张大千江深垂犯钓图

张大千（1899-1983年）,名权,后改作爰,号大千。他生于四川省内江县,排行第八,7岁时开始启蒙教育,9岁习画,1岁即能画山水,人物和花鸟,被誉为神童。张大千幼习绘事,毕生创作了大量的绘画作品,“包众体之长,兼南北二宗之富丽”,集文人画与作家画、宫廷艺术与民间艺术于一炉,境界高绝。其艺术创作分为古典作风期,转型期和高峰期3个时期。     

飘香万里 淋漓尽致——读张大千飘香花卉册

张大千(1899-1983年)是当代著名的书画大师。他的一生五光十色,多采多姿,在世的时间既长且久,其创作生涯长达六、七十年。他的画风从魏晋以降,涵盖了中国美术史上千年走过的历程,晚年又力创泼墨泼彩新风,其创作范畴庞大复杂的程度在中国的绘画史上极为少见。徐悲鸿以“五百年来一大千”称之。张大千在世80多年,无论山水、人物、花鸟、走兽等均加以临摹研习、记录、整理、不但集合古今之大成,并将中国绘画的技法     

海峡两岸张大千会聚京华

被徐悲鸿誉为“五百年来第一人”的张大千绘画艺术回顾展近日在中国历史博物馆公展。这是继青州佛教石造像展,敦煌艺术特展,金色宝藏——西藏文物精品展之后,中国历史博物馆再一次倾力推出的重量级文物艺术展览。此次展览由两岸历史博物馆联手举办,它是台湾公办艺术机构收藏品首次来大陆,也是两岸文化交流合作上的一个重要突破,其重要意义不言而喻。此次展览出展张大千绘画原作78件,其中60件来自台湾历史博物馆收藏,18件由四川省博物馆和中国历史博物馆提供。展品山水、人物、花鸟诸体俱备,工笔、写意、泼墨、泼彩技法多样,全面回顾并阐释了张大千一生的创作历程和画风发展变化之脉络。     

纵横两大洋的张大千与其泼墨泼彩的大成期——由张大千《甲乙丙丁集》说起

<正>一、《甲乙丙丁集》,张大千泼墨、泼彩作之集合2019年5月,时值张大千诞辰120周年之际,美国硅谷亚洲艺术中心举办“张大千加州岁月：文献与作品展”,侯北人借展了其所珍藏的一本张大千签赠的特别画集。画集开本高大,纵54、宽38厘米,封面正中由曾克耑题签“大千先生画萃”,左下侧印有书名“甲乙丙丁集”,     

丹青妙笔 珠联璧合——南张北溥合作绘画作品赏析

<正>张大千和溥心畬是民国时期画坛惺惺相惜的两大才子,是近现代以来大众耳熟能详的著名画家,他们在我国近现代绘画史上占有十分重要的位置。张大千一生画风多变,开创了中国画泼墨泼彩的新画风。溥心畬集诗、书、画三绝于一身。二人各领风骚数十年,在当时的画坛具有崇高的地位被誉为"南张北溥"。张大千(1899~1983),本名正权,后改名爰,小名季,号季爰,法号大千,别署大千居士、下里巴人,斋名大风堂。     

从张大千的“泼墨泼彩”谈画家“衰年变法”

张大千先生是我国近代画坛上的一位巨匠,他在绘画艺术上的成就是多方面的。特别是他晚年独创的“泼墨泼彩”,融合了工笔与写意、水墨与没骨、具象与抽象各种因素,为我们展现了一个新的境界,丰富了中国画的技法,提供了新的审美价值。     

张大千笔戏众权威

张大千是中国现代最著名的国画大师、画坛巨擘、饮誉海内外,被推崇为中国画“五百年来第一人”。可是却很少有人知道,这样一位艺术巨匠,竟是仿摹名作的高手,而且他成名之初,被人们称奇的不是创作的作品,而是他摹仿明末清初画家石涛的画。张大千自嘲地说自己是个用纸用笔的骗子。他仿石涛的画,其神韵、表现手法、构图特点,惟妙惟肖,与真迹毫无二致,活脱脱“石涛复生”。他这种恶作剧,不知使多少著名的画家、收藏家、鉴赏家上当。 先说陈半丁受骗。二十四五岁的青年张大千,在画坛上还是个无名的“后生小子”。当时北方最有名望的…     

