合”句都十分短促。     

寂寞杨公墓

和着城市生活的节奏,人们在来去匆匆中也许无暇留心,江苏省宿迁市宿城南郊,竟是一片英雄的土地。     

最震撼的 最永远的——浅谈《雷雨》的悲剧节奏

悲剧是种节奏形式,它体现了情感的基本结构。悲剧之所以"悲"主要是因为其情感危机的不可逆转性。在《雷雨》中则主要表现为悲剧主题中欲望的诱惑性、悲剧人物命运的不可逆转性和悲剧情境的有机统一性。     

论双簧管的基本功练习方法及其音乐表现

双簧管演奏中,音准、音色、节奏等演奏技巧及音乐表现力构成了其基本要素,掌握好双簧管的演奏技巧与音乐表现,是基本功练习由量的积累到质的转变过程,是演奏艺术的完美表现。