敦煌美术借鉴的回顾与展望

敦煌石窟是一座辉煌盛大的佛教艺术宝库,它保存着北凉、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元十个时期古代美术家风格不同、技艺精湛的壁画和彩塑。现代不少美术家对洞窟中的精美作品进行临摹和研究,并借用古代艺术的技法从事创作。最早进行这项研究的是张大千先生。他临摹了大量的敦煌壁画,而且用敦煌壁画的技法画过一些藏族少女和古装仕女。后来他旅居美洲时,创作了许多泼彩山水画,与传统的水墨山水大相径庭。这无疑与他早年在敦煌石窟中与绚丽的重彩壁画相伴有一定的关系。他画了不少荷花,无论是挺拔秀丽的茎干,还是舒卷自如的荷叶,所呈现出来的韵味,显然受到敦煌壁画流畅线描的影响。另一位较早吸收敦煌艺术技巧进行创作的画家是我国著名油画家、中央美术学院教授、前敦煌艺术研究所     

张大千《桃源图》再创拍卖的新纪录

正张大千1982年创作的泼墨泼彩作品《桃源图》4月5日在香港苏富比春季拍卖会上以2.4亿港元成交,再创张大千个人作品拍卖的新纪录。《桃源图》以3000万港元起拍。竞拍开始后,电话竞投买家和现场举牌买家轮流出价,竞争激烈。该作品宽92厘米,高209厘米,为张大千晚年泼彩山水画的代表作之一。     

随父亲张大千莫高窟之行

张大千是我国著名的国画大师。40年代初为了追寻六朝隋唐的遗迹,不避艰辛,带领子侄赴敦煌考察,投荒面壁将近三载。对保护与传播莫高窟这一民族艺术瑰宝,做了许多积极有益的工作,也奠定了他后期泼墨泼彩的绘画风格。《随父亲张大千莫高窟之行》向您讲述父子二人此行的酸甜苦辣。     

世纪之春说大千

张大干(1899-1983年),又名大干居士,四川内江人,博学多才,诗书画样样都好,而以画最出名。他勤奋研习,融唐宋以来历代名家精髓于一炉,自成一家,他的画千姿百态,变化万千,晚年泼墨泼彩,既有传统国画本质．又具国际性和时代性。集中国画创新大成,是唐宋元明清后继往开来,媲美赵子昂的全能画家,平易近人,不拘小节,生活艺术化,艺术生活化,有关他的神化艺术生涯记载,国内外很多,动辄万言,非短时间所能卒读,笔试以91个字概括其基本情况：     

名家翰墨

杨明义出生于江苏省苏州市,毕业于苏州工艺美术专科学校,1981年就读中央美术学院。1987年赴美留学,在旧金山艺术学院深造,后毕业于纽约青年艺术学生同盟。1999年回国。现为国家一级美术师、中国美术家协会会员。杨明义于60年代初创作水印木刻版画,自70年代起,他开始探索新的水墨江南山水画,创造性地表现江南水乡的浓郁韵味,形成了鲜明、独特的个人画风,深得国内外艺术界的高度评价和广泛赞美。他的作品多次入选全国美展和国际上重要美展。自80年代以来,在国内外亚、美、欧各地举办个人画展20余次,出版各类画册、文集二十余种。1989年他创作的水墨画《杭州西湖》被选印成特种小型张邮票在     

苏州画家恋水乡

杨明义出生于江苏省苏州市,毕业于苏州工艺美术专科学校,1981年就读中央美术学院。1987年赴美留学,在旧金山艺术学院深造,后毕业于纽约青年艺术学生同盟。1999年回国。现为国家一级美术师、中国美术家协会会员。杨明义于60年代初创作水印木刻版画,自70年代起,他开始探索新的水墨江南山水画,创造性地表现江南水乡的浓郁韵味,形成了鲜明、独特的个人画风,深得国内外艺术界的高度评价和广泛赞美。他的作品多次入选全国美展和国际上重要美展。自80年代以来,在国内外亚,美、欧各地举办个人画展20余次,出版各类画册、文集二十余种。1989年他创作的水墨画《杭州西湖》被选印成特种小型张邮票在华盛顿举办的二十届世界邮政博     

华君武不要“大师”头衔

华君武是我国著名漫画家,15岁即自学漫画,23岁离开家乡无锡,到延安鲁迅艺术学院从事美术研究工作。1942年3月,他在延安举了“讽刺画展”,引起轰动。毛泽东看了画展后,说:画要发展的。”抗战胜利后,他随鲁迅艺术文学院工作团到沈阳,后任《东北日报》美术编辑,创作发表了大量政治讽刺漫画。新中国成立后,他调至《人日报》,先后任美术组长、文艺部主任,继续从事漫创作和研究工作。70多年来,他创作发表了数以千的漫画。其中有相当大的部分是精品,激发了广大画爱好者的收藏兴趣,皋古华便是众多收藏者之。1999年夏,皋古华将多年来收集的华君武创作…     

广州嘉德

广州嘉德艺术品拍卖公司征集到达套张善子、张大千的十二开绢本小册页,其中张善子画虎四开,张大干八开,分别是黄山图、仿古山水、高士、仕女与自画像。画风明逸清艳,放旷高远。这套册页十二开作于乙亥(1935年) 正值张大干二上黄山之后,在南京办黄山画展的隔年。张大千自称“东西南北”人, 他的杖履遍及几大洲的许多名山大川,超过任何一位山水画家,其中尤以三上黄山, 对其一生的山水画创作,影响巨大。     

张大千《资中八胜》美学思想探幽

张大千画“资中八胜”之时,已进入其创作的鼎盛时期,而且是在1957年眼疾爆发之前。     

中国画的欣赏、鉴赏和创作

从中国画欣赏和创作的角度,谈中国画的本质特征,国画与西方绘画的关系、与中国古典哲学的关系,中国画的审美境界、中国笔墨文化等等,说明中国画是淡泊,养生,向善的艺术。强调“文”是进入中国画创作和欣赏的门槛,也是沟通画家和社会的桥梁。     

刘海粟台湾之旅

1989年12月27日傍晚,刘海粟偕夫人夏伊乔女士由美国洛杉矶飞抵台北桃园中正机场。他的许多上海美专老校友们立即迎上前去亲切问候,向他献上花环,热烈欢迎他的到来。随即他在旅台学生搀扶下,离开轮椅,登上有麦克风的坐台,在机场临时记者招待会上,开心地谈他“十上黄山”的乐事和感受。 在海老心目中,黄山是他创作的最大源泉和他艺术的最高圣地。因而他抵达台湾的第一件事,是要向同胞们诉说他以94岁高龄十上黄山,再次“拥抱黄山、吞吐黄山”的愉快经验。海老对黄山的痴迷起于73年前的1918年。在黄山瞬息万变的景色中.海老激发出大泼墨、泼彩的…     

南京古今书画研究院 著名花鸟画家——柳学健艺术市场成功的思考

“化平常为奇特,化传统为现代,化心源为艺术”,这是柳学健花鸟画所给予我们的印象,也是他花鸟画灵性美的闪光之处。读柳学健的画是一种享受。他的画先从平淡入手,删繁就简,而后渐入佳境,韵味清新,隽永绵长。外柔内刚的画风使作品充满了热烈祥和、高贵典雅的艺术品味。可以说他的每一幅画都是诗意、激情和灵感的统一体。他的花鸟画不仅明显地继承了传统花鸟技法与笔墨精神,而且又在独自的选择中透射出别一番的情趣与创意,使其在不露痕迹的形式结合中发     

秋拍综述

嘉德2003秋拍于11月22日-26日在北京昆仑饭店举办。本届秋拍推出“中国油画及雕塑”,“集珍一三家藏张大千、黄宾虹、齐白石等中国书画”“中国近现代书画”、“中国古代书画”、“中国扇画”、“瓷器工艺品”、“俪松居长物—王世囊、袁荃猷珍藏中国艺术品”、“艺跡轩藏明清印章”、“占籍善本”、“邮品”、”钱币”等11个专场共4000余件艺术珍品。中国书画部分分设4个专场,拍品几L近900件。“集珍一三家藏张大千、黄宾虹、齐白石等中国书画”专场来自三位藏家的珍藏。第一部分由张大千先生的故旧提供,以张大千先生30—40年代作品为主。其中1929年张大千画的《钟馗图》就是一幅以自己做“模特”绘就的精心之作。第二部分是香港著名报人,《大公报》社长费